Emma Stone: La chica que le presentó un proyecto a sus padres

A los catorce años, Emily Jean Stone creó una presentación titulada "Proyecto Hollywood" y se la mostró a sus padres en Scottsdale, Arizona, argumentando por qué debía dejar la escuela y mudarse a Los Ángeles. Funcionó. En enero de 2004, ella y su madre se instalaron en un apartamento en la ciudad; tenía quince años, tomaba clases de secundaria en línea entre audiciones y trabajaba a tiempo parcial en una panadería para perros. Veintidós años después, posee dos premios Óscar a la Mejor Actriz y, con su séptima nominación por Bugonia, se ha convertido en la mujer más joven en la historia de los Óscar en alcanzar esa cifra, superando a Meryl Streep.

Scottsdale

Su padre dirigía una empresa de construcción general; su madre era ama de casa. Un cólico en la infancia le dejó nódulos en las cuerdas vocales, y la voz grave y rasposa resultante se convirtió en su rasgo más distintivo. Según ella misma, era ruidosa y mandona, y también sentía miedo: los ataques de pánico comenzaron en su niñez —"Pensaba que la casa se estaba quemando"— y duraron tres años, requiriendo terapia. Su escape fue la interpretación. Debutó como actriz a los once años como la Nutria en El viento en los sauces, fue educada en casa durante dos años mientras aparecía en dieciséis producciones en el Valley Youth Theatre de Phoenix, tomó años de clases de canto y se unió a un grupo de comedia de improvisación. Originalmente, quería escribir sketches cómicos.

Convertirse en Emma

Cuando se registró en el Sindicato de Actores a los dieciséis años, el nombre "Emily Stone" ya estaba ocupado. Intentó "Riley", pero no respondía a él, así que se decidió por Emma en honor a Emma Bunton de las Spice Girls. En 2024, reveló que pide a sus colegas que la llamen Emily. Su primer crédito fue un reality show de competición de VH1 para elegir el reparto de un reinicio de La familia Partridge que nunca se emitió; luego tuvo apariciones como invitada en Medium, Malcolm el de en medio y Lucky Louie de Louis C.K. Superbad (2007) de Greg Mottola la puso en pantalla como pelirroja junto a Jonah Hill, y Zombieland (2009) confirmó su registro: Tim Robey la calificó de "enormemente prometedora... una chica dura que proyecta el aura de ser más sabia de lo que sugieren sus años".

Easy A y la voz cómica

Persiguió el papel en Easy A (2010) tras leer el guion, y la convirtió en protagonista. Anna Smith escribió en Time Out que Stone dio "una actuación fantástica, con su acento cómplice que sugiere intelecto e indiferencia con una calidez subyacente". La película costó 8 millones de dólares y recaudó 75 millones; fue nominada a un Globo de Oro y al premio BAFTA a la estrella emergente. Decepcionada por ser elegida repetidamente como "el interés sarcástico del chico", presionó a Tate Taylor para The Help (2011). Su veredicto al conocerla: "completamente torpe y rara, con su voz rasposa... ¡Dios! Esta es Skeeter". The Amazing Spider-Man (2012) de Marc Webb y su secuela la convirtieron en una figura central de una franquicia de 757 millones de dólares, y utilizó esa ventaja para explorar otros proyectos.

Birdman, Broadway, La La Land

La película Birdman (2014) de Alejandro González Iñárritu le trajo su primera nominación al Óscar; Robbie Collin la encontró "soberbia", destacando un monólogo "entregado como una aguja de tejer en el estómago". Ese noviembre asumió el papel de Sally Bowles en Cabaret en Broadway, calificándolo como "lo más estresante que existe". Marilyn Stasio de Variety no quedó convencida por el canto, pero encontró que el papel era "el ajuste perfecto para su aguda inteligencia y energía cinética". Damien Chazelle vio esa producción y la eligió como Mia en La La Land (2016). Grabó seis canciones, ganó la Copa Volpi en Venecia y arrasó en los Óscar, Globos de Oro, BAFTA y SAG. La frase de Peter Bradshaw la ha seguido desde entonces: "soberbiamente inteligente, ingeniosa, vulnerable, sus enormes ojos de cervatillo irradian inteligencia incluso, o especialmente, cuando se llenan de lágrimas".

Las películas de Lanthimos

Cuatro películas con Yorgos Lanthimos han redefinido su propósito. En La favorita (2018) interpretó a Abigail Masham, una doncella que se vuelve intrigante, obteniendo su tercera nominación. En Pobres criaturas (2023), que también produjo, interpretó a Bella Baxter, una mujer victoriana resucitada que aprende el lenguaje y el apetito desde cero. Stephanie Zacharek describió una actuación "vital, exploratoria, casi lunar en su perfecta extrañeza", elogiando la comedia física torpe —"piernas delgadas rectas y rígidas, sus brazos girando como partes de muñeca angulares"— con la belleza, escribió, de una rutina de Pina Bausch. Le valió su segundo Óscar. Kinds of Kindness (2024) la tuvo interpretando tres papeles; Bugonia (2025), un remake de la surcoreana ¡Salvar el planeta Tierra!, la llevó a afeitarse la cabeza para interpretar a una ejecutiva secuestrada. Junto a esto, fue productora ejecutiva y protagonista de The Curse de Showtime, de la cual Caryn James de la BBC escribió que Stone "ha superado rápidamente el estrellato de Hollywood para reclamar serias credenciales artísticas".

Por qué se llama a Emma una genio

La cualidad específica que los críticos siguen nombrando es la inteligencia legible: la sensación de que un personaje de Stone está pensando más rápido que la escena. La palabra o sus derivados aparecen a lo largo de dos décadas y cuatro continentes de críticos: Anna Smith sobre un acento "que implica intelecto", Marilyn Stasio sobre "inteligencia aguda y energía cinética", Peter Bradshaw sobre ojos que "irradian inteligencia". Debajo de esto hay una plasticidad inusual. No tiene formación de conservatorio; la académica Karen Hollinger le atribuye haber construido una carrera basada en "habilidades interpretativas, elección cuidadosa de roles y una personalidad distintiva" a falta de ella. Lo que realmente puede hacer es reconstruir un cuerpo y una voz desde cero: el andar de extremidades de muñeca de Bella Baxter, los siete kilos y la remodelación vocal para Billie Jean King en La batalla de los sexos, tres personas separadas dentro de una misma película de antología.

El contraargumento merece ser planteado claramente. Mucho de lo que se lee como inteligencia es un feliz accidente fisonómico —la voz ronca es tejido cicatricial por un cólico infantil, los ojos son simplemente grandes— y una actriz astuta que aprende a jugar con ambos. Su trabajo más extraordinario es inseparable del encuadre de un director; Lanthimos suministra el lente de ojo de pez, el ritmo y el vacío moral que hacen legible a Bella, y cuando la colaboración falla, como ocurrió con Kinds of Kindness para varios críticos que la consideraron mal elegida, el efecto desaparece. También ha hecho Aloha, una película de la que se ha arrepentido públicamente. El genio, si es que lo hay, es teatral más que intelectual: una técnica de la comedia con un control de instrumentos extraordinario y un gusto inusualmente valiente.

Legado

Ha dedicado la segunda mitad de su carrera a convertir el capital comercial en películas extrañas: produciendo a través de Fruit Tree, la compañía que fundó con su esposo Dave McCary en 2020, y respaldando debuts como When You Finish Saving the World de Jesse Eisenberg y Problemista de Julio Torres. La trayectoria desde Superbad hasta Bugonia es una de las menos predecibles en el estrellato moderno: una cómica de improvisación adolescente de Arizona que se convirtió en la intérprete más confiable del director más extraño que trabaja en inglés. Siete nominaciones al Óscar a los treinta y siete años sugiere que el plan de negocios era, en el mejor de los casos, conservador.