मार्क रॉनसन: वह निर्माता जिसने पुरानी ध्वनियों को नया बनाया

2003 में इलेक्ट्रा रिकॉर्ड्स (Elektra Records) द्वारा उनका पहला एल्बम जारी करने के दो सप्ताह बाद ही, लेबल ने उन्हें बाहर कर दिया था। बारह साल बाद उसी व्यक्ति का एक गाना बिलबोर्ड हॉट 100 (Billboard Hot 100) पर लगातार चौदह सप्ताह तक पहले स्थान पर रहा। रॉनसन ने इसके असंभव होने के बारे में खुलकर बात की है: उन्होंने उल्लेख किया कि "अपटाउन फंक" (Uptown Funk) से पहले, उनके रिकॉर्ड "कभी शीर्ष 100 में भी नहीं पहुंचे थे।" उन दो तथ्यों के बीच का अंतर एक ऐसे निर्माता की कहानी है जिसने एक अकेली अप्रचलित प्रवृत्ति को निखारना जारी रखा - कि एक कमरे में रिकॉर्ड किए गए लाइव संगीतकार, मशीनों को हरा सकते हैं।

नॉटिंग हिल से अपर वेस्ट साइड तक

मार्क डैनियल रॉनसन (Mark Daniel Ronson) का जन्म 4 सितंबर 1975 को लंदन के नॉटिंग हिल में हुआ था। उनके पिता लॉरेंस रॉनसन (Laurence Ronson) एक संगीत प्रबंधक और प्रकाशक थे जो बाद में रियल एस्टेट में चले गए, और माँ एन डेक्सटर-जोन्स (Ann Dexter-Jones) एक लेखिका और आभूषण डिजाइनर थीं। परिवार अश्केनाज़ी यहूदी था, जिसकी जड़ें ऑस्ट्रिया, लिथुआनिया और रूस में थीं। उनकी जुड़वां बहनें फैशन डिजाइनर चार्लोट (Charlotte) और डीजे व गायिका सामंथा (Samantha) हैं।

माता-पिता के तलाक के बाद, उनकी माँ ने फॉरेनर (Foreigner) बैंड के गिटारवादक मिक जोन्स (Mick Jones) से शादी कर ली, जिन्होंने उनके रिश्ते के बारे में "आई वांट टू नो व्हाट लव इज़" (I Want to Know What Love Is) लिखा था। आठ साल की उम्र में, मार्क उनके साथ न्यूयॉर्क के अपर वेस्ट साइड चले गए। उनका पालन-पोषण संगीत उद्योग के वयस्कों के बीच हुआ, और उन्होंने इसका फायदा जल्दी उठा लिया: बारह साल की उम्र में उन्होंने जान वेनर (Jann Wenner) को रोलिंग स्टोन (Rolling Stone) में इंटर्नशिप देने के लिए राजी कर लिया। उन्होंने मैनहट्टन के कॉलेजिएट स्कूल में पढ़ाई की, फिर वासर कॉलेज (Vassar College) और न्यूयॉर्क यूनिवर्सिटी (New York University) गए।

क्लब के वर्ष

असली शिक्षा रात में हुई। 1990 के दशक की शुरुआत में रॉनसन ने न्यूयॉर्क क्लब सर्किट में डीजे का काम किया, और उन्होंने खुद को किसी एक शैली तक सीमित न रखने के लिए प्रतिष्ठा बनाई। उन्होंने कहा है, "मैंने हमेशा सब कुछ पसंद किया है। मेरी कभी कोई शैलीगत सीमाएं नहीं रही हैं।" वह दौर - क्रेट्स, भीड़ को पढ़ना, हिप-हॉप से रॉक और फिर डिस्को में संक्रमण, जो बाद में उनकी निर्माण शैली बन गया - जिसे उन्होंने अंततः सितंबर 2025 में प्रकाशित अपने संस्मरण नाइट पीपल: हाउ टू बी ए डीजे इन '90s न्यूयॉर्क सिटी (Night People: How To Be A DJ in '90s New York City) में दर्ज किया। वह आलिया (Aaliyah) के दोस्त थे, जिनसे वह टॉमी हिलफिगर (Tommy Hilfiger) के शूट पर मिले थे और 2001 में उनकी मृत्यु तक उनके करीब रहे।

डेक से डेस्क तक का सफर निक्का कोस्टा (Nikka Costa) के प्रबंधक के माध्यम से हुआ, जिन्होंने उन्हें सेशन खिलाड़ियों से मिलवाया; रॉनसन ने उनके "एवरीबडी गॉट देयर समथिंग" (Everybody Got Their Something) को प्रोड्यूस किया और इलेक्ट्रा के साथ अनुबंध किया। हियर कम्स द फज़ (2003) एक शानदार, बिखरा हुआ रिकॉर्ड था - जिसमें मोस डेफ (Mos Def), जैक व्हाइट (Jack White), शॉन पॉल (Sean Paul), रिवर्स कुओमो (Rivers Cuomo) शामिल थे - जिसका मुख्य एकल "ऊ वी" (Ooh Wee) यूके में 15वें नंबर पर पहुंचा और जिसे लेबल ने लगभग तुरंत छोड़ दिया। 2004 में उन्होंने प्रबंधक रिच क्लेमन (Rich Kleiman) के साथ मिलकर एलीडो रिकॉर्ड्स (Allido Records) की सह-स्थापना की।

बैक टू ब्लैक

सब कुछ एमी वाइनहाउस (Amy Winehouse) के साथ बदल गया। उनके 2006 के एल्बम बैक टू ब्लैक (Back to Black) के लिए रॉनसन का निर्माण - पीतल के उपकरणों से भरपूर, मोटटाउन (Motown) के आकार का, पूरी तरह से डिजिटल दशक में जानबूझकर एनालॉग - ने उन्हें एक अच्छे संपर्क वाले डीजे से एक गंभीर शिल्पकार में बदल दिया। 2008 के ग्रैमी में उन्होंने निर्माता ऑफ द ईयर (गैर-शास्त्रीय) जीता, वाइनहाउस के साथ सर्वश्रेष्ठ पॉप वोकल एल्बम साझा किया, और "रिहैब" (Rehab) के लिए रिकॉर्ड ऑफ द ईयर साझा किया।

उनके अपने वर्जन (2007) ने उसी विचार को अन्य लोगों के गानों पर लागू किया, उन्हें एक हॉर्न सेक्शन के माध्यम से चलाया। यह यूके में दूसरे नंबर पर पहुंच गया, जैसा कि डैनियल मेरीवेदर (Daniel Merriweather) के साथ "स्टॉप मी" (Stop Me) और वाइनहाउस के साथ "वैलेरी" (Valerie) रहा। उन्होंने 2008 का ब्रिट अवार्ड (Brit Award) ब्रिटिश पुरुष एकल कलाकार के लिए जीता। रिकॉर्ड कलेक्शन (2010), जिसे द बिजनेस इंटरनेशनल (The Business Intl.) उपनाम के तहत जारी किया गया, ब्रिटेन में भी दूसरे स्थान पर पहुंचा, जिसका नेतृत्व क्यू-टिप (Q-Tip) के साथ "बैंग बैंग बैंग" (Bang Bang Bang) ने किया।

2011 में वाइनहाउस की मृत्यु ने उन्हें स्थायी रूप से चिह्नित किया। वह अक्टूबर 2015 में एमी वाइनहाउस फाउंडेशन (Amy Winehouse Foundation) के संरक्षक बने, वृत्तचित्र एमी (Amy) में दिखाई दिए, और अपटाउन स्पेशल (Uptown Special) उन्हें समर्पित किया।

अपटाउन फंक

उस 2015 के एल्बम ने दशक का परिभाषित पॉप रिकॉर्ड तैयार किया। ब्रूनो मार्स (Bruno Mars) के साथ "अपटाउन फंक" एक दुर्घटना से आया: "यह ब्रूनो के स्टूडियो में एक जैम से आया, आप जानते हैं? वह ड्रम बजा रहे थे। और जेफ भास्कर (Jeff Bhasker), जिन्होंने हमारे साथ रिकॉर्ड का सह-निर्माण किया, सिंथ्स पर थे, और मैं बास बजा रहा था।" जैम की कर्कशता बच गई, लेकिन रॉनसन ने इसे व्यावसायिक रूप से सुरक्षित बनाने के श्रमसाध्य काम का वर्णन किया है - "आपको इसमें हुक डालने होते हैं, आप जानते हैं? आपको यह सुनिश्चित करना होगा कि इसमें वह सब कुछ हो जो कानों को अच्छा लगे ताकि यह बाधा पार कर सके।" ऐसे दौर भी आए जब लेखकों ने निष्कर्ष निकाला कि गाना "बनने के लिए नहीं था।"

यह लगातार चौदह सप्ताह तक हॉट 100 पर नंबर एक पर रहा और सात गैर-लगातार सप्ताहों तक यूके चार्ट में सबसे ऊपर रहा, जो अब तक जारी किए गए सबसे अधिक बिकने वाले एकल गीतों में से एक बन गया और 2022 तक 4.6 बिलियन यूट्यूब व्यूज पार कर गया। इसने 2015 के ब्रिट्स में ब्रिटिश सिंगल ऑफ द ईयर जीता। अपटाउन स्पेशल यूके एल्बम चार्ट में सबसे ऊपर रहा और अमेरिका में पांचवें नंबर पर पहुंचा।

फिल्में, गुड़िया और दस ग्रैमी

दूसरा भाग सिनेमाई रहा है। 2018 में रॉनसन ने लेडी गागा (Lady Gaga), एंड्रयू व्याट (Andrew Wyatt) और एंथनी रोसोमांडो (Anthony Rossomando) के साथ ए स्टार इज बॉर्न (A Star Is Born) के लिए "शैलो" (Shallow) लिखा, जिसने ऑस्कर और गोल्डन ग्लोब के साथ-साथ विजुअल मीडिया के लिए लिखे गए सर्वश्रेष्ठ गीत के लिए ग्रैमी जीता। वह पहले ही गागा के जोआन (Joanne) (2016) को कार्यकारी रूप से प्रोड्यूस कर चुके थे। उसी वर्ष उन्होंने डिप्लो (Diplo) के साथ सिल्क सिटी (Silk City) का गठन किया, जिसके दुआ लीपा (Dua Lipa) के साथ "इलेक्ट्रिसिटी" (Electricity) ने सर्वश्रेष्ठ नृत्य रिकॉर्डिंग जीता।

फिर बार्बी (Barbie) (2023) आया, जहाँ उन्होंने साउंडट्रैक के कार्यकारी निर्माता के रूप में कार्य किया और "डांस द नाइट" (Dance the Night), बिली इलिश (Billie Eilish) के साथ "व्हाट वाज़ आई मेड फॉर?" (What Was I Made For?), और "आई एम जस्ट केन" (I'm Just Ken) का सह-लेखन और सह-निर्माण किया। साउंडट्रैक ने सॉन्ग ऑफ द ईयर सहित तीन ग्रैमी जीते, और उन्होंने स्कोर के लिए ऑस्कर नामांकन अर्जित किया।

उनके निर्माण क्रेडिट में डुरान डुरान (Duran Duran), क्वींस ऑफ द स्टोन एज (Queens of the Stone Age) का विलेन्स (Villains), माइली साइरस (Miley Cyrus), लिली एलेन (Lily Allen) और क्रिस्टीना एगुइलेरा (Christina Aguilera) शामिल हैं। उन्होंने 2018 में कोलंबिया इम्प्रिंट ज़ेलिग रिकॉर्ड्स (Zelig Records) की स्थापना की, जिसमें सबसे पहले किंग प्रिंसेस (King Princess) को साइन किया। उन्होंने दस ग्रैमी जीते हैं, और 2026 में संगीत में उत्कृष्ट योगदान के लिए ब्रिट अवार्ड्स प्राप्त किया।

मार्क को जीनियस क्यों कहा जाता है

रॉनसन के लिए दावा रचना के बजाय क्यूरेटोरियल है, और वह खुद ऐसा कहते हैं। नौकरी के बारे में उनकी स्पष्ट धारणा लगभग आत्म-मिटाने वाली है: "जो कुछ भी मुझे उस संगीत को सर्वोत्तम बनाने के लिए चाहिए, या कलाकारों को एक गीत के लिए उनके दिमाग में जो भी दृष्टि है उसे हासिल करने में मदद करने के लिए।" यह एक सेवा भूमिका का विवरण है, और प्रतिभा, यदि शब्द लागू होता है, तो मिलान की सटीकता में निहित है - यह जानना कि वाइनहाउस की आवाज को 1963 के मोटटाउन ब्रास की आवश्यकता थी, कि गागा को "शैलो" पर एक नंगे गिटार और लगभग किसी उत्पादन की आवश्यकता नहीं थी, कि रयान गोस्लिंग (Ryan Gosling) के केन को अस्सी के दशक के पावर बैलड को पूरी तरह से सीधे तरीके से बजाने की आवश्यकता थी।

दूसरा उपहार फिनिशिंग है। "अपटाउन फंक" खाता असामान्य रूप से खुलासा करने वाला है: एक ढीला जैम आम है; संदेह के बिंदु से परे एक खांचे को रेतने का अनुशासन जब तक "वह सब कुछ जो कानों को अच्छा लगे" जगह पर न हो, दुर्लभ है, और यह प्रेरणादायक के बजाय एक शिल्पकार का गुण है। उनके डीजे वर्ष अंतर्निहित उपकरण प्रदान करते हैं - भौतिक स्मृति कि कौन सी ध्वनियाँ एक कमरे को हिलाती हैं, रिकॉर्ड पर स्थानांतरित।

प्रति-मामला निष्पक्ष है। रॉनसन उन धुनों को नहीं लिखते जो उनके रिकॉर्ड को प्रसिद्ध बनाती हैं, उन पर गाते नहीं हैं, और एक चुंबकीय अतिथि के बिना उनके अपने एकल एल्बम लगातार उन लोगों से कम प्रदर्शन करते हैं जिनके साथ अतिथि थे। आलोचकों ने समय-समय पर उन पर ध्वनियों का आविष्कार करने के बजाय अवधि के संकेतकों को उधार लेने का, रेट्रो पास्टिश का आरोप लगाया है। वह स्पष्ट रूप से निकटता के लाभार्थी भी हैं - फॉरेनर के सौतेले बेटे, बारह साल की उम्र में रोलिंग स्टोन में इंटर्न। उन्होंने कभी अन्यथा दावा नहीं किया है, और दस ग्रैमी के बावजूद चार दशकों के अन्य लोगों के करियर में अर्जित किए गए थे।

विरासत

रॉनसन का स्थायी प्रभाव यह है कि उन्होंने पॉप के सबसे सिंथेटिक युग के दौरान एनालॉग गर्मी को व्यावसायिक रूप से व्यवहार्य बनाया, और निर्माताओं की एक पीढ़ी को व्यवस्था को लेखकत्व के रूप में मानने के लिए सिखाया। वह आधुनिक पॉप का संयोजी ऊतक बने हुए हैं - कमरे में वह व्यक्ति जब वाइनहाउस, गागा, मार्स, इलिश और गेरविग (Gerwig) में से प्रत्येक को उस ध्वनि की आवश्यकता थी जो उन्हें परिभाषित करेगी।