ジョセフ・コスースの芸術的キャリアは、1965年にニューヨーク市に移り、伝統的な美的形式からの脱却を開始したことから始まりました。創造の焦点を物理的な工芸から意味そのものの探求へと移すことで、彼は1960年代半ばのコンセプチュアル・アート運動の台頭における中心人物としての地位を確立しました。
初期の教育と学術的影響
1945年にオハイオ州トレドで生まれたコスースは、1955年から1962年までトレド美術館デザイン学校に通いました。1963年にクリーブランド美術研究所に入学する前に、ベルギーの画家ライン・ブルーム・ドレイパーから個人的な指導を受けました。ヨーロッパと北アフリカを旅行した後、1965年から1967年までニューヨークのスクール・オブ・ビジュアル・アーツに通いました。彼の学術的追求は後に人類学と哲学へと広がり、ニュースクール大学社会調査研究所でスタンリー・ダイアモンドとボブ・ショルテの下で学びました。
コンセプチュアルな枠組みと「アートとしてのアイデア」
コスースは、芸術は形式や色の問題ではなく、意味の生産として機能するという主張で評価を得ました。1966年、彼は辞書の定義のフォトスタット複製を使用した「アートとしてのアイデア（Art as Idea as Idea）」シリーズを開始しました。彼の代表作である「One and Three Chairs（1つの椅子と3つの椅子）」は、物理的な椅子、その椅子の写真、そしてその単語の辞書の定義を組み合わせています。ルートヴィヒ・ウィトゲンシュタインの言語哲学とジークムント・フロイトの精神分析理論を参照することで、彼は芸術制作における自己言及的なアプローチを強調しました。
プロとしての経歴と制度的役割
スクール・オブ・ビジュアル・アーツの学生であった1967年、創設者サイラス・ローズによって教員に任命され、1985年までその職を務めました。彼のキャリアは国際的な教育の役割へと移行し、ハンブルクのハンブルク造形芸術大学、シュトゥットガルトの国立美術アカデミー、ミュンヘンのミュンヘン美術院での教授職を歴任しました。さらに、1989年にペーター・パケシュと共に共同設立したウィーンのジークムント・フロイト博物館の「The Foundation for the Arts」の会長を務め、フロイトの著作に関連する現代美術を収集しています。
基本データ
- 生年: 1945年、トレド、米国 - 主な運動: コンセプチュアル・アート、アート＆ランゲージ - 学術的経歴: 教員、スクール・オブ・ビジュアル・アーツ、1967-1985 - 代表作: 「アートとしてのアイデア」シリーズ、1966年 - 言語: 英語 - 職歴: 写真家、イラストレーター、画家、彫刻家、教師 - 主な制度的所属: 会長、The Foundation for the Arts、ウィーン
読者からの質問
### ジョセフ・コスースのアートの主な焦点は何ですか？
彼の作品は、伝統的な形式や主観的な表現ではなく、言語、意味、そして芸術そのものの性質との関係を調査しています。
### 辞書は彼の作品においてどのような役割を果たしていますか？
コスースは、「One and Three Chairs」のインスタレーションのように、概念がどのように構築されるかを調査するために、辞書の定義をオブジェクトの言語的表現として利用しています。
