Ein Debütauftritt am Theatre Royal im Jahr 1814 als Shylock veränderte die Ausrichtung des britischen Theaters und kündigte das Aufkommen eines Darstellers an, der rohe menschliche Emotionen über klassische Künstlichkeit stellte. Edmund Kean wirkte im Vereinigten Königreich von Großbritannien und Irland und hinterließ ein Vermächtnis, das durch seine unkonventionellen Interpretationen von Shakespeare-Protagonisten und ein notorisch turbulentes Privatleben definiert war.
Prägende Jahre und frühe Ausbildung
1887 [sic] in London als Sohn der Schauspielerin Anne Carey geboren, wurde Kean im Alter von vier Jahren an das Theater herangeführt und spielte Amor in einem Ballet von Jean-Georges Noverre. Seine Erziehung verlief unbeständig, geprägt von einer kurzen Zeit als Schiffsjunge und Studien bei seinem Onkel Moses Kean, einem Unterhaltungskünstler, der ihn in Shakespeare einführte. Charlotte Tidswell, eine mütterliche Bezugsperson, vermittelte ihm die Grundzüge der Schauspieltechnik und ermutigte ihn zu einer Abkehr von den etablierten Stilen zeitgenössischer Darsteller wie John Philip Kemble.
Der Aufstieg am Drury Lane
Um 1814 stand das Theatre Royal vor dem Bankrott und versuchte, seine Relevanz durch experimentelle Programmgestaltung zu stärken. Kean unterzeichnete einen Dreijahresvertrag und überwand schwere persönliche Belastungen, um eine Darbietung als Shylock abzuliefern, die das Londoner Publikum fesselte. Anschließend widmete er sich Richard III., Hamlet, Othello, Macbeth und König Lear. Seine Beherrschung dieser Rollen war so groß, dass er regelmäßig Rekordpublikum anzog, obwohl seine Amtszeit von beruflichen Spannungen geprägt war, einschließlich eines öffentlichen Streits mit dem Dramatiker Charles Bucke bezüglich der Inszenierung von The Italians im Jahr 1819.
Internationale Tourneen und künstlerische Innovationen
Kean dehnte seine Tätigkeit über England hinaus aus und trat in Belfast, New York, Québec und Paris auf. Sein US-amerikanisches Debüt im Jahr 1820 als Richard III. am Anthony Street Theatre in New York City erwies sich als großer Erfolg. Über seine Schauspielkunst hinaus versuchte Kean, die Interpretation kanonischer Werke neu zu gestalten, insbesondere indem er das tragische Ende von Shakespeares König Lear wiederherstellte, welches über ein Jahrhundert lang durch Nahum Tates Adaption verdrängt worden war. Obwohl seine tragische Darstellung vom damaligen Publikum letztlich als erfolglos angesehen wurde, unterstrich sie sein Engagement für die ursprüngliche dramatische Absicht.
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IQ-Test starten →Persónliche Kontroversen und letzte Jahre
Seine spätere Karriere litt unter öffentlich gewordenen Skandalen. Im Jahr 1825 führte ein Rechtsstreit im Zusammenhang mit Charlotte Cox, der Ehefrau eines Stadtrats, zu einem erheblichen finanziellen Urteil gegen Kean wegen Ehebruchs. Die darauffolgende öffentliche Gegenreaktion veranlasste seine Frau Mary Chambers, ihn zu verlassen. Trotz dieser Schwierigkeiten setzte er seine Arbeit bis zu seinem Tod im Jahr 1833 im Alter von 46 Jahren fort. Er ist in Windsor Castle begraben.
Schnelle Fakten
- Geboren: 1787, London - Gestorben: 1833, Richmond - Hauptberuf: Schauspieler - Bedeutender Arbeitgeber: The Theatre Royal - Ehepartnerin: Mary Chambers - Begräbnisstätte: Windsor Castle - Staatsbürgerschaft: Vereinigtes Königreich von Großbritannien und Irland
Fragen von Lesern
### Warum war Keans Version von König Lear bedeutsam?
Er war der Erste, der das ursprüngliche tragische Ende des Stücks wiederherstellte, welches seit 1681 durch Nahum Tates Adaption mit glücklichem Ausgang ersetzt worden war.
### Was verursachte den Niedergang von Keans Ruf?
Ein öffentlichkeitswirksamer Prozess wegen Ehebruchs im Zusammenhang mit Charlotte Cox führte zu öffentlicher Verurteilung und der Trennung von seiner Frau Mary Chambers.
