वैंजेलिस: भविष्य की स्व-शिक्षित ध्वनि

उन्होंने कभी संगीत पढ़ना नहीं सीखा, कभी औपचारिक रचना का पाठ नहीं लिया, और अपने करियर के अधिकांश समय में रिहर्सल या ओवरडब करने से इनकार कर दिया - वे बस अकेले, वास्तविक समय में बजाते थे, और जो बाहर आता था वह वह ध्वनि बन गया जिसे पूरी पीढ़ी भविष्य के साथ जोड़ती है। जब रिडले स्कॉट को 2019 में बारिश से भीगे, नियॉन-लिट लॉस एंजिल्स के लिए संगीत की आवश्यकता थी और ह्यूग हडसन को 1924 में समुद्र तट पर ओलंपिक धावकों के लिए संगीत की आवश्यकता थी, तो दोनों निर्देशकों ने उसी यूनानी सिंथेसाइज़र वादक का रुख किया जो लगभग पूरी तरह से अंतर्ज्ञान से काम करता था।

एक तख्तापलट, एक निर्वासन, पेरिस में एक स्टूडियो

इवांजेलोस ओडिसियस पापाथानासियू (Evángelos Odysséas Papathanassíou) का जन्म 29 मार्च 1943 को ग्रीस के एग्रिया में हुआ था और वे एथेंस में पले-बढ़े, जहाँ उन्होंने चार साल की उम्र में पियानो बजाना शुरू किया, बिना किसी औपचारिक प्रशिक्षण के, शुरू से ही कान से रचना करते हुए। उन्होंने अठारह साल की उम्र में अपनी पहली यूनानी फिल्म "माई ब्रदर, द ट्रैफिक पुलिसमैन" (1963) के लिए स्कोर किया, और 1967 तक फिल्मों के लिए स्कोर करना जारी रखा, लेकिन पॉप अस्पष्टता से बाहर निकलने का उनका रास्ता राजनीति से होकर गुजरा: 1968 में, ग्रीस में एक सैन्य तख्तापलट के बीच, उन्होंने देश छोड़ दिया और पेरिस में बस गए, जहाँ प्रवासी यूनानी कलाकारों के माहौल ने उनकी महत्वाकांक्षाओं को विस्तार देने की जगह दी।

एफ्रोडाइट्स चाइल्ड और बुक ऑफ रेवेलेशन

पेरिस में, वैंजेलिस ने गायक डेमिस रूसोस सहित अन्य यूनानी संगीतकारों के साथ प्रोग्रेसिव रॉक बैंड एफ्रोडाइट्स चाइल्ड की सह-स्थापना की। समूह ने तीन एल्बम जारी किए, जो 1972 के "666" में परिणत हुए, जो बुक ऑफ रेवेलेशन से प्रेरित एक विस्तृत डबल एलपी था, जो अपने पैमाने और साइकेडेलिक अति के साथ धार्मिक खतरे को मिश्रित करने की इच्छा के लिए उस समय प्रोग्रेसिव रॉक में किसी भी अन्य चीज़ से अलग था। एल्बम की महत्वाकांक्षा ने उन सिनेमाई अंतर्ज्ञानों का पूर्वावलोकन किया जो वैंजेलिस बाद में फिल्म में लाएंगे।

अकेले एक इलेक्ट्रॉनिक भाषा का निर्माण

1970 के दशक के मध्य तक वैंजेलिस लंदन चले गए थे, आरसीए रिकॉर्ड्स के साथ हस्ताक्षर किए थे, और अपना खुद का रिकॉर्डिंग स्टूडियो बनाया था, जिसे उन्होंने निमो स्टूडियो नाम दिया और अपनी "प्रयोगशाला" कहा - एक ऐसा नाम जिसने उनके काम करने के तरीके को पकड़ लिया, स्टूडियो को तैयार विचारों को रिकॉर्ड करने की जगह के बजाय उन्हें खोजने के लिए एक उपकरण के रूप में माना। इसने उन्हें पूरी तरह से अपनी शर्तों पर काम करने दिया, सिंथेसाइज़र, ऑर्केस्ट्रा नमूने, चैंबर बनावट, और विश्व संगीत प्रभावों को उन रिकॉर्ड्स में स्तरित किया जो किसी विशेष शैली का जवाब नहीं देते थे। उन्होंने फिल्म निर्माता फ्रेडरिक रॉसिफ के लिए वृत्तचित्र कार्य स्कोर किया, जिसमें 1979 का "ओपेरा सौवेज" शामिल है, एक ऐसी संगीत लिखने की क्षमता को परिष्कृत किया जो अलग-अलग गीतों के सेट के बजाय एक साथ वातावरण और कथा के रूप में कार्य करती थी। इस अवधि के दौरान उन्होंने यस गायक जॉन एंडरसन के साथ एक लंबी सहयोगी साझेदारी भी शुरू की, जिसमें 1980 के "शॉर्ट स्टोरीज" सहित जॉन और वैंजेलिस के रूप में तीन एल्बम एक साथ रिकॉर्ड किए गए।

चैरियट्स ऑफ फायर और जीत की ध्वनि

1981 में, वैंजेलिस ने ह्यूग हडसन की 1924 के पेरिस ओलंपिक में ब्रिटिश धावकों के बारे में फिल्म "चैरियट्स ऑफ फायर" के लिए स्कोर लिखा, और जो अब तक लिखे गए सबसे मान्यता प्राप्त फिल्म संगीत के टुकड़ों में से एक बन गया - एक सिंथेसाइज़र थीम जिसे लोकप्रिय संस्कृति में इतना व्यापक रूप से अवशोषित किया गया है कि यह अब दुनिया भर में खेल आयनों में धीमी गति से जीत के लिए सांस्कृतिक शॉर्टहैंड के रूप में कार्य करता है। स्कोर ने वैंजेलिस को सर्वश्रेष्ठ मूल स्कोर के लिए अकादमी पुरस्कार जीता, और उनके साउंडट्रैक ने लगातार चार सप्ताह तक बिलबोर्ड 200 एल्बम चार्ट में शीर्ष स्थान हासिल किया, जो एक वाद्य फिल्म स्कोर के लिए एक असाधारण व्यावसायिक दौड़ थी। उन्होंने रिकॉर्डिंग पर हर वाद्ययंत्र खुद बजाया।

ब्लेड रनर और भविष्य की वास्तुकला

एक साल बाद, वैंजेलिस ने रिडले स्कॉट की "ब्लेड रनर" को स्कोर किया, एक सिंथेसाइज़र साउंडस्केप का निर्माण किया जो फिल्म के बारिश से भीगे, नियॉन डिस्टोपिया के साथ इतना कसकर जुड़ा हुआ था कि दोनों अब सांस्कृतिक स्मृति में अविभाज्य हैं - संगीत ने केवल 2019 के लॉस एंजिल्स के दृष्टिकोण के साथ नहीं था, इसने इसे परिभाषित करने में मदद की। वैंजेलिस ने एक दशक बाद स्कॉट के साथ "1492: कॉन्क्वेस्ट ऑफ पैराडाइज" (1992) के लिए फिर से मुलाकात की, जिसने उन्हें एक और ऑस्कर नामांकन अर्जित किया, और उन्होंने "मिसिंग" (1982), "अंटार्कटिका" (1983), "द बाउंटी" (1984), "बिटर मून" (1992), और "अलेक्जेंडर" (2004) सहित प्रमुख फिल्मों को स्कोर करना जारी रखा।

स्क्रीन से परे

वैंजेलिस का काम सिनेमा से बहुत आगे तक फैला हुआ था। उन्होंने 2000 सिडनी ओलंपिक के लिए आधिकारिक थीम और 2012 फीफा विश्व कप से जुड़े संगीत की रचना की, और उन्होंने अपने करियर के दौरान अंतरिक्ष-थीम वाले संगीत परियोजनाओं पर नासा के साथ सहयोग किया, 2003 में एजेंसी का पब्लिक सर्विस मेडल प्राप्त किया - एक मान्यता जिसे और अधिक औपचारिक रूप दिया गया जब एक छोटा ग्रह, 6354 वैंजेलिस, उनके सम्मान में नामित किया गया था। उन्होंने माध्यम के साथ अपने स्वयं के संबंध को कला की तुलना में भौतिकी के करीब के शब्दों में वर्णित किया: "मेरे लिए संगीत कला से अधिक विज्ञान है। यह ब्रह्मांड का मुख्य कोड है," और वे आसान वर्गीकरण को अस्वीकार करने के बारे में स्पष्ट थे, अपने कुछ परिवेशी कार्यों से जुड़े न्यू एज लेबल को "अप्रतिभाशाली लोगों के लिए बहुत उबाऊ संगीत बनाने का अवसर" के रूप में खारिज कर दिया।

वैंजेलिस को जीनियस क्यों कहा जाता है

एक जीनियस के रूप में वैंजेलिस के लिए मामला एक असामान्य संयोजन पर टिकी हुई है: एक संगीतकार जिसका कोई औपचारिक प्रशिक्षण नहीं है, फिर भी उसने अनिवार्य रूप से कान और अंतर्ज्ञान द्वारा, एक रचना शब्दावली का निर्माण किया जो यह परिभाषित करने के लिए पर्याप्त प्रभावशाली है कि मुख्यधारा का सिनेमा कैसा लगता है जब वह आश्चर्य, जीत, या भय का संकेत देना चाहता है। उन्होंने बिना शीट संगीत के, अक्सर बिना रिहर्सल के काम किया, टुकड़ों से टुकड़ों को इकट्ठा करने के बजाय निरंतर टेक्स में बजाया और रिकॉर्ड किया - एक काम करने की विधि पारंपरिक फिल्म स्कोरिंग की तुलना में कामचलाऊ व्यवस्था के करीब है, और एक जिसने शुरू से अंत तक एक टुकड़े के आकार की आंतरिक वास्तुशिल्प भावना की मांग की, पूरी तरह से उनके सिर में आयोजित की गई। ग्रीस के अपने विदेश मंत्री ने उनकी मृत्यु पर उन्हें "एक महान यूनानी संगीतकार जो वैश्विक स्तर पर उत्कृष्ट था" कहा, ऐसी भाषा जो अमूर्त अर्थ में बौद्धिक प्रतिभा के बजाय महारत की ओर झुकती है। ईमानदार काउंटर-केस यहाँ मायने रखता है: वैंजेलिस का उपहार भारी रूप से एक संगीत और सहज था, पारंपरिक अर्थों में बौद्धिक या वैज्ञानिक नहीं, और उनकी विधि - सहज, औपचारिक निर्देश द्वारा काफी हद तक अप्राप्य - एक प्रदर्शन योग्य संज्ञानात्मक उपलब्धि के बजाय कच्चे प्रतिभा और स्वाद से अलग करना मुश्किल है। जो विवाद में नहीं है वह मौलिकता है: उन्होंने फिल्म में सिंथेसाइज़र के लिए वास्तव में एक नई ध्वनि शब्दावली का निर्माण किया, जिसे इतना व्यापक रूप से नकल किया गया कि उनके नवाचारों को अब नोटिस करना मुश्किल हो सकता है, क्योंकि वे संगीत की एक पूरी शैली की डिफ़ॉल्ट ध्वनि बन गए हैं जिसे उन्होंने अनिवार्य रूप से आविष्कार किया था।

विरासत

वैंजेलिस की मृत्यु 17 मई 2022 को 79 वर्ष की आयु में पेरिस के एक अस्पताल में हुई, कथित तौर पर कोविड-19 के उपचार के बीच, फिल्म स्कोर पीछे छोड़ गए जो उनकी रिलीज के दशकों बाद भी टचस्टोन बने हुए हैं - "चैरियट्स ऑफ फायर" अभी भी दुनिया भर में ओलंपिक समारोहों और खेल आयनों में बजता है, और "ब्लेड रनर" को अभी भी निर्देशकों और संगीतकारों द्वारा इस बात के संदर्भ बिंदु के रूप में उद्धृत किया जाता है कि इलेक्ट्रॉनिक संगीत केवल स्कोर करने के बजाय एक दुनिया का निर्माण कैसे कर सकता है। एक स्व-शिक्षित संगीतकार जिसने संगीत पढ़ना कभी नहीं सीखा, उसने काम का एक ऐसा निकाय पीछे छोड़ दिया जिसे पेशेवर रूप से प्रशिक्षित संगीतकार अब अध्ययन करते हैं।