मौरिस मेटरलिंक: अनकही बातों के नाटककार

अगस्त 1890 में, ऑक्टेव मिर्बो (Octave Mirbeau) ने 'ले फिगारो' (Le Figaro) में अपना कॉलम एक ऐसे नाटक को समर्पित किया जिसे लगभग किसी ने नहीं पढ़ा था, जिसे गेंट के एक ऐसे वकील ने लिखा था जिसके बारे में लगभग किसी ने नहीं सुना था। यह समीक्षा उत्साहपूर्ण थी और इसका असर हुआ: कुछ ही हफ्तों के भीतर, सत्ताइस वर्षीय मौरिस मेटरलिंक (Maurice Maeterlinck), जो हाल ही में अपनी उस वकालत की नौकरी से बाहर निकले थे जिसे वे नापसंद करते थे, फ्रांस में सबसे अधिक चर्चित नाटककार बन गए। उन्होंने एक ऐसा नाटक लिखा था जिसमें निर्णायक घटनाएं मंच के पीछे होती हैं, पात्र देख नहीं सकते, और संवाद ज्यादातर अस्पष्ट होते हैं। यह ठीक वैसा ही था जैसा यूरोप चाहता था।

एक नोटरी के ग्रीनहाउस

उनका जन्म 29 अगस्त 1862 को गेंट में एक धनी फ्रेंच भाषी परिवार में हुआ था। उनके पिता, पॉलिडोर (Polydore), एक नोटरी थे जो पारिवारिक संपत्ति पर ग्रीनहाउस रखते थे; उनकी माँ, माथिल्ड कोलेटे फ्रेंकोइस वैन डेन बॉश (Mathilde Colette Françoise van den Bossche), खुद एक धनी परिवार से थीं। वह गर्म घर (ग्रीनहाउस) उनकी पहली किताब की मुख्य छवि बन गई, और यकीनन उनकी पूरी कल्पना की भी - बंद, नम, हवा रहित, अँधेरे में उगने वाली चीजों से भरा हुआ।

सितंबर 1874 में उन्हें सेंट-बार्बे (Jesuit College of Sainte-Barbe) के जेसुइट कॉलेज भेजा गया, जहाँ धार्मिक कारणों से नाटकीय कार्यों पर प्रतिबंध था। इस कैद ने कैथोलिक चर्च और सामान्य तौर पर संगठित धर्म के लिए जीवन भर की घृणा पैदा की, एक ऐसी नाराजगी जिसका बदला वेटिकन ने 1914 में उनके संपूर्ण कार्यों को 'इंडेक्स लिब्रोरम प्रोहिबिटोरम' (Index Librorum Prohibitorum) यानी प्रतिबंधित पुस्तकों की सूची में डालकर लिया। उन्होंने गेंट विश्वविद्यालय में कानून की पढ़ाई की, 1885 में डिग्री ली, और इसे छोड़ने से पहले कुछ समय तक अभ्यास किया।

पेरिस, और प्रतीकवादी मोड़

पेरिस में उन्हें प्रतीकवादी (Symbolists) मिले, और विलियर्स डी लिसल-एडम (Villiers de l'Isle-Adam) का उन पर निर्णायक प्रभाव पड़ा। कविता संग्रह 'सेरेस चौड्स' (Serres chaudes) - यानी ग्रीनहाउस - 1889 में प्रकाशित हुआ, उसी वर्ष जब 'ला प्रिंसेस मेलिन' (La Princesse Maleine) नाटक आया, जिसे मिर्बो ने अगले अगस्त में प्रसिद्ध कर दिया। मेटरलिंक अचानक एक सार्वजनिक व्यक्ति बन गए थे, और उनके पास प्रसिद्धि के साथ काम करने का एक तरीका था।

अनकही का थिएटर

वह तरीका घटाव का था। 'एल'इंट्रूज़' (L'Intruse) और 'लेस एवेगल्स' (Les Aveugles), दोनों 1890 के, उस शैली के सबसे शुद्ध उदाहरण हैं जिसे 'स्टैटिक ड्रामा' कहा गया: ऐसा थिएटर जिसमें से कार्रवाई को हटा दिया गया हो। एक परिवार एक कमरे में बैठा है जबकि कुछ ऐसा आ रहा है जिसका नाम कोई नहीं लेगा। अंधे लोगों का एक समूह जंगल में एक ऐसे गाइड का इंतजार कर रहा है जो पहले से ही उनके बीच मृत है, जिस पर किसी का ध्यान नहीं गया। पंक्तियाँ जानबूझकर सपाट हैं, लगभग अनाड़ी, और डर पूरी तरह से उस चीज से निर्मित होता है जिसे वे कहने से इनकार करते हैं।

मौन उनके लिए एक उपकरण बन गया जिसके लिए वे लिख सकते थे, जैसे कि एक संगीतकार विश्राम (rests) लिखता है। वे कठपुतलियों की ओर आकर्षित हुए, मानव प्राणियों को ऐसी चीजों के रूप में प्रस्तुत करने के लिए कठपुतली के आंकड़ों का उपयोग किया जो एक अनदेखे हाथ से चलती हैं, और उन्होंने भाग्य का वर्णन करने से इनकार करके उसे सुनने योग्य बना दिया। जिस काम को दूसरे नाटकों में कथन पूरा करता है, उनके नाटकों में सुझाव (suggestion) ने वह काम किया।

पेलियास, और डेब्युसी

'पेलियास एट मेलिसंडे' (Pelléas et Mélisande) (1892) उस पद्धति की उत्कृष्ट कृति है और यही कारण है कि यह पद्धति जीवित रही। क्लाउड डेब्युसी (Claude Debussy) ने 1893 से 1902 तक एक दशक का बड़ा हिस्सा इसे उस ओपेरा में बदलने में बिताया, जिसने मेटरलिंक के माहौल को थिएटर से कहीं आगे तक पहुँचाया।

1895 से गायिका और अभिनेत्री जॉर्जेट लेब्लांक (Georgette Leblanc) उनकी साथी और उनकी महिला भूमिकाओं की व्याख्याकार बन गईं; वे पैसी में रहे, फिर 1906 से दक्षिण में ग्रास में रहे, और नॉर्मंडी के एक मठ में नाटक मंचित किए। यह जुड़ाव 1918 तक चला। हर सफलता साफ नहीं थी: 'मोना वन्ना' (Monna Vanna) ने यह आरोप आकर्षित किया कि उन्होंने रॉबर्ट ब्राउनिंग (Robert Browning) के 'लुरिया' (Luria) से उधार लिया था। बेल्जियम ने उन्हें 1903 में नाटकीय साहित्य के लिए अपना त्रिवार्षिक पुरस्कार दिया।

मधुमक्खी, फूल, नीला पक्षी

निबंधों ने उन्हें अमीर बना दिया। 'ले ट्रेज़ोर डेस हम्बल्स' (Le Trésor des humbles) (1896) ने उनके रहस्यवाद को सामने रखा; 'ला वी डेस एबेइल्स' (La Vie des abeilles) (1901) ने छत्ते को सामूहिक उद्देश्य के बारे में एक कविता के रूप में माना; 'एल'इंटेलिजेंस डेस फ्ल्यूअर्स' (L'Intelligence des fleurs) (1907) ने तर्क को पौधों तक बढ़ाया और समाजवादी विचारों के साथ स्पष्ट सहानुभूति व्यक्त की। फिर 'एल'ओइसेउ ब्लू' (L'Oiseau bleu) (1908) आया, वह परी नाटक जिसमें बच्चे टिल्टाइल और माइटाइल खुशी की तलाश करते हैं - यह उनकी सबसे बड़ी समकालीन सफलता थी।

1911 में स्वीडिश अकादमी ने उन्हें साहित्य का नोबेल पुरस्कार दिया, "उनकी बहुमुखी साहित्यिक गतिविधियों की सराहना में, और विशेष रूप से उनके नाटकीय कार्यों के लिए, जो कल्पना की समृद्धि और एक काव्यात्मक कल्पना द्वारा प्रतिष्ठित हैं, जो कभी-कभी एक परी कथा के रूप में, एक गहरी प्रेरणा को प्रकट करते हैं।"

दीमक मामला

1926 में उन्होंने 'ला वी डेस टर्माइट्स' (La Vie des termites) प्रकाशित की, जिसने दक्षिण अफ्रीकी प्रकृतिवादी यूजीन मारैस (Eugène Marais) द्वारा पिछले वर्ष अफ्रीकी भाषा में प्रकाशित 'डाई सील वैन डाई मीर' (Die Siel van die Mier) का काफी हिस्सा दोहराया। मारैस ने उन पर सीधे तौर पर दीमक के घोंसले को एक जैविक इकाई के रूप में मानने का विचार हड़पने का आरोप लगाया। मेटरलिंक की ग्रंथ सूची में उनका नाम नहीं है। मूल की अफ्रीकी भाषा ने इसे यूरोपीय दृष्टि से दूर रखा था, और चोरी काफी हद तक बिना सजा के चली गई। प्रोफेसर वी. ई. डी'एसोनविले (Professor V. E. d'Assonville) ने बाद में अपराधी को "नोबेल पुरस्कार विजेता जिसने अपने पूरे जीवन में कभी दीमक नहीं देखी थी," के रूप में वर्णित किया।

मौरिस को जीनियस क्यों कहा जाता है

यह दावा तकनीकी, संकीर्ण और वास्तविक है। मेटरलिंक ने पता लगाया कि किसी घटना के बिना मंच पर डर कैसे पैदा किया जाए। यूरोपीय नाटक कार्रवाई - एक हत्या, एक पहचान, एक उलटफेर - पर चलते थे और 'एल'इंट्रूज़' और 'लेस एवेगल्स' में उन्होंने यह सब हटा दिया और पाया कि तनाव बना रहा। कथानक की जगह दबाव में माहौल ने ले ली: सामान्य भाषण, अंधे या प्रतीक्षा करने वाले पात्र, और एक आता हुआ कुछ जिसे पाठ पहचान नहीं पाएगा। मौन पंक्तियों के बीच का अंतर बनना बंद हो गया और वह सामग्री बन गया जिसे वे आकार दे सकते थे। कठपुतलियों का उनका उपयोग इसके अनुरूप था, लोगों को ऐसे आंकड़ों के रूप में प्रस्तुत करना जो एक ऐसे हाथ से काम करते हैं जिसे वे देख नहीं सकते। स्वीडिश अकादमी ने, शब्दों के लिए पहुँचते हुए, उनकी "कल्पना की समृद्धि" और परी-कथा की पोशाक में छिपी "गहरी प्रेरणा" की प्रशंसा की।

इसके विपरीत मामला गंभीर है, और ईमानदारी इसकी मांग करती है। शब्द को सही ठहराने वाली लगभग हर चीज 1889 और 1894 के बीच लिखी गई थी - एक पचास साल के करियर की शुरुआत में पाँच साल की खिड़की। जो बाद में आया वह एक परी नाटक और सुंदर लोकप्रिय निबंधों की एक शेल्फ थी। उन पर 'मोना वन्ना' के लिए ब्राउनिंग से उधार लेने का आरोप लगाया गया था, और अधिक हानिकारक रूप से, बिना पावती के दीमक वाली किताब के लिए मारैस के केंद्रीय विचार को उठाने का आरोप लगाया गया था। वह प्रकृति लेखन जिसने उनकी किस्मत बनाई, एक ऐसे व्यक्ति का काम था, जिसने एक विद्वान के हिसाब से, कभी उस कीड़े की जांच नहीं की थी जिसके बारे में उन्होंने एक किताब लिखी थी। आविष्कार वास्तविक और स्थायी था। उस प्रतिष्ठा पर निर्मित अधिकांश आउटपुट ऐसा नहीं था।

विरासत

1914 में जर्मन आक्रमण के समय उम्र के आधार पर फ्रेंच फॉरेन लीजन द्वारा अस्वीकार किए जाने के बाद, वे नाइस में पीछे हट गए, और 1940 में लिस्बन के रास्ते नाजियों से अमेरिका भाग गए, 10 अगस्त 1947 को नाइस लौट आए। किंग अल्बर्ट प्रथम (King Albert I) ने उन्हें 1932 में काउंट बनाया, हालाँकि उन्होंने कुलीनता की औपचारिकताएं कभी पूरी नहीं कीं। उन्होंने 1947 से 1949 तक पेन इंटरनेशनल (PEN International) की अध्यक्षता की और 1948 में फ्रेंच भाषा के लिए 'एकेडमी फ्रैंचाइज़' (Académie française) का पदक प्राप्त किया। 6 मई 1949 को दिल का दौरा पड़ने के बाद नाइस में उनका निधन हो गया।

उनकी प्रतिष्ठा अभी भी वहीं टिकी है जहाँ यह 1890 के दशक में बसी थी, उन मुट्ठी भर छोटे नाटकों पर जिनमें कुछ नहीं होता और सब कुछ महसूस किया जाता है। यह नोबेल द्वारा निहित से एक छोटा स्मारक है, और उनके नकलची जो हासिल कर सके उससे अधिक टिकाऊ है।