निकोल किडमैन: वह अभिनेत्री जो छिपाव को निभाती है

सितंबर 2024 में, वेनिस फिल्म फेस्टिवल ने सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री के लिए अपना वोल्पी कप उस 57 वर्षीय महिला को दिया, जिसने एक मुख्य कार्यकारी की भूमिका निभाई थी जो एक इंटर्न के साथ संबंध में अपनी खुद की जिंदगी को बर्बाद कर लेती है। वह इसे लेने के लिए वहां नहीं थीं; उनकी मां का हाल ही में निधन हो गया था। बेबीगर्ल (Babygirl) में यह प्रदर्शन उसी तरह का था जैसा कि किडमैन तीस वर्षों से कर रही हैं और जिसे शायद ही कोई और करने की कोशिश करता है: एक संयमित महिला का अध्ययन जो अपनी ही संयमता को विफल होते हुए देखती है, जिसे क्लोज-अप में फिल्माया गया है, जहां छिपने के लिए कोई जगह नहीं है।

होकुलानी और मंच की शरण

उनका जन्म 20 जून 1967 को होनोलूलू में निकोल मैरी किडमैन (Nicole Mary Kidman) के रूप में हुआ था — उनके माता-पिता ने उन्हें हवाईयन नाम 'होकुलानी (Hōkūlani)' दिया, जिसका अर्थ है "स्वर्गीय तारा" — उनकी मां जनेल (Janelle), जो एक नर्सिंग प्रशिक्षक और महिला चुनावी लॉबी की सदस्य थीं, और पिता एंटनी किडमैन (Antony Kidman), एक जैव रसायनज्ञ और नैदानिक मनोवैज्ञानिक थे। जब वह तीन साल की थीं तब परिवार ऑस्ट्रेलिया लौट आया और सिडनी के उपनगर लोंगविले (Longueville) में बस गया।

उन्होंने फिलिप स्ट्रीट थिएटर (Phillip Street Theatre) में नाओमी वाट्स (Naomi Watts) के साथ और ऑस्ट्रेलियाई थिएटर फॉर यंग पीपल (Australian Theatre for Young People) में प्रशिक्षण लिया, और अभिनय को "एक शरण" के रूप में वर्णित किया है। गोरी त्वचा और लाल बालों वाली, वह घर के अंदर रिहर्सल करती थीं जबकि अन्य बच्चे बाहर होते थे। वह पूर्णकालिक अभिनय करने के लिए बिना पढ़ाई पूरी किए हाई स्कूल से निकल गईं। 1984 में उनकी मां को स्तन कैंसर का पता चला, और किडमैन ने मसाज थेरेपी का अध्ययन करने के लिए काम करना बंद कर दिया ताकि वह भौतिक चिकित्सा में मदद कर सकें।

डेड काम से हॉलीवुड तक

उन्होंने सोलह साल की उम्र में बुश क्रिसमस (Bush Christmas, 1983) से स्क्रीन डेब्यू किया, मिनीसीरीज वियतनाम (Vietnam, 1987) के लिए अपना पहला ऑस्ट्रेलियाई फिल्म इंस्टीट्यूट अवार्ड जीता और एमराल्ड सिटी (Emerald City, 1988) के लिए दूसरा जीता। डेड काम (Dead Calm, 1989), सैम नील (Sam Neill) के विपरीत, वह फिल्म थी जो अंतरराष्ट्रीय स्तर पर पहुंची; वैराइटी (Variety) ने उन्हें चरित्र को "वास्तविक दृढ़ता और ऊर्जा" देने का श्रेय दिया।

एक साल के भीतर हॉलीवुड का दौर शुरू हुआ, और 1990 के दशक के अधिकांश समय काम असमान था और प्रसिद्धि विशाल थी। डेज़ ऑफ़ थंडर (Days of Thunder, 1990) ने उन्हें टॉम क्रूज़ (Tom Cruise) से मिलवाया, जिनसे उन्होंने उस क्रिसमस की पूर्व संध्या पर शादी की। बिली बाथगेट (Billy Bathgate) ने पहला गोल्डन ग्लोब नामांकन दिलाया; गस वैन सेंट (Gus Van Sant) की टू डाई फॉर (To Die For, 1995) ने उन्हें सीधे ग्लोब दिलाया, सैन फ्रांसिस्को क्रॉनिकल (San Francisco Chronicle) ने नोट किया कि वह "भूमिका में अर्थ, इरादे और आवेग की परतें लाती हैं।" फिर बैटमैन फॉरएवर (Batman Forever), द पोर्ट्रेट ऑफ़ ए लेडी (The Portrait of a Lady), लंदन में डेविड हेयर (David Hare) का द ब्लू रूम (The Blue Room) — जिसने ओलिवियर नामांकन दिलाया — और कुब्रिक (Kubrick) की आइज़ वाइड शट (Eyes Wide Shut) आई।

वह साल जब सब कुछ बदल गया

उनकी शादी 2001 में खत्म हो गई। और इसके साथ ही इस बारे में कोई संदेह भी खत्म हो गया कि वह क्या कर सकती हैं। मौलिन रूज! (Moulin Rouge!) पहला अकादमी पुरस्कार नामांकन और दूसरा गोल्डन ग्लोब लेकर आया। उसी साल रिलीज़ हुई द अदर्स (The Others) ने 210 मिलियन डॉलर से अधिक की कमाई की। और 2002 में उन्होंने द आवर्स (The Hours) में वर्जीनिया वुल्फ (Virginia Woolf) की भूमिका निभाई, और सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का अकादमी पुरस्कार जीता — ऐसा करने वाली पहली ऑस्ट्रेलियाई बनीं — साथ ही बाफ्टा (BAFTA), एक गोल्डन ग्लोब और एक साझा सिल्वर बियर भी जीता। उन्होंने ऑस्कर मंच का उपयोग, इराक युद्ध शुरू होने के समय, यह कहने के लिए किया कि कला महत्वपूर्ण है।

किडमैन कारण और प्रभाव के क्रम के बारे में स्पष्ट रही हैं। उन्होंने 2015 में कहा था कि तलाक ने "मुझे... मेरे करियर पर ध्यान केंद्रित करने के लिए प्रेरित किया। मेरे तलाक से ऐसा काम आया जिसे सराहा गया।"

कठिन विकल्प

उन्होंने स्वतंत्रता के साथ जो किया वह रिकॉर्ड का सबसे दिलचस्प हिस्सा है। वह डॉगविले (Dogville, 2003) के लिए लार्स वॉन ट्रायर (Lars von Trier) के पास गईं, जो खड़िया से बने साउंडस्टेज पर फिल्माई गई फिल्म है, जिसे रोलिंग स्टोन (Rolling Stone) ने "उनके करियर का सबसे भावनात्मक रूप से घायल करने वाला प्रदर्शन" कहा। उन्होंने बर्थ (Birth), फर (Fur), मार्गोट एट द वेडिंग (Margot at the Wedding), रैबिट होल (Rabbit Hole) बनाईं — जिसे उन्होंने प्रोड्यूस भी किया, और एक दुखी मां के रूप में चौथा ऑस्कर नामांकन अर्जित किया — और द पेपरबॉय (The Paperboy), जो कान में प्रतिस्पर्धा में थी। 2015 में मंच पर उन्होंने वेस्ट एंड में फोटोग्राफ 51 (Photograph 51) में क्रिस्टलोग्राफर रोजालिंड फ्रैंकलिन (Rosalind Franklin) की भूमिका निभाई, इवनिंग स्टैंडर्ड थिएटर अवार्ड और दूसरा ओलिवियर नामांकन जीता।

उन्होंने खुशी-खुशी पैसे भी कमाए: बिविचड (Bewitched) ने उन्हें एक रज़ी (Razzie) दिलाया, और एक्वामैन (Aquaman, 2018) ने 1.1 बिलियन डॉलर से अधिक की कमाई की।

निर्माता, और टेलीविजन की ओर मोड़

उन्होंने 2010 में ब्लॉसम फिल्म्स (Blossom Films) की स्थापना की, और उनके करियर का दूसरा भाग इसी पर टिका है। बिग लिटिल लाइज़ (Big Little Lies, 2017) ने उन्हें उत्कृष्ट मुख्य अभिनेत्री के लिए प्राइमटाइम एमी और उत्कृष्ट सीमित श्रृंखला के निर्माता के रूप में दूसरा एमी दिलाया; द वाशिंगटन पोस्ट (The Washington Post) ने लिखा कि "किडमैन महान अभिनेत्रियों के देवकुल में शामिल हैं।" द अंडोइंग (The Undoing) 2020 का HBO का सबसे अधिक देखा जाने वाला शो बन गया। बीइंग द रिकार्डोस (Being the Ricardos, 2021) — ल्यूसिल बॉल (Lucille Ball), हारून सोर्किन (Aaron Sorkin) के लिए — एक गोल्डन ग्लोब और पांचवां ऑस्कर नामांकन लेकर आया। नाइन परफेक्ट स्ट्रेंजर्स (Nine Perfect Strangers), एक्सपैट्स (Expats), लायनेस (Lioness), द परफेक्ट कपल (The Perfect Couple): वह अब औद्योगिक स्तर पर अपना काम खुद तैयार करती हैं।

प्रतिज्ञा

2017 में उन्होंने सार्वजनिक रूप से हर अठारह महीने में एक महिला निर्देशक के साथ काम करने की प्रतिबद्धता जताई। फरवरी 2025 तक उन्होंने आठ वर्षों में उन्नीस के साथ काम किया था। बेबीगर्ल की निर्देशक हलीना रीजन (Halina Reijn) ने कहा कि किडमैन "जब नारीवाद और महिलाओं को सशक्त बनाने की बात आती है तो वह जो कहती हैं, उसका अभ्यास करती हैं।" टाइम (Time) ने उन्हें 2025 में 'वुमन ऑफ द ईयर' नामित किया।

निकोल को जीनियस क्यों कहा जाता है

मेरिल स्ट्रीप (Meryl Streep) ने 27 अप्रैल 2024 को डॉल्बी थिएटर (Dolby Theatre) में 49वां AFI लाइफ अचीवमेंट अवार्ड प्रदान करते हुए उनके "अद्भुत कौशल और काम की शानदार रेंज" की प्रशंसा की। AFI का अपना मानदंड यह है कि प्राप्तकर्ता की प्रतिभा ने "मौलिक रूप से फिल्म कला को आगे बढ़ाया है।" द न्यूयॉर्क टाइम्स (The New York Times) ने 2020 में उन्हें इक्कीसवीं सदी की पांचवीं सबसे महान स्क्रीन अभिनेत्री का दर्जा दिया।

विशिष्ट गुणवत्ता का वर्णन द न्यू यॉर्कर (The New Yorker) द्वारा सबसे अच्छा किया गया है: "किडमैन के बारे में कुछ मोमी और सतर्क और आत्म-कब्जे वाला है... वह एक मुखौटा पहन सकती है और साथ ही आपको यह महसूस करा सकती है कि इसके पीछे छिपना कैसा होता है।" वह दोहरा कार्य — किसी व्यक्ति का अभिनय करना जो खुद को छिपा रहा है, जबकि दर्शकों को वह छिपाव देखने देना — स्क्रीन अभिनय में सबसे कठिन काम है, और यह किडमैन का मूल रजिस्टर है। यह बौद्धिक के बजाय एक तकनीकी उपलब्धि है, और वह इसे तकनीकी शब्दों में वर्णित करती हैं: "मैं एक चरित्र अभिनेत्री हूं। मुझे एक चरित्र अभिनेत्री के रूप में प्रशिक्षित किया गया था। मैं आपके देखने के तरीके, आपके चलने के तरीके, आपके बोलने के तरीके को बदलने में विश्वास करती हूं।" वह जल्दी स्कूल छोड़ गईं; दावे के बारे में कुछ भी छात्रवृत्ति पर निर्भर नहीं है।

ईमानदार प्रति-मामला मात्रा है। किडमैन अपनी कद-काठी के लगभग किसी भी अभिनेता से अधिक काम करती हैं, और हिट दर तदनुसार मिश्रित है — बिविचड के लिए एक रज़ी, ग्रेस ऑफ़ मोनाको (Grace of Monaco), एक्सपैट्स और द परफेक्ट कपल के लिए सुस्त प्रतिक्रियाएं, और लायनेस के समीक्षकों ने शिकायत की कि एक "जमे हुए चेहरे" ने प्रदर्शन से ध्यान भटका दिया। एक संशयवादी तर्क दे सकता है कि वह एक शानदार तकनीशियन है जो हमेशा भेदभाव नहीं करती है कि तकनीक कहाँ जाती है, और वह प्रतिष्ठा अस्सी में से शायद एक दर्जन फिल्मों द्वारा की जाती है। जवाब यह है कि एक दर्जन अस्तित्व में हैं, और वह कठिन काम तब भी करती रहती है जब उसे करने की आवश्यकता नहीं होती है।

विरासत

2006 में 'कम्पैनियन ऑफ द ऑर्डर ऑफ ऑस्ट्रेलिया' बनीं, एक ऑस्कर और दो बार की एमी विजेता, AFI लाइफ अचीवमेंट अवार्ड की पहली ऑस्ट्रेलियाई प्राप्तकर्ता, किडमैन ने चार दशक किसी एक व्यक्ति में बसने से इनकार करते हुए बिताए हैं। उन्होंने लगभग चालीस वर्षों के बाद कहा है, "मैं अभी भी अभिनय के प्रति वैसे ही संपर्क करती हूं, जैसे मैं ड्रामा स्कूल से बाहर आई हूं।" उन्होंने जो सबसे उपयोगी चीज बनाई है, वह शायद वह प्रोडक्शन कंपनी है जो दूसरों की कठिन फिल्मों को बनने देती है।