अल्बर्टो कोर्डा: इतिहास की सबसे अधिक पुनरुत्पादित तस्वीर के पीछे का आदमी

उन्होंने शटर दो बार दबाया, जिस अखबार ने उन्हें भेजा था उसने तस्वीर को पूरी तरह से खारिज कर दिया, और अल्बर्टो कोर्डा (Alberto Korda) ने एकमात्र प्रिंट जिसे वह रखना चाहते थे, उसे अपनी ही अपार्टमेंट की दीवार पर लटका दिया। सात साल बाद, वह छोड़ी गई फ्रेम - एक अंतिम संस्कार में भीड़ से ली गई एक युवा क्रांतिकारी के चेहरे की तस्वीर - लाखों पोस्टरों के रूप में प्रसारित होने लगी और, अधिकांश मानकों के अनुसार, इतिहास की सबसे अधिक पुनरुत्पादित एकल तस्वीर बन गई, जो वैश्विक पहचान के मामले में 'मोना लिसा' को टक्कर देती है। कोर्डा ने इसे "गुएरिलेरो हेरोइको" (Guerrillero Heroico) कहा। दुनिया इसे बस 'चे' (Che) के नाम से जानने लगी।

शादियों से फैशन तक

अल्बर्टो डियाज़ गुटिरेज़ (Alberto Díaz Gutiérrez) का जन्म 14 सितंबर, 1928 को हवाना, क्यूबा में एक रेलवे कर्मचारी के परिवार में हुआ था, और उन्होंने किशोरावस्था में ही अपने पिता के कोडक कैमरे का उपयोग करके फोटोग्राफी शुरू कर दी थी। उन्होंने बिना किसी ग्लैमर वाली व्यावसायिक नौकरियों के माध्यम से काम किया - दावतें, बपतिस्मा, शादियाँ, शाम खत्म होने से पहले मेहमानों को बेचने के लिए मौके पर ही प्रिंट विकसित करना - और परीक्षण और त्रुटि के माध्यम से अपनी तकनीक को निखारा। 1956 में, उन्होंने लुइस एंटोनियो पियर्स बायर्स (Luis Antonio Peirce Byers) के साथ कोर्डा स्टूडियो (Korda Studios) की सह-स्थापना की, और अपना पेशेवर नाम हंगेरियन-ब्रिटिश फिल्म निर्देशक अलेक्जेंडर कोर्डा (Alexander Korda) और ज़ोल्टन कोर्डा (Zoltán Korda) से लिया। फैशन फोटोग्राफी उनका विशेष क्षेत्र और जुनून बन गया, क्योंकि उनके अपने शब्दों में, इसने उन्हें फोटोग्राफी को "खूबसूरत महिलाओं" के साथ जोड़ने दिया; उन्होंने विशेष रूप से प्राकृतिक रोशनी के साथ शूट किया, जिसे उन्होंने प्रामाणिकता के लिए आवश्यक माना, और कृत्रिम प्रकाश को "वास्तविकता का उपहास" कहकर खारिज कर दिया। 1950 के दशक के अंत तक, वह क्यूबा के अग्रणी फैशन फोटोग्राफर थे, एक प्रसिद्ध क्यूबाई मॉडल से विवाहित थे, और, उनके अपने बाद के वर्णन के अनुसार, "एक तुच्छ जीवन की ओर बढ़ रहे थे।"

क्रांति सब कुछ बदल देती है

कोर्डा के अपने अनुसार, वह जीवन क्यूबा की क्रांति के साथ समाप्त हो गया। 1959 से शुरू होकर, उन्होंने लगभग पूरी तरह से फैशन से अपना ध्यान हटाकर फिदेल कास्त्रो (Fidel Castro) की सरकार का दस्तावेजीकरण करने में लगा दिया, और अंततः लगभग एक दशक तक कास्त्रो के व्यक्तिगत फोटोग्राफर बन गए - एक ऐसा संबंध, जिसके बारे में उन्होंने कहा कि कभी भी वेतन या शीर्षक से औपचारिक नहीं हुआ, लेकिन जिसने उन्हें अनिवार्य रूप से अप्रतिबंधित पहुँच दी। उन्होंने कास्त्रो को लिंकन मेमोरियल में, सोवियत प्रीमियर निकिता ख्रुश्चेव (Nikita Khrushchev) के साथ बैठकों में, और सिएरा मेस्ट्रा (Sierra Maestra) पहाड़ों की एक यात्रा पर फोटो खींचा, जिसने कोर्डा को महीनों तक ठीक से स्नान न करने के बाद दाढ़ी वाला और अस्त-व्यस्त बना दिया। वह अपनी तस्वीरों को तटस्थ दस्तावेज़ीकरण के रूप में नहीं बल्कि क्रांति के प्रतीक के रूप में देखने लगे।

अंतिम संस्कार में दो फ्रेम

5 मार्च, 1960 को, कोर्डा हवाना के कोलोन कब्रिस्तान (Colón Cemetery) में फ्रांसीसी मालवाहक जहाज 'ला कौब्रे' (La Coubre) के विस्फोट के पीड़ितों के अंतिम संस्कार की सेवाओं को कवर कर रहे थे, जो क्यूबा सरकार के लिए गुप्त रूप से खरीदे गए हथियार ले जा रहा था, जब समारोह के दौरान अर्नेस्टो "चे" गुएवारा (Ernesto "Che" Guevara) संक्षेप में कास्त्रो के पास दिखाई दिए। "अचानक, 90 मिमी लेंस के माध्यम से, चे मेरे ऊपर उभरे," कोर्डा ने याद किया। "मैं उनकी नज़र से हैरान था।" गुएवारा के भीड़ में वापस जाने से पहले उन्होंने ठीक दो एक्सपोज़र लिए। अपने स्टूडियो में वापस आकर, कोर्डा ने मूल क्षैतिज फ्रेम - जिसमें एक और आदमी और ताड़ की शाखाएँ शामिल थीं - को उस तंग ऊर्ध्वाधर पोर्ट्रेट में क्रॉप किया जिसे दुनिया जानने वाली थी, लेकिन 'रेवोल्यूशन' (Revolución) समाचार पत्र, जिसने उन्हें भेजा था, ने इसे चलाने से इनकार कर दिया, उस दिन की अन्य छवियों को प्राथमिकता दी। कोर्डा ने अपने लिए एक प्रिंट रखा और इसे "गुएरिलेरो हेरोइको" (वीर गुरिल्ला सेनानी) शीर्षक दिया।

लिविंग-रूम की दीवार से वैश्विक आइकन तक

यह तस्वीर वर्षों तक काफी हद तक अनदेखी रही जब तक कि 1967 में बोलीविया में गुएवारा की मृत्यु से कुछ समय पहले, इतालवी प्रकाशक और वामपंथी कार्यकर्ता जियानगियाकोमो फेल्ट्रिनेली (Giangiacomo Feltrinelli) ने कोर्डा के स्टूडियो का दौरा किया और उपहार के रूप में एक प्रिंट माँगा। कोर्डा ने इसे बिना किसी शुल्क के उन्हें दे दिया - वैसे भी उस समय क्यूबा में विदेशी मुद्रा स्वीकार करना कानूनी रूप से जोखिम भरा था - और फेल्ट्रिनेली ने इससे लाखों पोस्टर प्रिंट किए, शुरू में कोर्डा को बिल्कुल भी श्रेय नहीं दिया। वहाँ से यह छवि उस राजनीतिक कार्यक्रम से बहुत दूर फैल गई जिसने इसे तैयार किया था, इसे टी-शर्ट, झंडों, एल्बम कवर और अंततः शराब के विज्ञापनों पर पुनरुत्पादित किया गया, और लेखक पैट्रिक सिम्स (Patrick Symmes) के अवलोकन के अनुसार, यह किसी विशिष्ट राजनीतिक अर्थ से जितनी कम जुड़ी थी, उतनी ही अधिक सार्वभौमिक रूप से "ठाठ" होती गई।

श्रेय के लिए लड़ाई, देरी से

चूँकि क्यूबा ने कोर्डा के करियर के अधिकांश समय के लिए बौद्धिक संपदा पर बर्न कन्वेंशन को मान्यता नहीं दी थी, इसलिए छवि की व्यापकता के बावजूद उन्हें दशकों तक कोई रॉयल्टी नहीं मिली। उन्होंने अंततः लंदन के उच्च न्यायालय में अपने कॉपीराइट की कानूनी मान्यता जीती और 2000 में, शराब के विज्ञापन में गुएवारा की छवि का उपयोग करने के लिए स्मिरनॉफ (Smirnoff) वोदका ब्रांड पर मुकदमा दायर किया - एक ऐसा उपयोग जिसे उन्होंने वास्तव में आपत्तिजनक पाया, यह कहते हुए कि वह चे की याद को फैलाने का समर्थन करते थे लेकिन "अल्कोहल जैसे उत्पादों को बढ़ावा देने के लिए, या चे की प्रतिष्ठा को बदनाम करने वाले किसी भी उद्देश्य के लिए चे की छवि के शोषण" का विरोध करते थे। मामला 50,000 डॉलर में निपटा, जिसे कोर्डा ने पूरी तरह से क्यूबा की सार्वजनिक स्वास्थ्य प्रणाली को दान कर दिया, यह टिप्पणी करते हुए, "यदि चे जीवित होते, तो उन्होंने भी यही किया होता।" छवि का उपयोग करने वाली 2005 की एक कला फिल्म के खिलाफ उनके एस्टेट द्वारा लाया गया एक अलग मुकदमा मामूली हर्जाने के साथ समाप्त हुआ जो अदालती खर्चों की तुलना में बहुत छोटा था।

बाद का काम और मृत्यु

कोर्डा ने 1968 से 1978 तक पानी के नीचे फोटोग्राफी का पीछा करते हुए अगले दशकों का एक बड़ा हिस्सा बिताया, इससे पहले कि उनके क्रांतिकारी-युग के काम में नए अंतरराष्ट्रीय हित ने उनके अंतिम वर्षों के दौरान हेलसिंकी, मिलान, शिकागो और सियोल में प्रदर्शनियों की एक लहर ला दी। 2001 में पेरिस में अपने काम की एक प्रदर्शनी प्रस्तुत करते समय उन्हें दिल का दौरा पड़ा और उनकी मृत्यु हो गई, और उन्हें हवाना के कोलोन कब्रिस्तान में दफनाया गया - वही कब्रिस्तान जहाँ, चार दशक पहले, उन्होंने वे दो फ्रेम लिए थे जिन्होंने उन्हें प्रसिद्ध बना दिया था।

अल्बर्टो को जीनियस क्यों कहा जाता है

कोर्डा की प्रतिभा, जिस हद तक यह शब्द लागू होता है, तकनीकी निपुणता या आजीवन कलात्मक विकास की प्रतिभा नहीं है, बल्कि एक पल की प्रतिभा है: एक सेकंड के एक अंश में और 90 मिमी लेंस के माध्यम से यह पहचानना कि एक अंतिम संस्कार में एक अनियोजित संकेत ने ऐसी छवि बनाई है जिसे रखने लायक है, फिर इसे निर्णायक रूप से उस रचना में क्रॉप करना जिसने इसे इसकी शक्ति दी। उनका अपना घोषित दर्शन - "कैमरा भूल जाओ, लेंस भूल जाओ... किसी भी चार डॉलर वाले कैमरे के साथ, आप सबसे अच्छी तस्वीर ले सकते हैं" - यह बताता है कि उन्होंने अपने उपहार को उपकरण या तकनीक के बजाय देखने के एक रूप के रूप में समझा, और यह तथ्य कि एक खारिज, बिना किसी कमीशन के ली गई तस्वीर ने उस युग के सबसे अधिक फोटो खिंचवाने वाले क्रांतिकारियों के हर जानबूझकर रचित पोर्ट्रेट को पीछे छोड़ दिया, यह इसका समर्थन करता है। ईमानदार प्रति-मामला महत्वपूर्ण है: कोर्डा ने छवि की प्रसिद्धि नहीं बनाई - फेल्ट्रिनेली की सामूहिक छपाई ने ऐसा किया, जो वर्षों तक कोर्डा के नियंत्रण या यहाँ तक कि ज्ञान से पूरी तरह बाहर थी - और तस्वीर का अर्थ कोर्डा के अपने इरादों से इतना पूरी तरह से अलग हो गया है, जो राजनीतिक बयान के रूप में अक्सर व्यावसायिक किच बन गया है, कि इसकी सांस्कृतिक शक्ति अब केवल फोटोग्राफर के बजाय उन अनगिनत लोगों की है जिन्होंने इसे पुनरुत्पादित और पुनर्व्याख्या की। जो निश्चित है वह उस पल की दुर्लभता है: हजारों मंचित और पोज़ दी गई छवियों पर बने करियर में, यह दो बिना पोज़ के, बिना कमीशन के फ्रेम थे जिन्होंने इतिहास रचा।

विरासत

इसे लिए जाने के साठ साल से अधिक समय बाद, "गुएरिलेरो हेरोइको" एक काम करने वाला प्रतीक बना हुआ है जो दुनिया भर में विरोध बैनर, माल और भित्ति चित्रों पर सक्रिय उपयोग में है, एक ऐसी तस्वीर के लिए एक अजीब बाद का जीवन जिसे इसके अपने विषय के समाचार पत्र ने एक बार छापने से मना कर दिया था। कोर्डा का नाम अब एक एकल छवि से अविभाज्य है, लेकिन उस छवि का धीरज - जिसने उस राजनीतिक आंदोलन को पीछे छोड़ दिया जिसने इसे तैयार किया था - खुद इस बात का प्रमाण है कि उन्होंने उस दिन क्या देखा था जो किसी और ने, उनके अपने संपादकों सहित, शुरू में पहचाना नहीं था।