Raimondo Tommaso D'Aronco: Der Jugendstil-Architekt des Sultans

Als sich die große Rotunde der Turiner Ausstellung von 1902 über das Messegelände erhob — das Herzstück der einzigen Weltausstellung, die jemals ausschließlich einem einzigen künstlerischen Stil gewidmet war —, sahen europäische Kritiker darin den Höhepunkt des Jugendstils. Was die meisten von ihnen nicht registrierten, war, woher die Kuppel stammte. Ihr Architekt hatte die vorangegangenen neun Jahre in Istanbul verbracht, und die Kurve über ihren Köpfen war von der Hagia Sophia beeinflusst. Raimondo D'Aronco hatte Byzanz in das modernste Gebäude Europas eingeschmuggelt.

Eine Familie von Baumeistern

Er wurde 1857 in Gemona del Friuli geboren, das damals Teil von Österreich-Ungarn und später des Königreichs Italien war, in eine Familie, die seit mehreren Generationen Baumeister war. Das Handwerk kam zuerst und die Theorie danach — eine Abfolge, die alles prägte, was er später tat.

Seine Ausbildung war ungewöhnlich mobil. Er beendete die Kunstgewerbeschule in Gemona und ging 1871 mit vierzehn Jahren an das Johanneum Baukunde in Graz. Er gewann den ersten Preis bei einem Entwurfswettbewerb an der Sommerschule in Gemona. Er diente als Festungsingenieur in Turin, wo er sich praktische Kenntnisse im Holzbau aneignete. Dann studierte er an der Akademie der Schönen Künste in Venedig und gewann mit neunzehn Jahren den ersten Preis für architektonische Komposition.

Beachten Sie die Mischung: eine deutschsprachige technische Schule, Militärtechnik und eine italienische Akademie der schönen Künste. D'Aronco wurde gleichzeitig als Baumeister, Ingenieur und Künstler ausgebildet, und zwar sowohl im Einflussbereich der Habsburger als auch in dem Italiens. Diese dreifache Ausbildung erklärt, warum er später Erdbebenreparaturen und sezessionistische Ornamente mit gleicher Leichtigkeit handhaben konnte.

Wettbewerbe

Während der 1880er und frühen 1890er Jahre baute er sich einen Ruf auf, wie es ehrgeizige Architekten in dieser Ära taten — indem er an allem teilnahm. Er erhielt eine Silbermedaille für einen geplanten Vittorio Emanuele II-Monumententwurf in Rom und gewann Anerkennung bei der Venedig-Ausstellung 1887, der Turiner Architekturausstellung 1890 und der Nationalen Ausstellung in Palermo 1891. 1889 entwarf er den Friedhof von Cividale.

Istanbul, 1893

Im Jahr 1893 wünschte sich Sultan Abdülhamid II. einen italienischen Architekten für den Entwurf einer Landwirtschafts- und Industrieausstellung, die das zwanzigjährige Jubiläum seiner Herrschaft markieren sollte. D'Aronco wurde eingeladen und er ging.

Die Ausstellung fand nie statt. Am 10. Juli 1894 erschütterte ein verheerendes Erdbeben Istanbul, und das Projekt starb mit ihm. D'Aronco blieb trotzdem — und das Unglück beendete nicht seine osmanische Karriere, sondern begründete sie. Er wurde damit beauftragt, beschädigte Gebäude zu inspizieren und Reparaturen an öffentlichen Strukturen in der ganzen Stadt zu leiten. Ein Architekt, der geholt wurde, um ein temporäres Messegelände zu bauen, verbrachte stattdessen Monate damit, zu beweisen, dass er eine verwundete Hauptstadt stabilisieren konnte.

Es funktionierte. Er wurde Chefarchitekt des Palastes unter Abdülhamid II. und hielt die Position für sechzehn Jahre inne; er war der erste ausländisch geborene Architekt in dieser Position. Er gestaltete Teile des Yıldız-Palastkomplexes um und arbeitete dabei mit Sarkis Balyan zusammen.

Was er am Bosporus baute

Der Katalog von Istanbul ist bemerkenswert in seiner Vielfalt. Es gab die Yıldız-Keramik- und Porzellanfabrik, die nach dem Erdbeben wiederaufgebaut wurde und zwischen 1893 und 1907 entstand; ein Gebäude für das Landwirtschaftsministerium im Jahr 1898; einen Brunnen für Abdülhamid II. zwischen 1896 und 1901; die Merzifonlu Kara Mustafa Pascha Moschee in Karaköy im Jahr 1903; die Militärmedizinische Schule Mekteb-i Tıbbiye-i Şahane von 1903 bis 1909; den Sommersitz der italienischen Botschaft im Jahr 1905; das Huber-Herrenhaus sowie das Herrenhaus der Faik und Bekir Beyler im Jahr 1906.

Zwei Projekte definieren den Stil. Die Casa Botter an der İstiklal Caddesi, erbaut 1900–01 für den Schneider des Sultans, wird allgemein als das erste Jugendstilgebäude in Istanbul bezeichnet; D'Aronco baute auch die Häuser der Familie Botter in Kalamış, von denen nur einige überlebt haben. Und das Türbe von Şeyh Muhammed Zafir verschmolz die geradlinige Geometrie des Jugendstils mit dem spätosmanischen Appetit auf kleine, fantasievolle Wahrzeichen — ein Mausoleum, das gleichzeitig wienerisch und osmanisch aussieht und keiner der beiden Traditionen vollständig angehört.

Dies war die wesentliche D'Aronco-Operation: byzantinisches und osmanisches dekoratives Vokabular gepaart mit europäischer sezessionistischer Form, gelegentlich gewürzt mit etwas, das der Rokoko-Exuberanz nahekommt. Er wandte keinen fremden Stil auf eine östliche Stadt an. Er baute ein Hybrid, das sich nur jemand vorstellen konnte, der an beiden Orten stand.

Turin

1901 gewann er den Wettbewerb für den Entwurf der Gebäude der Prima Esposizione Internazionale d'Arte Decorativa Moderna, die am 10. Mai 1902 in Turin eröffnet wurde. Er modellierte seine Pavillons nach dem Werk von Joseph Maria Olbrich in Darmstadt und legte das Gelände als zentrale Rotonda d'onore mit Galerien und thematischen Pavillons an, die nach außen strahlten — Deutschland, Italien, Fotografie, Film, Automobile, bildende Künste.

Die Rotunde war neobarocker Jugendstil, und sie trug die Hagia Sophia in ihrer Kuppel. Die Messe zog Victor Horta, Charles Rennie Mackintosh und Louis Comfort Tiffany an, startete mehrere Karrieren und ist als der Gipfel des Jugendstils in Erinnerung geblieben. D'Aronco baute ihre Bühne.

Warum Raimondo ein Genie genannt wird

Das Wort erscheint in den Quellen nicht im direkten Zeugnis von irgendjemandem, und es wäre unredlich, einen Bewunderer zu erfinden. Was die Aufzeichnungen stützen, ist eine spezifische und ungewöhnliche Fähigkeit: D'Aronco konnte zwei architektonische Traditionen gleichzeitig im Kopf behalten und Werke produzieren, die in beiden legitim waren.

Interkulturelle Architektur in dieser Zeit war überwiegend einseitig. Europäische Architekten gingen in den Osten und bauten orientalistische Fantasien für den europäischen Konsum oder exportierten unveränderte europäische Stile als Ausdruck der Überlegenheit. D'Aronco tat keines von beidem. Er lernte die osmanische und byzantinische dekorative Logik so gut, dass ein Sultan ihn für sechzehn Jahre als Chefarchitekt des Palastes behielt und ihm den Bau einer Moschee erlaubte — und dann trug er dieses Wissen zurück nach Turin und steckte es in das definitive Monument des europäischen Jugendstils, wo niemand danach gefragt hatte. Die Turiner Kuppel ist der Beweis: Einfluss, der von Ost nach West fließt, in dem Moment, in dem der Verkehr eigentlich in die andere Richtung gehen sollte. Das ist eine wirklich seltene Art von architektonischer Intelligenz, und sie ist untrennbar mit seiner hybriden Ausbildung in Graz, Turin und Venedig verbunden.

Das Gegenargument ist real und es wert, dargelegt zu werden. Er arbeitete, wie seine eigenen Pavillons zugaben, nach Olbrich — die Turiner Gebäude waren nach dem Vorbild von Darmstadt modelliert, was ihn zu einem außergewöhnlich intelligenten Adaptierer macht und nicht zu einem Urheber des Stils, dessen Verbreitung ihm zugeschrieben wird. Ein Großteil seines Ansehens in Istanbul kam von einer Position, nicht von einem Durchbruch; das Erdbeben und die kaiserliche Schirmherrschaft gaben ihm ein Monopol, dem kein Rivale widersprechen konnte. Sein Output ist, wie es in einem Bericht heißt, ein kleines, aber perfektes Vermächtnis — und das Kleine zählt. Er wurde als ein bescheidener Mann beschrieben, der das Rampenlicht mied, und er wurde weitgehend vergessen, bis eine Biografie von 1955 ihn wieder in Erinnerung rief. Ein Genie, das nach dreiundzwanzig Jahren der Dunkelheit wiederentdeckt werden muss, ist zumindest ein umstrittener Anspruch.

Rückkehr und Wiederentdeckung

Abdülhamid II. wurde 1909 abgesetzt, und D'Aronco kehrte nach Italien zurück. Er arbeitete ab 1911 am Rathaus von Udine, einem Projekt, das bis 1930 lief, und entwarf weiterhin in seiner Heimat Friaul. Er starb 1932 in Sanremo.

Sein Ruf wurde von dem Architekten Manfredi Nicoletti gerettet, der das Werk durch eine Biografie von 1955 wiederentdeckte. Heute sind seine Gebäude in Istanbul — allen voran die Casa Botter — als Gründungsmonumente des osmanischen Jugendstils anerkannt, und seine Rotunde überlebt in der historischen Aufzeichnung als der Rahmen um die größte Zusammenkunft des Jugendstils. Er ist einer der wenigen Architekten, deren Lebenswerk zwei Länder zur Erklärung benötigt.