जॉनी कैश: वह व्यक्ति जिसने कैद लोगों के लिए गाया

पश्चिमी जर्मनी के लैंड्सबर्ग (Landsberg) में एक श्रवण केंद्र पर, अर्कांसस का एक स्टाफ सार्जेंट सोवियत सेना के प्रसारणों से मोर्स कोड नोट कर रहा था। बताया जाता है कि वह उन पहले अमेरिकियों में से थे जिन्हें स्टालिन की मृत्यु का पता चला था। अपनी सेवामुक्ति के चौदह महीने बाद, उनके पास कंट्री चार्ट पर एक रिकॉर्ड था, जो फ़ोलसम जेल (Folsom Prison) के एक ऐसे व्यक्ति के बारे में था जिसने रेनो (Reno) में किसी को सिर्फ मरते हुए देखने के लिए गोली मार दी थी। जॉनी कैश (Johnny Cash) के जीवन के बारे में लगभग कुछ भी उस दिशा में नहीं चला जिसकी आप अपेक्षा करेंगे।

डायस, अर्कांसस

उनका जन्म 26 फरवरी 1932 को अर्कांसस के किंग्सलैंड (Kingsland) में जे. आर. कैश (J. R. Cash) के रूप में हुआ था - सिर्फ शुरुआती अक्षर, उनके पीछे कोई नाम नहीं। 1935 में परिवार डायस (Dyess) चला गया, जो महामंदी के किसानों को मौका देने के लिए बनाई गई एक न्यू डील पुनर्वास कॉलोनी थी, और पाँच साल की उम्र से ही उन्होंने उनके साथ कपास चुनना शुरू कर दिया था।

निर्धारक घटना 1944 में हुई। उनके बड़े भाई जैक (Jack), जो पंद्रह वर्ष के थे, काम पर एक असुरक्षित टेबल सॉ से लगभग दो हिस्सों में कट गए और एक सप्ताह में उनकी मृत्यु हो गई। कैश ने जीवन भर इसका अपराधबोध ढोया, और यह समझना मुश्किल नहीं है कि उनके गीतों में पाप, सजा और अनचाहे अस्तित्व को लेकर व्याकुलता कहाँ से आई। उसी वर्ष उन्होंने डायस के सेंट्रल बैपटिस्ट चर्च (Central Baptist Church) में धर्म परिवर्तन किया।

लैंड्सबर्ग में मोर्स कोड

वे 7 जुलाई 1950 को वायु सेना में भर्ती हुए, सैन एंटोनियो में प्रशिक्षित हुए, और मोर्स ऑपरेटर के रूप में जर्मनी में 12वें रेडियो स्क्वाड्रन मोबाइल में तैनात किए गए। 3 जुलाई 1954 को वे स्टाफ सार्जेंट के रूप में बाहर आए, मेम्फिस चले गए, और कुछ ही महीनों के भीतर सन रिकॉर्ड्स (Sun Records) के सैम फिलिप्स (Sam Phillips) के सामने गिटारवादक लूथर पर्किन्स (Luther Perkins) और बास वादक मार्शल ग्रांट (Marshall Grant) के साथ खड़े थे।

बूम-चिका-बूम

टेनेसी टू (The Tennessee Two) कोई बड़ी बैंड नहीं थी, जो कि मुख्य बात साबित हुई। पर्किन्स के म्यूट इलेक्ट्रिक गिटार और ग्रांट के अपराइट बास ने कंट्री रेडियो पर किसी भी आवाज़ से नीचे बैठी आवाज़ के नीचे एक छोटा, मालगाड़ी जैसा लय उत्पन्न किया - "बूम-चिका-बूम" (boom-chicka-boom)। 1955 में "Hey, Porter" और "Cry! Cry! Cry!" आए। "Folsom Prison Blues" कंट्री के शीर्ष पाँच में गया। "I Walk the Line" कंट्री में नंबर एक और पॉप शीर्ष बीस में गया।

कंट्री म्यूजिक हॉल ऑफ फेम (Country Music Hall of Fame) का मूल्यांकन उद्धृत करने योग्य है क्योंकि यह इस बारे में असामान्य रूप से स्पष्ट है कि उन्होंने कितना कम बदलाव किया: "जॉनी कैश ने शुरू में जो शैली स्थापित की थी, वह वर्षों में बहुत कम बदली; 1960 में ड्रमर डब्ल्यू. एस. 'फ्लुक' हॉलैंड (W. S. 'Fluke' Holland) का जुड़ना केवल उनके ट्रेडमार्क लय-आधारित ध्वनि को मजबूत करता था।" उन्होंने 1958 में कोलंबिया (Columbia) के साथ हस्ताक्षर किए और अट्ठाईस साल तक रहे।

गोलियाँ, और जून

1950 के दशक के अंत से वे एम्फ़ैटेमिन और बार्बिटुरेट्स के भारी आदी थे - दौरों के लिए उत्तेजक, फिर नीचे आने के लिए बार्बिटुरेट्स। 1960 के दशक के मध्य तक यह एक संकट बन गया था। इसके कारण 1966 में विवियन लिबर्टो (Vivian Liberto) के साथ उनकी शादी टूट गई, और 1967 में एक कार दुर्घटना के बाद प्रिस्क्रिप्शन गोलियाँ ले जाने के लिए उन्हें जॉर्जिया के वॉकर काउंटी (Walker County) में गिरफ्तार किया गया।

कार्टर फैमिली (Carter Family) की जून कार्टर (June Carter) वर्षों से उनके साथ यात्रा कर रही थीं; उनके युगल गीत "Jackson" ने 1967 में ग्रैमी जीता। उन्होंने 22 फरवरी 1968 को ओंटारियो के लंदन में मंच पर शादी का प्रस्ताव रखा, और नौ दिन बाद केंटकी के फ्रैंकलिन में उन्होंने शादी कर ली। वह और उनका परिवार उन्हें दवाओं से दूर करने के लिए उनके घर में रहने आ गए। यह काम कर गया, थोड़ा बहुत, कुछ समय के लिए, और वह पैंतीस वर्षों तक हर बार की वापसी के बावजूद उनके साथ बनी रहीं।

फ़ोलसम और सैन क्वेंटिन

वे 1950 के दशक के अंत से जेलों में बजा रहे थे - पहली उल्लेखनीय जेल 1958 के नए साल के दिन सैन क्वेंटिन (San Quentin) में थी। जनवरी 1968 में रिकॉर्ड किया गया At Folsom Prison, और अगले वर्ष At San Quentin दोनों कंट्री चार्ट पर नंबर एक पर गए, और सैन क्वेंटिन बिलबोर्ड (Billboard) पॉप एल्बम चार्ट के शीर्ष पर भी गया। इसमें "A Boy Named Sue" शामिल था, शेल सिल्वरस्टीन (Shel Silverstein) का एक मजाक जो कंट्री में नंबर एक और पॉप में नंबर दो पर गया।

जेल के रिकॉर्ड ने वह किया जो कोई भी प्रचार नहीं कर सका: उन्होंने उनकी सहानुभूति को तर्क से परे कर दिया। जून 1969 से मार्च 1971 तक उन्होंने नैशविले के राइमन ऑडिटोरियम (Ryman Auditorium) से ABC पर The Johnny Cash Show की मेजबानी की और कंट्री दर्शकों के सामने बॉब डिलन (Bob Dylan), नील यंग (Neil Young), लिंडा रॉनस्टैड (Linda Ronstadt) और रे चार्ल्स (Ray Charles) को पेश करने के लिए नेटवर्क टेलीविजन का उपयोग किया।

काले कपड़ों वाला आदमी

काले स्टेज के कपड़े व्यावहारिकता के रूप में शुरू हुए और एक स्थिति बन गए: उन्होंने कहा, वे उन्हें गरीबों, भूखे लोगों और उम्र या दवाओं से टूटे हुए लोगों की ओर से पहनते थे। उनका मतलब विशिष्ट तरीकों से था। 1964 में उन्होंने Bitter Tears: Ballads of the American Indian रिकॉर्ड किया, जो स्वदेशी अमेरिकियों के उत्पीड़न के बारे में एक पूरा एल्बम था, ऐसे समय में जब कंट्री रेडियो को विषय का कोई उपयोग नहीं था। सेनेका नेशन (Seneca Nation) के टर्टल क्लैन (Turtle Clan) ने 1966 में उन्हें गोद लिया; उन्होंने रोज़बड रिज़र्वेशन (Rosebud Reservation) के स्कूलों के लिए पैसे जुटाए। उन्होंने 9 मई 1971 को नैशविले के इवांजेल टेम्पल (Evangel Temple) में एक वेदी कॉल का जवाब दिया, गॉस्पेल एल्बम रिकॉर्ड किए और अंततः न्यू किंग जेम्स न्यू टेस्टामेंट (New King James New Testament) का पूरा रिकॉर्ड बनाया, और 1986 में लिखा: "मैं एक ईसाई हूँ। मुझे किसी और डिब्बे में मत डालो।"

प्रमुख लेबल द्वारा हटाए जाने के बाद, उन्होंने 1994 में रिक रुबिन (Rick Rubin) के अमेरिकन रिकॉर्डिंग्स (American Recordings) के साथ हस्ताक्षर किए, जिसने उन्हें एक आवाज़ और एक गिटार तक सीमित कर दिया और उन्हें दूसरों के गाने दिए। American IV: The Man Comes Around (2002) में नाइन इंच नेल्स (Nine Inch Nails) के "Hurt" का उनका संस्करण शामिल था; वीडियो ने ग्रैमी जीता और उनके देर के करियर के सबसे प्रसिद्ध चार मिनट बन गए।

जॉनी को जीनियस क्यों कहा जाता है

यह मामला संगीत कौशल पर नहीं टिक सकता, और यह और भी दिलचस्प है क्योंकि यह नहीं टिक सकता। कैश की मुखर सीमा संकीर्ण थी, उनका गिटार वादन प्राथमिक था, और उनके बैंड की व्यवस्था शब्दावली तीन विचारों जितनी चौड़ी थी। हॉल ऑफ फेम का अपना सारांश - कि उनकी शैली "वर्षों में बहुत कम बदली" - किसी और के लिए एक अभियोग होगा। उन्होंने 1955 में एक ध्वनि पाई और आधी सदी तक, अनिवार्य रूप से अपरिवर्तित, इसका इस्तेमाल किया।

इसके बजाय उनके पास अधिकार था, और यह कहना सार्थक है कि वह सटीक रूप से किस चीज से बना है, क्योंकि यह एक प्रशंसा के बजाय एक वास्तविक और दुर्लभ क्षमता है। यह सुनने वाले को यह विश्वास दिलाने की क्षमता है कि गाने वाले व्यक्ति ने व्यक्तिगत रूप से कहानी का अधिकार अर्जित किया है। आंशिक रूप से यह काठिन्य है - एक बास-बैरीटोन जिसने अपनी वास्तविक सीमा से अधिक नैतिक वजन उठाया। आंशिक रूप से यह है कि उन्होंने जुनूनी निरंतरता के साथ सामग्री चुनी: दोषी, बटाईदार, बेदखल मूल अमेरिकी, पापी जो जानता है कि वह एक है। उन्होंने खुद को "उन सभी में सबसे बड़ा पापी" बताया, और गीतों ने उन्हें कभी नहीं छोड़ा। वह निरंतरता ही है कि रुबिन रिकॉर्डिंग क्यों काम करती है; सत्तर साल की उम्र में, आत्म-नुकसान के बारे में एक युवा व्यक्ति का गीत गाते हुए, वह एक कवर कलाकार के बजाय एक निष्कर्ष पर पहुंचने वाले व्यक्ति की तरह लगते हैं। उन्हें "अमेरिकी कंट्री संगीत का दार्शनिक-राजकुमार" कहा गया है, और यह वाक्यांश निष्पक्ष है यदि आप दर्शन को बौद्धिक के बजाय नैतिक के रूप में समझते हैं।

विपरीत मामला वास्तविक है। उन्होंने कोलंबिया में दशकों बिताए, स्थलों के बीच बहुत सारा सामान्य संगीत बनाया, और आउटलॉ किंवदंती का बहुत कुछ आइकनोग्राफी था - आपराधिक रिकॉर्ड जिसने जेल एल्बमों को रेखांकित किया, एक दुर्घटना के बाद कार में गोलियाँ थी। वे एक शानदार दुभाषिया और एक अच्छे लेकिन विपुल गीतकार नहीं थे; उनके सबसे प्रसिद्ध देर के प्रदर्शनों का एक बड़ा हिस्सा अन्य लोगों की रचनाएँ हैं। इसे एक ऐसे व्यक्ति की प्रतिभा कहें जो पूरी तरह से बसा हुआ है कि यह अब एक नहीं रहा।

विरासत

जून कार्टर कैश (June Carter Cash) का 15 मई 2003 को निधन हो गया। उन्होंने रिक रुबिन से कहा, "आपको मुझे काम पर रखना होगा क्योंकि अगर मेरे पास करने के लिए कुछ नहीं है तो मैं मर जाऊँगा," और 21 अगस्त तक रिकॉर्ड किया। उनका 12 सितंबर 2003 को इकहत्तर वर्ष की आयु में निधन हो गया, और उन्हें हेंडरसनविले (Hendersonville) स्थित उनके घर के पास दफनाया गया है। उन्होंने 1999 में ग्रैमी लाइफटाइम अचीवमेंट अवार्ड और 2001 में नेशनल मेडल ऑफ आर्ट्स प्राप्त किया, और वे कंट्री म्यूजिक हॉल ऑफ फेम (1980, जिसे उन्होंने अपनी सबसे बड़ी पेशेवर उपलब्धि कहा), नैशविले सॉन्गराइटर्स हॉल ऑफ फेम (1977), रॉकबिली हॉल ऑफ फेम (1999), रॉक एंड रोल हॉल ऑफ फेम (1992) और गॉस्पेल म्यूजिक हॉल ऑफ फेम (2010) में विराजमान हैं। एल्विस प्रेस्ली (Elvis Presley) के अलावा, वे कंट्री और रॉक एंड रोल दोनों हॉल में शामिल होने वाले एकमात्र कलाकार हैं।