एल अनात्सुई

हजारों धातु की बेकार शराब की बोतलों के ढक्कने, जो शराब की回收 स्टेशन से प्राप्त होते हैं और कॉपर तार से जुड़े होते हैं, वे विशाल धातु की दीवार की मूर्तियां बनाते हैं जो एल अनात्सुई की कलात्मक करियर को परिभाषित करती हैं। घाना के अन्याको में 1944 में जन्मे, उन्होंने अपने ज्यादातर पेशेवर जीवन नाइजीरिया में बिताया, जटिल स्थापनाएं बनाईं जो पश्चिम अफ्रीकी रूपकों को आधुनिक, लचीली संरचनात्मक रूपों के साथ मिलाती हैं।

प्रारंभिक शिक्षा और प्रभाव

अनात्सुई ने 1968 में कुमासी में क्वामे नक्रुमा विज्ञान और प्रौद्योगिकी विश्वविद्यालय के कला और निर्मित वातावरण कॉलेज से कला में बी.ए. प्राप्त किया। उन्होंने वहीं 1969 में कला शिक्षा में पोस्टग्रेजुएट डिप्लोमा पूरा करने के लिए रहे। इन आकारकारी वर्षों के दौरान, उन्होंने ओकु अम्पोफो, विन्सेंट अक्वेटे कोफी, और कोफी अंतुबम से मुलाकात की, जो वे अभ्यासकर्ता थे जो विदेशी कलात्मक मानकों के खारिज करने के पक्ष में थे और देशी अफ्रीकी प्रतीकों के पक्ष में थे। उनका एडिंक्रा, दृश्य प्रतीकों की एक प्रणाली का आविष्कार, उन्हें अमूर्त कला में एक महत्वपूर्ण परिचय दिया जिसने उनकी रचनात्मक विकास को पूरी तरह से पश्चिमी पाठ्यक्रमों से दूर ले गया।

नाइजीरिया में अकादमिक कार्यकाल

अपनी स्नातक की पढ़ाई के बाद, अनात्सुई विनेबा विशेष प्रशिक्षण कॉलेज में शिक्षण शुरू किया। 1975 में, वे नाइजीरिया विश्वविद्यालय, न्सुका चले गए, जो उनका मुख्य आधार दशकों तक रहा। वे फैकल्टी रैंकों में बढ़े, 1982 में सीनियर लेक्चरर बने और अंततः फाइन एंड एप्लाइड आर्ट्स विभाग के प्रमुख के रूप में सेवा की। 1996 से 2011 में संस्थान से सेवानिवृत्ति तक, उन्होंने मूर्तिकला के पूर्ण प्रोफेसर के पद पर कार्य किया। यह कार्यकाल उनकी न्सुका समूह के साथ उनकी भागीदारी को मजबूत किया, जिससे वे एक नाइजीरियाई विश्वविद्यालय शहर में आधारित होने के दौरान वैश्विक कला परिपथ पर एक प्रमुख उपस्थिति बनाए रख सके।

पदार्थ परिवर्तन और अवधारणा

अनात्सुई के कार्य में ज्ञात वस्तुओं और उनके अंतर्निहित इतिहास के प्रति गहरी चिंता झलकती है। 1970 के दशक के दौरान, उन्होंने लकड़ी के साथ प्रयोग किया, गर्म छड़ों और चेन सॉ के साथ थालियां और पैनलों को निर्मित करके पारंपरिक डिजाइनों को शामिल किया। उन्होंने बाद में मिट्टी में प्रवेश किया, टूटी हुई मिट्टी की बर्तन बनाकर भंगुरता और आध्यात्मिक परिवर्तन के विषयों का अन्वेषण किया। उनके द्वारा बोतल के ढक्कने के कार्य उनकी रुचि को प्रदर्शित करते हैं कि कैसे बर्बड औद्योगिक कचरे को कपड़े जैसी मूर्तियों में पुनर्गठित किया जा सकता है। ये कार्य पोस्ट-कॉलोनियल अफ्रीकी इतिहास, श्रम और उपभोग के चक्र के लिए रूपक के रूप में कार्य करते हैं, उन सामग्रियों का उपयोग करते हैं जो मानवीय स्पर्श के स्पष्ट प्रमाण ले जाते हैं।

पुरस्कार और पेशेवर स्थिति

अंतरराष्ट्रीय कला समुदाय ने उनके योगदान को उनके समकालीन मूर्तिकला के लिए कई उल्लेखनीय सम्मानों के साथ मान्यता दी है। उन्होंने 2009 में प्रिंस क्लॉस पुरस्कार और 2017 में प्रेमियम इम्पीरियल प्राप्त किया। 2016 में, हार्वर्ड विश्वविद्यालय ने उन्हें मानद डॉक्टरेट से सम्मानित किया। इन पुरस्कारों के अलावा, अनात्सुई रॉयल अकादमी ऑफ आर्ट्स और अमेरिकन अकादमी ऑफ आर्ट्स एंड साइंसेज के सदस्य हैं, जो समकालीन कला के क्षेत्र पर उनके सतत प्रभाव को दर्शाता है।

तेज़ तथ्य

- जन्म: 1944, अन्याको, घाना - नागरिकता: घाना, नाइजीरिया - प्राथमिक व्यवसाय: मूर्तिकार, चित्रकार, शिक्षक - शिक्षा: क्वामे नक्रुमा विज्ञान और प्रौद्योगिकी विश्वविद्यालय - उल्लेखनीय सम्मान: प्रेमियम इम्पीरियल (2017) - मानद डिग्री: हार्वर्ड विश्वविद्यालय (2016) - आंदोलन: समकालीन कला - भाषा कौशल: अंग्रेजी, नाइजीरियन पिडगिन

पाठकों द्वारा पूछे गए प्रश्न

### एल अनात्सुई अपनी बड़े पैमाने की मूर्तियों के लिए क्या सामग्री का उपयोग करते हैं?

वे हजारों एल्यूमीनियम टुकड़ों का उपयोग करते हैं, मुख्य रूप से इस्तेमाल हुई शराब की बोतलों के ढक्कनों से, जो कॉपर तार से बंधे होते हैं।

### एल अनात्सुई ने अपने करियर के ज्यादातर समय कहाँ पढ़ाया?

वे नाइजीरिया विश्वविद्यालय, न्सुका में लंबे समय तक फैकल्टी सदस्य और मूर्तिकला के प्रोफेसर थे।