इंग्रिड बर्गमैन: वह चेहरा जिसे हॉलीवुड ने सुधारने से इनकार कर दिया

14 मार्च 1950 को, एक अमेरिकी सीनेटर ने सदन के पटल पर खड़े होकर एक गर्भवती स्वीडिश अभिनेत्री के बारे में चर्चा की। एडविन सी. जॉनसन (Edwin C. Johnson) ने इंग्रिड बर्गमैन (Ingrid Bergman) को "बुराई का एक शक्तिशाली प्रभाव" कहा और उन पर "विवाह संस्था पर हमला" करने का आरोप लगाया। उस समय तक, वह एक अकादमी पुरस्कार जीत चुकी थीं, इल्सा लंड (Ilsa Lund) का किरदार निभा चुकी थीं, और अल्फ्रेड हिचकॉक (Alfred Hitchcock) के लिए तीन फिल्में कर चुकी थीं। इसके बाद छह साल तक वह हॉलीवुड में काम नहीं कर पाईं। जब वह वापस आईं, तो उन्होंने दूसरा ऑस्कर जीता।

स्टॉकहोम में एक अनाथ

उनका जन्म 29 अगस्त 1915 को स्टॉकहोम में हुआ था। उनके पिता स्वीडिश थे, जस्टस सैमुअल बर्गमैन (Justus Samuel Bergman), और उनकी मां कील (Kiel) से एक जर्मन महिला थीं, फ्रीडा एडलर (Frieda Adler)। उनके तीन साल के होने से पहले ही उनकी मां का निधन हो गया था। 1929 में, जब वह चौदह वर्ष की थीं, उनके पिता की पेट के कैंसर से मृत्यु हो गई, जिसके बाद उन्हें रिश्तेदारों के यहाँ रहने के लिए भेजा गया। वह आत्म-संयम जिसे समीक्षकों ने बाद में शांति समझा, वह वास्तव में बहुत जल्दी और दबाव के तहत विकसित हुआ था।

उन्होंने पाल्मग्रेंस्का सैमस्कोलान (Palmgrenska Samskolan) में पढ़ाई की, रॉयल ड्रामेटिक ट्रेनिंग एकेडमी (Royal Dramatic Training Academy) के लिए छात्रवृत्ति जीती, और 1932 में केवल एक वर्ष के बाद स्वेंस्क फिल्मइंडस्ट्री (Svensk Filmindustri) में सवेतन काम करने के लिए उसे छोड़ दिया। पच्चीस वर्ष की होने से पहले उन्होंने ग्यारह स्वीडिश फिल्में बनाईं। महत्वपूर्ण फिल्म इंटरमेज़ो (Intermezzo, 1936) थी, जो गोस्टा एकमैन (Gösta Ekman) के विपरीत उनकी पहली मुख्य भूमिका थी। इसके निर्देशक, गुस्ताफ मोलेंडर (Gustaf Molander) ने इसे असामान्य ईमानदारी के साथ व्यक्त किया: "मैंने इंटरमेज़ो उनके लिए बनाया था, लेकिन इसकी सफलता के लिए मैं जिम्मेदार नहीं था।"

वह चेहरा जिसे सेल्ज़निक ने सुधारने से इनकार कर दिया

डेविड ओ. सेल्ज़निक (David O. Selznick) उन्हें अंग्रेजी भाषा के रीमेक, इंटरमेज़ो: ए लव स्टोरी (Intermezzo: A Love Story, 1939) के लिए हॉलीवुड ले आए, और तुरंत मानक समस्या का सामना किया: उच्चारण गलत था, भौहें बहुत घनी थीं, और स्टूडियो मेकअप विभाग का पूरा तंत्र तैयार था। उन्होंने उन्हें अकेला छोड़ दिया। इस निर्णय ने उनके करियर और, यकीनन, स्क्रीन अभिनय की पूरी शैली को परिभाषित किया। उन्होंने अमेरिकी फिल्म में तीस साल तक बिना किसी संवार-सजावट के काम किया, और फिल्म उद्योग ने ग्लैमर के अपने विचार को आंशिक रूप से उस विशिष्टता के इर्द-गिर्द पुनर्निर्मित किया।

इल्सा, और चरम वर्ष

कासाब्लांका (Casablanca, 1942) ने उन्हें अमर बना दिया। फॉर हूम द बेल टोल्स (For Whom the Bell Tolls, 1943) ने उन्हें पहली बार सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का नामांकन दिलाया, और गैसलाइट (Gaslight, 1944) ने उन्हें पहला ऑस्कर दिलाया — यह प्रदर्शन पूरी तरह से एक ऐसी महिला पर आधारित था जिसे यकीन दिलाया जा रहा है कि वह अपना मानसिक संतुलन खो रही है, जिसके लिए उन्हें यह दिखाए बिना कि उन्हें पता है कि यह हो रहा है, मानसिक गिरावट का अभिनय करना था। 1945 में द बेल्स ऑफ सेंट मैरीज़ (The Bells of St. Mary's) आई।

हिचकॉक ने उन्हें तीन बार इस्तेमाल किया, स्पेलबाउंड (Spellbound, 1945), नॉटोरियस (Notorious, 1946) और अंडर कैप्रीकॉर्न (Under Capricorn, 1949) में, और उनसे वह गुण प्राप्त किया जिसे वह सबसे अधिक महत्व देते थे: पूर्ण संयम की सतह जिसके नीचे कुछ चल रहा हो। उन्होंने 1948 में स्क्रीन पर जोन ऑफ आर्क (Joan of Arc) की भूमिका निभाई और मंच संस्करण के लिए टोनी पुरस्कार जीता।

स्ट्रॉमबोली, और सीनेट का पटल

1950 में, रॉबर्टो रॉसेलिनी (Roberto Rossellini) के लिए ज्वालामुखीय द्वीप पर स्ट्रॉमबोली (Stromboli) की शूटिंग के दौरान, वह गर्भवती हो गईं। दोनों लोग अन्य लोगों से विवाहित थे। इस खुलासे ने विस्फोट कर दिया। भारी मात्रा में नफरत भरे पत्र आए; एड सुलिवन (Ed Sullivan) ने उन्हें अपने कार्यक्रम में लेने से इनकार कर दिया; जॉनसन ने अपना भाषण दिया; और हॉलीवुड, जिसने उन्हें ईमानदारी की छवि के रूप में बेचा था, ने पाया कि वह एक घोटाले को नहीं बेच सकता। उन्हें वास्तव में निर्वासित कर दिया गया था। स्टीव एलन (Steve Allen), जिन्होंने अंततः उनकी मेजबानी की, ने अंतर्निहित त्रुटि को सटीक रूप से नामित किया: "किसी व्यक्ति के व्यक्तिगत जीवन के चश्मे से कलात्मक गतिविधि को आंकने की कोशिश करने का खतरा।"

उन्होंने न्यूरोसर्जन पेटर लिंडस्ट्रॉम (Petter Lindström) से तलाक ले लिया, जिनसे उन्होंने 1937 में शादी की थी और जिनके साथ उनकी एक बेटी, पिया (Pia) थी, और 24 मई 1950 को रॉसेलिनी से शादी कर ली।

इतालवी निर्वासन

उन्होंने अपने दूसरे पति के साथ जो फिल्में बनाईं, वे व्यावसायिक आपदाएं थीं और अब वे उनके द्वारा किए गए सबसे प्रभावशाली काम हैं। यूरोपा '51 (Europa '51, 1952) ने उन्हें वेनिस में वोल्पी कप दिलाया। जर्नी टू इटली (Journey to Italy, 1954) ने फ्रेंच न्यू वेव की शर्तों को निर्धारित करने में मदद की; इसके प्रशंसकों में गोडार्ड, फेलिनी और एंटोनियोनी शामिल थे। उन्होंने फियर (Fear, 1954) भी बनाई और 1953 में जोन ऑफ आर्क एट द स्टेक (Joan of Arc at the Stake) का मंचन किया। इस विवाह से तीन बच्चे हुए — 1950 में रॉबिन (Robin), और 1952 में जुड़वां बच्चे इसोटा इंग्रिड (Isotta Ingrid) और इसाबेला (Isabella) — और रॉसेलिनी के विवाहेतर संबंधों के बाद 1957 में तलाक पर समाप्त हो गया।

अनास्तासिया, और उसके बाद

अनास्तासिया (Anastasia, 1956) ने उन्हें हॉलीवुड में वापस ला दिया और उन्हें दूसरा अकादमी पुरस्कार दिलाया। बोसली क्रोथर (Bosley Crowther) ने इसे "एक खूबसूरती से गढ़ा हुआ प्रदर्शन, जो अकादमी पुरस्कार के योग्य है और विशेष रूप से मिस बर्गमैन की प्रशंसनीय फिल्मों से लंबी अनुपस्थिति के प्रकाश में संतोषजनक है" कहा — एक ऐसा वाक्य जो माफी और अहंकार दोनों का प्रबंधन करता है। 1958 में उन्होंने स्वीडिश थिएटर निर्माता लार्स श्मिट (Lars Schmidt) से शादी की, और अपने शेष जीवन के लिए उनके साथ विवाहित रहीं।

उनका बाद का करियर सुसंगत होने के बजाय विविध था: कैरी ग्रांट के साथ इंडिस्क्रीट (Indiscreet, 1958), द इन ऑफ द सिक्स्थ हैप्पीनेस (The Inn of the Sixth Happiness), टेलीविजन के द टर्न ऑफ द स्क्रू (The Turn of the Screw, 1960) के लिए एमी, कैक्टस फ्लावर (Cactus Flower, 1969), और मर्डर ऑन द ओरिएंट एक्सप्रेस (Murder on the Orient Express, 1974) के लिए तीसरा ऑस्कर। उनकी आखिरी फिल्म ऑटम सोनाटा (Autumn Sonata, 1978) थी, जिसका निर्देशन असंबंधित इंगमार बर्गमैन (Ingmar Bergman) ने किया था, जिसने उन्हें सातवां और अंतिम सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का नामांकन दिलाया। स्टेनली कॉफमैन (Stanley Kauffmann) ने लिखा कि "आश्चर्य बर्गमैन का प्रदर्शन है", कि वह "एक मास्टर के हाथों में गौरवान्वित थीं।"

इंग्रिड को जीनियस क्यों कहा जाता है

यहाँ दावा शिल्प और भौतिक उपकरण के बारे में है, बुद्धि के बारे में नहीं, और इसे स्पष्ट रूप से कहा जाना चाहिए। बर्गमैन अभिनय की कोई सिद्धांतवादी नहीं थीं और उन्होंने अपने पीछे कोई पद्धति नहीं छोड़ी। उनके पास एक विशिष्ट तकनीकी उपहार था: इसे संकेत दिए बिना आंतरिक स्थिति निभाने की क्षमता। गैसलाइट में वह एक ऐसी महिला का प्रदर्शन करती हैं जिसे पागल किया जा रहा है और वह कभी दर्शकों को यह नहीं देखने देती कि अभिनेत्री इस गिरावट का प्रबंधन कर रही है। नॉटोरियस में वह आतंक पर संयम को इतनी सटीकता से बनाए रखती हैं कि तनाव के लिए कहीं भागने की जगह नहीं बचती। समीक्षकों ने बार-बार एक ही शब्दावली तक पहुंच बनाई — न्यूयॉर्क टाइम्स में "ताज़गी और सादगी और प्राकृतिक गरिमा", वैराइटी में "आकर्षण, ईमानदारी" और "संक्रामक जीवंतता"। उस सीमा को जोड़ें: उन्होंने स्वीडिश, अंग्रेजी, जर्मन, इतालवी और फ्रेंच में अभिनय किया, और पांचों में विश्वसनीय थीं।

विपरीत मामला बताने लायक है। स्क्रीन पर स्वाभाविकता आंशिक रूप से एक चेहरे और कैमरे के बारे में एक तथ्य है, न कि मन की उपलब्धि, और सेल्ज़निक का उन्हें बिना संवारे छोड़ने का निर्णय कलात्मक के साथ-साथ एक मार्केटिंग अंतर्दृष्टि भी थी। उनकी रॉसेलिनी फिल्में, जो अब कैनन हैं, रिलीज के समय विफल रहीं और समकालीन आलोचकों को हैरान कर दिया। उनके बाद के कई काम — कैक्टस फ्लावर, ए वॉक इन द स्प्रिंग रेन — अप्रभावित हैं। तीन ऑस्कर, दो एमी और एक टोनी उन्हें अभिनय का ट्रिपल क्राउन (Triple Crown of Acting) पूरा करने वाली सबसे कम उम्र की कलाकार बनाती हैं और तीन या अधिक अकादमी अभिनय पुरस्कार पाने वाली चार अभिनेत्रियों में से एक। यह निरंतर उत्कृष्टता है। क्या यह जीनियस है, यह इस बात पर निर्भर करता है कि क्या पारदर्शिता को विचार का एक रूप माना जाता है।

विरासत

1974 में स्तन कैंसर का निदान होने के बाद, उन्होंने काम करना जारी रखा। उनकी आखिरी भूमिका अ वूमन कॉल्ड गोल्डा (A Woman Called Golda, 1982) में गोल्डा मीर की थी, जिसे गंभीर बीमारी के दौरान फिल्माया गया था, और इसने उन्हें मरणोपरांत एमी पुरस्कार दिलाया जिसे उनकी बेटी पिया ने प्राप्त किया। उनका निधन 29 अगस्त 1982 को उनके सत्तरवें जन्मदिन पर हुआ। अमेरिकन फिल्म इंस्टीट्यूट (American Film Institute) ने बाद में उन्हें क्लासिक हॉलीवुड की चौथी सबसे महान महिला स्क्रीन लेजेंड के रूप में दर्जा दिया। उनकी बेटी इसाबेला रॉसेलिनी बारी-बारी से अभिनेत्री बनीं। जो बच गया है वह न केवल फिल्में हैं बल्कि मिसाल भी है: वह स्टार जिसने मेकअप को मना कर दिया, सीनेट से बच गई, और उन सभी से अधिक समय तक जीवित रही जिन्होंने उसे परिभाषित करने की कोशिश की।