तियान हान: राष्ट्रगान के गीतकार और राज्य के कैदी

हर चीनी स्कूल के दिन की शुरुआत में गाए जाने वाले शब्द — "उठो, जो गुलाम बनने से इनकार करते हैं!" — एक ऐसे व्यक्ति द्वारा लिखे गए थे जिसे उस राज्य ने जेल में डाल दिया और मरने दिया जिसने उन्हें अपनाया था। तियान हान ने 1935 में चीन को अपना राष्ट्रीय गान दिया और तीन दशक बाद उन्हें एक प्रति-क्रांतिकारी के रूप में निंदा का सामना करना पड़ा। वे अपने ही उत्पीड़कों द्वारा संचालित एक सेल में मर गए और उनकी मृत्यु के बाद ही उन्हें पुनर्वासित किया गया। बहुत कम लेखक ऐसे हैं जो एक राष्ट्र की संस्थापक पौराणिक कथाओं के लिए इतने केंद्रीय रहे हों और उसी राज्य द्वारा इतनी बुरी तरह नष्ट किए गए हों जिस राज्य को उस पौराणिक कथा ने बनाया था।

टोक्यो में गढ़ा गया एक नाटककार

तियान हान का जन्म 12 मार्च, 1898 को मध्य प्रांत हुनान के चांग्शा में हुआ था और वे किशोरावस्था में ही ओपेरा के लिब्रेटो लिख रहे थे, जापान जाने से बहुत पहले। 1910 के दशक के टोक्यो ने उन्हें यूरोप और जापान में चल रहे समकालीन नाटकीय प्रयोगों की पूरी श्रृंखला से परिचित कराया। वे 1920 के दशक की शुरुआत में विदेश में रहते हुए ही 'चीनी युवा सोसाइटी' में शामिल होने के बाद 'मई फोर्थ मूवमेंट' की सुधारवादी ऊर्जा लेकर चीन लौटे।

चीन वापस आकर उन्होंने केवल एकांत में लिखने के बजाय तुरंत संस्थाएं बनाने की दिशा में काम किया। उन्होंने गुओ मोरुओ के साथ मिलकर 'क्रिएशन सोसाइटी' की सह-स्थापना की, जो साहित्यिक रोमांटिकतावाद का एक माध्यम थी; फिर उन्होंने शास्त्रीय ओपेरा और आयातित पश्चिमी यथार्थवाद से अलग एक आधुनिक, आम चीनी नाटक विकसित करने के लिए 'साउदर्न चाइना सोसाइटी' (नंगुओ सोसाइटी) की स्थापना की। उन्होंने 'नंगुओ फोर्टनाइटली' को इसके मुखपत्र के रूप में लॉन्च किया और 1926 में 'नंगुओ मूवी सोसाइटी' और 1928 में 'नंगुओ कॉलेज ऑफ आर्ट' की स्थापना की। उन्हें ओयांग यूकियान और होंग शेन के साथ चीनी नाटक (हुआजू) के तीन संस्थापकों में गिना जाता है — वही तिकड़ी जिसने मूल रूप से उस रूप का आविष्कार किया जिसे आज भी चीन में पढ़ाया जाता है। उनके शुरुआती नाटक, जैसे "ए नाइट इन ए कैफे" और "द नाइट द टाइगर वाज कॉट" जैसे भावुक वन-एक्ट नाटकों ने 1920 के दशक के अंत तक अधिक तेज, अधिक महत्वपूर्ण कार्यों का मार्ग प्रशस्त किया — "ट्रेजेडी ऑन द लेकशोर," "डेथ ऑफ ए फेमस एक्टर" — जिसने मेलोड्रामा को सामाजिक यथार्थवाद के साथ मिला दिया।

बाईं ओर मुड़ना

तियान की राजनीति उनकी कला के साथ-साथ कठोर होती गई। वे 1930 में 'लीग ऑफ लेफ्ट-विंग ड्रामेटिस्ट्स' और 1932 में चीनी कम्युनिस्ट पार्टी में शामिल हुए। उनके नाटक निर्णायक रूप से वर्ग संघर्ष की ओर मुड़ गए — कारखाने के फर्श, हड़तालें, और एक ऐसी प्रणाली के तहत श्रमिकों की रोजमर्रा की मेहनत जिसे उन्होंने अपने खिलाफ पाया था। इस अवधि में, युवा संगीतकार नी एर के साथ काम करते हुए, उन्होंने वे शब्द लिखे जो उनके द्वारा मंचित हर नाटक से अधिक लंबे समय तक जीवित रहेंगे।

सिगरेट के रैपर पर चार पंक्तियाँ

1935 में, जापानी-विरोधी प्रतिरोध फिल्म 'चिल्ड्रन ऑफ ट्रबल्ड टाइम्स' के लिए थीम लिखने के लिए नियुक्त किए गए तियान ने उन गीतों का मसौदा तैयार किया जो "मार्च ऑफ द वॉलनटियर्स" बन गए — व्यापक रूप से दोहराई गई कहानियों के अनुसार, राष्ट्रवादी पुलिस द्वारा उनकी कम्युनिस्ट गतिविधियों के लिए गिरफ्तार किए जाने से कुछ घंटे पहले सिगरेट पैक के कागज के रैपर पर लिखा गया था। नी एर ने उसी साल शब्दों को संगीतबद्ध किया। गीत का सीधा आदेश — उठो, राष्ट्र सबसे गंभीर खतरे में है — इसे उतारने के लिए किसी रूपक की आवश्यकता नहीं थी; इसे एक दशक के भीतर जापान के खिलाफ प्रतिरोध गान के रूप में अपनाया गया और 1949 में पीपुल्स रिपब्लिक ऑफ चाइना की स्थापना के समय इसे अनंतिम राष्ट्रीय गान बनाया गया, बाद में 1982 में स्थायी रूप से पुष्टि की गई और 2004 में संविधान में लिखा गया।

चीन-जापान युद्ध के दौरान, तियान ने उसी उद्देश्य के लिए बड़े पैमाने पर लिखना जारी रखा, लगभग एक दर्जन ओपेरा लिब्रेटो का उत्पादन किया, जिन्हें स्पष्ट रूप से जापानी कब्जे के खिलाफ लोकप्रिय प्रतिरोध को जुटाने के लिए डिज़ाइन किया गया था — सबसे शाब्दिक अर्थ में प्रचार, लोगों को एक विशिष्ट युद्धकालीन कार्रवाई की ओर ले जाने के लिए बनाई गई कला।

संस्थागत शक्ति, फिर उसका उलटफेर

1949 के बाद, तियान को उस संस्थागत अधिकार के साथ पुरस्कृत किया गया जिसका उनका युद्ध-पूर्व संगठन हमेशा लक्ष्य रहा था: वे बीजिंग एक्सपेरिमेंटल स्कूल ऑफ ट्रेडिशनल ओपेरा के अध्यक्ष, चीनी नाटककार संघ के अध्यक्ष और राज्य की सांस्कृतिक नौकरशाही में एक अग्रणी व्यक्ति बने। इस अवधि में उन्होंने वह लिखा जिसे आम तौर पर उनकी नाटकीय कृति, 'गुआन हनकिंग' (1958) माना जाता है, जो युआन-वंश के महान नाटककार के जीवन का नाटकीय रूपांतरण है — एक ऐसा कार्य जिसने तियान को शक्ति के सामने सच बोलने के कलाकार के दायित्व के बारे में तर्क देने के लिए शास्त्रीय रूप का उपयोग करने दिया।

यह तर्क तब खतरनाक हो गया जब उन्होंने इसे अपने क्षण पर लागू किया। उनका 1961 का नाटक 'ज़ी याओहुआन', एक तांग-वंश के अधिकारी के बारे में जो ईमानदारी के लिए दंडित किया गया था, सांस्कृतिक क्रांति के वास्तुकारों द्वारा माओत्से तुंग और असंतुष्ट अधिकारियों के साथ व्यवहार की परोक्ष आलोचना के रूप में पढ़ा गया था। नाटक पर हमला, इसे "विषाक्त खरपतवार" के रूप में ब्रांड करना, 1966 में सांस्कृतिक क्रांति की शुरुआत के पहले साल्वोस में से एक था — तियान का अपना करियर उस शुद्धिकरण के पहले लक्ष्यों में से एक था जो अंततः चीन के सांस्कृतिक प्रतिष्ठान के अधिकांश हिस्से को निगल जाएगा। उन्हें एक प्रति-क्रांतिकारी के रूप में गिरफ्तार किया गया और कांग शेंग के सीधे नियंत्रण में एक जेल में रखा गया, जो सुरक्षा प्रमुख था जिसने सांस्कृतिक क्रांति की उत्पीड़न की मशीनरी का अधिकांश हिस्सा चलाया। तियान की 10 दिसंबर, 1968 को सत्तर वर्ष की आयु में हिरासत में मृत्यु हो गई, उन्होंने अपने अंतिम दो वर्ष उस अपराध के लिए एक सेल में बिताए थे कि उन्होंने कभी सत्ता के बारे में ईमानदारी से लिखा था।

पुनर्वास

माओ की मृत्यु के बाद के राजनीतिक उलटफेर ने कागज पर वह सब वापस दे दिया जो सांस्कृतिक क्रांति ने उनसे छीन लिया था, भले ही वास्तव में नहीं: तियान और 'ज़ी याओहुआन' को 1979 में मरणोपरांत पुनर्वासित किया गया था, आधुनिक चीनी थिएटर के संस्थापक व्यक्ति और गान के गीतकार के रूप में उनकी स्थिति को औपचारिक रूप से बहाल किया गया था। तब से उन्हें स्वयं राज्य सिनेमा में याद किया गया है, 2009 की फिल्म 'द फाउंडिंग ऑफ ए रिपब्लिक' में डॉनी येन द्वारा चित्रित किया गया है, उसी राष्ट्रीय कथा में वापस आ गए हैं जिसने कभी उन्हें नष्ट कर दिया था।

तियान हान को जीनियस क्यों कहा जाता है

मामला किसी भी एकल चमकदार तकनीकी उपलब्धि के बजाय सीमा और परिणाम पर निर्भर करता है: तियान ने आधुनिक चीन के लिए एक पूरा नाटकीय रूप बनाने में मदद की जो अपना पहला वर्नाक्यूलर थिएटर बना रहा था, उन संस्थानों को चलाया जिन्होंने अभ्यासकर्ताओं की अगली पीढ़ी को प्रशिक्षित किया, और लगभग संयोग से, वे चार पंक्तियाँ लिखीं जो अब देश में किसी भी अन्य पाठ की तुलना में अधिक बार गाई जाती हैं। 1979 में उन्हें पुनर्वासित करने वाले राज्य सांस्कृतिक निकायों और बाद में उन्हें देशभक्तिपूर्ण फिल्म में कास्ट करने वालों के पास उन्हें ठीक उन्हीं शब्दों में वर्णित करने का हर प्रोत्साहन है — गान का लेखन कम्युनिस्ट पार्टी की अपनी संस्थापक कहानी के लिए केंद्रीय है, इसलिए तियान हान की प्रशंसा करना आंशिक रूप से राज्य की अपनी वैधता की प्रशंसा करने का एक कार्य है।

ईमानदार जटिलता दूसरे रास्ते पर भी उतनी ही मजबूती से कटती है: उसी राज्य तंत्र ने जो अब उनका सम्मान करता है, उन्हें कैद किया और मार डाला, और ऐसा ठीक उसी उपकरण का उपयोग करके किया — शक्ति के सामने सच बोलने के खतरे के बारे में एक नाटक — जिसने उनके बाद के काम को विशिष्ट बनाया। उनकी प्रतिभा, यदि शब्द उस तथ्य के संपर्क के साथ जीवित रहता है, तो उनकी शहादत से अविभाज्य है: एक लेखक जिसका ईमानदारी की कीमत को नाटकीय बनाने का आजीवन स्वभाव अंततः उसी सरकार के तहत उसकी अपनी जान की कीमत चुका गया जिसे उसकी सबसे प्रसिद्ध चार पंक्तियों ने अस्तित्व में लाने में मदद की थी।

विरासत

तियान हान का बाद का जीवन दो असंगत हिस्सों को साथ रखता है: आधुनिक चीनी नाटक के संस्थापक और राष्ट्रीय गान के गीतों के लेखक के रूप में सम्मानित व्यक्ति, और वह व्यक्ति जिसे उसकी अपनी सरकार ने ठीक उसी तरह के खतरे के बारे में नाटक लिखने के लिए जेल में डाल दिया। दोनों हिस्से सच हैं, और कोई भी दूसरे को रद्द नहीं करता है।