मिहाली पोलैक: वह व्यक्ति जिसने पेस्ट को उसके स्तंभ दिए

15 मार्च 1848 को, पेस्ट (Pest) में एक कोरिंथियन पोर्टिको के नीचे चूना पत्थर की सीढ़ियों पर लोगों की भीड़ जमा हुई और उन्होंने सैंडोर पेटोफी (Sándor Petőfi) को बारह बिंदुओं और 'राष्ट्रीय गीत' (Nemzeti dal) का पाठ करते हुए सुना। उनके पीछे की इमारत अभी पूरी नहीं हुई थी। इसके वास्तुकार, जो तब 74 वर्ष के थे, ने इस पर एक दशक बिताया था और बिना यह जाने कि उनकी सीढ़ियाँ हंगरी में राजनीतिक रूप से सबसे चर्चित पत्थर की संरचना बन गई हैं, वे और नौ साल जीवित रहे। मिहाली पोलैक (Mihály Pollack) ने एक संग्रहालय डिजाइन किया था। इतिहास ने इसे एक मंच में बदल दिया।

भवन निर्माण उद्योग में एक वियना का लड़का

उनका जन्म 30 अगस्त 1773 को वियना में माइकल पोलैक (Michael Pollack) के रूप में, एक मास्टर बिल्डर के परिवार में हुआ था - जिसका अर्थ अठारहवीं सदी में यह था कि बचपन खत्म होते ही प्रशिक्षुता शुरू हो जाती थी। उन्होंने वियना, जो कि शाही राजधानी थी, में वास्तुकला का प्रशिक्षण लिया, ऐसे समय में जब हैब्सबर्ग प्रदेश यूरोप में छा रहे शास्त्रीय पुनरुद्धार को अपना रहे थे। लेकिन निर्णायक कदम दक्षिण की ओर था। 1793 में वे इटली गए, जहाँ उनके सौतेले भाई लियोपोल्ड पोलैक (Leopold Pollack) पहले से ही एक वास्तुकार के रूप में स्थापित थे, और उन्होंने मिलान कैथेड्रल (Milan Cathedral) के निर्माण पर काम किया। वे 1794 तक वहीं रहे और लियोपोल्ड के अधीन अध्ययन किया।

मिलान के साल उनके संक्षिप्त होने के सुझाव से कहीं अधिक मायने रखते हैं। पोलैक वियना में प्रशिक्षित एक बिल्डर के बेटे के रूप में इटली पहुंचे और एक ऐसी शब्दावली के साथ लौटे जो कहीं अधिक करीब थी: स्मारकीय निर्माण के साथ सीधा संपर्क, शास्त्रीय आदेशों का इतालवी ढंग से प्रबंधन, और एक ऐसे पेशेवर वास्तुकार के साथ काम करना जो परिवार का ही सदस्य था। उसके बाद उन्होंने जो कुछ भी बनाया, वह वियना ने जो सिखाया था और इटली ने जो दिखाया था, उसके बीच का एक समझौता था।

पेस्ट, 1798

1798 में वे पेस्ट स्थानांतरित हो गए। पीछे मुड़कर देखने पर यह चुनाव स्पष्ट लगता है, लेकिन उस समय ऐसा बिल्कुल नहीं था। पेस्ट तब तक बुडापेस्ट नहीं बना था - बुडा, ओबुडा और पेस्ट का एकीकरण अभी सात दशक दूर था - और यह राजधानी होने के बजाय मामूली महत्वाकांक्षा वाला एक प्रांतीय नदी कस्बा था। महत्वपूर्ण बात यह है कि यह एक ऐसा शहर था जो बहुत तेजी से बढ़ने वाला था और जहाँ नए लोगों के रास्ते में खड़ा होने के लिए लगभग कोई वास्तुशिल्प प्रतिष्ठान नहीं था।

उनका पहला महत्वपूर्ण कार्य 1799 से 1808 तक चला: वर्तमान डेक फेरेंक टेर (Deák Ferenc tér) पर लूथरन चर्च। एक ही चर्च पर लगभग एक दशक का काम, और यह काम उन वर्षों में फैला है जिनमें उनका अपना तरीका बदल रहा था। स्रोत उनके शैली को बारोक से नियोक्लासिकल की ओर बढ़ते हुए बताते हैं, और यह प्रगति केवल एक फुटनोट नहीं है - यह एक ऐसे व्यक्ति की कहानी है जो विरासत में मिली बारोक प्रवृत्ति के साथ आया और व्यवस्थित रूप से इसे उन स्तंभों, पेडिमेंट्स और अटूट दीवार विमानों की कठोर भाषा के साथ बदल दिया जो शहर को परिभाषित करेंगे।

सौंदर्यीकरण आयोग

बदलाव 1808 में आया, जब पोलैक ने पेस्ट के सौंदर्यीकरण आयोग (Beautification Commission) में अग्रणी भूमिका निभाई। उनके करियर का यह वह हिस्सा है जिसे नजरअंदाज करना सबसे आसान है और जिसका महत्व बताना मुश्किल है। वे अब केवल इमारतों को डिजाइन नहीं कर रहे थे; वे शहर के पुनर्निर्माण के लिए योजनाएँ बना रहे थे और उन्होंने सिटी पार्क (Városliget) के निर्माण को बढ़ावा दिया। जो वास्तुकार उस निकाय में बैठता है जो यह तय करता है कि सड़कें कहाँ से गुजरेंगी और उन पर क्या बनाया जा सकता है, वह ग्राहकों का इंतजार करने वाले वास्तुकार से अलग पैमाने पर काम कर रहा होता है।

उस पद से उन्होंने लगभग दो दशकों के निजी और संस्थागत निर्माण को आकार दिया। 1810 और 1830 के बीच अल्मासी पैलेस (Almássy Palace), फेस्टेटीच पैलेस (Festetics Palace), होर्वाथ हाउस (Horváth House), और स्टेफेनबर्गर हाउस (Staffenberger House) आए - जिनमें से अंतिम आज R.S.9 थिएटर के रूप में जीवित है। 1826 में उन्होंने मूल विगाडो (Vigadó) कॉन्सर्ट हॉल शुरू किया, जो 1832 में पूरा हुआ और 1848 में नष्ट हो गया, उसी साल जिस साल उनकी संग्रहालय की सीढ़ियाँ राष्ट्रीय पौराणिक कथाओं का हिस्सा बनीं। यह एक कड़वी समरूपता है: जिस साल ने उनकी एक इमारत को अमर बना दिया, उसी साल दूसरी को मिटा दिया।

महल और अकादमियाँ

आयोग और बड़े होते गए। 1819 से 1827 तक उन्होंने अल्चुतदोबोज (Alcsútdoboz) में अल्चुत पैलेस (Alcsút Palace) का निर्माण किया, जो हंगरी के हैब्सबर्ग पैलेटाइन, आर्कड्यूक जोसेफ (Archduke Joseph) का निवास स्थान था - यह वह संरक्षक था जो पुष्टि करता है कि एक वास्तुकार स्थानीय व्यवसायी से एक प्रतिष्ठान का हिस्सा बन गया है। 1831 और 1836 के बीच उन्होंने पेस्ट में लुडोविका अकादमी (Ludovica Academy) का निर्माण किया, जो हंगरी की सैन्य अकादमी थी, एक ऐसा कार्य जो वास्तुशिल्प के साथ-साथ एक राष्ट्रीय बयान भी था।

इस बिंदु तक पोलैक केवल पेस्ट में काम नहीं कर रहे थे। वे वास्तव में शहर को अपना संस्थागत चेहरा प्रदान कर रहे थे: एक चर्च, एक पार्क, एक महल, एक अकादमी, एक कॉन्सर्ट हॉल, और कुलीन टाउनहाउसों की एक श्रृंखला, सब कुछ एक सुसंगत शास्त्रीय मुहावरे में।

राष्ट्रीय संग्रहालय

हंगेरियन राष्ट्रीय संग्रहालय (Hungarian National Museum), जिसे 1837 से 1846-47 तक बनाया गया था, उनकी स्वीकृत मास्टरपीस है। संस्थान इमारत से पुराना है - इसकी उत्पत्ति 1802 में हुई थी, जब काउंटी फेरेंक सेचेनी (Count Ferenc Széchényi) ने राष्ट्रीय सेचेनी पुस्तकालय (National Széchényi Library) की स्थापना की थी - और पोलैक का कार्य एक पहले से मौजूद राष्ट्रीय विचार को एक शारीरिक शरीर देना था।

उन्होंने जो बनाया वह जानबूझकर, लगभग गंभीर सादगी वाली नियोक्लासिसिज्म थी: सीढ़ियों पर उठा हुआ एक बड़ा स्तंभों वाला पोर्टिको, जो पूरा का पूरा राष्ट्रीय स्मृति के मंदिर के रूप में दिखता था। उन्होंने इसे अकेले सजाया नहीं। पोर्टिको की मूर्तिकला मिलान के राफेल मोंटी (Raffael Monti) द्वारा निष्पादित की गई थी, जिसमें हंगरी की एक रूपक आकृति भी शामिल थी; अग्रभाग की मूर्तिकला प्राचीन रोमन प्रांत पन्नोनिया (Pannonia) को एक महिला के रूप में प्रस्तुत करती है, साथ में विज्ञान और कला, इतिहास और प्रसिद्धि के प्रतीक हैं। बाद में, 1875 से, करोली लोट्ज़ (Károly Lotz) और मोर थान (Mór Than) ने सीढ़ियों और छतों को पेंट किया। पोलैक ने ढांचा बनाया; एक सदी की हंगेरियन कला ने इसे भर दिया।

मिहाली को प्रतिभाशाली क्यों कहा जाता है

ईमानदार उत्तर यह है कि उपलब्ध स्रोत इस शब्द का उपयोग करने वाले आलोचकों को रिकॉर्ड नहीं करते हैं, और उनके लिए ऐसा कुछ बनाना उनके प्रति अन्याय होगा। जो वे समर्थन करते हैं वह एक अधिक दिलचस्प और विशिष्ट दावा है: पोलैक का उपहार आविष्कारशील होने के बजाय सिंथेटिक और शहरी था।

उन्होंने नियोक्लासिसिज्म की उत्पत्ति नहीं की - उन्होंने इसे आयात किया। राष्ट्रीय संग्रहालय के कोरिंथियन पोर्टिको में कोई ऐसा औपचारिक विचार नहीं है जिसे रोम, पेरिस, बर्लिन या वियना ने पहले से ही काम न किया हो। पोलैक के पास एक साथ पूरे शहर को अपने दिमाग में रखने की दुर्लभ क्षमता थी। सौंदर्यीकरण आयोग से वे एक साथ सड़कों की योजना बना रहे थे, सार्वजनिक पार्क के लिए तर्क दे रहे थे, और उन इमारतों को डिजाइन कर रहे थे जो परिणामी भूखंडों पर खड़ी होंगी - और उन्होंने दशकों तक उस दोहरी भूमिका को बनाए रखा, ताकि संग्रहालय, अकादमी, चर्च और महल असंबद्ध आयोगों की एक श्रृंखला के बजाय एक वास्तुशिल्प वाक्य के रूप में पढ़ें। चालीस वर्षों तक शहर के पैमाने पर बनाए रखा गया सामंजस्य, एक वास्तविक संज्ञानात्मक उपलब्धि है, और यह मौलिकता जैसी चीज नहीं है।

विपरीत मामला वास्तविक है। उनका मुहावरा उधार लिया गया था। उनके संयम को रूढ़िवादिता के रूप में पढ़ा जा सकता है। उनकी सबसे प्रसिद्ध इमारत अपनी प्रसिद्धि का एक बड़ा हिस्सा अपनी सीढ़ियों पर पढ़ी गई एक कविता को देती है, न कि किसी ऐसी चीज को जो उन्होंने खींची थी। और उनके उत्पादन का एक बड़ा हिस्सा - विशेष रूप से विगाडो - अब मौजूद नहीं है, जो उनके लिए पूरे मामले को अप्राप्य बनाता है। उन्हें उधार ली गई भाषा का एक शानदार आयोजक कहें, और आपने कुछ सच कहा है। उन्हें मौलिक कहें, और सबूत पतले हो जाते हैं।

बाद में

3 जनवरी 1855 को पेस्ट में 81 वर्ष की आयु में उनका निधन हो गया, वे उस क्रांति से अधिक जीवित रहे जिसने उनकी सीढ़ियों को अमर कर दिया और उनके कॉन्सर्ट हॉल को नष्ट कर दिया। आठवें जिले में पोलैक मिहाली टेर (Pollack Mihály tér) उनका नाम रखता है। बड़ा स्मारक वह है जिसमें आगंतुक बिना ध्यान दिए चलते हैं: बुडापेस्ट के केंद्र का शास्त्रीय चरित्र, जिसे स्थापित करने के लिए उन्होंने किसी भी एक व्यक्ति से अधिक किया, और जो अभी भी शहर की अपनी समझ को फ्रेम करता है।