David Desrosiers: La segunda voz en Simple Plan

Pasó aproximadamente seis meses en Reset, la banda de punk de Montreal cuyo cantante acababa de irse para iniciar algo nuevo. Fue tiempo suficiente. Pierre Bouvier y Chuck Comeau, los dos que se habían marchado, vieron al adolescente llenar el vacío que habían dejado y lo invitaron a su propio grupo. El acuerdo permitió a Bouvier liderar la banda y a Jeff Stinco concentrarse en la guitarra. También dio a Simple Plan un bajista que podía cantar, lo cual resultó ser más importante que el bajo.

De Sept-Îles a Montreal

David Phillipe Desrosiers nació el 29 de agosto de 1980 en Sept-Îles, una ciudad portuaria en la costa norte del río San Lorenzo en Quebec, a varios cientos de kilómetros de la escena de Montreal a la que se uniría. Llegó a Reset en 1999, ocupando el lugar que Bouvier había dejado vacante, y se fue de nuevo en pocos meses. A finales de 1999 o principios de 2000 ya era miembro de Simple Plan.

El trabajo

Desrosiers tocaba el bajo y proporcionaba coros y ocasionalmente voz principal, además de percusión adicional. En el pop-punk, esa descripción subestima el papel. La textura característica del género es la armonía gritada en grupo, y los discos de Simple Plan se construyen sobre dos voces en lugar de una: la principal de Bouvier y la contraparte más aguda y delgada de Desrosiers que se eleva sobre ella en los estribillos. En vivo, él era el segundo punto focal de la banda, el que trabajaba en el lado opuesto del escenario.

Los resultados comerciales fueron sustanciales. No Pads, No Helmets... Just Balls, lanzado en 2002, vendió más de cuatro millones de copias en todo el mundo y sigue siendo el disco más vendido de la banda. Still Not Getting Any... le siguió en 2004, el álbum homónimo Simple Plan en 2008, Get Your Heart On! en 2011 y Taking One for the Team en 2016. La banda se convirtió en un elemento habitual del Warped Tour y tocó en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2010 en Vancouver. En 2005, los miembros establecieron la Simple Plan Foundation, que recaudó sumas importantes para causas juveniles.

Ausencias

Desrosiers se alejó más de una vez. En diciembre de 2008 se perdió dos semanas de fechas europeas. La pausa más larga comenzó en mayo de 2017, cuando dejó las giras para recuperarse de una depresión; el bajista de gira Chady Awad lo sustituyó. Regresó al escenario el 8 de junio de 2019 en Cleveland, Ohio, después de más de dos años fuera: un reconocimiento público y sin vergüenza de una enfermedad mental por parte de un músico en un género que había pasado dos décadas cantando sobre la infelicidad adolescente sin nombrar a menudo la versión clínica.

2020

El 10 de julio de 2020, una cuenta de Instagram llamada victims_voices_montreal publicó acusaciones anónimas de que Desrosiers, entonces de 39 años, había acosado a fans, hecho avances inapropiados y utilizado amenazas para controlarlas. Una acusadora dijo que él había comenzado a hacer bromas inapropiadas cuando ella era menor de edad y la persiguió para tener relaciones sexuales una vez que alcanzó la mayoría de edad. Aparecieron más relatos en Reddit.

Desrosiers respondió el mismo día. "Las declaraciones públicas recientes me han llevado a reconocer que algunas de las interacciones que he tenido con mujeres les han causado daño", escribió, añadiendo: "Lamento profundamente el daño que he causado a estas mujeres". Dijo que dejaba la banda para buscar ayuda profesional. La declaración de Simple Plan decía: "Tras las recientes declaraciones públicas, David Desrosiers se retira de la banda para trabajar en sus problemas personales. Ofrecemos nuestras más sinceras disculpas a las mujeres que fueron lastimadas por sus acciones". Esto puso fin a una trayectoria de veinte años. La banda continuó sin un bajista permanente y lanzó su sexto álbum de forma independiente en 2022.

Fuera de la banda

Desrosiers es vegano y ha hecho campaña por los derechos de los animales, trabajando con la SPCA de Montreal. Su instrumento preferido a lo largo de su carrera fue el bajo Fender Precision, junto con modelos Squier: una elección poco moderna y sin complicaciones, coherente con la música, que necesitaba volumen y ataque en lugar de sutileza tonal.

Por qué David es llamado un genio

Esta es la sección donde la honestidad tiene un costo, porque el caso es débil e inflarlo sería una mentira. Nadie serio ha llamado genio a David Desrosiers, y el registro disponible no contiene ningún crítico, compañero de banda o académico que utilice la palabra sobre él.

Lo que se puede decir con precisión es esto. Su valor para Simple Plan no fue el virtuosismo instrumental: el bajo en el pop-punk se limita en gran medida a notas fundamentales bloqueadas con el bombo, y no hay evidencia de que tocara nada más exigente. Fue vocal y físico. Fue contratado porque Bouvier y Comeau lo vieron liderar una banda y concluyeron que podía dominar un escenario; su llegada es lo que permitió a Bouvier dejar de tocar el bajo y convertirse en cantante, y a Stinco convertirse en guitarrista a tiempo completo. Esa es una contribución estructural: una decisión de contratación reorganizó a todo el grupo en la configuración que vendió cuatro millones de álbumes. La habilidad demostrada es el oficio específico y entrenable del cantante de armonía: mantener un tono una tercera o quinta por encima de una voz principal, noche tras noche, mientras se mueve, lo cual es mucho más difícil de lo que parece y es la razón por la que los estribillos en esos discos funcionan.

El contraargumento no es simplemente que su talento fuera ordinario. Es que la palabra no pertenece aquí en absoluto. El crédito de composición recaía en Bouvier y Comeau. La banda sobrevivió a su partida. Y su carrera terminó con admisiones de daño a mujeres, varias de las cuales lo conocieron como jóvenes fans, un hecho sobre el cual ningún relato de él puede organizarse en torno a otra cosa.

Legado

Desrosiers fue, durante veinte años, la mitad del sonido de una de las exportaciones de rock más exitosas comercialmente de Canadá: una banda cuyo álbum debut superó en ventas a la mayoría de sus contemporáneos estadounidenses y cuyo alcance se extendió desde el Warped Tour hasta una ceremonia de clausura olímpica. Su disposición a nombrar la depresión públicamente en 2017 y a regresar de ella en 2019 fue, brevemente, algo genuinamente útil para un género construido sobre la miseria adolescente tácita. Las acusaciones de 2020 y su propia declaración reconociendo el daño cerraron el resto. Lo que queda es un cuerpo de trabajo grabado que comparte con otras cuatro personas, y un final aleccionador que le pertenece solo a él.