फेला सोवांडे

फेला सोवांडे (Fela Sowande) की एक रचना का अंतिम भाग कैनेडियन ब्रॉडकास्टिंग कॉर्पोरेशन के कार्यक्रम 'गिलमोर्स एल्बम' (Gilmour's Albums) के आवर्ती विषय के रूप में अंतरराष्ट्रीय स्तर पर पहचाना गया। 1905 में नाइजीरिया के अबेओकुटा में जन्मे, सोवांडे ने आधुनिक कला संगीत में एक केंद्रीय व्यक्ति के रूप में खुद को स्थापित किया, और पारंपरिक योरूबा धुनों और यूरोपीय शास्त्रीय ऑर्केस्ट्रेशन की संरचनाओं के बीच की खाई को पाटा।

प्रारंभिक संगीत आधार

सोवांडे ने अपनी प्रारंभिक संगीत शिक्षा लागोस के सीएमएस ग्रामर स्कूल और किंग्स कॉलेज में प्राप्त की। उनके पिता, जो एक पुजारी थे, और डॉ. टी. के. एकुंडायो फिलिप्स ने एक गायक के रूप में उनके विकास के लिए प्राथमिक प्रेरणा प्रदान की। फिलिप्स के अधीन, उन्होंने बाख और राइनबर्गर के कार्यों के साथ जुड़कर काम किया, साथ ही चर्च के वातावरण में योरूबा कोरल संगीत को पेश करने में भी भाग लिया। अंततः, उन्होंने रॉयल कॉलेज ऑफ ऑर्गेनिस्ट्स से फेलोशिप डिप्लोमा प्राप्त किया।

लंदन में व्यावसायिक जीवन

1934 में, सोवांडे अपने औपचारिक प्रशिक्षण का विस्तार करने के लिए लंदन चले गए। उन्होंने शास्त्रीय अध्ययन और लोकप्रिय प्रदर्शन के बीच संतुलन बनाया, गेर्शविन के 'रैप्सोडी इन ब्लू' के लिए एकल पियानोवादक के रूप में दिखाई दिए और फैट्स वॉलर के साथ सहयोग किया। उनके पेशेवर पोर्टफोलियो में बीबीसी के लिए थिएटर ऑर्गेनिस्ट और किंग्सवे हॉल में चोयरमास्टर की भूमिकाएं शामिल थीं। द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, उन्होंने बीबीसी अफ्रीका सेवा के लिए संगीत सलाहकार और व्याख्याता के रूप में कार्य किया। 1943 तक, उन्होंने लिम्पस, हार्डिंग और रीड पुरस्कार अर्जित कर लिए थे, जिससे रॉयल कॉलेज ऑफ ऑर्गेनिस्ट्स और ट्रिनिटी कॉलेज ऑफ म्यूजिक दोनों के फेलो के रूप में उनकी स्थिति और मजबूत हो गई।

नाइजीरिया वापसी और अंतरराष्ट्रीय शिक्षा

सोवांडे 1950 के दशक में नाइजीरिया लौट आए, जहाँ उन्होंने नाइजीरियाई प्रसारण सेवा के संगीत निर्देशक के रूप में कार्य किया। उन्हें उनके योगदान के लिए 1955 के क्वीन बर्थडे ऑनर्स में एमबीई (MBE) नियुक्त किया गया था। 1960 में, उन्होंने नाइजीरियाई राष्ट्रगान का चयन करने के लिए जिम्मेदार छह न्यायाधीशों में से एक के रूप में भाग लिया। बाद में, 1962 में, उन्हें संयुक्त राज्य अमेरिका में अध्ययन करने के लिए रॉकफेलर फाउंडेशन की फेलोशिप मिली। अंततः उन्होंने हॉवर्ड यूनिवर्सिटी, पिट्सबर्ग यूनिवर्सिटी और केंट स्टेट यूनिवर्सिटी में संकाय पदों पर कार्य किया, और 1987 में अपनी मृत्यु तक रेवेना, ओहियो में रहे।

शैलीगत विकास और रचना

सोवांडे की रचनाएं, जिनमें 'ओबांगिजी' (Obangiji) और 'योरूबा लेमेंट' (Yorùbá Lament) जैसे अंग (ऑर्गन) कार्य शामिल हैं, ने एंग्लिकन चर्च परंपराओं को योरूबा पेंटाटोनिक तराजू के साथ संश्लेषित किया। उनके ऑर्केस्ट्रल आउटपुट, जैसे 'सिक्स स्केचेस फॉर फुल ऑर्केस्ट्रा' (Six Sketches for Full Orchestra) और 'ए फोक सिम्फनी' (A Folk Symphony), ने अफ्रीकी लयबद्ध संरचनाओं का उपयोग किया। अपने वाद्य टुकड़ों से परे, उन्होंने धर्मनिरपेक्ष और पवित्र कोरल संगीत का एक विशाल निकाय तैयार किया, अक्सर आधुनिक सेटिंग्स के लिए पारंपरिक लोक गीतों को व्यवस्थित किया। इनमें से कई कार्य नाइजीरियाई कला संगीत के अध्ययन के लिए केंद्रीय बने हुए हैं, जो एक ऐसा क्षेत्र है जो पश्चिमी वाद्य व्यवस्थाओं के साथ स्थानीय परंपराओं के संलयन पर केंद्रित है।

त्वरित तथ्य

- जन्म: 1905, अबेओकुटा, नाइजीरिया - मृत्यु: 1987, रेवेना, ओहियो - शिक्षा: किंग्स कॉलेज, लागोस; लंदन विश्वविद्यालय - प्रमुख नियुक्तियाँ: संगीत निर्देशक, नाइजीरियाई प्रसारण सेवा - पेशेवर शीर्षक: रचनाकार, ऑर्गेनिस्ट, अकादमिक संगीतकार, मुखिया शीर्षक: लागोस के बारियो (Bariyo of Lagos) - प्रमुख पुरस्कार: लिम्पस, हार्डिंग और रीड पुरस्कार - उल्लेखनीय मान्यता: 1955 में एमबीई (MBE) नियुक्त - दफन: रैंडोल्फ टाउनशिप, ओहियो

पाठकों द्वारा पूछे गए प्रश्न

### फेला सोवांडे की संगीत विरासत क्या है?

उन्हें आधुनिक नाइजीरियाई कला संगीत के अग्रणी के रूप में पहचाना जाता है, जिन्होंने योरूबा पेंटाटोनिक धुनों को यूरोपीय शास्त्रीय और एंग्लिकन चर्च रूपों के साथ सफलतापूर्वक एकीकृत किया है।

### क्या सोवांडे ने संयुक्त राज्य अमेरिका में पढ़ाया था?

हाँ, उन्होंने हॉवर्ड यूनिवर्सिटी, पिट्सबर्ग यूनिवर्सिटी और केंट स्टेट यूनिवर्सिटी में अकादमिक पदों पर कार्य किया।