थियो वान डोसबर्ग: समकोण के इम्प्रसेरियो
उनका जन्म थियो वान डोसबर्ग के रूप में नहीं हुआ था, न ही उन्होंने एक चित्रकार के रूप में प्रशिक्षण लिया था, और न ही उन्होंने उस आंदोलन की सबसे प्रसिद्ध तस्वीरें बनाईं जिसकी उन्होंने स्थापना की थी। उन्होंने जो किया वह 'दे स्टिज्ल' (De Stijl) को एक विचार के रूप में आविष्कार करना, इसे प्रिंट करना, इस पर बहस करना, व्यक्तिगत रूप से पूरे यूरोप में इसे ले जाना, और जब सामने का दरवाजा उनके लिए बंद था तो पीछे के दरवाजे से इसे बॉहाउस में जबरदस्ती प्रवेश कराना था। आधुनिक वास्तुकला, ग्राफिक डिज़ाइन और अमूर्त चित्रकला सभी एक डच दुकानदार के बेटे के निशान सहन करते हैं जिन्होंने तय किया था कि कला सीधी रेखाओं और प्राथमिक रंगों से बनाई जानी चाहिए — और फिर, अपने स्वभाव के अनुसार, इस बात पर अपने सबसे करीबी सहयोगी से झगड़ बैठे कि क्या रेखाएं झुक सकती हैं।
एक गढ़ा हुआ नाम
उन का जन्म 30 अगस्त 1883 को उट्रेच में क्रिश्चियन एमिल मैरी कुप्पर के रूप में हुआ था, जो फोटोग्राफर विल्हेम कुप्पर और हेनरिएटा कैथेरिना मार्गाडेंट के बेटे थे। वह अपने सौतेले पिता, थियोडोरस डोसबर्ग को अपना असली पिता मानते थे और अंततः उनके नाम का एक रूप अपना लिया। उनकी शुरुआती महत्वाकांक्षाएं नाटकीय थीं — उन्होंने अभिनय और गायन में थोड़े समय के लिए प्रशिक्षण लिया — इससे पहले कि उन्होंने एक दुकानदार के रूप में और फिर एक चित्रकार के रूप में काम किया। उनकी पहली प्रदर्शनी 1908 में आई, और 1912 से उन्होंने पत्रिकाओं के लिए लिखकर अपना गुजारा किया, जहां उन्हें अपना सबसे शक्तिशाली उपकरण मिला: मुद्रित तर्क।
अमूर्तता की ओर मोड़
शुरुआत से ही, वह एक कलाकार जितने ही एक आलोचक भी थे। 1912 में फ्युचराइज्म पर लिखते हुए उन्होंने इसके केंद्रीय आकर्षण को पूरी तरह से खारिज कर दिया: उन्होंने तर्क दिया कि गति की ममीय अभिव्यक्ति, "चित्रकला के चरित्र के बिल्कुल विपरीत है, जिसकी सर्वोच्च उत्पत्ति आंतरिक जीवन में पाई जाती है।" 1913 में उन्होंने कैंडिंस्की की आत्मकथा पढ़ी और निर्णायक रूप से अमूर्तता की ओर मुड़ गए। दो साल बाद उन्होंने मोंड्रियन के काम का सामना किया और देखा कि वह क्या तलाश कर रहे थे। उन्होंने 6 नवंबर 1915 को लिखा, "रेखा लगभग अपने आप में एक कला का काम बन गई है। जब देखी गई वस्तुओं का प्रतिनिधित्व सर्वोपरि था, तो कोई इसके साथ खेल नहीं सकता था।"
दे स्टिज्ल
1917 में, एक युद्ध के बीच में जिसे तटस्थ नीदरलैंड ने किनारे से देखा, वान डोसबर्ग ने मोंड्रियन, बार्ट वान डेर लेक, एंटनी कॉक, विल्मोस हुस्ज़ार और वास्तुकार जे. जे. पी. औड के साथ दे स्टिज्ल (De Stijl) पत्रिका की स्थापना की। कार्यक्रम कठोर और कुल था: क्षैतिज, ऊर्ध्वाधर और प्राथमिक रंगों के साथ-साथ काले, सफेद और भूरे रंग तक कम की गई पेंटिंग, और वह शब्दावली वास्तुकला, फर्नीचर और टाइपोग्राफी में तब तक बढ़ाई गई जब तक कि पूरा दृश्य वातावरण उन्हीं सिद्धांतों पर पुनर्निर्मित नहीं हो गया। मोंड्रियन ने इस सिद्धांत को नियोप्लास्टिसिज्म कहा। यह पत्रिका 1932 तक चली।
बीस प्रश्न, घड़ी पर आठ मिनट, और अब तक टेस्ट देने वालों के सामने मापा गया पर्सेंटाइल। साइन-अप नहीं।
IQ टेस्ट दें →राजदूत
मोंड्रियन ने चित्रकारी की; वान डोसबर्ग ने यात्रा की। उन्होंने खुद को आंदोलन का राजदूत नियुक्त किया और व्याख्यान देने, प्रकाशित करने और भर्ती करने के लिए यूरोप का दौरा किया, और यह बड़े पैमाने पर उस अभियान के कारण था कि दे स्टिज्ल एक स्थानीय डच जिज्ञासा के बजाय एक अंतरराष्ट्रीय शक्ति बन गया। 1922 में वह वाल्टर ग्रोपियस और बॉहाउस को परिवर्तित करने के स्पष्ट इरादे के साथ वीमर चले गए। ग्रोपियस ने उन्हें मास्टर नियुक्त करने से मना कर दिया। वान डोसबर्ग बस शहर में बस गए, अपना खुद का पाठ्यक्रम खोला, और उन छात्रों को आकर्षित किया जो कंस्ट्रक्टिविज्म, दादा और दे स्टिज्ल में सबसे अधिक रुचि रखते थे — एक ऐसा हस्तक्षेप जिसने बॉहाउस को अभिव्यक्तिवादी शिल्प से दूर और ज्यामितीय, औद्योगिक डिजाइन की ओर निर्णायक रूप से धकेल दिया।
आई. के. बोन्सेत और आल्डो कैमिनी
इस सबका समय वह विपरीत रजिस्टर में दूसरा करियर चला रहे थे। हेटेरोनिम आई. के. बोन्सेत (I. K. Bonset) के तहत — जो डच शब्द ik ben zot, "मैं मूर्ख हूँ" से उचित रूप से लिया गया है — उन्होंने दादा कविता प्रकाशित की और दादा पत्रिका मेकानो (Mécano) का संपादन किया। आल्डो कैमिनी के रूप में उन्होंने व्यक्तिवाद और मनोवैज्ञानिक सोच पर हमला करते हुए दार्शनिक-विरोधी गद्य लिखा। 1924 और 1925 के बीच उन्होंने कर्ट श्मिटर्स और केट स्टीनित्स के साथ कट्टरता से अपरंपरागत टाइपोग्राफी के साथ प्रयोगात्मक बच्चों की किताबों पर सहयोग किया। यूरोप में सबसे कड़क दृश्य अनुशासन लागू करने वाला आदमी भी, साथ ही और गुमनाम रूप से, अनुशासन के विचार का ही उपहास उड़ा रहा था।
मोंड्रियन के साथ अलगाव
मोंड्रियन के साथ दोस्ती ज्यादातर पत्रों के माध्यम से चली और 1924 में एक विवाद में टूट गई जो तुच्छ लग रहा था और नहीं था। वान डोसबर्ग विकर्ण चाहते थे। मोंड्रियन का मानना था कि केवल ऊर्ध्वाधर और क्षैतिज ही सार्वभौमिक को व्यक्त करते हैं, और ग्रिड को झुकाना एक विश्वासघात था। वान डोसबर्ग ने अपनी पाखंड को एलिमेंटारिज्म के रूप में औपचारिक रूप दिया, जो विकर्ण पर निर्मित एक ऐसी प्रणाली है जो नियोप्लास्टिसिज्म के प्रत्यक्ष प्रतिद्वंद्वी के रूप में खड़ी थी। दोनों आदमियों ने वर्षों तक बात नहीं की, जब तक कि वे 1929 में पेरिस के एक कैफे में गलती से एक-दूसरे से टकरा गए और दोस्ती को सुधार लिया।
औबेट और उसके बाद
दे स्टिज्ल महत्वाकांक्षा की उनकी सबसे पूर्ण प्राप्ति स्ट्रासबर्ग में औबेट मनोरंजन परिसर थी, जिसे उन्होंने सोफी टौबर-आर्प और हंस आर्प के साथ सजाया था — एक पूरा आंतरिक भाग जिसे एक अमूर्त रचना के रूप में परिकल्पित किया गया था। उन्होंने कलाकारों के लिए घरों का डिज़ाइन तैयार किया और 1919 में, एक ज्यामितीय रूप से व्युत्पन्न वर्णमाला का निर्माण किया, जिसे बीसवीं शताब्दी में आर्किटाइप वान डोसबर्ग टाइपफेस के रूप में पुनर्जीवित किया गया। उन्होंने 1929 में आर्ट कॉन्क्रेट की सह-स्थापना की, उसी वर्ष सर्कले एट कैरे छोड़ दिया, और 1931 में अमूर्त-सृजन (Abstraction-Création) के संस्थापकों में से थे, जो उस समय अस्तित्व में अमूर्त कलाकारों का सबसे बड़ा गठबंधन था।
उन्होंने तीन बार शादी की: 1910 में अगनिता हेन्रिका फ़िस, 1917 में हेलेना 'लेना' मिलियस, और 1928 में पेट्रोनेला 'नेल्ली' जोहाना वान मूरसेल। 7 मार्च 1931 को सैंतीस वर्ष की आयु में दावोस, स्विट्जरलैंड में दिल का दौरा पड़ने से उनकी मृत्यु हो गई। नेल्ली ने जनवरी 1932 में दे स्टिज्ल का एक स्मारक अंक निकाला और पत्रिका को बंद कर दिया।
वान डोसबर्ग क्यों मायने रखते हैं
वह एक आयोजक के रूप में कलाकार के लिए एक मामला है। बीसवीं सदी की आधुनिकता का दृश्य तर्क — ग्रिड, प्राथमिक पैलेट, सेरिफ़-रहित वर्णमाला, परस्पर छः समतलों के रूप में परिकल्पित इमारत — अकेले उनका आविष्कार नहीं था, लेकिन इसका प्रसार बहुत हद तक उनका काम था। 1923 का उनका स्पेस-टाइम कंस्ट्रक्शन #3 (Space-time construction #3) एक पीढ़ी बाद के वास्तुकारों के काम में सीधे तब्दील हुआ। और बोन्सेत और कैमिनी के रूप में दोहरा जीवन उन्हें केवल एक सिद्धांतवादी बनने से रोकता है: उन्होंने आधुनिक कला में सबसे कठोर प्रणाली का निर्माण किया, जबकि "मैं मूर्ख हूँ" अर्थ वाले नाम के तहत बकवास कविता प्रकाशित की।

