मॉर्टन फेल्डमैन

1961 की फिल्म 'समथिंग वाइल्ड' (Something Wild) के स्कोर को निर्देशक जैक गार्फेन (Jack Garfein) द्वारा अस्वीकार कर दिया गया था, जिन्होंने प्रसिद्ध रूप से सवाल उठाया था कि मॉर्टन फेल्डमैन ने यौन उत्पीड़न को दर्शाने वाले दृश्य के लिए सेलेस्टा संगीत क्यों प्रदान किया। यह घटना संगीतकार के ध्वनि के प्रति प्रयोगात्मक दृष्टिकोण और उनके करियर के मध्य में फिल्म उद्योग की पारंपरिक अपेक्षाओं के बीच एक तनावपूर्ण टकराव का प्रतीक है।

प्रारंभिक विकास और प्रभाव

1926 में न्यूयॉर्क शहर में जन्मे, फेल्डमैन ने शुरू में वेरा मौरीना प्रेस (Vera Maurina Press) से पियानो सीखा, जिन्होंने तकनीकी अनुशासन के बजाय भावनात्मक संगीत पर जोर दिया। उनकी औपचारिक शिक्षा में 1944 में फियोरेलो एच. लागुआर्डिया हाई स्कूल (Fiorello H. LaGuardia High School) और न्यूयॉर्क विश्वविद्यालय में बिताए गए समय शामिल थे। बाद में, उनके संगीत की नींव शिक्षकों वॉलिंगफोर्ड रीगर (Wallingford Riegger) और स्टीफन वोल्पे (Stefan Wolpe) द्वारा आकार दी गई थी। 1950 में, वेबरन की सिम्फनी के प्रदर्शन के बाद जॉन केज (John Cage) के साथ एक महत्वपूर्ण मुलाकात ने फेल्डमैन को न्यूयॉर्क स्कूल की ओर धकेला, जिससे वे पारंपरिक स्वर सामंजस्य और सीरियलिज्म से दूर हो गए।

संकेतन और अनिश्चितता में नवाचार

फेल्डमैन ने गैर-मानक संगीत संकेतन के साथ प्रयोग करना शुरू किया, जिसमें नोट्स के समय को निर्धारित करने के लिए ग्रिड का उपयोग किया गया, जबकि विशिष्ट पिच को कलाकार पर छोड़ दिया गया। अनिश्चितता के प्रति इस दृष्टिकोण ने केज सहित उनके साथियों को प्रभावित किया। इन वर्षों के दौरान, उन्होंने अपने कलात्मक उत्पादन को फैक्ट्री वर्कर और ड्राई क्लीनर के काम के साथ संतुलित किया, और जीवन में बहुत बाद में पूर्णकालिक शिक्षा क्षेत्र में प्रवेश किया। इस अवधि के दौरान उनका काम उस युग के अमूर्त अभिव्यक्तिवादी चित्रकारों, जैसे फिलिप गुस्टन (Philip Guston) और जैक्सन पोलक (Jackson Pollock) के साथ एक संवाद को दर्शाता है।

बफ़ेलो वर्ष और परिपक्व अतिसूक्ष्मवाद (Minimalism)

1970 में, फेल्डमैन की रचना शैली लयबद्ध सटीकता की ओर बढ़ गई। 1973 तक, उन्होंने बफ़ेलो विश्वविद्यालय (University at Buffalo) में प्रोफेसरशिप स्वीकार कर ली, जहाँ वे 1987 तक रहे। अपने अंतिम दशक के दौरान, उन्होंने चरम अवधि और शांत गतिशील रेंज वाली रचनाएँ तैयार कीं। स्ट्रिंग क्वार्टेट II (String Quartet II), जो छह घंटे से अधिक है, और फॉर फिलिप गुस्टन (For Philip Guston), जो चार घंटे तक चलता है, जैसी रचनाएँ निरंतर, धीरे-धीरे विकसित होने वाली ध्वनियों के प्रति उनकी चिंता का उदाहरण हैं। उन्होंने इन दबी हुई ध्वनियों को संगीत पैलेट को शुद्ध करने का एक साधन माना।

त्वरित तथ्य

- जन्म: 1926, न्यूयॉर्क शहर - मृत्यु: 1987, बफ़ेलो - व्यवसाय: संगीतकार, विश्वविद्यालय शिक्षक, फैक्ट्री वर्कर, ड्राई क्लीनर - शिक्षा: न्यूयॉर्क विश्वविद्यालय, फियोरेलो एच. लागुआर्डिया हाई स्कूल - मुख्य पुरस्कार: गुगेनहाइम फैलोशिप (1966) - शैक्षणिक पद: बफ़ेलो विश्वविद्यालय (1972-1987) - आंदोलन: न्यूयॉर्क स्कूल

पाठक जो पूछते हैं

### फेल्डमैन की बाद की संगीत शैली की क्या विशेषता थी?

उनकी बाद की रचनाएँ अपनी अत्यधिक लंबाई, बहुत धीमी विकास गति और लगातार शांत गतिशील रेंज के लिए जानी जाती हैं।

### अपने शैक्षणिक करियर से पहले उन्होंने अपना खर्च कैसे चलाया?

1973 तक, फेल्डमैन मैनहट्टन के गारमेंट डिस्ट्रिक्ट में अपने परिवार के कपड़ा व्यवसाय में काम करके अपनी जीविका चलाते थे।