ברונו מארס

ברונו מארס (Bruno Mars): אלביס הקטן גדל

בגיל ארבע, פיטר ג'ין הרננדז (Peter Gene Hernandez) כבר היה על הבמה חמישה לילות בשבוע עם להקת משפחתו ב-Sheraton Waikiki. בגיל שש, הוא כבר הופיע בטלוויזיה הארצית. בגיל שבע, צהובון הוואי הכתירו כ-"אלביס הקטן" בשל חיקויים של המלך, והוא הופיע במופע מחצית של Aloha Bowl. רוב האמנים מבלים קריירה בבניית מופע מזוהה; לברונו מארס (Bruno Mars) היה אחד כזה עוד לפני שידע לקרוא.

משפחה מוזיקלית, נפילה קשה

מארס נולד בשם פיטר ג'ין הרננדז (Peter Gene Hernandez) ב-8 באוקטובר 1985 בהונולולו שבחווایی, כאחד משבעה ילדים במשפחה שסובבה כמעט לחלוטין סביב הופעות – אביו, ממוצא פוארטו ריקני ויהודי אשכנזי מברוקלין, ניגן בכלי הקשה, ואמו, שהיגרה מהפיליפינים עם שורשים פיליפיניים וספרדיים, רקדה הולה; השניים הכירו תוך כדי הופעה משותפת. אביו כינו אותו "ברונו" בגיל שנתיים, על שם מתאבק העבר ברונו סאמארטינו (Bruno Sammartino), ודוד שעבד כמתחזה לאלביס דחף את הרננדז הצעיר לעבר ההופעות שהקנו לו פרסום מקומי, כולל הופעת אורח בסרט משנת 1992 "ירח דבש בלאס וגאס" ("Honeymoon in Vegas") והופעה ב-"The Arsenio Hall Show" בגיל שש. היציבות המוקדמת הזו לא נמשכה: כאשר הוריו התגרשו בהיותו בן שתים עשרה, המשפחה נקלעה לקשיים כלכליים חמורים, ובנקודות מסוימות חיה במכוניות ובמחנות ארעיים – היפוך חד מהתהילה במופעי המחצית רק שנים ספורות קודם לכן.

כתיבת להיטים מאחורי הקלעים עבור אחרים

לאחר סיום לימודיו התיכוניים, עבר מארס ללוס אנג'לס בשנת 2003 כאשר אחותו העבירה את קלטת הדמו שלו למנהל בחברת Aftermath Entertainment של ד"ר דרה (Dr. Dre), אך ההצלחה המסחררת לא הגיעה מיד. במקום זאת, הוא בילה שנים בביסוס עצמו ככותב שירים ומפיק עבור אמנים אחרים, וכתב עבור אלכסנדרה ברק (Alexandra Burke), אדם לוין (Adam Levine), ברנדי (Brandy), שון קינגסטון (Sean Kingston) וקנאן (K'naan), ואף היה שותף בכתיבת הלהיט משנת 2009 של פלו ריידה (Flo Rida) "Right Round", שאותו כינה לימים "הטעם הראשון שלנו ממה שיכול לקרות באמת עם להיט". הוא היה ממייסדי שלישיית ההפקה The Smeezingtons יחד עם פיליפ לורנס (Philip Lawrence) וברודי בראון (Brody Brown), והפיק את סינגל הפריצה של סי לו גרין (CeeLo Green) בשנת 2010. תקופת חניכות זו – שנים רבות של עיצוב להיטים של אחרים בטרם זכה לזרקורים משל עצמו – הקנתה למארס משמעסט מבנית של כותב שירים המתבטאת בהדוקות של שיריו המאוחרים.

THE FREE TEST
How high is yours?

Twenty questions, eight minutes on the clock, and a percentile measured against everyone who has taken it. No sign-up.

Take the IQ test →

מקול אורח ועד לאלבום השנה

שמו של מארס הגיע תחילה אל הקהל כקול אורח בפזמונים – בסינגל שהגיע למקום הראשון של B.o.B בשם "Nothin' on You" בשנת 2010 ו-"Billionaire" של טראווי מקוי (Travie McCoy) ב-2010 – עוד בטרם אלבום הבכורה שלו, "Doo-Wops & Hooligans" (2010), הניב שלושה סינגלים שהגיעו למקום הראשון בעצמם. אלבומו השני, "Unorthodox Jukebox" (2012), שמר על אותו רצף מסחרי, ואלבומו השלישי, "24K Magic" (2016), זכה בפרס הגראמי לאלבום השנה, וביסס אותו כאחד מיוצרי הלהיטים המובילים בפופ ולא כגימיק חולף. קטלוג השירים שלו מאז כולל את "Just the Way Your Are", "Grenade", "Locked Out of Heaven", "When I Was Your Man", "Treasure", "That's What I Like" ו-"Uptown Funk" יחד עם מארק רונסון (Mark Ronson) – סינגל שבילבורד (Billboard) הגדיר כשיר המצליח ביותר של העשור.

סילק סוניק ומעבר לכך

בשנת 2011 (צריך להיות 2021), מארס חבר אל הזמר אנדרסון פאק (Anderson .Paak) כדי להקים את Silk Sonic, צמד סול-פאנק בעל אופי רטרו מובהק, שאלבום הבכורה שלו, "An Evening with Silk Sonic", הגיע למקום השני במצעד הבילבורד 200, בעוד שהסינגל מתוכו "Leave the Door Open" הגיע למקום הראשון וזכה במספר פרסי גראמי. הפרויקט אפשר למארס לממש את ההשפעות המוזיקליות העמוקות ביותר שלו – פרינס (Prince), ליטל ריצ'רד (Little Richard), ג'יימס בראון (James Brown) ומוזיקת הסול של שנות ה-70 – כתרגיל ז'אנרי מלא ולא ככלאיים פופי. הוא חזר לפעילות סולו עשור לאחר אלבום הסולו המלא האחרון שלו עם "The Romantic" בפברואר 2026, שסינגל המוביל מתוכו "I Just Might" הפך לשיר הראשון שלו שמגיע הישר למקום הראשון במצעד הבילבורד הוט 100, לצד הדואטים שוברי השיאים משנת 2024 "Die with a Smile" עם ליידי גאגא (Lady Gaga) ו-"APT." עם רוזֶה (Rosé).

המספרים שמאחורי איש הבמה

מארס מכר למעלה מ-150 מיליון תקליטים, מחזיק בעשרה סינגלים שהגיעו למקום הראשון במצעד הבילבורד הוט 100, וזכה ב-16 פרסי גראמי, 17 פרסי המוזיקה האמריקאית וחמישה פרסי בריט, בין היתר. סיבוב ההופעות שלו "24K Magic World Tour" הכניס למעלה מ-300 מיליון דולר, ותושבות הקבע שלו בפארק אם-ג'י-אם (Park MGM) בלאס וגאס הכניסה 154.8 מיליון דולר נכון לשנת 2024 – נתונים המציבים אותו בין אמני ההופעות החיות המרוויחים ביותר בעידנו, ולא סתם בין אמני ההקלטות הנמכרים ביותר.

מדוע ברונו מכונה גאון

הטענה בדבר הגאונות של מארס נשענת על יכולות מוזיקליות וטווח קולי ולא על חדשנות בודדת: טווח קולי של טנור בן שלוש אוקטבות, שליטה בפופ, R&B, פנק, סול, דיסקו, רגّه ורוק, וכן – באופן קריטי – מלאכת כתיבת השירים וההפקה המאפשרת לו לכתוב להיטים משכנעים בכל אחד מהסגנונות הללו ולא רק להשאיל את צליליהם החיצוניים. טווח זה ניתן לאיתור ישיר דרך השפעות שהוא מציין בגלוי: אלביס פרסלי (Elvis Presley), מייקל ג'קסון (Michael Jackson), פרינס (Prince), ליטל ריצ'רד (Little Richard), ג'ימי הנדריקס (Jimi Hendrix), הביטלס (The Beatles), לד זפלין (Led Zeppelin) וג'יימס בראון (James Brown), שושלת שאותה ספג באופן כה מעמיק עד שהוא מסוגל לכתוב, להפיק ולהופיע בתוכה באופן משכנע ולא סתם לחקות אותה. שנותיו בכתיבת להיטים עבור אמנים אחרים טרם הפריצה שלו העניקו לו בסיס מקצועי יוצא דופן ומלא במה שגורם לשיר פופ לעבוד מבחינה מסחרית, מיומנות יצירה שונה מכישרון הופעה גולמי. הוא עצמו מתאר את כתיבת השירים שלו כספונטנית ולא מחושבת, מה שמורכב את התמונה שלו כיוצר להיטים טכני והנדסי בלבד – לדבריו, לאינסטינקט יש תפקיד גדול כמו לאימון. טענת הנגד ההוגנת היא שמארס הוא, בעצם תכנונו, סנתזציוניסט ולא יוצר מקורי: צלילו המזוהה מחיה ומלטש ז'אנרים של רטרו – בעיקר פאנק וסול משנות ה-70 – ולא ממציא חדש, ויש מבקרים שתיארו את עבודתו כמחווה עשויה היטב יותר מאשר חדשנות אמיתית. מה שאינו שנוי במחלוקת הם הנתונים המסחריים והטכניים: להיטים עקביים במקום הראשון לאורך יותר מחמש עשרה שנים, במספר ז'אנרים נפרדים, הוא הישג נדיר ותובעני באיזה אוצר מילים שיבחרו להשתמש כדי לתאר זאת.

מורשת

מחיקוי אלביס בן ארבע שנים בוויקיקי ועד לאמן סולו שעדיין מגיע לראש המצעדים בשנות הארבעים לחייו, מארס בנה את אחת הקריירות העמידות והדומיננטיות ביותר מבחינה מסחרית בפופ המודרני, הנבדלת פחות בהמצאה מחדש של צליל כלשהו ויותר בשליטה יוצאת דופן ומלאה ברבים מהם. המסלול שלו – כוכבות ילדות, קשיים, תקופת חניכות בכתיבת שירים אנונימית, ולאחר מכן דומיננטיות סולו מתמשכת – נקרא כמעגל שלם ונדיר דרך נתיבי תעשיית המוזיקה האפשריים אל הפסגה.