विम वेंडर्स: खाली देश के पार एक लंबी दृष्टि

अक्टूबर 1966 में, मेडिकल स्कूल छोड़ने वाले एक 21 वर्षीय जर्मन युवक ने पेंटर बनने के इरादे से पेरिस का रुख किया, फ्रांसीसी राष्ट्रीय फिल्म स्कूल IDHEC की प्रवेश परीक्षा दी और उसमें असफल रहे। उन्होंने मोंटपार्नास में जॉनी फ्रीडलैंडर के स्टूडियो में एक नक्काशीकार के रूप में नौकरी की और शहर के सिनेमैटिक्स में दिन में पांच फिल्में देखकर खुद को सांत्वना दी। अठारह साल बाद, उस अस्वीकृत व्यक्ति ने कान में पाल्मे डी'ओर जीता।

एक सर्जन का बेटा

विल्हेम अर्न्स्ट वेंडर्स का जन्म 14 अगस्त 1945 को डसेलडोर्फ में हुआ था, जो यूरोप में युद्ध समाप्त होने के तीन महीने बाद का समय था। वे एक पारंपरिक कैथोलिक परिवार से थे; उनके पिता हेनरिक एक सर्जन थे। एक लड़के के रूप में, उन्होंने रिज्क्सम्यूजियम देखने के लिए एम्स्टर्डम की अकेले यात्राएं कीं, जो उनकी आंखों की एक प्रारंभिक और असामान्य रूप से जानबूझकर की गई शिक्षा थी। उन्होंने रूर क्षेत्र के ओबरहाउसेन में अपनी स्कूली शिक्षा पूरी की।

इसके बाद जो हुआ वह एक योजना से अधिक एक खोज थी। उन्होंने 1963 से 1964 तक फ्रीबर्ग विश्वविद्यालय में चिकित्सा का अध्ययन किया, 1964 से 1965 तक डसेलडोर्फ विश्वविद्यालय में दर्शनशास्त्र का अध्ययन किया, और फिर पेंटिंग करने के लिए पेरिस चले गए। IDHEC से अस्वीकृति के बाद, वे 1967 में जर्मनी लौट आए और म्यूनिख में टेलीविजन और फिल्म विश्वविद्यालय में प्रवेश लिया, जहां उन्होंने 1970 तक अध्ययन किया और जहां उनका वास्तविक प्रशिक्षण हुआ।

रोड मूवीज

उनकी फीचर फिल्म की शुरुआत 1970 में समर इन द सिटी के साथ हुई, जब 'न्यू जर्मन सिनेमा' एक ऐसी पीढ़ी के इर्द-गिर्द बन रहा था जो ऐसी फिल्में बनाने के लिए दृढ़ थी जिनका देश के हालिया अतीत से कोई लेना-देना नहीं था। वेंडर्स का योगदान 1974 और 1976 के बीच बनाई गई एक त्रयी थी: एलिस इन द सिटीज, द रॉन्ग मूव और किंग्स ऑफ द रोड, जिसने उस रजिस्टर को स्थापित किया जिसमें उन्होंने तब से काम किया है: पारगमन में पात्र, लंबे टेक, और एक कैमरा जो उस कथानक की तुलना में व्यक्ति के आसपास की जगह में अधिक रुचि रखता है जिसे वे कथित तौर पर सेवा दे रहे हैं। 1977 में द अमेरिकन फ्रेंड, डेनिस हॉपर और ब्रूनो गैन्ज़ के साथ एक नियो-नोयर फिल्म, उन्हें उस शैली और अमेरिकी फिल्म संस्कृति में ले गई जिसे उन्होंने पेरिस में आत्मसात किया था।

पेरिस, टेक्सास

हैरी डीन स्टैंटन, नस्तास्या किन्स्की और डीन स्टॉकवेल के साथ 1984 की फिल्म ने कान में पाल्मे डी'ओर और सर्वश्रेष्ठ निर्देशन के लिए बाफ्टा जीता। यह सीधे उनके फोटोग्राफिक अभ्यास से भी उपजा था: इसे तैयार करते समय उन्होंने रिटन इन द वेस्ट श्रृंखला को शूट किया, जो एक परियोजना की पहली किस्त थी जिसे उन्होंने पिक्चर्स फ्रॉम द सरफेस ऑफ द अर्थ कहा, जिसमें जोर उजाड़ परिदृश्य पर था। जिसने भी फिल्म देखी है वह संबंध को समझता है; इसकी शक्ति पात्रों के कहने में कम है, बल्कि उस शून्यता में अधिक है जिसके सामने उन्हें रखा गया है।

विंग्स ऑफ डिजायर

तीन साल बाद वह फिल्म आई जिसे ज्यादातर लोग उनके नाम का उल्लेख करते समय समझते हैं। 1987 में ब्रूनो गैन्ज़ और पीटर फाल्क के साथ बनाई गई विंग्स ऑफ डिजायर ने कान में सर्वश्रेष्ठ निर्देशक का पुरस्कार जीता और विभाजित बर्लिन को एक आध्यात्मिक प्रस्ताव में बदल दिया। वे 1993 में फारअवे, सो क्लोज! के साथ इसकी दुनिया में लौटे, जिसने कान ग्रैंड प्रिक्स जीता, और बीच में उन्होंने अपनी सबसे महत्वाकांक्षी फिक्शन, 1991 की विशाल विज्ञान-फाई ड्रामा अंटिल द एंड ऑफ द वर्ल्ड का प्रयास किया था।

दूसरा करियर

1999 से वे लगभग अनजाने में दुनिया के सबसे सम्मानित वृत्तचित्र फिल्म निर्माताओं में से एक बन गए। बुएना विस्टा सोशल क्लब ने बुजुर्ग क्यूबा के संगीतकारों को वैश्विक दर्शकों तक पहुंचाया और अकादमी पुरस्कार नामांकन अर्जित किया। कोरियोग्राफर पिना बॉश के बारे में उनकी 3D फिल्म पिना 2011 में दूसरे नामांकन के साथ आई, और 2014 में द साल्ट ऑफ द अर्थ ने तीसरा नामांकन दिलाया। 2012 में उन्होंने घोषणा की कि वे तब से केवल 3D में काम करेंगे, एक प्रतिबद्धता जो उनके कद के बहुत कम निर्देशकों ने की है, और 2023 में उन्होंने परफेक्ट डेज और कलाकार एंसेल्म कीफर के बारे में एक 3D वृत्तचित्र एंसेल्म दोनों जारी किए। वे 1996 से 2020 तक यूरोपीय फिल्म अकादमी के अध्यक्ष थे। अपनी 2025 की फिल्म द कीज टू फ्रीडम के बारे में द न्यूयॉर्क टाइम्स से बात करते हुए, उन्होंने चेतावनी दी कि "युवा लोग स्वतंत्रता को हल्के में लेते हैं, यह महसूस नहीं करते कि उन्हें जल्द ही इसकी रक्षा करने की आवश्यकता हो सकती है।"

विम को जीनियस क्यों कहा जाता है

प्रश्नगत संकाय साहित्यिक के बजाय चित्रात्मक है, और उनके मामले में यह असामान्य रूप से अच्छी तरह से प्रलेखित है क्योंकि उन्होंने इसे एक साथ दो माध्यमों में आगे बढ़ाया है। वेंडर्स चलती छवियों को वैसे ही संयोजित करते हैं जैसे एक परिदृश्य फोटोग्राफर स्थिर छवियों को संयोजित करता है, और उनकी स्थिर फोटोग्राफी, 1980 के दशक की शुरुआत में शुरू की गई पिक्चर्स फ्रॉम द सरफेस ऑफ द अर्थ परियोजना, फिल्मों के साथ चलने वाला शौक नहीं है, बल्कि एक अलग रूप में वही गतिविधि है। परिणाम एक ऐसा काम है जिसमें अर्थ संवाद के बजाय अवधि और स्थान द्वारा किया जाता है: पेरिस, टेक्सास का अमेरिकी रेगिस्तान, विंग्स ऑफ डिजायर का विभाजित शहर, त्रयी की खाली सड़कें। बहुत कम निर्देशक एक छवि पर इतना काम करने का भरोसा करते हैं। औपचारिक बेचैनी मामले का दूसरा आधा हिस्सा है, और यह वास्तविक है। जिस व्यक्ति ने पाल्मे डी'ओर जीता है, उसे छियासठ साल की उम्र में 3D पर जुआ खेलने की आवश्यकता नहीं है, और पिना ने तकनीक का उपयोग एक समस्या को हल करने के लिए किया, एक सपाट स्क्रीन पर नर्तक की गति की गहराई, न कि टिकट बेचने के लिए।

ईमानदार प्रतिवाद के दो भाग हैं। पहला, रिकॉर्ड यह नहीं दिखाता है कि आलोचक जीनियस शब्द तक पहुंच रहे हैं; उनकी प्रतिष्ठा लगभग 1974 से 1987 तक प्रशंसा के एक तीव्र दौर और बाद के वृत्तचित्र करियर पर टिकी है, और उनके तीन अकादमी पुरस्कार नामांकन सभी वृत्तचित्रों के लिए हैं, उन फिक्शन फिल्मों के लिए नहीं जिन पर उनकी कलात्मक स्थिति बनी थी। दूसरा, फ्रेम के बाहर उनके निर्णय पर सवाल उठाया गया है: 2009 में उन्होंने 1977 के यौन शोषण के आरोपों पर हिरासत के दौरान रोमन पोलान्स्की का समर्थन करने वाली एक याचिका पर हस्ताक्षर किए, यह तर्क देते हुए कि गिरफ्तारी ने फिल्म समारोहों को उन स्थानों के रूप में कमजोर कर दिया जहां काम को स्वतंत्र रूप से और सुरक्षित रूप से दिखाया जा सकता था, एक बचाव जिसने सिनेमा के हितों को पीड़ित के हितों से ऊपर रखा। औपचारिक प्रतिभा नैतिक अधिकार नहीं है, और अंतर मायने रखता है।

विरासत

वेंडर्स के पास 2015 से एक मानद गोल्डन बियर, एक गोल्डन लायन और एक मानद गोल्डन लायन है, और 1989 में सोरबोन, 1995 में फ्राइबर्ग और 2005 में लोवेन से मानद डॉक्टरेट है। वे 1993 में शादी करने वाली अपनी पत्नी डोनाटा के साथ बर्लिन में रहते हैं और काम करते हैं। उनका बड़ा योगदान एक व्याकरण है: उन्होंने प्रदर्शित किया कि एक फिल्म को बताने के बजाय देखने से बनाया जा सकता है, और निर्देशकों की एक पीढ़ी को इस विचार के साथ सहज बनाया कि परिदृश्य एक चरित्र है। एक फ्रांसीसी फिल्म स्कूल द्वारा उन्हें अनुपयुक्त बताए जाने के पचपन साल बाद, तर्क सुलझा हुआ दिखता है।