Tom Stoppard

Nós cruzamos nossas pontes quando chegamos a elas e as queimamos atrás de nós, sem nada a mostrar pelo nosso progresso exceto uma memória do cheiro de fumaça, e uma presunção de que uma vez nossos olhos lacrimejaram.

Sir Tom Stoppard nascido Tomáš Straussler é um dramaturgo e roteirista britânico nascido na República Tcheca. Ele escreveu para televisão, rádio, cinema e palco, ganhando destaque com peças como Arcadia, The Coast of Utopia, Every Good Boy Deserves Favour, Professional Foul, The Real Thing, Travesties, The Invention of Love e Rosencrantz and Guildenstern Are Dead.

Ele coescreveu os roteiros para Brazil, The Russia House e Shakespeare in Love, e recebeu um Academy Award, um Olivier e quatro Tony Awards. Seu trabalho aborda temas de direitos humanos, censura e liberdade política, frequentemente mergulhando nas temáticas filosóficas mais profundas da sociedade. Stoppard foi dramaturgo do National Theatre e é um dos dramaturgos mais representados internacionalmente de sua geração. Em 2008, The Daily Telegraph o classificou em número 11 em sua lista das "100 pessoas mais poderosas na cultura britânica".

Nascido na Tchecoslováquia, Stoppard saiu como uma criança refugiada, fugindo da iminente ocupação nazista. Ele se estabeleceu com sua família na Grã-Bretanha após a guerra, em 1946, tendo passado os três anos anteriores 1943–1946 em uma escola interna em Darjeeling no Himalaia indiano. Depois de ser educado em escolas em Nottingham e Yorkshire, Stoppard se tornou jornalista, crítico de drama e depois, em 1960, dramaturgo.

Foi anunciado em junho de 2019 que ele havia escrito uma nova peça, Leopoldstadt, ambientada na comunidade judaica da Viena do início do século XX. A peça estreou em janeiro de 2020 no Wyndham's Theatre com direção de Patrick Marber. Em outubro de 2020, ganhou o Olivier Award para Melhor Nova Peça.

Vida e carreira

Primeiros anos

Stoppard nasceu Tomáš Sträussler, em Zlín, uma cidade dominada pela indústria de fabricação de calçados, na região da Morávia da Tchecoslováquia. Ele é filho de Martha Becková e Eugen Sträussler, um médico empregado pela empresa Bata de calçados. Seus pais eram judeus não observantes, membros de uma comunidade bem estabelecida. Pouco antes da ocupação alemã da Tchecoslováquia, o patrono da cidade, Jan Antonín Baťa, transferiu seus funcionários judeus, principalmente médicos, para filiais de sua empresa fora da Europa. Em 15 de março de 1939, o dia em que os nazistas invadiram a Tchecoslováquia, a família Sträussler fugiu para Singapura, onde Baťa tinha uma fábrica.

Antes da ocupação japonesa de Singapura, Stoppard, seu irmão e sua mãe fugiram para a Índia. O pai de Stoppard permaneceu em Singapura como voluntário do exército britânico, sabendo que, como médico, seria necessário em sua defesa. Stoppard tinha quatro anos quando seu pai morreu. No livro Tom Stoppard in Conversation, Stoppard conta como seu pai morreu em cativeiro japonês, como prisioneiro de guerra, mas disse que posteriormente descobriu que Sträussler foi relatado ter se afogado a bordo de um navio bombardeado por forças japonesas, enquanto tentava fugir de Singapura em 1942.

Em 1941, quando Tomáš tinha cinco anos, os três foram evacuados para Darjeeling, Índia. Os meninos frequentaram Mount Hermon School, uma escola multirracial americana, onde Tomáš se tornou Tom e seu irmão Petr se tornou Peter.

Em 1945, sua mãe, Martha, casou com o major do exército britânico Kenneth Stoppard, que deu aos meninos seu sobrenome inglês e, em 1946, mudou a família para a Inglaterra. O padrasto de Stoppard acreditava fortemente que "nascer um inglês era ter ganhado o primeiro prêmio na loteria da vida"—uma citação de Cecil Rhodes—dizendo ao seu enteado de 9 anos: "Você não percebe que eu o tornei britânico?" estabelecendo o desejo de Stoppard como criança de se tornar "um inglês honorário". "Eu descobro com bastante frequência que estou com pessoas que esquecem que eu não pertenceço muito ao mundo em que estamos", ele diz. "Descobro que coloco um pé em falso—pode ser pronúncia, um pouco arcano de história inglesa—e de repente estou ali nu, como alguém com um passe, um cartão de imprensa." Isso se reflete em seus personagens, ele observa, que estão "constantemente sendo abordados pelo nome errado, com piadas e falsas pistas relacionadas à confusão de ter dois nomes". Stoppard frequentou a Dolphin School em Nottinghamshire e posteriormente completou sua educação na Pocklington School no East Riding, Yorkshire, que ele odiava.

Stoppard deixou a escola aos dezessete anos e começou a trabalhar como jornalista para o Western Daily Press em Bristol, nunca recebendo uma educação universitária. Anos depois, ele veio a lamentar não ter ido para a universidade, mas na época ele adorava seu trabalho como jornalista e se sentia apaixonado por sua carreira. Ele trabalhou no jornal de 1954 até 1958, quando o Bristol Evening World ofereceu a Stoppard a posição de redator de artigos, colunista de humor e crítico de drama secundário, o que levou Stoppard ao mundo do teatro. No Bristol Old Vic, na época uma respeitada companhia de repertório regional, Stoppard formou amizades com o diretor John Boorman e o ator Peter O'Toole no início de suas carreiras. Em Bristol, ele se tornou mais conhecido por suas tentativas forçadas de humor e roupas sem estilo do que por sua escrita.

Carreira

Stoppard escreveu pequenas peças de rádio em 1953–54 e até 1960 ele havia completado sua primeira peça de palco, A Walk on the Water, que foi posteriormente renomeada Enter a Free Man em 1968. Ele observou que o trabalho devia muito à Flowering Cherry de Robert Bolt e Death of a Salesman de Arthur Miller. Uma semana depois de enviar A Walk on the Water a um agente, Stoppard recebeu sua versão dos "telegramas estilo Hollywood que mudam as vidas de jovens artistas em dificuldades." Sua primeira peça foi opcionada, encenada em Hamburgo e depois transmitida pela British Independent Television em 1963. De setembro de 1962 até abril de 1963, Stoppard trabalhou em Londres como crítico de drama para a revista Scene, escrevendo análises e entrevistas tanto sob seu nome quanto sob o pseudônimo William Boot retirado de Scoop de Evelyn Waugh. Em 1964, uma bolsa da Ford Foundation permitiu a Stoppard passar 5 meses escrevendo em uma mansão em Berlim, emergindo com uma peça de um ato intitulada Rosencrantz and Guildenstern Meet King Lear, que mais tarde evoluiu para sua peça vencedora do Tony Rosencrantz and Guildenstern Are Dead.

Nos anos seguintes, Stoppard produziu várias obras para rádio, televisão e teatro, incluindo "M" is for Moon Among Other Things em 1964, A Separate Peace em 1966 e If You're Glad I'll Be Frank em 1966. Em 11 de abril de 1967 – seguindo aclamação no Festival de Edimburgo de 1966 – a abertura de Rosencrantz and Guildenstern Are Dead em uma produção do National Theatre no Old Vic tornou Stoppard um sucesso da noite para o dia. Jumpers em 1972 coloca um professor de filosofia moral em um thriller de mistério de assassinato ao lado de uma série de ginastas radicais. Travesties em 1974 explorou as possibilidades 'wildeanas' decorrentes do fato de Vladimir Lenin, James Joyce e Tristan Tzara terem todos estado em Zürich durante a Primeira Guerra Mundial.

Arcadia em 1993 explora a interação entre dois acadêmicos modernos e os residentes de uma casa de campo em Derbyshire do início do século XIX, incluindo aristocratas, tutores e a presença fugaz, invisível no palco, de Lord Byron. Os temas da peça incluem as implicações filosóficas da segunda lei da termodinâmica, literatura romântica e o estilo inglês pittoresco de design de jardim.

The Coast of Utopia em 2002 foi uma trilogia de peças que Stoppard escreveu sobre os argumentos filosóficos entre figuras revolucionárias russas no final do século XIX. A trilogia compreende Voyage, Shipwreck e Salvage. Figuras principais na peça incluem Michael Bakunin, Ivan Turgenev e Alexander Herzen.

Rock'n'Roll em 2006 foi ambientado tanto em Cambridge, Inglaterra quanto em Praga. A peça explorou a cultura da música rock dos anos 1960, especialmente a persona de Syd Barrett e o desafio político da banda tcheca The Plastic People of the Universe, espelhando o contraste entre a sociedade liberal na Inglaterra e o estado repressivo tcheco após a intervenção do Pacto de Varsóvia na Primavera de Praga.

Em seus primeiros anos, Stoppard escreveu extensivamente para o rádio da BBC, frequentemente introduzindo temas surrealistas. Ele também adaptou muitos de seus trabalhos de palco para rádio, cinema e televisão, conquistando prêmios e honras extensos desde o início de sua carreira. Sua produção de rádio, Darkside em 2013, foi escrita para BBC Radio 2 para celebrar o 40º aniversário do álbum The Dark Side of the Moon do Pink Floyd.

Stoppard escreveu um romance, Lord Malquist and Mr Moon em 1966, ambientado no Londres contemporâneo. Seu elenco inclui a figura do século XVIII do Malquist amaneirado e seu Boswell ineficaz, Moon, e também cowboys, um leão banido do Ritz e um irlandês levado por um burro afirmando ser o Cristo Ressuscitado.

Nos anos 1980, além de escrever suas próprias obras, Stoppard traduziu muitas peças para o inglês, incluindo obras de Sławomir Mrożek, Johann Nestroy, Arthur Schnitzler e Václav Havel. Foi nessa época que Stoppard se tornou influenciado pelas obras de absurdistas poloneses e tchecos. Ele foi cooptado para o grupo Outrapo, um movimento francês longe de ser sério para melhorar a técnica de palco dos atores através da ciência.

Stoppard também coescreveu roteiros incluindo Shakespeare in Love e Indiana Jones and the Last Crusade. Steven Spielberg afirma que embora Stoppard não tenha sido creditado para o último, "ele era responsável por quase cada linha de diálogo do filme". Stoppard também trabalhou em Star Wars: Episode III – Revenge of the Sith, embora novamente Stoppard não tenha recebido crédito oficial ou formal neste papel. Ele trabalhou de forma semelhante com Tim Burton em seu filme Sleepy Hollow.

Stoppard faz parte do conselho consultivo da revista Standpoint e foi instrumental em sua fundação, dando o discurso de abertura em seu lançamento. Ele também é patrono do Shakespeare Schools Festival, uma caridade que permite que crianças em escolas de toda a Reino Unido apresentem Shakespeare em teatros profissionais.

Em julho de 2013, Stoppard recebeu o PEN Pinter Prize por "determinação de contar as coisas como elas são."

Stoppard foi nomeado presidente da London Library em 2002 e Vice-Presidente em 2017 após a eleição de Sir Tim Rice como presidente.

Em julho de 2017, Stoppard foi eleito Fellow Honorário da British Academy HonFBA, a academia nacional do Reino Unido para as humanidades e ciências sociais.

Stoppard foi nomeado Cameron Mackintosh Visiting Professor of Contemporary Theatre, St Catherine's College, Oxford, para o ano acadêmico 2017–2018.

Temas

Rosencrantz and Guildenstern Are Dead em 1966–67 foi a primeira grande peça de Stoppard a ganhar reconhecimento. A história de Hamlet contada do ponto de vista de dois cortesãos ecoa Beckett em seu duplo ato repartee, temas existenciais e brincadeiras de linguagem. "Stoppardian" se tornou um termo descrevendo obras que usam engenhosidade e comédia enquanto abordavam conceitos filosóficos. O crítico Dennis Kennedy observa "Estabeleceu várias características da dramaturgia de Stoppard: sua intelectualidade de brincadeiras com palavras, teatralidade audaciosa, paradoxal e autoconsciente, e preferência por reformular narrativas pré-existentes... As peças de Stoppard foram às vezes criticadas como peças de showmanship inteligente, carecendo de substância, compromisso social ou peso emocional. Suas superfícies teatrais servem para ocultar em vez de revelar os pontos de vista de seu autor, e sua preferência por torres de paradoxo espirala para longe do comentário social. Isto é visto mais claramente em suas comédias The Real Inspector Hound em 1968 e After Magritte em 1970, que criam seu humor através de dispositivos altamente formais de reframing e justaposição." O próprio Stoppard foi tão longe a ponto de declarar "Devo parar de comprometer minhas peças com esse aroma de aplicação social. Elas devem ser completamente intocadas por qualquer suspeita de utilidade." Ele reconhece que começou "como um nerd de linguagem", desfrutando principalmente da brincadeira linguística e ideológica, sentindo no início de sua carreira que o jornalismo era muito mais adequado para pressagiar mudanças políticas do que a escrita de peças.

As acusações de favorecer a intelectualidade sobre o compromisso político ou comentário foram enfrentadas com uma mudança de direção, quando Stoppard produziu trabalhos cada vez mais socialmente engajados. A partir de 1977, ele se tornou pessoalmente envolvido com questões de direitos humanos, em particular com a situação de dissidentes políticos na Europa Central e Oriental. Em fevereiro de 1977, ele visitou a União Soviética e vários países da Europa Oriental com um membro da Amnesty International. Em junho, Stoppard conheceu Vladimir Bukovsky em Londres e viajou para a Tchecoslováquia então sob controle comunista, onde conheceu o dramaturgo dissidente e futuro presidente Václav Havel, cuja escrita ele admira muito. Stoppard se tornou envolvido com Index on Censorship, Amnesty International e Committee Against Psychiatric Abuse e escreveu vários artigos de jornais e cartas sobre direitos humanos. Ele foi instrumental em traduzir as obras de Havel para o inglês. Every Good Boy Deserves Favour em 1977, "uma peça para atores e orquestra" foi baseada em um pedido do regente/compositor André Previn; inspirado por um encontro com um exilado russo. Esta peça, bem como Dogg's Hamlet, Cahoot's Macbeth em 1979, The Coast of Utopia em 2002, Rock 'n' Roll em 2006, e dois trabalhos para televisão Professional Foul em 1977 e Squaring the Circle em 1984 todos abrangem temas de censura, abusos de direitos e repressão estatal.

Os trabalhos posteriores de Stoppard buscaram maiores profundidades interpessoais, mantendo thei