Sly Dunbar

Lowell Fillmore Dunbar a fait ses débuts sur la scène musicale jamaïcaine à l'âge de quinze ans en tant que membre des Yardbrooms. En tant que batteur, producteur de disques et auteur-compositeur prolifique, il est devenu un architecte fondamental de la portée mondiale du reggae. Sa carrière s'est étendue sur sept décennies, l'établissant finalement comme une force créative majeure derrière des centaines d'enregistrements à travers de multiples genres et labels internationaux.

Premières influences et ascension professionnelle

Né à Kingston le 10 mai 1952, Dunbar a développé sa technique en étudiant des percussionnistes jamaïcains établis, notamment Lloyd Knibb des Skatalites et Winston Bennett. Il s'est également inspiré des sections rythmiques américaines, en particulier du travail d'Al Jackson Jr. Sa première apparition en studio a eu lieu sur le titre Double Barrel de Dave and Ansell Collins, suivie d'un passage au sein de l'ensemble Skin, Flesh and Bones.

Le partenariat de Sly et Robbie

En 1972, Dunbar a formé un partenariat professionnel avec le bassiste Robbie Shakespeare après l'avoir rencontré alors que Shakespeare jouait pour les Hippy Boys. Le duo est devenu des musiciens de studio incontournables, travaillant abondamment avec Peter Tosh jusqu'en 1981. Ils ont acquis une renommée pour une approche rythmique distincte, mise en valeur par des morceaux tels que Right Time des Mighty Diamonds. Le duo a ensuite fondé Taxi Records en 1980 pour distribuer des œuvres d'artistes tels que Black Uhuru, Ini Kamoze et Chaka Demus and Pliers.

Sessions en studio et impact international

Le travail de percussion de Dunbar est apparu sur des enregistrements d'artistes extérieurs au genre du reggae, tels que Bob Dylan, Grace Jones, Herbie Hancock, Joe Cocker et les Rolling Stones. Ses contributions en studio ont notamment inclus Police and Thieves de Junior Murvin et la version maxi 12 pouces de Punky Reggae Party de Bob Marley. Brian Eno a un jour fait remarquer que la présence en studio de Dunbar était si omniprésente qu'il semblait stationné en permanence devant une console d'enregistrement jamaïcaine.

Distinctions et dernières années

Au cours de sa carrière, Dunbar a reçu treize nominations aux Grammy Awards. Il a remporté le prix du meilleur enregistrement reggae en 1985 pour l'album Anthem de Black Uhuru et a reçu un deuxième Grammy en 1999 pour l'album Friends de Sly and Robbie. Dunbar est resté actif dans l'industrie musicale jusqu'à un âge avancé, collaborant avec Larry McDonald sur le projet Drumquestra en 2008 et apparaissant dans le documentaire de la BBC de 2011 Reggae Got Soul. Il est décédé d'un cancer dans sa ville natale de Kingston le 26 janvier 2026.

En un coup d'œil

- Né : 10 mai 1952, Kingston, Jamaïque - Décédé : 26 janvier 2026, Kingston, Jamaïque - Instrument principal : Batterie - Label notable fondé : Taxi Records - Grammy remportés : 2 - Nominations aux Grammy : 13 - Premier groupe : Yardbrooms - Collaborateur principal : Robbie Shakespeare

Questions des lecteurs

### Combien de Grammy Sly Dunbar a-t-il remportés ?

Il a remporté deux Grammy awards : un en 1985 pour l'album Anthem de Black Uhuru et un en 1999 pour l'album Friends de Sly and Robbie.

### Quel était le nom du label fondé par Dunbar et Robbie Shakespeare ?

Ils ont fondé Taxi Records en 1980.

### Sly Dunbar a-t-il joué sur de la musique en dehors du genre reggae ?

Oui, il a joué lors de sessions pour des artistes internationaux tels que Bob Dylan, Grace Jones, Herbie Hancock, Joe Cocker et les Rolling Stones.