जुआन क्रिसोस्टोमो अरियागा

जुआन क्रिसोस्टोमो अरियागा

जुआन क्रिसोस्टोमो जैकोबो एंटोनियो डी अरियागा वाई बालजोला (Juan Crisóstomo Jacobo Antonio de Arriaga y Balzola) (27 जनवरी 1806 – 17 जनवरी 1826) एक स्पेनिश बास्क संगीतकार थे। मृत्यु के बाद उन्हें "स्पेनिश मोजार्ट" (the Spanish Mozart) उपनाम दिया गया, क्योंकि वोल्फगैंग एमाडेस मोजार्ट (Wolfgang Amadeus Mozart) की तरह, वह एक बाल प्रतिभा और कुशल संगीतकार थे, जिनका कम उम्र में ही निधन हो गया। उनके नाम और जन्मदिन (सेंट जॉन क्रिसोस्टोम के पर्व के कारण, दोनों का जन्मदिन 27 जनवरी है, पचास साल के अंतर के साथ) भी समान थे।

जीवन

जुआन क्रिसोस्टोमो अरियागा का जन्म बिलबाओ, बिस्के में उस दिन हुआ था जो मोजार्ट का 50वां जन्मदिन होता। उनके पिता (जुआन साइमन डी अरियागा) और उनके बड़े भाई ने सबसे पहले उन्हें संगीत सिखाया। जुआन साइमन में कुछ संगीत प्रतिभा थी और सत्रह साल की उम्र में जुआन क्रिसोस्टोमो बेरियातुआ के एक चर्च में ऑर्गेनिस्ट थे। जुआन साइमन ने गुर्निका में काम किया और 1804 में बिलबाओ चले गए और ऊन, चावल, मोम, कॉफी और अन्य वस्तुओं के व्यापारी बन गए। इस तरह से प्राप्त आय ने जुआन साइमन को अपने बेटे को, जिसने अद्भुत संगीत प्रतिभा दिखाई थी, उन उपहारों को विकसित करने का तरीका प्रदान करने के बारे में सोचने की अनुमति दी।

सितंबर 1821 में, अरियागा के पिता ने संगीतकार जोस सोबेजानो वाई अयाला (1791–1857) के प्रोत्साहन पर, जुआन क्रिसोस्टोमो को पेरिस भेजा, जहाँ उस साल नवंबर में अरियागा ने अपनी पढ़ाई शुरू की। इसमें पेरिस कंज़र्वेटरी (Paris Conservatoire) में पियरे बैलियट के साथ वायलिन, लुइगी चेरुबिनी के साथ काउंटरपॉइंट और फ्रेंकोइस-जोसेफ फेटिस के साथ हारमनी शामिल थी। सभी सबूतों के अनुसार, अरियागा ने अपने शिक्षकों पर काफी प्रभाव डाला। 1823 में, चेरुबिनी, जो पिछले साल कंज़र्वेटरी में निदेशक बने थे, ने युवा संगीतकार के "Stabat Mater" को सुनकर प्रसिद्ध रूप से पूछा, "यह किसने लिखा है?" और यह जानकर कि यह अरियागा थे, उनसे कहा, "अद्भुत - तुम खुद संगीत हो।"

अरियागा जल्द ही फेटिस की कक्षा में शिक्षण सहायक बन गए, और कंज़र्वेटरी में साथी छात्रों और अन्य संकाय द्वारा उनकी प्रतिभा के लिए उनकी बहुत प्रशंसा की गई। चेरुबिनी ने "Credo ... et vitam venturi" पर आधारित अरियागा के आठ आवाजों के लिए फ्यूग (खो गया) को केवल "एक उत्कृष्ट कृति" के रूप में संदर्भित किया, और फेटिस कम उत्साही नहीं थे - जाहिर है, जो चीज उनके सभी आकाओं को प्रभावित करती थी, वह थी न्यूनतम या बिना किसी औपचारिक निर्देश के परिष्कृत हारमनी, काउंटरपॉइंट और फ्यूग का उनका उपयोग। फेटिस पहले से ही अरियागा के अब खो चुके ओपेरा "द हैप्पी स्लेव्स" (Los Esclavos Felices) से परिचित थे, यह बताते हुए कि "हारमनी के किसी भी ज्ञान के बिना, जुआन क्रिसोस्टोमो ने एक स्पेनिश ओपेरा लिखा जिसमें अद्भुत और पूरी तरह से मूल विचार शामिल थे।" अरियागा को पेरिस में अपने चार वर्षों के दौरान अपने पिता द्वारा अच्छी तरह से समर्थित किया गया था, लेकिन कंज़र्वेटरी में अपनी पढ़ाई के प्रति उनकी प्रतिबद्धता की तीव्रता और उनके शिक्षकों की तारीफ और उनकी क्षमता के आकलन के आधार पर उनकी तेजी से वृद्धि ने उनके स्वास्थ्य पर असर डाला होगा: बीसवें जन्मदिन से दस दिन पहले पेरिस में फेफड़ों की बीमारी (शायद तपेदिक), या थकावट, शायद दोनों के कारण उनका निधन हो गया। उन्हें मोंटमार्ट्रे कब्रिस्तान में एक अचिह्नित कब्र में दफनाया गया था। स्पेनिश दूतावास की बदौलत, 1977 से संगीतकार की याद में 314 रू सेंट-ऑनोरे पर घर को चिह्नित करने वाली एक पट्टिका है।

संगीत

अरियागा के संगीत की मात्रा जो आज तक जीवित बची है, बहुत कम है, जो उनकी शुरुआती मृत्यु को दर्शाती है। इसमें शामिल हैं:

- ओपेरा: अरियागा ने 1820 में चौदह वर्ष की आयु में एक ओपेरा, "द हैप्पी स्लेव्स" (Los esclavos felices) लिखा। यह बिलबाओ में निर्मित हुआ था। केवल ओवरचर और कुछ टुकड़े ही बचे हैं।

- सिम्फनी: अरियागा ने बड़े ऑर्केस्ट्रा के लिए डी (D) में एक सिम्फनी (Sinfonía a gran orquesta) की रचना की, जो डी मेजर और डी माइनर का इतनी समान रूप से उपयोग करती है कि यह किसी भी कुंजी में नहीं है।

- स्ट्रिंग क्वार्टेट्स: 16 साल की उम्र में, अरियागा ने तीन स्ट्रिंग क्वार्टेट लिखे जो 1824 में प्रकाशित हुए थे, और उनके जीवनकाल में प्रकाशित होने वाले उनके एकमात्र कार्य थे।

- अन्य कार्य: अरियागा ने निम्नलिखित भी लिखे: एक ऑक्टेट, "Nada y mucho", स्ट्रिंग क्वार्टेट, बास, ट्रम्पेट, गिटार और पियानो के लिए बनाया गया।

- चर्च संगीत के टुकड़े: एक मास (खो गया), Stabat Mater, Salve Regina, Et vitam venturi saeculi (खो गया), कैंटटास (Agar, Erminia, All' Aurora, Patria)

- वाद्य रचनाएँ: एक ननटेट, पियानो के लिए "Tres Estudios de Character", वायलिन और पियानो के लिए "La Húngara", स्ट्रिंग क्वार्टेट के लिए विविधताएं और कई रोमांस

अरियागा के संगीत का उपयोग एक ओपेरा पेस्टिचियो, "Die arabische Prinzessin" बनाने के लिए किया गया था। इस कार्य को बरेनबोइम-सैड फाउंडेशन द्वारा संगीतकार अन्ना-सोफी ब्रुनिंग और लेखक पाउला फुनफेक से शुरू किया गया था, और यह एक पारंपरिक अरबी कहानी पर आधारित है। इस टुकड़े का प्रीमियर 14 जुलाई 2009 को रामल्ला में सांस्कृतिक महल में बरेनबोइम-सैड फाउंडेशन के वेस्ट-ईस्टर्न दिवान ऑर्केस्ट्रा और स्थानीय बच्चों के गाना बजानेवालों द्वारा "Die Sultana von Cadiz" शीर्षक के तहत किया गया था। संगीत प्रकाशक Boosey & Hawkes लीपज़िग में (2011 में); बॉन, बिलबाओ और बारानाइन में (2013 में); और मैड्रिड, कोबर्ग और लिन्ज़ में (2014 में) आगे के प्रदर्शन रन को सूचीबद्ध करता है।

कद

अरियागा का संगीत "सुरुचिपूर्ण, निपुण और अपनी हार्मोनिक गर्मी के लिए उल्लेखनीय है" (न्यू ग्रोव संक्षिप्त संगीत शब्दकोश)। उनके सबसे महान कार्य निस्संदेह तीन स्ट्रिंग क्वार्टेट हैं, जिनमें (उनके पूर्ववर्तियों, डी. स्कारलाटी, सोलेर और बोकेरिनी की तरह) विशेष रूप से स्पेनिश जातीय लयबद्ध और मधुर तत्व शामिल हैं, विशेष रूप से डी माइनर में नंबर 1 के सरपट दौड़ते 6/8 फिनाले और ए मेजर में नंबर 2 के ध्यानपूर्ण दूसरे (धीमे) आंदोलनों में (डी मेजर में विविधताओं का एक प्रभावशाली सेट जो मोजार्ट के K. 464 और बीथोवेन के Op. 18 No. 5 (दोनों कुल मिलाकर ए मेजर में भी) में धीमे डी मेजर विविधता आंदोलनों से शुरू होता है, जो डी माइनर विविधता में K. 464 में मोजार्ट की डी माइनर विविधता से भी अधिक भावुक है, जो विओला के शीर्ष दो तारों पर एक भावुक, दुखद विलाप के रूप में है जो मध्य सी (C) के ऊपर दूसरे ए (A) तक जाता है) और ई-फ्लैट मेजर में नंबर 3 (नवजात मसीह बच्चे के लिए एक कोमल जी मेजर लोरी)। अवधि के अनुसार, उनकी शैली देर से क्लासिकवाद और शुरुआती रोमांटिसवाद के बीच सीमा पर है, मोजार्ट के देर से शास्त्रीय मुहावरे से लेकर शुरुआती बीथोवेन के प्रोटो-रोमांटिसवाद तक।

ग्रोव के अनुसार, अरियागा की "20 से पहले मृत्यु बास्क संगीत के लिए एक दुखद नुकसान थी"। उनकी शुरुआती मृत्यु के बाद, उस समय केवल कुछ विश्वसनीय जीवनी सामग्री फेटिस द्वारा कुछ रिपोर्टों के साथ होने के कारण, उनके जीवन की कहानी को बढ़ते बास्क राष्ट्रवाद में खेलने के लिए काल्पनिक बना दिया गया था। संगीतकार पर डेटा दुर्लभ बना हुआ है, लेकिन 1989 में नेवादा विश्वविद्यालय, रेनो में बास्क अध्ययन कार्यक्रम ने बारबरा रोसेन द्वारा लिखित अरियागा की एकमात्र अंग्रेजी भाषा की जीवनी प्रकाशित की, जिसमें परिशिष्ट और कार्यों की ग्रंथ सूची थी (अरियागा, द फॉरगॉटन जीनियस: द शॉर्ट लाइफ ऑफ ए बास्क कंपोज़र); और अरियागा के जन्म की 200वीं वर्षगांठ के सम्मान में, स्पेनिश संगीत पत्रिका "Scherzo" ने अपने जनवरी 2006 के अंक में संगीतकार पर लेखों की एक श्रृंखला प्रकाशित की, जिसमें अद्यतन ग्रंथ सूची थी। जो दृष्टिकोण इन दोनों नए स्रोतों से उभरता है, वह फेटिस ने जो कहा उसका खंडन नहीं करता है, लेकिन इस बात पर जोर देता है कि अरियागा की शुरुआती मृत्यु न केवल बास्क संस्कृति के लिए बल्कि स्पेनिश संगीत और विस्तार से, संपूर्ण यूरोपीय शास्त्रीय संगीत के लिए एक नुकसान थी। रोसेन के अनुसार "यह [...] अरियागा के काम में हेडन, मोजार्ट, बीथोवेन और रॉसिनी के समान मार्ग सुनना संभव है, हालांकि वह कभी-कभी इन संगीतकारों के अधिक परिपक्व कार्यों की जटिलता को प्राप्त करने में विफल रहता है। फिर भी, अरियागा की एक पहचान योग्य और मूल शैली है जो, समय के साथ, निस्संदेह अधिक व्यक्तिगत और अधिक पहचानने योग्य हो गई होगी, संभवतः वियना के तत्वों की तुलना में अधिक स्पेनिश और बास्क तत्वों को शामिल किया होगा।"

उनके गृह नगर बिलबाओ का एक सार्वजनिक थिएटर उनका नाम रखता है।

चयनित रिकॉर्डिंग

- O salutaris Hostia. Stabat Mater dolorosa. Air d’Oedipe à Colone. Herminie. Air de Médée. Duo de Ma Tante Aurore. Agar dans le desert. Il Fondamento, पॉल डोम्ब्रेक्ट। Fuga Libera FUG515 2005

- जुआन क्रिसोस्टोमो डी अरियागा (1806–1826)। पूर्ण स्ट्रिंग क्वार्टेट्स। La Ritirata – जोसेत्क्सु ओब्रेगॉन। Glossa GCD923102, 2014