फ्रीडर नाके

1965 की तीन छोटी प्रदर्शनियों ने जनता को कंप्यूटर कला के शुरुआती रूपों से परिचित कराया, एक ऐसा क्षेत्र जिसमें फ्रीडर नाके (Frieder Nake) ने एक मौलिक भूमिका निभाई। 1938 में स्टटगार्ट, जर्मनी में जन्मे, उन्होंने बीसवीं शताब्दी के मध्य के दौरान पारंपरिक ग्राफिक डिज़ाइन और उभरती हुई कम्प्यूटेशनल संभावनाओं के बीच की खाई को पाटने के लिए उन्नत प्लॉटिंग तकनीक का उपयोग करके एक अग्रणी के रूप में अपनी पहचान बनाई।

प्रारंभिक करियर और कलात्मक विकास

नाके ने स्टटगार्ट विश्वविद्यालय में अध्ययन किया, जहाँ उन्होंने प्रायिकता सिद्धांत पर ध्यान केंद्रित किया और अंततः अपना डिप्लोमा और डॉक्टरेट की उपाधि प्राप्त की। उनकी कलात्मक यात्रा नवंबर 1965 में जॉर्जी नीस (Georg Nees) के साथ गैलरी वेंडेलिन नीडलिच (Galerie Wendelin Niedlich) में एक पहली प्रदर्शनी के साथ शुरू हुई। 1965 और 1969 के बीच, उन्होंने 300 से 400 कृतियों का निर्माण किया। इनमें से अधिकांश कृतियाँ ज़ूसे ग्राफ़ोमाट Z64 (Zuse Graphomat Z64) का उपयोग करके बनाई गई थीं, जो एक उच्च-सटीक फ्लैटबेड प्लॉटर था जो कागज पर चीनी स्याही (चाइना इंक) से ग्राफिक्स तैयार करता था। इस अवधि के दौरान, उन्होंने स्क्रीनप्रिंट संस्करणों और पोर्टफोलियो का भी सीमित विकास किया।

अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनियों में भागीदारी

1960 के दशक के उत्तरार्ध और 1970 के दशक की शुरुआत में, नाके ने महत्वपूर्ण अंतर्राष्ट्रीय मंचों पर अपने काम का प्रदर्शन किया। उनकी भागीदारी में 1968 में लंदन में 'साइबरनेटिक सेरेंडिपिटी' (Cybernetic Serendipity) प्रदर्शनी और 1968 में यूगोस्लाविया के ज़ाग्रेब में 'टेंडेंसीज़ 4: कंप्यूटर्स एंड विजुअल रिसर्च' (Tendencies 4: Computers and Visual Research) शो शामिल थे। उन्हें 1970 में 35वें वेनिस बिएnale और 1971 में साओ पाउलो में 'आर्टेोनिका' (Arteonica) कार्यक्रम में भी प्रदर्शित किया गया था। उनका काम अब दुनिया भर के सार्वजनिक संग्रहों में सुरक्षित है, जिसमें लंदन में टेट गैलरी, विक्टोरिया और अल्बर्ट संग्रहालय और ज़ाग्रेब का समकालीन कला संग्रहालय शामिल हैं।

सैद्धांतिक योगदान और सक्रियता

1971 में, नाके ने कंप्यूटर आर्ट्स सोसाइटी के बुलेटिन में "देयर शुड बी नो कंप्यूटर-आर्ट" (There Should Be No Computer-Art) शीर्षक से एक उत्तेजक लेख प्रकाशित किया। इस पाठ ने डिजिटल कला समुदाय को प्रौद्योगिकी के नैतिक निहितार्थों को संबोधित करने की चुनौती दी, विशेष रूप से वियतनाम युद्ध और स्वचालन (ऑटोमेशन)-संचालित बेरोजगारी के खतरे का हवाला दिया। उन्होंने शासक वर्गों के लिए निष्क्रिय एजेंटों के रूप में काम करने वाले कलाकारों के खिलाफ तर्क दिया। उनकी 1974 की पुस्तक, 'एस्थेटिक्स एज़ इंफॉर्मेशन प्रोसेसिंग' (Ästhetik als Informationsverarbeitung), सौंदर्यशास्त्र, कंप्यूटिंग और सूचना सिद्धांत के चौराहे की खोज में एक प्रमुख पाठ बनी हुई है।

शैक्षणिक नियुक्तियाँ

नाके ने 1972 में ब्रेमेन विश्वविद्यालय जाने से पहले स्टटगार्ट, टोरंटो और वैंकूवर में शिक्षण के साथ अपने शैक्षणिक करियर की शुरुआत की, जहाँ उन्होंने इंटरैक्टिव कंप्यूटर ग्राफिक्स के प्रोफेसर के रूप में कार्य किया। 2005 में, उन्होंने डिजिटल मीडिया डिज़ाइन को शामिल करने के लिए अपने शिक्षण फोकस का विस्तार किया। उनके व्यापक अतिथि प्रोफेसरशिप ने उन्हें ओस्लो विश्वविद्यालय, बासेल विश्वविद्यालय, टोंगजी विश्वविद्यालय और कोस्टा रिका विश्वविद्यालय जैसे संस्थानों में पहुँचाया। 1997 में, ब्रेमेन विश्वविद्यालय ने शिक्षण में उत्कृष्टता और नवाचार के लिए बर्निंगहौसें पुरस्कार (Berninghausen Award) के साथ उनके शिक्षण योगदान को मान्यता दी।

त्वरित तथ्य

- जन्म: 1938, स्टटगार्ट, जर्मनी - प्राथमिक क्षेत्र: गणित, कंप्यूटर विज्ञान, कंप्यूटर कला - शिक्षा: स्टटगार्ट विश्वविद्यालय - प्रमुख उपकरण: ज़ूसे ग्राफ़ोमाट Z64 प्लॉटर (Zuse Graphomat Z64) - शैक्षणिक कार्यकाल: 1972 से ब्रेमेन विश्वविद्यालय - 1966 की उपलब्धि: प्रथम पुरस्कार, कंप्यूटर्स एंड ऑटोमेशन आर्ट प्रतियोगिता - 1974 का प्रकाशन: एस्थेटिक्स एज़ इंफॉर्मेशन प्रोसेसिंग (Ästhetik als Informationsverarbeitung) - 1997 का पुरस्कार: शिक्षण में उत्कृष्टता और नवाचार के लिए बर्निंगहौसें पुरस्कार

पाठकों के प्रश्न

### फ्रीडर नाके ने अपने शुरुआती कंप्यूटर ग्राफिक्स बनाने के लिए किस प्राथमिक पद्धति का उपयोग किया था?

उन्होंने मुख्य रूप से ज़ूसे ग्राफ़ोमाट Z64 (Zuse Graphomat Z64) का उपयोग किया, जो एक उच्च-सटीक फ्लैटबेड प्लॉटर था जो कागज पर चीनी स्याही का उपयोग करके चित्र निष्पादित करता था।

### नाके ने 1971 में "देयर शुड बी नो कंप्यूटर-आर्ट" क्यों लिखा?

वह वियतनाम युद्ध में प्रौद्योगिकी के उपयोग और प्रक्रिया स्वचालन के सामाजिक-आर्थिक प्रभाव की आलोचना करना चाहते थे, और कलाकारों को कॉर्पोरेट प्रौद्योगिकी को आँख मूंदकर अपनाने के खिलाफ चेतावनी देना चाहते थे।