고프레도 알레산드리니: 파시스트 이탈리아의 마지못한 스타 메이커

그는 카메라 뒤에 서기 전에 이탈리아 전국 110미터 허들 선수권 대회에서 우승했고, 안나 마냐니와 결혼하기 2년 전 로마의 무대에서 20세기의 위대한 영화 배우 중 한 명을 발견했다. 그 자신의 회의적인 고백에 따르면, 그는 하마터면 그녀를 캐스팅하지 않을 뻔했다. 고프레도 알레산드리니의 경력은 이탈리아 문화사의 불편한 교차점에 놓여 있다. 그는 파시즘 하에서 번창하고 정권의 항공 선전을 흥행 성공으로 이끈 기술적으로 뛰어난 감독이었으며, 이탈리아 네오리얼리즘을 정의하게 될 배우 안나 마냐니와 15년간 결혼 생활을 했다. 그의 명성은 전후의 그림자 속에서 희미해져 갔다.

허들 트랙에서 영화 세트장으로

고프레도 알레산드리니는 1904년 11월 20일에 태어나 1978년 5월 16일에 사망했다. 영화 산업에 입문하기 전 그는 경쟁적인 운동선수였으며, 1925년 이탈리아 전국 110미터 허들 선수권 대회에서 우승했다. 이는 감독으로서는 이례적인 경력이지만 무관하지는 않다. 그의 초기 경력은 육상 선수가 시각적 스토리텔링에 가져올 수 있는 구조화된 스펙터클과 절제된 페이싱에 대한 본능을 보여준다. 그는 이탈리아 유성 영화의 창시자 중 한 명인 알레산드로 블라세티와 함께 영화 작업을 시작했으며, 이탈리아 영화가 파시스트 시대 산업을 정의하게 될 스튜디오 시스템으로 정착하기 전 형성기에 매체의 새로운 관습을 흡수했다.

안나 마냐니의 발견

1933년, 알레산드리니는 로마의 연극 작품에서 안나 마냐니라는 젊은 무대 배우를 보았다. 2년 후인 1935년, 두 사람은 결혼했다. 마냐니의 삶에 대한 위키백과의 설명에 따르면, 그녀는 결혼 후 남편에게 헌신하기 위해 전업 배우 생활에서 은퇴했지만, 그 기간 동안 작은 영화 배역은 계속 맡았다. 알레산드리니와 마냐니의 직업적 관계는 결혼만으로는 설명할 수 없을 정도로 복잡했다. 마냐니에 관한 다른 전기 자료들은 알레산드리니가 그녀를 고용했을 때조차 그녀의 연기력에 대해 의구심을 품고 있었으며, 1936년 영화 Cavalleria에서 그녀를 조연인 패니 역으로 캐스팅했다고 언급한다. 부부는 1942년에 별거했고 결혼 생활은 1950년에 공식적으로 해소되었다. 그들에게는 자녀가 없었다. 마냐니의 유일한 아들 루카는 별거 중인 1942년 10월에 태어났는데, 아버지는 배우 마시모 세라토였다. 이 사실은 후대의 전기 자료에서 알레산드리니와의 결혼과 혼동되기도 하지만, 마냐니에 관한 위키백과 자료는 이것이 남편과는 무관함을 명확히 하고 있다.

선전의 시대

알레산드리니의 상업적 및 제도적으로 가장 성공적인 시기는 이탈리아 내 파시스트 문화 권력의 강화와 거의 정확히 일치한다. 1938년 영화 루치아노 세라, 파일럿(Luciano Serra, Pilot)은 이탈리아의 항공력을 찬양하려는 정권의 이익에 의도적이든 아니든 기여한 항공 드라마로, 그해 파시스트 정부 하의 베니스 영화제에서 주요 영예 중 하나인 무솔리니 컵을 수상했다. 영화의 민족주의적 영웅주의 톤은 전쟁을 앞둔 국가와 보조를 맞춘 이탈리아 영화의 상징이 되었다. 1939년에는 카디널 메시아(Cardinal Messias)가 이어졌고, 공식적인 인정의 행진은 계속되었다. 그는 두 번째 무솔리니 컵을 수상했고, 1942년까지 아인 랜드의 반소련 소설 위 더 리빙(We the Living, 이탈리아에서는 Noi vivi 및 Addio Kira!로 개봉)을 이데올로기적으로 강렬하게 각색한 2부작 프로젝트를 완성했다. 이 프로젝트는 1942년 베니스 비엔날레 상을 수상하며 알레산드리니를 동세대 정권이 선호하는 감독 중 한 명으로 확고히 했다. 수십 년 후인 1986년, 이 두 영화는 다른 이들에 의해 약 3시간 분량의 단일 버전으로 재편집되어 We the Living이라는 제목으로 국제적으로 개봉되었고, 알레산드리니의 파시스트 시대 작품은 원래의 선전적 포장을 벗고 영화적 가치에 따라 재평가되는 기묘한 사후 생명을 얻게 되었다.

전후의 명성

로베르토 로셀리니와의 협업과 이탈리아 네오리얼리즘의 부상으로 전후 경력이 극적으로 가속화된 마냐니와 달리, 알레산드리니의 명성은 같은 전환을 이루지 못했다. 전후 이탈리아 영화 산업은 파시스트 시대 영화의 시각적, 주제적 관습에서 결정적으로 멀어졌고, 국가가 후원하는 스펙터클과 결부된 대표적인 업적을 가진 감독들은 이탈리아 영화의 국제적 명성을 정의하게 된 다큐멘터리 영향의 노동계급 리얼리즘과 점점 더 보조를 맞추지 못하게 되었다. 알레산드리니는 1952년 붉은 셔츠(Camicie rosse)에서 마냐니를 다시 감독했는데, 이는 별거 후 한참 뒤이자 2년 전 공식 이혼으로 결혼 생활이 이미 끝난 후였으며, 개인적 관계가 이미 끝난 두 사람 사이의 늦은 직업적 재회였다.

스튜디오 시스템의 장인

알레산드리니에 대해 이용 가능한 기록이 뒷받침하는 것은 독창적인 예술적 비전보다는 기술적 역량과 제도적 영리함의 모습이다. 그는 각본가, 편집자, 제작자, 감독으로서 제작 내 여러 역할을 수행했으며, 이는 독특한 작가적 서명에서 작업하는 것이 아니라 스튜디오 영화 제작의 메커니즘에 깊이 정통한 영화 제작자임을 시사한다. 그의 두 번의 무솔리니 컵과 비엔날레 상은 그를 파시스트 시대에 가장 공식적으로 많은 훈장을 받은 이탈리아 감독 중 한 명으로 표시하지만, 바로 그 공식적인 호의가 1945년 이후 정치적, 미학적 지형이 바뀌었을 때 그의 비평적 명성을 좌초시킨 원인이다.

고프레도가 천재라 불리는 이유

“천재”라는 단어는 알레산드리니에게는 어울리지 않으며, 여기의 출처들은 그를 직접적으로 그렇게 부르는 사람을 제공하지 않는다. 참조된 자료에서 인용된 비평가나 기관은 그 특정 용어를 적용하지 않는다. 솔직히 말할 수 있는 것은 더 좁은 범위이다. 그는 영화 제작자로서 진정한 기술적 용이함을 가지고 있었고, 이탈리아 최고의 국가 영화상을 2년 연속 수상하고 야심 찬 2부작 서사시로 국제 비엔날레 영예를 얻기에 충분했다. 이 모든 것은 독립적인 예술적 위험보다 국가 메시지에 봉사하는 장인 정신을 보상하는, 강력하게 통제되고 선전에 가까운 산업 내에서 일하면서 이루어졌다. 이용 가능한 증거에 따르면, 그의 재능은 강한 의미에서의 천재를 정의하는 단일한 창의적 돌파구가 아니라, 각본가, 편집자, 제작자, 감독이라는 역할 전반에 걸친 절제된 실행력과 적응력이었다. 그는 기껏해야 스튜디오 시스템의 숙련된 전문성의 사례 연구이며, 역사적 각주로서의 지위는 훨씬 더 중요한 예술가인 안나 마냐니와의 결혼과 그가 봉사한 정치 문화의 전후 붕괴에 기인하는 바가 크며, 그 자신의 지속적인 영화적 비전에 기인하는 바는 적다.

유산

알레산드리니의 유산은 오늘날 이분화되어 있다. 파시스트 시대의 영화 역사학자들에게 그는 여전히 중요하고 훈장을 많이 받은 인물이며, 그의 We the Living은 원래의 선전적 맥락 밖에서 재발견되고 재평가되었다. 일반 대중에게 그는 주로 안나 마냐니를 발견하고 결혼한 남자로 기억되는데, 그녀의 전후 경력은 그 자신의 경력을 가릴 것이며 그의 이름이 희미해지는 곳에서 그녀의 이름은 지속된다. 그 유산의 양쪽 절반은 모두 사실이며, 어느 쪽도 다른 쪽을 완전히 설명하지 못한다.