ओलिवर स्टोन: छर्रे और सेल्युलाइड

बाईस साल की उम्र से पहले ही, उनकी गर्दन में गोली लगी थी, एक 'बीहाइव' राउंड (beehive round) धमाके से एक कान बहरा हो गया था, और सैchel चार्ज के छर्रों से वे घायल हुए थे — और फिर उन्होंने अगले चार दशकों को वियतनाम में बिताए उस साल को अपनी पीढ़ी की सबसे विवादास्पद फिल्म निर्माण कला में बदलने में लगा दिया। बहुत कम निर्देशक अपने युद्ध रिकॉर्ड को ओलिवर स्टोन (Oliver Stone) की तरह इतनी स्पष्टता से अपने काम में ढालते हैं, जिनका कैमरा उस युद्ध के चारों ओर घूमना कभी नहीं बंद करता जिसने उन्हें लगभग मार ही डाला था।

मैनहट्टन से मेकांग तक

विलियम ओलिवर स्टोन (William Oliver Stone) का जन्म 15 सितंबर 1946 को मैनहट्टन में हुआ था। उन्होंने ट्रिनिटी स्कूल (Trinity School) और फिर पेंसिल्वेनिया के हिल स्कूल (The Hill School) में पढ़ाई की, जिसके बाद उन्होंने येल विश्वविद्यालय (Yale) में दाखिला लिया। 1965 में उन्होंने कॉलेज छोड़ दिया और साइगॉन में अंग्रेजी पढ़ाने चले गए — यह एक ऐसा निर्णय था जिसने उन्हें वर्दी में वापस आने से दो साल पहले ही उस देश के भीतर ला खड़ा किया। बाद में वे येल लौटे लेकिन एक सेमेस्टर के भीतर ही पढ़ाई छोड़ दी, और अंततः 1971 में न्यूयॉर्क विश्वविद्यालय (New York University) से फिल्म में बैचलर ऑफ फाइन आर्ट्स की डिग्री प्राप्त की, जहाँ उन्होंने युवा मार्टिन स्कॉर्सेसी (Martin Scorsese) के मार्गदर्शन में अध्ययन किया।

युद्ध का एक वर्ष

स्टोन ने अप्रैल 1967 में अमेरिकी सेना में भर्ती होकर विशेष रूप से लड़ाकू ड्यूटी का अनुरोध किया, और 1968 तक 25वीं इन्फैंट्री डिवीजन और बाद में 1st कैवेलरी डिवीजन के साथ सेवा की। वे दो बार घायल हुए — अक्टूबर 1967 में गर्दन में गोली लगी, और फिर जनवरी 1968 के हमले में छर्रों से घायल हुए — और 'बीहाइव' राउंड के धमाके से उनकी सुनने की क्षमता हमेशा के लिए चली गई। उन्हें वीरता के लिए "V" डिवाइस के साथ ब्रॉन्ज स्टार, दो पर्पल हार्ट, एक एयर मेडल और कॉम्बैट इन्फैंट्रीमैन बैज से सम्मानित किया गया। तब से उन्होंने पोस्ट-ट्रॉमेटिक स्ट्रेस और शारीरिक प्रभावों का वर्णन किया है, जिन्हें वे 'एजेंट ऑरेंज' (Agent Orange) के संपर्क में आने का परिणाम मानते हैं। वह रिकॉर्ड केवल एक जीवनी नहीं है; यह 'प्लाटून' (Platoon) फिल्म की कच्ची सामग्री है।

पटकथा लेखक से ऑट्योर तक

स्टोन का हॉलीवुड करियर लेखन कक्ष से शुरू हुआ: उनके द्वारा अनुकूलित 'मिडनाइट एक्सप्रेस' (Midnight Express, 1978) ने उन्हें उनका पहला अकादमी पुरस्कार दिलाया, और उन्होंने 'स्कारफेस' (Scarface, 1983) और 'कोनन द बारबेरियन' (Conan the Barbarian, 1982) लिखीं। उन्होंने अपनी ही सामग्री के साथ 'प्लाटून' (1986) के जरिए निर्देशन में कदम रखा, जो सीधे उनके युद्ध के दौर से लिया गया था। इस फिल्म ने सर्वश्रेष्ठ फिल्म और सर्वश्रेष्ठ निर्देशक सहित चार अकादमी पुरस्कार जीते; रोजर एबर्ट (Roger Ebert) ने इसे उस वर्ष की सर्वश्रेष्ठ फिल्म कहा और स्टोन की प्रशंसा "जबरदस्त ऊर्जा और असीमित तकनीकी कौशल वाले फिल्म निर्माता" के रूप में की। वियतनाम पर आधारित उनकी दूसरी फिल्म 'बॉर्न ऑन द फोर्थ ऑफ जुलाई' (Born on the Fourth of July, 1989) ने उन्हें दूसरा सर्वश्रेष्ठ निर्देशक ऑस्कर दिलाया। इसके बीच और बाद में फिल्मों की एक ऐसी श्रृंखला आई जिसने हालिया अमेरिकी इतिहास को खुली बहस में बदल दिया: वित्तीय भ्रष्टाचार पर 'वॉल स्ट्रीट' (Wall Street, 1987), केनेडी हत्याकांड को फिर से खोलने वाली 'जेएफके' (JFK, 1991), मीडिया हिंसा पर व्यंग्य करती 'नेचुरल बॉर्न किलर्स' (Natural Born Killers, 1994), और 'निक्सन' (Nixon, 1995), जो उनकी युद्ध फिल्मों की तरह ही मनोवैज्ञानिक रूप से बेबाक राष्ट्रपति जीवनी थी। उनकी फिल्मों ने दुनिया भर में 1.3 बिलियन डॉलर से अधिक की कमाई की है और तीन अकादमी पुरस्कार, छह गोल्डन ग्लोब और एक बाफ्टा (BAFTA) जीता है।

शैली और प्रभाव

स्टोन अपनी साहसी और कभी-कभी परेशान करने वाली एडिटिंग के लिए जाने गए — वे एक ही दृश्य में फिल्म स्टॉक और कैमरा फॉर्मेट को मिश्रित करते थे ताकि दर्शकों को भ्रमित और उत्तेजित किया जा सके, न कि केवल कहानी सुनाई जाए। उन्होंने लुइस बुनुएल (Luis Buñuel), ज्यां-लुक गोदार (Jean-Luc Godard), और कोस्टा-गावरस (Costa-Gavras) को अपनी निर्माणकारी प्रेरणा के रूप में उद्धृत किया है, जो ऐसे फिल्म निर्माता थे जिन्होंने केवल कहानी कहने के बजाय राजनीतिक बिंदु को तर्क देने के लिए फॉर्म का उपयोग किया। क्वेंटिन टारनटिनो (Quentin Tarantino) ने उनकी "सिनेमैटिक प्रतिभा" की प्रशंसा की है।

वृत्तचित्रों की ओर रुख और विवाद

2000 के आसपास से स्टोन ने वृत्तचित्र और गैर-काल्पनिक कार्यों की ओर काफी ध्यान केंद्रित किया है: क्यूबा पर 'कोमांदांते' (Comandante, 2003) और 'लुकिंग फॉर फिदेल' (Looking for Fidel, 2004), लैटिन अमेरिका की वामपंथी सरकारों पर 'साउथ ऑफ द बॉर्डर' (South of the Border, 2009), शोटाइम की दस-भाग वाली श्रृंखला 'द अनटोल्ड हिस्ट्री ऑफ द यूनाइटेड स्टेट्स' (The Untold History of the United States, 2012), और रूसी राष्ट्रपति के साथ लंबी बातचीत 'द पुतिन इंटरव्यूज' (The Putin Interviews, 2017), जिसे कड़े सवालों के अभाव के लिए आलोचना का सामना करना पड़ा। उन्होंने ह्यूगो शावेज (Hugo Chávez) और इवो मोरालेस (Evo Morales) का साक्षात्कार लिया है, विकिलीक्स (WikiLeaks) और जूलियन असांजे (Julian Assange) का समर्थन किया है, और अपने पूरे जीवन में असामान्य रूप से व्यापक राजनीतिक दायरे में मतदान किया है — 1980 में रीगन के लिए, बाद में बर्नी सैंडर्स (Bernie Sanders) और जिल स्टीन (Jill Stein) के लिए, फिर 2024 में रॉबर्ट एफ. केनेडी जूनियर (Robert F. Kennedy Jr.) के लिए। उन्हें निरंतर आलोचनाओं का भी सामना करना पड़ा है: 2010 में होलोकॉस्ट कवरेज और मीडिया में यहूदी प्रभाव के बारे में टिप्पणियों के लिए, जिसके लिए उन्होंने माफी मांगी थी, और कैरी स्टीवंस (Carrie Stevens) तथा मेलिसा गिलबर्ट (Melissa Gilbert) द्वारा लगाए गए यौन दुराचार के आरोपों के लिए, जिन्हें उन्होंने विवादित माना या नकारा है।

बाद का काम और व्यक्तिगत जीवन

स्टोन ने तीन शादियां कीं — नजवा सरकिस से, एलिजाबेथ कॉक्स से जिनसे उनके दो बेटे हैं, और सुन-जंग जंग से, जो दक्षिण कोरिया में जन्मी एक रूढ़िवादी ईसाई हैं जिन्हें उन्होंने अपना "राजनीतिक, सांस्कृतिक और आध्यात्मिक विपरीत" बताया है, जिनसे उनकी एक बेटी है। वे 1993 से 'मिन्ह डुक' (Minh Duc) नाम से बौद्ध धर्म का पालन कर रहे हैं और लंबे समय से साइकेडेलिक दवाओं के उपयोग की वकालत करते रहे हैं, साथ ही उनका 1968 से मादक पदार्थों से संबंधित गिरफ्तारियों का इतिहास रहा है। उन्होंने 2020 में कथा फिल्मों से अर्ध-सेवानिवृत्ति की घोषणा की, जिस साल उन्होंने अपना संस्मरण 'चेसिंग द लाइट' (Chasing the Light) प्रकाशित किया, हालाँकि उन्होंने 'न्यूक्लियर नाउ' (Nuclear Now, 2022) और 'लुला' (Lula, 2024) के माध्यम से वृत्तचित्र का काम जारी रखा, और 2024 में अपने अभिलेखागार को एकेडमी ऑफ मोशन पिक्चर आर्ट्स एंड साइंसेज को दान कर दिया। उन्होंने 'व्हाइट लाइज' (White Lies, 2026), एक आत्मकथात्मक पारिवारिक नाटक, को अपनी अंतिम कथा फीचर फिल्म बताया है।

ओलिवर को जीनियस क्यों कहा जाता है

स्टोन का जीनियस का दावा एक विशिष्ट प्रकार के औपचारिक साहस पर टिका है: ऐतिहासिक तथ्यों को एक व्यक्तिपरक, कभी-कभी षड्यंत्रकारी सिनेमाई तर्क में फिर से इकट्ठा करने की इच्छा, जहाँ एडिटिंग स्वयं एक तटस्थ उपकरण के बजाय एक अलंकारिक उपकरण के रूप में कार्य करती है। एबर्ट की "जबरदस्त ऊर्जा और असीमित तकनीकी कौशल" के लिए प्रशंसा और टारनटिनो द्वारा "सिनेमैटिक प्रतिभा" का आह्वान, यह दर्शाता है कि मुख्यधारा की अमेरिकी फिल्म ने राजनीतिक सामग्री को कैसे संभाला, इसमें वास्तविक नवाचार था। लेकिन ईमानदार मूल्यांकन में वह सब शामिल होना चाहिए जो आलोचक उनके खिलाफ रखते हैं: विशेष रूप से 'जेएफके' ने उन हत्या सिद्धांतों को बढ़ावा दिया जिन्हें अधिकांश इतिहासकार खारिज करते हैं, और पुतिन और शावेज जैसे आंकड़ों के साथ उनके सहानुभूतिपूर्ण साक्षात्कारों ने अंतर्दृष्टि के बजाय विश्वास करने के आरोप लगाए हैं। उनकी प्रतिभा एक फिल्म निर्माता की है — तर्क की सेवा में छवि और लय पर कमांड — न कि एक इतिहासकार की, और उन्होंने कभी भी उत्तरार्द्ध के अनुशासन का दावा नहीं किया है।

विरासत

स्टोन की वियतनाम फिल्मों ने मौलिक रूप से बदल दिया कि अमेरिकी सिनेमा उस युद्ध को कैसे दर्शाता है, वीरतापूर्ण परंपराओं को उस अराजकता के करीब की चीज से बदल दिया जिसे वे याद करते थे, और हत्या, व्यसन, और राष्ट्रपति मनोविज्ञान को मुख्यधारा के मनोरंजन में बदलने की उनकी इच्छा ने ऐसी जगह खोली जिसे अन्य फिल्म निर्माताओं ने बाद में इस्तेमाल किया। वे जानबूझकर एक ध्रुवीकरण करने वाली हस्ती बने हुए हैं — एक ऐसे निर्देशक जिनका सेवा रिकॉर्ड और आधिकारिक आख्यानों के प्रति उनका संदेह, संस्थागत खातों को बिना सोचे-समझे स्वीकार करने से इनकार करने के दो पहलू हैं।