「Don't Worry, Be Happy」は、1988年にビルボード・ホット100で1位を獲得した最初のアカペラ録音となった。このパフォーマンスは、ロバート・キース・マクファーリン・ジュニアのキャリアにおける転換点となった。彼は、急速なピッチの変化、即興のパーカッション、ポリフォニックな倍音唱法を特徴とするボーカルテクニックを持ち、指揮者としても活動するアメリカのミュージシャンである。
初期の発展とボーカルテクニック
1950年に生まれたマクファーリンは、ロバート・マクファーリンとサラ・カッパーという両親の影響を受けた音楽環境で育った。教育は、セリトス・カレッジ、イリノイ大学スプリングフィールド校、カリフォルニア州立大学サクラメント校など、複数の機関で行われた。1982年に初のセルフタイトル・アルバムが登場する前、彼は他の歌手の影響を意図的に避けることで、自身の創造プロセスを隔離することに2年間を費やした。この研究期間により、アルペジオとハーモニーを同時に切り替えながらメロディを維持する能力を特徴とする、ソロ楽器としての声に対する独特のアプローチが生まれた。
プロの軌跡とコラボレーション
1980年代から1990年代にかけて、マクファーリンは「サンタ・ベア」のキャラクターの声を務めるなど、多様な役割を通じて活動の幅を広げた。彼は、ピクサーの短編映画『ニック・ナック』の音楽作曲や、ドキュメンタリー『Common Threads: Stories from the Quilt』への貢献など、より広範なプロジェクトに即興スタイルを統合した。彼のコラボレーションは多岐にわたり、チック・コリア、ハービー・ハンコック、ジョー・ザヴィヌルといったジャズの巨匠とのセッションや、ヨーヨー・マとのクラシック音楽でのコラボレーションが含まれる。1989年には10人編成のボーカルグループ「ヴォイチェストラ」を結成し、その後の録音『メディスン・ミュージック』で大きく取り上げられた。
指揮とクラシック音楽の活動
1994年、マクファーリンはセントポール室内管弦楽団のクリエイティブ・チェアに就任し、クラシック音楽界での役割を確固たるものにした。ニューヨーク・フィルハーモニック、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団などの主要なアンサンブルで客演指揮者を務めてきた。コンサートでは、クラシックの指揮と彼自身のボーカル即興を融合させることが多い。これらのパフォーマンスの繰り返し行われる特徴は、オーケストラを導いて『ウィリアム・テル序曲』をアカペラで演奏させることであり、ミュージシャンは標準的な楽器パートを彼自身のテクニックに基づいたボーカルパフォーマンスに置き換える。
評価と受賞
マクファーリンのキャリアは、最優秀ジャズ・ボーカル・パフォーマンスや年間最優秀楽曲など、複数のグラミー賞によって特徴づけられている。この分野への貢献は、2020年の全米芸術基金ジャズ・マスターズ賞や2022年のグラミー賞生涯功労賞など、さまざまな栄誉によって認められている。彼は現在も音楽教育に携わっており、さまざまな公立学校でボランティアの教師や講師を務めながら、息子のテイラー・マクファーリンを含む若いミュージシャンを指導している。
基本データ
- 生年: 1950年、マンハッタン - 主な職業: 作曲家、指揮者、歌手、大学講師 - グラミー賞受賞歴: 年間最優秀レコード (1988年) - 著名なアルバム: 『The Voice』 - クリエイティブ・チェア: セントポール室内管弦楽団 (1994年任命) - コラボレーション: チック・コリア、ハービー・ハンコック、ヨーヨー・マ - 教育: ジュリアード音楽院、オーバリン音楽院
よくある質問
### ボビー・マクファーリンはピクサー映画『ニック・ナック』の音楽を書きましたか？
はい、彼は1989年の短編映画のために音楽を作曲・演奏し、エンドクレジットの即興歌詞も担当しました。
### ヴォイチェストラとは何ですか？
1989年に結成されたヴォイチェストラは、マクファーリンがスタジオ録音と映画音楽の両方で使用した10人編成のボーカルアンサンブルです。
