Энн Хэтэуэй: Вой, а не песня

За неделю до съемок песни «I Dreamed a Dream» Энн Хэтэуэй (Anne Hathaway) сказала режиссеру, что теряет самообладание. Том Хупер (Tom Hooper) переосмыслил задачу: «Это не культовая песня. Ты не должна думать об этом так. Это вой этой женщины». Две попытки провалились. Она остановила съемку, вынула наушники, закрыла глаза, отдала себе приказ — «отбрось всю эту чушь и просто делай свою работу» — и выложилась по полной. Третий дубль вошел в фильм. Он принес ей премию «Оскар» и затем, как ни странно, сделал ее одной из самых публично презираемых женщин в Америке примерно на год.

Миллберн (Millburn)

Названная в честь жены Шекспира, она росла вторым из трех детей Джеральда Хэтэуэя (Gerald Hathaway), юриста по трудовым спорам, и Кейт Макколи Хэтэуэй (Kate McCauley Hathaway), бывшей актрисы; ее дед по материнской линии был радиоведущим в Филадельфии. Когда ей было шесть лет, семья переехала из Бруклина в Миллберн, штат Нью-Джерси. Она пела сопрано в почетном хоре старших школ Восточного побережья США в Карнеги-холле, а три дня спустя была выбрана на роль в сериале Fox Get Real. Она была первым подростком, принятым в актерскую программу театральной группы The Barrow Group, изучала английский язык в колледже Вассар с дополнительной специализацией по политике и закончила обучение в школе Галлатин при Нью-Йоркском университете.

Уход из церкви

Воспитанная в лоне Римско-католической церкви с тем, что она называет «действительно сильными ценностями», в детстве она хотела стать монахиней. В пятнадцать лет, узнав, что ее старший брат Майкл (Michael) — гей, семья покинула церковь из-за ее позиции в отношении гомосексуальности, некоторое время была прихожанами Епископальной церкви, а затем полностью отошла от организованной религии. К 2009 году она описывала свои убеждения как «работу в процессе». Этот эпизод — самое раннее свидетельство ее характера: высокосознательный человек, готовый разрушить собственные убеждения.

Принцесса и побег

Гэрри Маршалл (Garry Marshall) выбрал ее для фильма Дневники принцессы (2001) отчасти потому, что его внучки считали, что у нее самые лучшие волосы принцессы; фильм собрал 165 миллионов долларов и мгновенно ограничил ее амплуа. Она провела три года в семейных картинах, включая неудачный Заколдованная Элла (Ella Enchanted), прежде чем намеренно вырваться из этого образа. Фильм Крэйзи (Havoc, 2005) требовал наготы, которую она защищала как часть выбранной ею формы искусства. Энг Ли (Ang Lee) выбрал ее для Горбатой горы (2005) после того, как она солгала о своем умении ездить верхом. Затем Дьявол носит Prada (2006), для которого она была девятым выбором, собрал более 326 миллионов долларов и заслужил вердикт Роджера Эберта (Roger Ebert): «великая красавица... которая создает убедительный образ деловой девушки».

Рэйчел выходит замуж

Фильм Джонатана Демми (Jonathan Demme) 2008 года дал ей роль Ким (Kym), выздоравливающей наркоманки, вышедшей из реабилитационного центра на свадьбу сестры, и дал критикам первый реальный аргумент в ее пользу. Питер Трэверс (Peter Travers) назвал ее игру «сырой и захватывающей»; это принесло ей номинации на «Оскар», «Золотой глобус», премию «Выбор критиков» и премию Гильдии киноактеров. Последующие годы чередовались между таким уровнем игры и коммерцией: Напряги извилины (Get Smart), на съемках которого она разрезала голень до кости и получила пятнадцать швов; Война невест (Bride Wars), который журнал Time включил в список худших женских фильмов десятилетия; Алиса в Стране чудес Тима Бертона (Tim Burton), где она сыграла Белую Королеву как «панк-рок вегетарианку-пацифистку», вдохновленную Дебби Харри (Debbie Harry) и художником Дэном Флавином (Dan Flavin); и премия «Эмми» в 2010 году за озвучивание гостевой роли в Симпсонах (The Simpsons).

Отверженные и негативная реакция

Ради роли Фантины она потребляла менее пятисот калорий в день, потеряла двадцать пять фунтов, изучала вопросы проституции и подстригла волосы перед камерой. Она выиграла «Оскар», «Золотой глобус», BAFTA и SAG; ее запись «I Dreamed a Dream» достигла 69-го места в Billboard Hot 100. На вопрос, довольна ли она исполнением, она ответила: «М-м». То, что последовало, было страннее самой победы. Журнал The Atlantic задокументировал волну комментаторов, называвших ее раздражающей, а ее благодарственные речи — неловкими — явление, которое получило собственное название. Позже она объяснила, что публичные выступления вызывают у нее острую тревогу, и сказала, что этот опыт сделал ее более сострадательной. Двумя годами ранее она также вела 83-ю церемонию вручения премии «Оскар» вместе с Джеймсом Франко (James Franco) — отзывы были невосторженными, хотя критики согласились, что она работала усерднее своего соведущего.

Долгий второй акт

Она вернулась тихо и уверенно. Кристофер Нолан (Christopher Nolan) использовал ее дважды: как Селину Кайл (Selina Kyle) в Темный рыцарь: Возрождение легенды (2012) и астронавта Амелию Брэнд (Amelia Brand) в Интерстелларе (2014), где она чуть не получила переохлаждение, снимаясь в исландской воде. Она подписалась на Моя девушка — монстр (Colossal, 2016) первой из актеров, когда у фильма еще не было финансирования. В Восьми подругах Оушена (2018) она сыграла кинозвезду с, по ее словам, «огромным эго», возможность «погрузиться во всю эту нелепую чепуху о славе, которой я пыталась избегать все эти годы»; Джейсон Ди Россо (Jason Di Rosso) назвал ее источником «лучших моментов фильма». Оуэн Глейберман (Owen Gleiberman) назвал ее роль второго плана в Темных водах (Dark Waters) «пронзительным танцем агонии и лояльности». Затем настоящий рывок: Ребекка Ньюман (Rebekah Neumann) в Не сработало (WeCrashed, 2022), которую Энджи Хан (Angie Han) похвалила за то, что она устояла перед «искушением превратить Ребекку в преувеличенную карикатуру»; Время Армагеддона (2022), который Дэвид Руни (David Rooney) назвал ее лучшей работой со времен Рэйчел выходит замуж; Эйлин (2023), о которой Райан Латтанцио (Ryan Lattanzio) написал, что «Хэтэуэй никогда не была лучше»; и Мысль о тебе (2024), фильм, который, по словам Алиссы Уилкинсон (Alissa Wilkinson), «удался в основном благодаря игре Хэтэуэй».

Почему Энн называют гением

Случай с Хэтэуэй — это случай о ремесле, а не об интеллекте, и она, вероятно, сама бы так сказала. Она обученная театральная актриса, которая предпочитает сцену, утверждает, что боится камеры, и до сих пор проходит прослушивания: «Я всегда предполагаю, что каждый фильм — последний», — сказала она в 2015 году. Подготовка близка к одержимости — язык жестов, каллиграфия, танцы и фортепиано для Джейн Остин (Becoming Jane); время, проведенное с пациентом с болезнью Паркинсона для Любви и других лекарств (Love & Other Drugs); просьба к съемочной группе Материнского инстинкта (Mothers' Instinct) называть ее только по имени персонажа, потому что потеря ребенка — ее самый большой страх. Добавьте к этому настоящий певческий голос, тренированный со времен сопрано в Карнеги-холле, и дубль Фантины становится понятным: это не случайность эмоций, а работа техника, который знал, что у него есть еще одна попытка.

Никто из серьезных людей не называет это гениальностью в открытую. Журнал Esquire был ближе всего к этому в 2018 году, описывая карьеру «тонкого блеска, который по большей части остался незамеченным»; Чарльз Ишервуд (Charles Isherwood) писал, что она обладает «безошибочным сиянием естественной звезды». Честный контраргумент заключается в том, что то же самое усердие часто видно на экране, а видимые усилия — это то, за что ее наказала негативная реакция. Ее акценты были повторяющимся слабым местом — йоркширский в Один день (One Day) плавал, и Джейн Остин подверглась критике по тем же причинам. В 2020 году она получила номинации на «Золотую малину» за Последнее, чего он хотел (The Last Thing He Wanted) и Ведьм (The Witches). Она очень хорошая актриса с трудовой этикой на высшем уровне и неровным результатом, а не новатор.

Наследие

Ее фильмы собрали более 6,8 миллиарда долларов, она является послом доброй воли ООН-женщины с 2016 года, и в 2018 году она вместе с примерно тремя сотнями других женщин в индустрии основала движение «Time's Up». Но более интересное наследие — это форма карьеры: принцесса Диснея, которая намеренно разрушила свой образ, выдержала общенациональную травлю, не замолчав при этом, и вернулась с лучшими отзывами в своей жизни в свои сорок с лишним лет. Нолан взял ее на роль Пенелопы (Penelope) в Одиссее (The Odyssey), что является либо шуткой, либо идеальной ролью — женщины, которая ждет и переживет всех.