Lucio Fontana est à l'origine du mouvement spatialiste, modifiant fondamentalement la surface de la toile par une intervention physique. En perçant et en entaillant systématiquement des champs monochromes, il cherchait à dépasser les contraintes traditionnelles de la bidimensionnalité. Sa carrière, s'étendant sur de multiples disciplines allant de la sculpture au design architectural, a témoigné d'un effort persistant pour intégrer l'art aux concepts d'espace et de lumière.
Formation initiale et commandes fascistes
Né à Rosario en 1899, Fontana était le fils du sculpteur Luigi Fontana. Il a passé ses jeunes années à voyager entre l'Argentine et l'Italie. Après avoir étudié à l'Académie de Brera auprès d'Adolfo Wildt entre 1928 et 1930, il s'est engagé dans le mouvement fasciste, rejoignant les Fasci di Combattimento en 1920. Ses premières sculptures, notamment le buste de Benito Mussolini en 1930 et l'œuvre Attente en 1933, s'inscrivaient dans les thèmes de la propagande d'État. Il a participé à la Triennale de Milan de 1936 et a créé un bas-relief massif pour la Federazione dei Fasci Milanesi.
Développement du spatialisme
Après un retour en Argentine en 1940, Fontana a cofondé l'académie Altamira et a participé au Manifeste blanc, qui préconisait l'intégration du mouvement et du son dans l'art. Cette période a jeté les bases du Spazialismo. De retour en Italie en 1947, il a rédigé des manifestes définissant sa théorie de l'art spatial. Son exposition de 1949 à la Galleria del Naviglio présentait un environnement éclairé au néon, éloignant davantage son travail de la peinture statique.
L'évolution des coupes et des perforations
À partir de 1949 avec la série Buchi, Fontana a perforé ses toiles pour explorer le vide. Il a fait évoluer cette technique au milieu des années 1950 avec ses Tagli, ou entailles, doublant souvent l'arrière de la toile avec de la gaze noire pour accentuer la profondeur. En 1959, il a présenté la série quanta et ses sculptures Nature. Vers 1961, ses séjours à New York ont provoqué une transition vers des œuvres en métal intégrant du cuivre creusé, tandis que sa série La Fine di Dio de 1963-1964 a utilisé des toiles en forme d'œuf pour repousser les limites de son concept spatial.
Vingt questions, huit minutes au chronomètre et un centile mesuré face à tous ceux qui l’ont passé. Sans inscription.
Passer le test de QI →En bref
- Naissance : 1899, Rosario - Décès : 1968, Comabbio - Mouvement principal : Spatialisme - Formation : Académie de Brera - Séries notables : Buchi, Tagli, Nature - Citoyenneté : Italienne et argentine
Questions fréquentes
### Quelle est la principale caractéristique des œuvres du concept spatial de Fontana ?
Ces œuvres impliquent généralement des surfaces monochromes qui sont physiquement perforées ou entaillées pour mettre en valeur l'espace situé derrière la toile.
### Fontana n'a-t-il travaillé que comme peintre ?
Non, il a également été sculpteur, céramiste, aquarelliste, créateur de bijoux, dessinateur en architecture et designer.
