ऑब्रे बियर्डस्ले: छह साल जिन्होंने रेखा को फिर से खींचा

अपनी मृत्यु से नौ दिन पहले, फ्रेंच रिवेरा के एक होटल के कमरे से, पच्चीस वर्षीय युवक ने अपने प्रकाशक को लिखा: "मैं आपसे विनती करता हूँ कि 'लिसिस्ट्रेटा' की सभी प्रतियाँ और खराब चित्र नष्ट कर दें।" लियोनार्ड स्मिथर्स ने उनकी अनदेखी की और पुनरुत्पादन, और जालसाजी भी बेचना जारी रखा। यह एक ऐसे करियर का अंतिम निर्णय था जो लगभग छह साल तक चला, जिसने ब्रिटिश कला में कुछ सबसे पहचानने योग्य चित्र तैयार किए, और एक दशक को उसका उपनाम दिया। लंदन में 1890 के दशक को अभी भी बियर्डस्ले अवधि कहा जाता है।

ब्राइटन, और सात साल की उम्र में निदान

ऑब्रे विन्सेंट बियर्डस्ले का जन्म 21 अगस्त 1872 को ब्राइटन, ससेक्स में हुआ था। उनके पिता विन्सेंट पॉल बियर्डस्ले, क्लर्कनवेल के एक जौहरी के बेटे थे, जिनके पास तपेदिक के कारण कोई पेशा नहीं था, और उनकी माँ एलेन एग्नस पिट, ब्राइटन के एक सम्मानित सैन्य परिवार से थीं। परिवार का पैसा पहले खत्म हो गया; 1883 तक वे लंदन चले गए, जहाँ उनके पिता ने टेलीग्राफ कंपनी और शराब की भठ्ठी के क्लर्क के रूप में अनियमित रूप से काम किया। सात साल की उम्र में, ऑब्रे को तपेदिक हो गया जिसने अठारह साल बाद उनकी जान ले ली। वह और उनकी बड़ी बहन मेबेल 1884 में संगीत के चमत्कार के रूप में सार्वजनिक संगीत समारोहों में दिखाई दिए - परिवार की चपलता को जल्दी भुनाया गया, जैसा कि अक्सर गिरावट वाले सभ्य परिवार करते हैं।

उन्होंने जनवरी 1885 से चार साल तक ब्राइटन, होव और ससेक्स ग्रामर स्कूल में पढ़ाई की, और स्कूल पत्रिका में अपनी पहली कविताएँ, चित्र और कार्टून प्रकाशित किए। फिर सामान्य भाग्य ने घेर लिया: एक वास्तुकार के कार्यालय में क्लर्क की नौकरी, और उसके बाद गार्जियन लाइफ एंड फायर इंश्योरेंस कंपनी में एक डेस्क।

बर्न-जोन्स, और एक निर्णय

जुलाई 1891 में बियर्डस्ले ने एक पोर्टफोलियो के साथ एडवर्ड बर्न-जोन्स से मुलाकात की। बर्न-जोन्स ने पियरे पुविस डी चावेन्स के साथ मिलकर उन्हें कलाकार बनने के लिए कहा। 1892 में उन्होंने प्रोफेसर फ्रेड ब्राउन के अधीन वेस्टमिंस्टर स्कूल ऑफ आर्ट में अध्ययन किया - अनिवार्य रूप से उनके औपचारिक प्रशिक्षण का पूरा हिस्सा - और पेरिस की यात्रा की, जहाँ उन्होंने टूलूज़-लौट्रेक के पोस्टर और जापानी प्रिंट खोजे। उकियो-ए वुडब्लॉक निर्णायक मुलाकात थी। इससे उन्होंने सपाट काले द्रव्यमान, कट्टरपंथी विषमता, और कपड़े को शुद्ध पैटर्न के रूप में उपचार लिया; 1893 के 'द डांसर रिवॉर्ड' जैसे चित्र में शैलीबद्ध मुंह और ड्रेपरी सीधे उसी से आते हैं।

ले मोर्ट डार्थर

प्रकाशक जे. एम. डेंट ने उन्हें थॉमस मैलोरी के 'ले मोर्ट डार्थर' को चित्रित करने का काम सौंपा। यह परियोजना 1893 और 1894 तक चली और इसके लिए 353 चित्रों की आवश्यकता थी, जो बीस के दशक की शुरुआत में एक स्व-शिक्षित अमान्य के लिए काम की औद्योगिक मात्रा थी। उन्होंने इसे आंशिक रूप से खुद का मनोरंजन करके पूरा किया, जैसा कि टेट ने सूचीबद्ध किया है, सैटिर, मरमेड, कैरिकेचर और अजीब छिपे हुए लिंग को तस्करी करके। अप्रैल 1893 में जोसेफ पेनेल ने 'द स्टूडियो' में उनके बारे में लिखा, और एक क्लर्क जो दो साल पहले बीमा डेस्क पर था, प्रसिद्ध हो गया।

सलोमे और द येलो बुक

1893 और 1894 में जॉन लेन ने उन्हें ऑस्कर वाइल्ड के 'सलोमे' को चित्रित करने का काम सौंपा। टेट के वाक्यांश में, चित्र अपनी अजीब और रुग्ण आकर्षण के लिए कुख्यात थे, और वे 1890 के दशक का उल्लेख होने पर अधिकांश लोगों के दिमाग में रहने वाली छवियां बने हुए हैं: सफेद के विशाल क्षेत्र, एक एकल काला आकार, बिना किसी दृश्य पछतावे के एक महिला द्वारा पकड़ी गई एक कटी हुई सिर। अप्रैल 1894 में बियर्डस्ले ने हेनरी हारलैंड के साथ 'द येलो बुक' की सह-स्थापना की, कला संपादक के रूप में कार्य किया और इसके कवर डिजाइन किए। वह इक्कीस वर्ष के थे और इंग्लैंड में सबसे अधिक चर्चित पत्रिका की दृश्य नीति निर्धारित कर रहे थे।

पतन, और द सवॉय

यह एक साल तक चला। अप्रैल 1895 में वाइल्ड को गिरफ्तार कर लिया गया और बताया गया कि उस समय उनके पास एक पीली किताब थी; जुड़ाव काफी था, और पांचवें खंड से पहले बियर्डस्ले को बर्खास्त कर दिया गया था। उन्होंने वाइल्ड को चित्रित किया था और उनके साथ निकटता से नष्ट हो गए थे, बिना कभी विशेष रूप से करीब रहे।

लियोनार्ड स्मिथर्स ने उन्हें 1896 में उठाया, और अंतिम दो साल असाधारण रूप से उत्पादक थे। बियर्डस्ले ने 'द सवॉय' की सह-स्थापना की, जहाँ उनका गद्य रोमांस 'अंडर द हिल' क्रमबद्ध था। उन्होंने 'लिसिस्ट्रेटा' चित्र तैयार किए, जो स्पष्ट रूप से कामुक थे, जिसका कोई ब्रिटिश मिसाल नहीं था, और अलेक्जेंडर पोप के 'द रेप ऑफ द लॉक' के लिए रोकोको कन्फेक्शन, जो उसी वर्ष पूरी तरह से अलग रजिस्टर में काम करने वाले पूरी तरह से अलग कलाकार को दिखाते हैं। मार्च 1897 में उन्होंने रोमन कैथोलिक धर्म अपना लिया। 16 मार्च 1898 को फ्रेंच रिवेरा के मेंटन में पच्चीस वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु हो गई, और मेंटन कैथेड्रल में अंतिम संस्कार मास के बाद उन्हें सिमिटिएरे डू ट्रैबुकेट में दफनाया गया।

ऑब्रे को जीनियस क्यों कहा जाता है

यहाँ संकाय तकनीकी और विशिष्ट है, और यह बुद्धि नहीं है - यह एक हाथ है। बियर्डस्ले ने पुनरुत्पादन के लिए कलम और काली स्याही में काम किया, एक ऐसा माध्यम जिसमें कोई टोनल रेंज नहीं है: एक निशान या तो वहाँ है या नहीं है। उस बाधा के भीतर उन्होंने बनावट, मात्रा और कामुक सुझाव के प्रभाव प्राप्त किए जो तेल चित्रकार एक पूर्ण पैलेट के साथ प्राप्त करने के लिए संघर्ष करते थे, एक रेखा के वजन और गति को नियंत्रित करके और, सबसे ऊपर, यह तय करके कि खाली कागज के रूप में क्या छोड़ना है। शून्यता तकनीक है, और उनके समकालीनों ने इसे देखा। आलोचक जूलियस मीयर-ग्रेफे ने देखा कि एक दिन में वह बारोक, एम्पायर, प्री-राफेलाइट या जापानी हो सकते थे, और फिर भी वह हमेशा बियर्डस्ले थे। एडा लेवरसन का अक्सर उद्धृत मजाक दोहरी प्रतिक्रिया को पकड़ता है: जबकि हर पारखी ने उस रेखा को शानदार घोषित किया, अन्य भी थे जिन्होंने खेद व्यक्त किया कि वह नहीं जानते थे कि इसे कहाँ खींचना है। उन्होंने बिना विनम्रता के अपना कार्यक्रम घोषित किया: "मेरा एक लक्ष्य है - विचित्र। यदि मैं विचित्र नहीं हूँ, तो मैं कुछ भी नहीं हूँ।"

विपरीत मामले को बताने लायक है। उनके पास लगभग कोई औपचारिक प्रशिक्षण नहीं था और एक संकीर्ण सीमा थी - एक ब्लैक-एंड-व्हाइट चित्रकार जो अन्य पुरुषों की किताबों के अंदर कमीशन पर काम कर रहा था। उनका अधिकांश आउटपुट गणना किया गया झटका था, और कामुकता दर्शकों को उन लोगों के बीच विभाजित करती है जो इसे मुक्तिदायक पाते हैं और जो इसे किशोर पाते हैं; उनका मृत्युशय्या पत्र बताता है कि उन्हें संदेह था। जो विवाद में नहीं है वह यह है कि उन्होंने अनिवार्य रूप से शून्य से एक ग्राफिक भाषा का आविष्कार किया, एक ऐसी उम्र में जब अधिकांश कलाकार अभी भी नकल कर रहे हैं।

विरासत

बियर्डस्ले के ब्लैक-एंड-व्हाइट सौंदर्यशास्त्र ने सीधे आर्ट नोव्यू और आधुनिक पोस्टर डिजाइन में प्रवेश किया, और यह फिर से उभरता रहा है जहाँ भी लालित्य और खतरे को संयोजित करने की आवश्यकता है - 1960 के दशक में बीटल्स एल्बम कवर पर इकट्ठे हुए आंकड़ों के बीच, जब साइकेडेलिक युग ने उन्हें पूरी तरह से फिर से खोज लिया। टेट ने उनकी मृत्यु के एक सौ बीस साल से अधिक समय बाद 2020 में उनके काम की एक बड़ी प्रदर्शनी लगाई, उन्हें अभी भी पतन का वंडरकिंड कहा। उनका पूरा करियर उस अवधि के भीतर फिट बैठता है जो अधिकांश कलाकार कला स्कूल में बिताते हैं। लगभग किसी ने भी कम समय के साथ, या कम स्याही के साथ कभी भी अधिक नहीं किया है।