バウハウスの織物工房がアニ・アルバース (Anni Albers) にとって恒久的な芸術の道となったのは、同機関における性別による障壁が、彼女がガラスデザインを追求することを阻んだ後のことでした。1899年にベルリンでアンネリーゼ・エルザ・フリーダ・フライシュマン (Annelise Elsa Frieda Fleischmann) として生まれた彼女は、失望した絵画の学生から、機能的な工芸と純粋芸術の間の溝を埋める決定的なテキスタイルアーティストへと進化しました。
形成期とバウハウスでの教育
1922年にバウハウスに参加する前、アルバースは印象派の画家マルティン・ブランデンブルク (Martin Brandenburg) に師事し、ハンブルクの芸術工芸学校 (Kunstgewerbeschule) で短期間過ごしました。当初は織物を劣った職業と見ていましたが、グンタ・シュテルツル (Gunta Stölzl) とベニータ・コッホ＝オッテ (Benita Koch-Otte) の指導のもとで才能を開花させました。1925年までに、バウハウスの同僚であるヨーゼフ・アルバース (Josef Albers) と結婚しました。1929年、セロファンを使用して光の反射と吸音の両方を備えた壁面カバーを作成した際に技術革新の頂点に達し、この業績によりバウハウスの卒業証書を授与されました。
指導的役割とアメリカへの転換
1931年、グンタ・シュテルツルの退職に伴い、アルバースは織物工房の指導を引き継ぎました。ドイツでの彼女の在職期間は、バウハウスの美学を退廃的と見なしたナチ党の台頭の中で終了しました。政治的な状況から逃れるため、アルバース夫妻は1933年にアメリカへ亡命しました。ノースカロライナ州に到着し、ブラック・マウンテン・カレッジ (Black Mountain College) の教員となり、そこでアルバースは実践的な実験と素材理論に基づいた織物プログラムを確立しました。
プロとしての進化と遺産
アルバースは1949年までブラック・マウンテン・カレッジに留まりました。同年、ニューヨーク近代美術館 (Museum of Modern Art) で個展を開催した初のテキスタイルデザイナーとなりました。テキスタイルを超えて、タマリンド・リトグラフ・ワークショップ (Tamarind Lithography Workshop) やニューヘイブンのスタジオと協力して版画制作へと拡大しました。彼女のキャリアは、素材と構造への実験的なアプローチによって定義されました。1980年に女性芸術家会議功労賞 (Women's Caucus for Art Lifetime Achievement Award) を、1981年に完成された工芸に対する金メダルを受賞し、1994年にはコネチカット女性の殿堂 (Connecticut Women's Hall of Fame) に殿堂入りしました。同年、オレンジで亡くなりました。
基本データ
- 生誕: 1899年、ベルリン - 死没: 1994年、オレンジ - 学歴: バウハウス、1922-1930年 - 主要な雇用先: ブラック・マウンテン・カレッジ - 国籍: アメリカ合衆国、ドイツ - 1981年の受賞: 完成された工芸に対する金メダル - 1994年の受賞: コネチカット女性の殿堂 - 主な分野: テキスタイルアート、ジュエリーデザイン、版画制作
読者からの質問
### アニ・アルバースはなぜ絵画から織物に転向したのですか？
バウハウスでは、学校がガラスデザインなどの他の分野への女性の参入を禁止していたため、織物工房へ向かうよう指示されました。
### いつアメリカに移住しましたか？
ドイツの政治情勢によりバウハウスが閉鎖に追い込まれた後、ブラック・マウンテン・カレッジで教えるために1933年に移住しました。
