Stanley Kubrick는 미국의 영화 감독, 제작자, 시나리오 작가, 그리고 사진작가였습니다. 그는 영화 역사에서 가장 위대한 영화감독 중 한 명으로 자주 언급됩니다. 그의 영화들은 대부분 소설이나 단편 소설을 각색한 것으로, 광범위한 장르를 아우르며, 사실성, 어두운 유머, 독특한 촬영 기법, 광범위한 세트 디자인, 그리고 감정적인 음악 사용으로 주목받습니다.
Kubrick는 뉴욕시 Bronx에서 자랐으며, 1941년부터 1945년까지 William Howard Taft High School에 다녔습니다. 그는 평균적인 성적을 받았지만, 어린 나이부터 문학, 사진, 영화에 대한 뚜렷한 관심을 보였으며, 고등학교 졸업 후 영화 제작과 감독의 모든 측면을 스스로 배웠습니다. 1940년대 후반과 1950년대 초반에 Look 잡지의 사진작가로 일한 후, 그는 낮은 예산으로 단편 영화를 만들기 시작했으며, 1956년 United Artists를 위해 그의 첫 주요 할리우드 영화인 The Killing을 제작했습니다. 이어서 Kirk Douglas와의 두 번의 협력 작품—전쟁 영화 Paths of Glory(1957)와 역사 서사시 Spartacus(1960)가 뒤따랐습니다.
Douglas와의 작업과 영화 스튜디오에서 비롯된 창의적 차이, 할리우드 업계에 대한 불만, 그리고 미국의 범죄에 대한 증가하는 우려는 Kubrick이 1961년 영국으로 이주하도록 촉발했고, 그곳에서 그는 나머지 인생과 경력의 대부분을 보냈습니다. 그의 아내 Christiane과 함께 공유했던 Hertfordshire의 Childwickbury Manor에 있는 그의 집은 그가 집필, 연구, 편집, 제작 세부 사항 관리를 하는 직장이 되었습니다. 이는 그의 영화에 거의 완전한 예술적 통제를 가능하게 했지만, 주요 할리우드 스튜디오의 재정 지원을 받는 드문 이점을 가졌습니다. 그의 영국에서의 첫 제작물은 Peter Sellers와의 두 영화, Lolita(1962)와 Dr. Strangelove(1964)였습니다.
까다로운 완벽주의자인 Kubrick은 감독과 집필에서 편집에 이르기까지 영화 제작 과정의 대부분의 측면을 통제했으며, 자신의 영화를 연구하고 장면을 구성하는 데 꼼꼼한 주의를 기울였으며, 배우와 다른 협력자들과 긴밀하게 협력했습니다. 그는 종종 영화의 같은 장면에 대해 수십 번의 재촬영을 요청했으며, 이는 배우진과의 많은 갈등을 초래했습니다. 배우들 사이에서 비롯된 악명에도 불구하고, Kubrick의 많은 영화들은 촬영 기법에서 새로운 경지를 열었습니다. 2001: A Space Odyssey(1968)의 과학적 사실성과 혁신적인 특수 효과는 영화 역사에서 선례가 없었으며, 이 영화는 그에게 최고의 시각 효과상으로 유일한 개인 Oscar를 안겨주었습니다. Steven Spielberg는 이 영화를 그 세대의 "대폭발"이라고 지칭했으며, 그것은 이제까지 만들어진 가장 위대한 영화 중 하나로 여겨집니다. 18세기 시대극 Barry Lyndon(1975)의 경우, Kubrick은 촛불 아래 자연광으로 장면을 촬영하기 위해 NASA를 위해 개발된 Zeiss 렌즈를 획득했습니다. The Shining(1980)으로, 그는 안정화되고 유동적인 추적 샷을 위해 Steadicam을 사용한 최초의 감독 중 한 명이 되었습니다. Kubrick의 많은 영화들이 논쟁의 여지가 있었고 개봉 당시 혼합된 평가를 받았지만—특히 A Clockwork Orange(1971)는 Kubrick이 대중 매체 광풍 이후 영국에서 상영을 중단했습니다—대부분은 Oscar, Golden Globe, 또는 BAFTA Award 후보로 지명되었으며, 비평적 재평가를 받았습니다. 그의 마지막 영화인 Eyes Wide Shut는 1999년 그의 사망 직전 70세의 나이에 완성되었습니다.
초기 생활
Kubrick은 뉴욕시 Manhattan의 307 Second Avenue에 있는 Lying-In Hospital에서 유대인 가족에게서 태어났습니다. 그는 Jacob Leonard Kubrick(1902년 5월 21일 – 1985년 10월 19일, Jack 또는 Jacques로 알려짐) 및 그의 아내 Sadie Gertrude Kubrick(구 Perveler; 1903년 10월 28일 – 1985년 4월 23일, Gert로 알려짐)의 두 자녀 중 첫째였습니다. 그의 누나 Barbara Mary Kubrick은 1934년 5월에 태어났습니다. 부모와 부계 조부모가 폴란드계 유대인, 오스트리아계 유대인, 그리고 루마니아계 유대인 출신인 Jack Kubrick은 1927년 New York Homeopathic Medical College에서 졸업한 동종요법 의사였으며, 그 같은 해에 Kubrick의 모친과 결혼했으며, 모친은 오스트리아계 유대인 이민자의 자녀였습니다. Kubrick의 증조부 Hersh Kubrick(또한 Kubrik 또는 Kubrike로 표기)은 1899년 12월 27일 Liverpool을 통해 배로 Ellis Island에 도착했으며, 당시 47세의 나이에 아내와 두 명의 성장한 자녀, 그 중 한 명이 Stanley의 할아버지 Elias를 남겨두고 더 젊은 여인과 함께 새로운 삶을 시작했습니다. Elias Kubrick은 1902년에 뒤따랐습니다. Stanley의 출생 당시 Kubrick 가족은 Bronx의 2160 Clinton Avenue에 있는 아파트에 살고 있었습니다. 그의 부모는 유대인 의식으로 결혼했지만, Kubrick은 종교적 양육을 받지 않았으며, 나중에 우주에 대한 무신론적 견해를 드러낼 것입니다. 그의 아버지는 의사로서 좋은 수입을 얻었으며, West Bronx의 기준으로 가족은 상당히 부유했습니다.
누나 출생 직후, Kubrick은 Bronx의 Public School 3에서 학교에 다니기 시작했으며 1938년 6월에 Public School 90으로 옮겼습니다. 그의 IQ는 평균 이상으로 밝혀졌지만 출석률이 나빴으며, 첫 학기에만 56일을 결석했으며, 이는 그가 출석한 날만큼이었습니다. 그는 어린 나이부터 문학에 대한 관심을 보였으며 "그에게 유럽과의 평생적 친화력을 심어준" 그리스와 로마 신화와 그림 형제의 우화를 읽기 시작했습니다. 그는 여름 동안 대부분의 토요일을 New York Yankees를 보는 데 보냈으며, 나중에 자신의 어린 시절 야구에 대한 흥분을 모방하기 위해 Look 잡지의 과제로 경기를 보는 두 소년의 사진을 찍었습니다. Kubrick이 12세일 때 그의 아버지 Jack이 그에게 체스를 가르쳤습니다. 그 게임은 Kubrick의 평생적 관심사로 남았으며, 그의 많은 영화에 나타납니다. 나중에 United States Chess Federation의 회원이 된 Kubrick은 체스가 의사 결정에서 "인내심과 규율"을 발전시키는 데 도움이 되었다고 설명했습니다. 13세일 때, Kubrick의 아버지는 그에게 Graflex 카메라를 사주었으며, 이는 정지 사진에 대한 매력을 촉발했습니다. 그는 사진에 대한 열정을 공유하는 이웃 Marvin Traub와 친구가 되었습니다. Traub는 자신의 암실을 가지고 있었으며, 그곳에서 그와 젊은 Kubrick은 사진을 살펴보고 화학 물질이 사진 용지에 이미지를 "마법처럼 만드는" 것을 보는 데 많은 시간을 보냈습니다. 두 사람은 거리를 돌아다니며 포착할 흥미로운 피사체를 찾고 영화를 공부하기 위해 지역 영화관에서 시간을 보내는 수많은 사진 프로젝트에 몰두했습니다. 프리랜서 사진작가 Weegee(Arthur Fellig)는 Kubrick의 사진작가로서의 발전에 상당한 영향을 미쳤으며, Kubrick은 나중에 Fellig를 Dr. Strangelove(1964)의 특별 스틸 사진작가로 고용했습니다. 십대 Kubrick은 또한 재즈에 관심이 있었으며, 드러머로서의 경력을 잠깐 시도했습니다.
Kubrick은 1941년부터 1945년까지 William Howard Taft High School에 다녔습니다. 그의 한 명의 동창은 나중에 가수 Eydie Gormé로 알려진 Edith Gormezano였습니다. 그는 학교의 사진 동아리에 가입했지만, 이는 그가 잡지사의 학교 행사를 사진으로 찍을 수 있게 했으며, 그는 평균 67/D+ 학점의 평범한 학생이었습니다. 내향적이고 수줍어하는 Kubrick은 낮은 출석률을 기록했으며 더블 피처 영화를 보기 위해 자주 학교를 빠졌습니다. 그는 1945년에 졸업했지만 낮은 성적과 함께 2차 세계 대전에서 돌아온 군인들의 대학 입학 요구로 인해 고등 교육의 희망이 없었습니다. 나중의 삶에서 Kubrick은 자신의 교육과 현대 미국 교육 전체에 대해 경멸적으로 말했으며, 학교들이 비판적 사고와 학생 관심 자극에 효과적이지 않다고 주장했습니다. 그의 아버지는 Stanley가 충분히 가능했던 학교에서의 우수성을 달성하지 못한 아들에게 실망했습니다. Jack은 또한 Stanley가 집의 가족 도서관에서 읽도록 권장했으며, 동시에 Stanley가 사진을 진지한 취미로 삼도록 허락했습니다.
사진 경력
고등학교에 재학 중인 동안 Kubrick은 공식 학교 사진작가로 선택되었습니다. 1940년대 중반에, 대학의 주간 수업 입학을 얻을 수 없었기 때문에, 그는 City College of New York의 야간 수업에 잠깐 다녔습니다. 결국 그는 사진 시리즈를 Look 잡지에 판매했으며, 사진작가 부서의 책임자인 Helen O'Brian에게 사진을 가져갔고, 그녀는 그것을 £25에 구매했습니다. 그것은 1945년 6월 26일에 출판되었습니다. Kubrick은 Washington Square Park과 다양한 Manhattan 체스 클럽에서 "동전을 위해" 체스를 두어 수입을 보충했습니다.
1946년에 그는 Look의 견습 사진작가가 되었으며 나중에 정직원 사진작가가 되었습니다. 당시 잡지의 또 다른 새로운 사진작가인 G. Warren Schloat, Jr.은 Kubrick이 할리우드에서 감독이 되기에는 성격이 부족하다고 생각했으며, "Stanley는 조용한 친구였습니다. 그는 많이 말하지 않았습니다. 그는 마르고 가늘었으며, 종류 가난했습니다—우리 모두처럼."이라고 언급했습니다. Kubrick은 빠르게 사진에서의 이야기 전달로 알려지게 되었습니다. 그의 첫 번째 사진은 1946년 4월 16일에 출판되었으며 "A Short Story from a Movie Balcony"라고 제목이 붙었으며, 남자와 여자 사이의 싸움을 연출했으며, 그 과정에서 남자는 얼굴을 맞았으며, 진정으로 놀랐습니다. 또 다른 과제에서는 치과 진료실에서 기다리는 다양한 사람들의 18장의 사진이 촬영되었습니다. 소급하여 이 프로젝트가 평범한 환경에서 개인과 그들의 감정을 포착하는 데 대한 Kubrick의 초기 관심을 입증했다고 말해졌습니다. 1948년에 그는 여행 기사를 기록하기 위해 Portugal로 보내졌으며, Sarasota, Florida에서 Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus를 취재했습니다. 복싱 애호가인 Kubrick은 결국 잡지를 위해 권투 경기를 촬영하기 시작했습니다. 그의 가장 초기의 것은 "Prizefighter"였으며 1949년 1월 18일에 출판되었으며, Walter Cartier를 피처한 권투 경기와 그것으로 이어지는 사건들을 포착했습니다. 1949년 4월 2일에, 그는 Look에 "Chicago-City of Extremes"라는 이름의 사진 에세이를 출판했으며, 이는 이미지로 분위기를 만드는 능력을 초기에 드러냈으며, 밤에 혼잡한 Chicago 거리 위에서 촬영한 사진을 포함했습니다. 다음 해, 1950년 7월 18일에, 잡지는 그의 사진 에세이 "Working Debutante – Betsy von Furstenberg"를 출판했으며, 배경에서 Angel F. de Soto의 Pablo Picasso 초상화를 피처했습니다. Kubrick은 또한 Frank Sinatra와 Erroll Garner에서 George Lewis, Eddie Condon, Phil Napoleon, Papa Celestin, Alphonse Picou, Muggsy Spanier, Sharkey Bonano 등에 이르기까지 수많은 재즈 음악가들을 촬영하는 과제를 받았습니다.
Kubrick은 1948년 5월 28일에 고등학교 짝사랑인 Toba Metz와 결혼했습니다. 그들은 Greenwich Village 바로 북쪽 Sixth Avenue에서 벗어난 West 16th Street 36번지의 작은 아파트에 함께 살았습니다. 이 기간 동안 Kubrick은 Museum of Modern Art와 뉴욕시의 영화관에서의 영화 상영에 자주 참석하기 시작했습니다. 그는 감독 Max Ophüls의 복잡하고 유동적인 카메라 작업에 영감을 받았으며, 그의 영화들은 Kubrick의 나중의 시각 스타일에 영향을 미쳤고, 감독 Elia Kazan에 의해서도 영감을 받았으며, 그를 미국의 "최고 감독"이라고 묘사했으며, "배우들과 함께 기적을 수행하는" 능력이 있었습니다. 친구들은 Kubrick이 영화 제작의 예술에 집착하게 되었다는 것을 알아차리기 시작했습니다—한 친구인 David Vaughan은 Kubrick이 영화관에서 영화가 무음이 될 때 영화를 정밀하게 검토했으며, 사람들이 말하기 시작했을 때 신문을 읽기 위해 돌아갔다고 관찰했습니다. 그는 또한 영화 이론에 대한 책을 읽고 노트를 적어 내리는 데 많은 시간을 보냈습니다. Sergei Eisenstein의 이론적 저작은 Kubrick에게 깊은 영향을 미쳤으며, 그는 Look 잡지의 사진 기술 책임자인 Arthur Rothstein의 도서관에서 책으로부터 많은 수의 노트를 작성했습니다.
영화 경력
단편 영화 1951–1953
Kubrick은 고등학교 친구 Alexander Singer와 영화에 대한 사랑을 공유했으며, 고등학교 졸업 후 Homer의 Iliad의 영화 버전을 감독하려는 의도를 가졌습니다. Singer를 통해, 뉴스릴 제작 회사인 The March of Time의 사
