フランツ・クリューガー:プロイセンを自ら描いた男
彼は1824年から1830年までの約6年間を、ベルリンのオペラ広場での軍事パレードを描いた一枚のキャンバスに費やした。部隊はそこにあり、正しく整列している。しかし、真の仕事は群衆の中にある。何百もの個別に認識可能な顔、それぞれがベルリンで重要な人物の肖像画であり、建築家カール・フリードリヒ・シンケルもその中に含まれている。クリューガーは宮廷画家が利用できる最も伝統的なジャンルを取り、それを静かに別のものに変えた。パレードは口実に過ぎない。主題は、歩道に立ち、自分自身を見つめている社会である。
グロースバーデガストと鳥類学者
フランツ・クリューガーは1797年9月10日、アンハルトのケーテン近郊のグロースバーデガストで生まれた。そこは現在のザクセン=アンハルト州の片田舎であり、アカデミーからは遠く離れていた。彼はデッサウで教育を受けたが、そこで彼を形作った二人の人物は、伝統的な美術教師ではなかった。風景画家のカール・コルベ・シニアと、鳥類学者のヨハン・フリードリヒ・ナウマンである。この二番目の名前には立ち止まる価値がある。ナウマンはその世紀の偉大な鳥類イラストレーターの一人であり、その学問全体が、生きている動物を正確に記録できるほど注意深く観察することから成っていた。それはまさに馬の画家が必要とする訓練である。
クリューガーは1812年から13年にかけてベルリン芸術アカデミーに入学したが、ほとんどの記録によれば、それが彼の正式な教育のすべてであった。1837年のナグラーの芸術家百科事典には、ルートヴィヒ・エルショルツとの研究も記録されている。彼は主に独学であった。彼がコースワークの代わりに行ったことは、王室の厩舎に行き、動物が正しく手から描けるようになるまで、何度も何度も実物から描くことだった。それが、彼のキャリアの残りとそれ以降も彼を追い続けた名前、Pferde-Krüger(馬のクリューガー)を彼にもたらした。
宮廷画家
彼は1818年に初めて軍事画と狩猟画を展示した。プロイセン宮廷はすぐに彼に注目し、フリードリヒ・ヴィルヘルム3世は1825年に彼を王室教授およびアカデミーの正会員に任命した。同じ年に彼は芸術家のヨハンナ・エウニケと結婚したが、彼女は彼より1年も長生きしなかった。それ以来、彼の地位は確固たるものとなり、主題はプロイセン軍、プロイセン貴族、そして馬に固定された。
肖像画のリストは、プロイセンのエスタブリッシュメントの名簿のように読める。1836年のプロイセンのヴィルヘルム王子。書斎で働くフリードリヒ・ヴィルヘルム4世。作家エルンスト・フライヘア・フォン・ハウヴァルト。風景庭師であり有名な変わり者であるピュックラー=ムスカウ侯爵。シンケルは何度も、複数の媒体で描いた。1828年のリトグラフは名声の絶頂にある建築家を捉え、1836年のパステル画は目に見えて年老いた彼を、そして5年後には人生の終わりに近い彼を描いている。クリューガーは画家としてだけでなくリトグラフ作家としても働いており、それが重要だった。版画は油絵が行けない場所へも旅をしたからである。
彼がジャンルに対して実際に行ったこと
ドイツの評価では、彼はベルリンで最も重要な軍事画家および肖像画家と呼ばれ、volkstümlich(素朴で、人気があり、気取らない)でありながら生き生きとした肖像画と馬の絵で称賛されている。彼の狩猟シーンは常に心地よく独特な方法で実行されていると言われ、人生の終わりにはドイツで最も成功した肖像画家の一人と見なされていた。
パレードの絵画は、野心が示されている場所である。複数の大きなキャンバスに構成され、何百もの別々の肖像を運び、1820年代から30年代のベルリンの上流階級の記録として集合的に機能している。これは真に珍しい試みである。伝統的なパレードの絵は君主をおだてるが、クリューガーの絵は群衆の中で各メンバーを個別に発見できるようにすることで階級全体をおだてており、そうすることで他のどの単一のソースも提供しない社会地図を保存している。『オペラ広場のパレード』は現在、ベルリンの国立美術館に掛けられている。
ベルリンを超えて
彼の評判は彼をプロイセンの外へ運んだ。王はクリューガーが他のヨーロッパの宮廷で働けるように旅行を促進し、彼はサンクトペテルブルク、ハノーファー、シュヴェリーンへ研究旅行を行った。ロシアの依頼が最も権威のあるものだった。1846年に彼はパリに行き、ウジェーヌ・ドラクロワと出会った。この出会いは、彼をその世紀の最も重要なフランスの画家と同じ部屋に短時間置くことになった。1855年、彼はパリ万国博覧会に出展した。彼の後期のキャンバスには1851年の『二人の騎手』が含まれており、その時点で馬の絵は30年以上彼の代名詞となっていた。
フランツが天才と呼ばれる理由
クリューガーの主張は、知性や発明ではなく、観察の技術に基づいている。そうでないふりをすることは不誠実だろう。そのスキルは視覚的かつ手作業によるものだった。動く動物を見て、その構造と重さを正しく記録する能力であり、王室の厩舎で誰の監督も受けずに何年も地味なデッサンを繰り返すことで築かれ、ナウマンの正確な観察という博物学的な習慣の初期の徒弟修行によって強化された。それは真に稀である。当時馬を描こうとした画家のほとんどはロッキングホースの解剖学を生み出したが、それは能力であり、アイデアではない。
より強力で興味深い主張は構成にある。何百もの個別に正確な肖像画を単一のコヒーレントな視点の中に保持し、全体がグループ写真や暴徒に崩壊することなく画像を構築することは、真の困難を伴う問題であり、クリューガーはそれを一枚のキャンバスで6年間にわたって繰り返し解決した。そうすることで、彼は国家のパレード画の目的を変え、プロパガンダをほとんどついでに社会ドキュメントに変えた。それが彼を依頼する価値のある肖像画家にしたのと同じ本能である。ニックネームは馬と言っているが、キャリアは顔と言っている。
反論は単純であり、彼の同時代人はそれを否定しなかっただろう。クリューガーはスタイルを発明せず、運動を主導しなかった。彼は、1846年に出会ったドラクロワがパリからヨーロッパの絵画を爆破していたまさにその瞬間に、ビーダーマイヤーのリアリズムの中で快適に働く宮廷画家だった。彼の評判は実質的にローカルなものだった。彼はベルリンの歴史における重要な人物であり、美術史における脚注である。そして、パレードの絵画を現在価値あるものにしているまさにその品質、つまり徹底的なドキュメンタリーの正確さは、想像力というよりはルポルタージュに近い。素晴らしい目、素晴らしい手、確実な後援、そして革命なし。それが正直な合計である。
遺産
クリューガーは1857年1月21日にベルリンで亡くなり、ドロテーエンシュタット墓地に埋葬された。彼は次の世代のドイツの動物画家を直接訓練した。カール・シュテフェックは1837年に彼のマスタークラスに入り、同じ専門分野で輝かしいキャリアを築いた。最もよく生き残っているのは、彼が意図したわけではないアーカイブである。パレードの絵画の群衆の中で、プロイセンの19世紀が組み立てられ、個別に名前が付けられ、自分たちの軍隊が行進するのを見守っている。



