エリック・バナ：危険な存在となったコメディアン
オーストラリアで最も悪名高い犯罪者であるマーク・“チョッパー”・リードを演じるため、エリック・バナは頭を剃り、14キロ増量し、本人と共に時間を過ごした。それまで彼の全国的な評判は、スケッチ番組でのモノマネに基づいていた。ロジャー・イーバートはその結果を見て、「エリック・バナというコメディアンの中に、映画製作者たちは未来のスターを見出したと思う」と書いた。これは映画批評における最も文字通りの予測の一つである。
ブロードメドウズとタラマリン
エリック・バナディノビッチは1968年8月9日、メルボルンで生まれた。父イヴァンはザグレブ出身のクロアチア人で、キャタピラー社の物流マネージャーとして働いていた。母エレノアはマンハイム近郊出身のドイツ人で、美容師として働いていた。彼には兄アンソニーがおり、メルボルンの空港近くの労働者階級の郊外であるブロードメドウズとタラマリンでカトリック教徒として育てられた。ペンリー・アンド・エッセンドン・グラマースクールに通った。
6、7歳の頃からモノマネをしており、北部の郊外の移民家庭では、それはパーティーの余興であると同時に生き残るためのスキルでもあった。10代の頃に『マッドマックス』でメル・ギブソンを見て俳優になりたいと決意したが、これは非常にメルボルンらしい出自の物語である。
バーテンダー
1991年、メルボルンのキャッスル・ホテルのバーで働いていた際、スタンドアップコメディを試すよう説得された。1993年の『Tonight Live』でテレビデビューし、そのままスケッチシリーズ『Full Frontal』へとつながり、1993年から1996年まで自身のネタを書き、有名人のモノマネをした。1994年にコメディアルバム『Out of Bounds』を録音し、1996年には『Eric』の司会を務めた。自身の番組『The Eric Bana Show』は視聴率低迷のため8話で打ち切られたが、1997年に最も人気のあるコメディパーソナリティとしてロギー賞を受賞した。賞と打ち切りがほぼ同時に訪れた。
チョッパー
1997年の『The Castle』で映画デビューしたが、転機となったのは2000年のアンドリュー・ドミニク監督の『チョッパー』だった。この役は、彼を雇用可能にしていたもの、つまり好感度、モノマネ、笑いのためのタイミングをすべて捨てることを要求した。彼が代わりに作り出したのは、魅力と暴力が区別できない男の肖像だった。彼はオーストラリア映画協会賞の主演男優賞を受賞し、7年後には2007年の『Romulus, My Father』で2度目の受賞を果たした。
ハリウッドの10年
リドリー・スコットは2001年の『ブラックホーク・ダウン』で、ラッセル・クロウの推薦によりオーディションなしで彼を起用した。2003年には『ハルク』でブルース・バナーを演じた。映画は賛否両論だったが、彼の演技はその説得力で称賛され、この評価は繰り返されることとなる。2004年には『トロイ』でブラッド・ピットやオーランド・ブルームと共演し、ヘクトル王子を演じた。剣術と乗馬を訓練し、磁力的で感動的と評される演技で注目を集めた。ヘクトルは映画の道徳的中心であり、バナは負けると分かっている男として彼を演じた。
頂点は2005年のスティーヴン・スピルバーグ監督の『ミュンヘン』で、1972年のオリンピック後の報復部隊を率いるモサドのエージェント、アヴナーを演じた。ロサンゼルス・タイムズは「繊細さと冷酷さの組み合わせを投影している」と書いた。映画はアカデミー賞に5部門ノミネートされた。2009年にはJ・J・エイブラムス監督の『スター・トレック』で悪役ネロを演じるため、再び頭を剃り、顔にタトゥーを入れた。映画は世界中で3億8000万ドル以上を売り上げた。「信じられない経験であり、素晴らしい俳優グループだった」と語ったが、続編への出演は辞退した。
その後の期間も同じ落ち着きのなさを示している。2009年のレイチェル・マクアダムスとのロマンス『きみがぼくを見つけた日』とコメディ『素敵な人生の終り方』、2013年の1億5480万ドルを売り上げた戦争映画『ローン・サバイバー』、2014年の8790万ドルを売り上げたホラー映画『NY心霊捜査官』でのラルフ・サーチ軍曹役などである。
ビースト
2009年には車に関するドキュメンタリー『Love the Beast』を監督した。具体的には、15歳の時に1100オーストラリアドルで購入し、一度も売らなかった1974年型XBフォード・ファルコン・クーペについてであり、ジェイ・レノ、ジェレミー・クラークソン、ドクター・フィルが寄稿した。これは虚栄心のプロジェクトというよりは告白に近い。バナは真剣なアマチュアレーサーである。1996年にタルガ・タスマニアでデビューし、2004年のオーストラリア・ポルシェ・チャレンジでサンドダウンで4位に入りトップ10入りし、2007年のタルガ・タスマニアでファルコンをクラッシュさせたが、無傷で歩き去った。生涯セント・キルダのサポーターであり、2010年にはクラブのナンバーワン・チケットホルダーに指名された。
彼は故郷に戻り続けた。2018年には『Dirty John』でタイトルロールを演じ、クリエイターのアレクサンドラ・カニンガムは彼が最初の選択肢だったと語った。イブニング・スタンダードのデビッド・セクストンは「バナはDirty Johnとして素晴らしく、セクシーで魅力的だが、不気味でもある」と書いた。2021年にはオーストラリアのアウトバックを舞台にしたスリラー『The Dry』を率いた。2019年にはドラマへの貢献によりオーストラリア勲章のメンバーに任命された。
なぜエリックは天才と呼ばれるのか
記録上、エリック・バナを天才と呼ぶ者はいない。もし正直にそう主張するならば、それは特定のメカニズムを伴う技術についての主張である。そのメカニズムとはモノマネである。彼は子供時代、そしてプロとしての20代を、他人の声、姿勢、リズムをチケットが売れるほどの正確さで再現することに費やした。その質のモノマネは真の認知スキルである。それは人を性格としてではなくパターンとして聞き、内側からパターンを再構築することを必要とする。ほとんどの真剣な俳優は心理学を通じてその場所に到達しようとする。バナは技術的な方向から到達した。
彼のケースが珍しいのは、その転換がうまくいったことである。ドラマに転向するコメディアンは通常、観客の愛情を伴ってしまい、それを捨てることができない。チョッパーはその逆を要求し、彼は同じ観察装置を暴力的な男に向けることでそれを成し遂げた。だからこそ、彼の最高の仕事の記述は常に二面性に行き着く。『ミュンヘン』での繊細さと冷酷さ、『Dirty John』での魅力的かつ不気味さである。
反論は単純であり、述べるべきである。彼は創始者ではない。ハルクは中心はよく演じられていたが、映画としては賛否両論だった。ハリウッドの役のいくつかは発明ではなく存在感を求めていた。彼が監督した唯一のものは自分の車についてのドキュメンタリーである。天才よりもキャリアにふさわしい言葉は楽器であり、その功績は、彼がバーのパーティーの余興から自分の楽器を作り上げたことである。
レガシー
バナは1997年にレベッカ・グリーソンと結婚し、子供のクラウスとソフィアは1999年と2002年に生まれた。彼はロサンゼルスに永住することはなく、オーストラリア映画を作ることをやめなかった。そのため、オーストラリアの俳優世代は彼を両立可能であることの証明として扱っている。イーバートの予測は正しかったが、強調点は少し間違っていた。2000年に映画製作者たちが見出したのは未来のスターというよりも、カメラの前で自分の好感度を破壊することを厭わないコメディアンだった。
