वेर्नर हर्जोग: वह फ़िल्म निर्माता जिसने एक जहाज़ को पहाड़ के ऊपर खींच लिया
एक ऐसे व्यक्ति के बारे में फ़िल्म बनाने के लिए जो एक स्टीमशिप को पहाड़ के ऊपर ले जाने के लिए पर्याप्त जुनूनी था, वेर्नर हर्जोग ने एकमात्र ऐसा काम किया जिसे उन्होंने ईमानदार माना: उन्होंने बिना किसी विशेष प्रभाव के, अपने द्वारा परामर्श किए गए प्रत्येक इंजीनियर की चेतावनियों के खिलाफ, पेरू के वर्षावन में एक असली पहाड़ के ऊपर एक असली 320 टन के स्टीमशिप को खींचा। फित्जकार्राल्डो के निर्माण ने लगभग लोगों की जान ले ली, इसके स्टार को गुस्से से भर दिया, और खुद फ़िल्म की तरह ही पौराणिक बन गया। यह हर्जोग के इस विश्वास की सबसे शुद्ध अभिव्यक्ति थी कि सिनेमा को वास्तविक कीमत पर वास्तविकता से छीन लिया जाना चाहिए, कि स्क्रीन पर छवि को पसीने और खतरे के साथ चुकाया जाना चाहिए। किसी भी फ़िल्म निर्माता ने कभी भी जुनून के विचार को इतने शाब्दिक रूप से नहीं लिया है, क्योंकि हर्जोग खुद वही जुनूनी व्यक्ति हैं जिनकी फ़िल्में उनके बारे में हैं।
एक स्व-निर्मित उस्ताद
हर्जोग का जन्म 1942 में म्यूनिख में हुआ था, जब युद्ध जारी था, और वे एक दूरदराज के बवेरियन पहाड़ी गाँव में इतने अलग-थलग बड़े हुए कि उन्होंने एक लड़का होने तक कोई फ़िल्म नहीं देखी थी, कोई फ़ोन कॉल नहीं की थी, या यह नहीं जानते थे कि सिनेमा का अस्तित्व था। वह, आवश्यकता और स्वभाव से, पूरी तरह से स्व-शिक्षित थे। उन्होंने म्यूनिख फ़िल्म स्कूल से एक कैमरा चुराया - बाद में उन्होंने कहा कि वह इसे चोरी नहीं बल्कि एक "आवश्यकता" मानते थे, कि उनका इस पर प्राकृतिक अधिकार था - और बिना किसी औपचारिक प्रशिक्षण और कुल दृढ़ conviction के फ़िल्में बनाना शुरू कर दिया। उस बाहरी व्यक्ति की निश्चितता ने उन्हें कभी नहीं छोड़ा। वह बिना किसी आंदोलन से पूरी तरह से संबंधित हुए 1970 के दशक के न्यू जर्मन सिनेमा के एक प्रमुख व्यक्ति बन गए, एक ऐसे फ़िल्म निर्माता जिन्होंने केवल अपनी खुद की दृष्टि का जवाब दिया जिसे उन्होंने "परम सत्य" (ecstatic truth) कहा - मात्र तथ्यों से परे एक गहरा, काव्यात्मक सत्य।
जुनूनी और उदासीन ब्रह्मांड
हर्जोग की फ़िल्में, सत्तर से अधिक में, जुनूनी रूप से एक ही आंकड़े पर लौटती हैं: सपने देखने वाला जिसकी महत्वाकांक्षा सभी कारणों से आगे निकल जाती है, जो शानदार, कुल उदासीनता की प्राकृतिक दुनिया के खिलाफ स्थापित है। अगुइरे, द रैथ ऑफ़ गॉड (1972) अमेज़ॅन पर एक बर्बाद बेड़े पर एक विजेता के पागलपन में उतरने का अनुसरण करता है। फित्जकार्राल्डो जंगल में एक ओपेरा हाउस बनाने का सपना देखता है। ये फ़िल्में क्रूर परिस्थितियों में वास्तविक जंगल में शूट की गईं, अक्सर शानदार और खतरनाक रूप से अस्थिर अभिनेता क्लॉस किंस्की के साथ, जिनके साथ हर्जोग का फ़िल्म इतिहास में सबसे विस्फोटक सहयोग था - आपसी घृणा और आपसी प्रतिभा का एक रिश्ता जिसे हर्जोग ने बाद में एक वृत्तचित्र, माय बेस्ट फिएंड में दर्ज किया।
बीस प्रश्न, घड़ी पर आठ मिनट, और अब तक टेस्ट देने वालों के सामने मापा गया पर्सेंटाइल। साइन-अप नहीं।
IQ टेस्ट दें →उनके वृत्तचित्र कम दूरदर्शी नहीं हैं, और हर्जोग तथ्य और कल्पना के बीच की सामान्य सीमा से इनकार करते हैं, अपने परम सत्य की खोज में मंचन और आविष्कार करते हैं। ग्रिज्ली मैन (2005), एक ऐसे व्यक्ति के फुटेज से इकट्ठा किया गया है जो जंगली भालुओं के बीच तब तक रहता था जब तक कि उन्होंने उसे मार नहीं डाला, प्रकृति की उदासीनता और मानवीय भ्रम पर एक प्रेतवाधित ध्यान बन गया। केव ऑफ़ फॉरगॉटन ड्रीम्स ने पृथ्वी पर सबसे पुरानी कला को फिल्माने के लिए Chauvet गुफा में कैमरे लिए। इन सब में, हर्जोग अपनी खुद की अचूक, दुखद, जर्मन-लहजे वाली आवाज़ में वर्णन करते हैं, ब्रह्मांड की अराजकता और शत्रुता के बारे में निराशाजनक और सुंदर घोषणाएँ करते हैं जो उन्हें अप्रत्याशित रूप से एक प्रिय सांस्कृतिक व्यक्ति बना चुकी हैं।
सहनशक्ति का दर्शन
हर्जोग के विशाल और अजीब शरीर के काम को क्या एकजुट करता है इच्छा का दर्शन है। उनका मानना है कि महान कला के लिए शारीरिक जोखिम की आवश्यकता होती है, कि फ़िल्म निर्माता को सहनशक्ति का "एथलीट" होना चाहिए, और आराम सत्य का दुश्मन है। उन्होंने एक बार सर्दियों में म्यूनिख से पेरिस तक पैदल यात्रा की, इस विश्वास के साथ कि तीर्थयात्रा एक मरते हुए दोस्त को जीवित रखेगी। उन्हें एक साक्षात्कार के दौरान गोली मार दी गई थी और उन्होंने बोलना जारी रखा; उन्होंने एक शर्त हारने के बाद अपना खुद का जूता खा लिया, यहाँ तक कि उस चीज़ को भी जो शुरू किया गया था उसे खत्म करने के महत्व के बारे में एक लघु फ़िल्म में बदल दिया। ये केवल विलक्षणताएँ नहीं हैं - वे उस अनुशासन का जीवन संस्करण हैं जो उनकी फ़िल्में मांगती हैं, कला को उसे बनाने की लागत से अलग करने से इनकार करती हैं।
यह क्यों मायने रखता है
वेर्नर हर्जोग इसलिए मायने रखते हैं क्योंकि उन्होंने इस विचार का विस्तार किया कि एक फ़िल्म निर्माता क्या हो सकता है: भ्रम का प्रबंधक नहीं बल्कि एक खोजकर्ता जो ऐसी छवियां वापस लाता है जिन्हें कोई और कैप्चर करने की हिम्मत नहीं करेगा। उन्होंने साबित कर दिया कि सिनेमा मानव स्थिति में अत्यधिक पूछताछ का एक रूप हो सकता है, कि कैमरा पृथ्वी के शाब्दिक और रूपक छोर तक जा सकता है, और यह कि वृत्तचित्र और कल्पना के बीच की रेखा परंपरा की अनुमति की तुलना में बहुत अधिक धुंधली और अधिक दिलचस्प है।
वह जुनूनी स्वभाव के दार्शनिक के रूप में भी बने हुए हैं - वह प्रतिभा जिसे उसके असंभव लक्ष्य से बाहर तर्कसंगत नहीं बनाया जा सकता है। उनकी फ़िल्में ऐसी आकृतियों से भरी हुई हैं क्योंकि वह एक हैं, और वह उनके पागलपन को उपहास के साथ नहीं बल्कि विस्मय के साथ मानते हैं। घर्षण रहित, कंप्यूटर-जनित तमाशे की संस्कृति में, हर्जोग इसके विपरीत के लिए खड़े हैं: यह विश्वास कि सबसे शक्तिशाली छवियां वे हैं जिनकी वास्तविक कीमत चुकानी पड़ती है, और कला का उचित विषय सपने देखने की शानदार, doomed, अमर मानवीय इच्छा है।

