사이먼 페그: 좀비에 대한 마르크스주의적 해석

브리스톨 대학교 졸업 논문의 제목은 '1970년대 대중 영화와 헤게모니 담론에 대한 마르크스주의적 개요'였습니다. 13년 후, 그는 런던 북부의 한 점원이 죽은 자들이 살아났다는 사실을 눈치채지 못하는 영화를 공동 집필했는데, 이는 그의 일상이 이미 좀비와 다를 바 없었기 때문입니다. <새벽의 황당한 저주>(Shaun of the Dead)는 흔히 아주 훌륭한 코미디로 분류됩니다. 하지만 이 영화를 필름으로 옮긴 논문으로 부르는 것이 더 정확할 것입니다. 이 코미디의 엔진은 후기 자본주의의 일상과 좀비화가 시각적으로 구별되지 않는다는 관찰에 있습니다.

브록워스와 이름 변경

사이먼 존 베킹엄(Simon John Beckingham)은 1970년 2월 14일 글로스터셔주 브록워스에서 공무원인 어머니 질리언 로즈마리 스미스와 키보드를 판매하는 재즈 음악가인 아버지 존 헨리 베킹엄 사이에서 태어났습니다. 부모는 그가 7살 때 이혼했고, 어머니가 재혼하면서 그는 새아버지의 성을 따르게 되었습니다.

그는 캐슬 힐 초등학교, 브록워스 종합학교, 글로스터의 킹스 스쿨을 다녔고, 16세에 스트랫퍼드어폰에이번 대학으로 옮겨 영문학과 연극을 공부했습니다. 그 후 브리스톨 대학교에 진학하여 1991년 연극, 영화, 텔레비전 학사 학위를 받았습니다. 대학 시절 그는 데이비드 윌리엄스(David Walliams)와 함께 '데이비드 아이크와 예수의 고아들'이라는 유치하고 멋진 이름의 코미디 극단에서 활동했습니다.

통제의 수단으로서의 스탠드업 코미디

그가 스탠드업 코미디를 시작한 이유는 명확하며, 이는 그의 경력 전체를 설명합니다. "코미디는 내가 즐기는 일이기도 했지만, 배우로서 전화기를 붙잡고 기다릴 때 가질 수 없는 일정한 자율성을 제공했기 때문입니다." 그는 남의 오디션을 보는 것보다 자신의 배역을 직접 쓰는 것을 택했습니다.

1990년대는 영국 코미디계의 핵심적인 무대에서 경력을 쌓는 시기였습니다. <Six Pairs of Pants>(1995), <Asylum>(1996), <Faith in the Future>, <Big Train>, <Hippies>, 라디오 4의 <The 99p Challenge>에 출연했고, <Brass Eye>, <아이 엠 앨런 파트리지>(I'm Alan Partridge), <블랙 북스>(Black Books)에 게스트로 등장했으며, 1998년 스티브 쿠건(Steve Coogan)의 무대 쇼에도 참여했습니다. 그는 유명해지기 훨씬 전부터 대중에게 친숙한 얼굴이었습니다.

스페이스드

제시카 하인즈(Jessica Hynes)와 공동 창작 및 집필하고 에드거 라이트(Edgar Wright)가 감독한 <스페이스드>(Spaced, 1999–2001)는 그 후의 모든 작업의 기원입니다. 페그는 팀 비즐리 역을 맡았고 마이크 와트라는 캐릭터를 친구 닉 프로스트(Nick Frost)를 위해 특별히 집필했습니다. 이 쇼의 방식, 즉 잉여 인간들에 관한 시트콤을 그들이 좋아하는 영화의 시각적 문법으로 촬영하는 방식은 팀을 결성하고 장르의 문법을 발명했습니다. 이 쇼는 영국 아카데미상(BAFTA) 시트콤 부문에 노미네이트되었으며, 판타지 시퀀스 중 하나에는 좀비가 등장하기도 했습니다.

세 가지 맛

그 시퀀스는 페그가 라이트와 공동 집필한 <새벽의 황당한 저주>(2004)가 되었습니다. 이 영화는 좀비 영화이기도 한 로맨틱 코미디이거나 그 반대입니다. 이 영화는 브람 스토커상 최우수 각본상과 영국 독립영화상 최우수 각본상을 안겨주었고, 피터 셀러스 코미디상을 수상했습니다. 해당 장르의 창시자인 조지 A. 로메로(George A. Romero)는 두 사람을 <랜드 오브 데드>(Land of the Dead)에 카메오로 초대했습니다.

<뜨거운 녀석들>(Hot Fuzz, 2007)은 같은 방식을 미국 액션 영화에 적용하여, 과도하게 유능한 런던 경찰이 그림 같은 마을로 좌천되는 이야기를 다루었습니다. <지구가 끝장나는 날>(The World's End, 2013)은 이른바 '세 가지 맛 코네토 삼부작'을 마무리하며, 각본과 연기 모두에서 새턴상 후보에 올랐습니다. 그 사이 그는 프로스트와 함께 <황당한 외계인: 폴>(Paul, 2011)을 공동 집필했는데, 이 시나리오는 2008년 영국 최고의 미제작 시나리오 리스트인 '브릿 리스트(Brit List)'에 올랐으며, 평소의 배역을 바꿔 프로스트를 주인공으로, 자신을 조연으로 설정했습니다.

너드 해트트릭

<새벽의 황당한 저주> 이후 할리우드로 떠날 것이냐는 질문에 페그는 "우리가 당장 <미션 임파서블 3> 같은 걸 찍으러 떠나는 건 아니잖아요."라고 답했습니다. 그러나 그는 곧바로 <미션 임파서블 3>에 캐스팅되었습니다. 벤지 던 역은 2006년부터 <미션 임파서블: 파이널 레코닝>(2025)까지 총 6편의 영화에 등장했습니다.

그는 J. J. 에이브럼스(J. J. Abrams)의 <스타트렉>(Star Trek, 2009)과 그 속편에서 몽고메리 스콧 역을 맡았고, <스타트렉 비욘드>(2016)를 공동 집필했습니다. 그는 이미 2005년 <닥터 후>(Doctor Who)에서 '에디터' 역을 맡았고, <스타워즈: 깨어난 포스>(Star Wars: The Force Awakens)에서는 특수 분장을 하고 운카 플럿 역으로 등장했습니다. 그는 <그레이엄 노튼 쇼>(The Graham Norton Show)에서 이렇게 요약했습니다. "저는 이제 궁극의 너드 해트트릭을 달성했습니다. 닥터 후, 스타워즈, 그리고 스타트렉이죠." 그는 <아이스 에이지>(Ice Age) 시리즈에서 벅의 목소리를 연기했고, 2010년 회고록 <Nerd Do Well>을 출간했으며, 2008년 12월 글로스터셔 대학교에서 명예 연구원 학위를 받았습니다.

만화책에 대해 그가 했던 말

2015년 그는 <라디오 타임스>(Radio Times)와의 인터뷰에서 관객들이 "우리 자신의 취향에 의해 유아화되었다"며, "이제 우리는 본질적으로 만화책이나 슈퍼히어로 같은 매우 유치한 것들을 소비하고 있다"고 말하며 이를 "일종의 하향 평준화"라고 표현했습니다. 스코티 역을 맡았던 배우의 입에서 나온 이 말은 큰 파장을 일으켰습니다. 그는 'Big Mouth Strikes Again'이라는 블로그 게시물을 통해 "'하향 평준화' 언급은 수준 낮은 멍청이가 내뱉은 엄청난 일반화처럼 보였다"고 인정하면서도, "SF나 판타지가 멍청하다는 뜻은 결코 아니었다"고 주장하며 <엑스 마키나>(Ex Machina)와 <매드맥스: 분노의 도로>(Mad Max: Fury Road)를 "매우 성숙한 영화"라고 인용했고, "나는 여전히 너드이며, 그것이 자랑스럽다."라고 맺었습니다.

절주

2018년 7월, 그는 <가디언>(The Guardian)과의 인터뷰에서 우울증과 알코올 중독에 대해 이야기했습니다. "<미션 임파서블 3>를 볼 때면 내가 그때 어디에 있었는지 보입니다. 아주 길을 잃고 불행했으며 알코올 중독자였죠." 그가 말했습니다. "무슨 일이 있었는지 부끄럽지는 않지만, 자랑스럽지도 않습니다. 록스타처럼 블랙아웃되고 하는 것이 멋있다고 생각하지 않아요. 그건 그냥 끔찍했을 뿐입니다." 그는 <고스트 프로토콜> 촬영 전 재활원에 들어갔고, 법원 명령을 통해 이를 타블로이드지로부터 숨겼으며, 이후 술을 끊었습니다. 그는 2005년 7월 글래스고에서 모린 맥캔(Maureen McCann)과 결혼했고 프로스트가 신랑 들러리를 섰습니다. 그들에게는 딸이 한 명 있습니다. 그는 무신론자이며 2021년부터 그린피스 활동가로 활동 중이고, 2020년 부유층에 대한 세금 인상을 요구하는 서한에 서명했습니다.

왜 사이먼 페그가 천재라 불리는가

이 단어가 캐주얼하게 사용되는 현역 배우들 중 페그는 가장 강력한 근거를 가지고 있으며, 그것은 연기가 아니라 집필에 기반합니다. 그의 두드러진 자질은 건축학적입니다. 첫 10분 동안 던진 가벼운 대사가 결말의 메커니즘이 되는 코미디를 구축하는 능력입니다. <새벽의 황당한 저주>는 거의 이러한 요소들로 구성되어 있습니다. 농담으로 시작된 계획이 나중에는 줄거리의 실행이 되는 식입니다. 이것이 TV 코미디언들이 만든 첫 장편 영화가 코미디언이 아닌 호러 작가들이 투표하는 브람 스토커상 최우수 각본상을 받은 이유입니다. 이는 장르적 이해도가 공학적으로 작동하는 것이며, 페그의 학문적 배경이 여기에 드러납니다. 1970년대 영화의 헤게모니 담론에 관한 브리스톨 대학 논문은, 마트 줄 서는 모습이 좀비 떼 같다고 알아차린 바로 그 사고방식과 동일합니다.

두 가지 정직한 결론이 있습니다. 첫째, 그는 혼자 일하지 않습니다. 라이트는 세 편의 영화를 모두 감독했고 모든 각본 크레딧을 공유하며, 하인즈는 <스페이스드>를 공동 창작했습니다. 이 성취는 협력의 산물이며 페그도 이를 부정하지 않습니다. 둘째, 연기자로서 그의 범위는 좁습니다. 본질적으로 불안한 평범한 영국인이라는 하나의 톤이며, 그의 가장 큰 흥행작들은 남들이 구축한 프랜차이즈에서 훌륭하게 수행한 조연들이었습니다. 그는 훌륭한 배우를 겸비한 매우 지적인 코미디 작가입니다. '천재'는 과장이지만, '영국 세대 중 가장 똑똑한 구조적 코미디언'이라는 표현은 과장이 아닙니다.

유산

그는 채널 4 시트콤의 농담 하나로 금세기 가장 내구성이 강한 영국 코미디 영화를 만들었고, 그 후 20년을 자신이 염려하던 미국 블록버스터 안에서 보냈습니다. 그 모순이 그에 대해 가장 흥미로운 점입니다. 대중 영화에 대한 마르크스주의 논문을 썼으면서도 그 영화를 위해 일하고, 공개적으로 불평하고, 사과하고, 계속 나아가는 사람입니다. 그는 자신을 자랑스러운 너드라고 부릅니다. 자랑스러운 부분은 항상 논쟁거리였습니다.