Was die Liebe für den Menschen ist, ist die Musik für die Künste und für die Menschheit. Musik ist die Liebe selbst - sie ist die reinste, ätherischste Sprache der Leidenschaft, die auf tausend Arten alle möglichen Farbwechsel und Gefühle zeigt; und obwohl sie nur in einer einzigen Instanz wahr ist, kann sie doch von tausenden von Menschen verstanden werden - die alle unterschiedlich empfinden.
Carl Maria von Weber war ein deutscher Komponist, Dirigent, virtuoser Pianist, Gitarrist und Kritiker, der einer der ersten bedeutenden Komponisten der Romantik war. Er ist vor allem für seine Opern bekannt und war eine Schlüsselfigur in der Entwicklung der Romantischen Oper.
Während seiner Jugend zog sein Vater, Franz Anton, die Familie unermüdlich zwischen Hamburg, Salzburg, Freiberg, Augsburg und Wien hin und her. Folglich studierte er bei vielen Lehrern – sein Vater, Johann Peter Heuschkel, Michael Haydn, Giovanni Valesi, Johann Nepomuk Kalcher und Georg Joseph Vogler – unter dessen Aufsicht er vier Opern komponierte, von denen keine vollständig erhalten ist. Er hatte eine bescheidene Anzahl von nicht-operatischen Musikwerken, darunter zwei Sinfonien; ein Fagottkonzert; Klavierstücke wie Konzertstück in f-Moll und Aufforderung zum Tanze; und viele Werke, die die Klarinette zeigten, meist für den virtuosen Klarinettisten Heinrich Baermann geschrieben. Seine reifen Opern – Silvana 1810, Abu Hassan 1811, Der Freischütz 1821, Die drei Pintos komp. 1820–21, Euryanthe 1823, Oberon 1826 – hatten großen Einfluss auf nachfolgende deutsche Komponisten wie Marschner, Meyerbeer und Wagner; seine Klavierkomposition antizipierte die von Chopin und Liszt. Sein bekanntestes Werk, Der Freischütz, gehört zu den bedeutendsten deutschen Opern.
Leben und Karriere
Kindheit
Weber wurde in Eutin, Bistum Lübeck, als ältestes von drei Kindern von Franz Anton von Weber und seiner zweiten Ehefrau, Genovefa Weber, einer Wiener Sängerin, geboren. Er wurde am 20. November 1786 katholisch getauft mit dem Namen Carl Friedrich Ernst; der alternative zweite Name Maria erschien erst später. Sein Bruder und seine Schwester starben in der Kindheit. Beide Eltern waren katholisch und stammten ursprünglich aus dem äußersten Süden Deutschlands. Das „von" war eine Affektation seines Vaters, der kein Aristokrat war.
Im April 1779 war Franz Anton zum Direktor des Orchesters des Fürstbistums Eutin ernannt worden, das jedoch 1781 aufgelöst wurde, weil es zu Sparmaßnahmen kam. Er übernahm dann die Position des städtischen Musikdirektors von Eutin. Mit dieser Position unzufrieden, trat er 1787 zurück und gründete eine Theaterkompanie in Hamburg. Nach einem kurzen Aufenthalt in Wien schloss er sich der Theaterkompanie von Johann Friedrich Toscani und Peter Carl Santorini an, die in Kassel, Marburg und Hofgeismar auftraten. Er versuchte wiederholt, ein dauerhaftes eigenes Unternehmen zu gründen, hatte aber nur sporadische Erfolge.
Franz Antons Halbbruder, Fridolin, heiratete Cäcilia Stamm und hatte vier Töchter, Josepha, Aloysia, Constanze und Sophie, die alle bekannte Sängerinnen wurden. Wolfgang Amadeus Mozart versuchte, Aloysia zu gewinnen, indem er mehrere Werke für sie komponierte. Nachdem sie jedoch seine Avancen ablehnte, heiratete Mozart Constanze; somit war Mozarts Ehefrau eine Cousine von Carl Maria von Weber.
Als begabter Violinist hatte Franz Anton die Ambition, Weber in einen Wunderkind wie Mozart umzuwandeln. Weber wurde mit einer angeborenen Hüftkrankheit geboren und begann erst mit vier Jahren zu laufen. Aber bis dahin war er bereits ein fähiger Sänger und Pianist.
Ausbildung
Franz Anton gab Weber eine umfassende Ausbildung, die ständig durch die häufigen Umzüge der Familie unterbrochen wurde. 1796 setzte Weber seine musikalische Ausbildung in Hildburghausen fort, wo er vom Oboisten Johann Peter Heuschkel unterrichtet wurde. Nach dem Umzug nach Salzburg im Herbst 1797 studierte Weber ab 1798 bei Michael Haydn, dem jüngeren Bruder des bekannteren Joseph Haydn, der sich bereit erklärte, Weber kostenlos zu unterrichten.
Seine Zeit in Salzburg wurde durch den Tod seiner Mutter, die am 13. März 1798 an Tuberkulose erlag, und den seiner einjährigen Schwester Antonetta am 29. Dezember 1798 in München überschattet.
Ein Besuch bei Joseph Haydn in Wien, vermutlich in der Hoffnung auf fortgeschrittenes Unterricht, war erfolglos. Im Herbst 1798 zog Weber nach München, wo er Gesang bei Johann Evangelist Wallishauser und Komposition bei Johann Nepomuk Kalcher studierte, der Webers erste Oper, Die Macht der Liebe und des Weins, betreute. Wie seine anderen Kompositionen aus dieser Zeit ist auch diese Oper verloren. Sechs Fugietten für Klavier des zwölfjährigen Weber wurden in Leipzig veröffentlicht.
Webers musikalische Ausbildung wurde durch die Beherrschung der Lithographie erweitert, die er in der Werkstatt von Alois Senefelder, dem Erfinder des Verfahrens, und Franz Gleißner im Herbst 1799 erlernte. Ein Satz seiner Variationen für Klavier wurde von Weber selbst lithographiert.
Im Jahr 1800 zog die Familie nach Freiberg in Sachsen, wo der damals 14-jährige Weber eine Oper namens Das stumme Waldmädchen schrieb. Sie wurde in den Theatern von Freiberg und Chemnitz aufgeführt und später in Sankt Petersburg 1804, Wien 1805/1805 und Prag 1806. Der junge Weber begann auch, Artikel als Musikkritiker zu veröffentlichen, beispielsweise in der Leipziger Neuen Zeitung 1801.
Im Jahr 1801 kehrte die Familie nach Salzburg zurück, wo Weber seine Studien bei Michael Haydn wieder aufnahm. Weber komponierte seine dritte Oper Peter Schmoll und seine Nachbarn, die sein Lehrer billigte. Nach einer Konzerttournee 1802 kehrten die Webers nach Augsburg zurück, wo Peter Schmoll wahrscheinlich Premiere hatte.
Mitte 1803 setzte Weber seine Studien in Wien bei Abbé Vogler fort, dem Gründer wichtiger Musikschulen in Mannheim, Stockholm und Darmstadt. Ein anderer berühmter Schüler Voglers in Darmstadt war Jakob Meyer Beer, später als Giacomo Meyerbeer bekannt, der ein enger Freund Webers wurde. In Briefen nannten sie sich gegenseitig „Bruder".
Frühe Karriere 1804–1810
Vogler empfahl den 17-jährigen Weber 1804 für die Position des Direktors der Breslauer Oper; Weber wurde die Stelle angeboten und akzeptierte sie. Er versuchte, die Oper durch die Pensionierung älterer Sänger, die Erweiterung des Orchesters und die Annahme eines anspruchsvolleren Repertoires zu reformieren. Seine ehrgeizige und engagierte Arbeit als Orchesterleiter wurde anerkannt, obwohl seine Tempi häufig als zu schnell kritisiert wurden. Da die tägliche Routine nicht genug Zeit für seine eigene kreative Arbeit ließ, verlangte Weber nicht, seinen zweijährigen Auftrag zu verlängern.
Nach einem Intermezzo am Hof des Herzogs Eugen von Württemberg, der in Schlesien residierte, diente Weber von 1807 bis 1810 in Stuttgart als Privatsekretär des Herzogs Ludwig, Bruder von König Friedrich I. von Württemberg. Webers Zeit in Württemberg war voller Probleme. Er verschuldete sich tief und wurde in die finanziellen Manipulationen seines Arbeitgebers verwickelt, z. B. den Verkauf von Bestätigungen des herzoglichen Dienstes, die den Käufer vom Militärdienst befreite. Weber wurde verhaftet und wegen Unterschlagung und Bestechung angeklagt. Da er die Vorwürfe widerlegen konnte, wurde der Fall ins Zivilrecht überführt, um den eigentlichen Manipulator, den Bruder des Königs, nicht zu kompromittieren. Weber erklärte sich bereit, die Kosten zu zahlen – die letzte Zahlung erfolgte 1816 – und wurde zusammen mit seinem Vater aus Württemberg verbannt.
Als ernüchternde Nebenwirkung begann Weber, ein Tagebuch zu führen, um seine Ausgaben und Korrespondenz aufzulisten und gelegentliche Kommentare zu besonderen Ereignissen zu machen.
Weber blieb während dieser Zeit als Komponist produktiv und schrieb eine Reihe von Kirchenmusik, hauptsächlich für die katholische Messe. Dies verdiente ihm jedoch die Feindseligkeit von Konservativen, die an der Wiederherstellung des traditionellen Gesangs in der Liturgie arbeiteten.
Spätere Karriere 1810–1826
Im Jahr 1810 besuchte Weber mehrere Städte in Deutschland; 1811 war ein Wendepunkt in seiner Karriere, als er den Münchner Hofklarinettisten Heinrich Baermann traf und mit ihm zusammenarbeitete und das Concertino in Es-Dur, Op. 26, J. 109, sowie die beiden Konzerte J. 114 und J. 118 für ihn komponierte; von Dezember 1811 bis März 1812 unternahm Weber mit Baermann eine Tournee und spielte die Klarinettenwerke, und es waren einige der letzten Konzerte dieser Tournee, die die öffentliche, kritische und königliche Meinung über Webers Werke änderten und ihm halfen, später in diesem Jahr eine erfolgreiche Aufführung von Silvana in Berlin zu inszenieren. Von 1813 bis 1816 war er Direktor der Oper in Prag; von 1816 bis 1817 arbeitete er in Berlin, und ab 1817 war er Direktor der prestigeträchtigen Oper in Dresden, wo er hart daran arbeitete, eine deutsche Oper zu etablieren, als Reaktion auf die italienische Oper, die seit dem 18. Jahrhundert die europäische Musikszene dominierte. Am 4. November 1817 heiratete er Caroline Brandt, eine Sängerin, die die Titelrolle der Silvana kreierte. 1819 schrieb er vielleicht sein berühmtestes Klavierstück, Aufforderung zum Tanze.
Die erfolgreiche Uraufführung von Der Freischütz am 18. Juni 1821 in Berlin führte zu Aufführungen in ganz Europa. Am selben Morgen der Uraufführung vollendete Weber sein Konzertstück in f-Moll für Klavier und Orchester, und er führte es eine Woche später auf.
1823 komponierte Weber seine erste und einzige vollständige, durchkomponierte Oper Euryanthe zu einem Libretto von Helmina von Chézy, mehrere Passagen von denen, insbesondere die Musik für das bösartige Paar Lysiart und Eglantine, die frühen romantischen Opern von Richard Wagner vorwegnehmen. 1824 erhielt Weber eine Einladung von The Royal Opera, London, um Oberon zu komponieren und zu produzieren, basierend auf Christoph Martin Wielands gleichnamigem Gedicht. Weber akzeptierte die Einladung, und 1826 reiste er nach England, um das Werk zu beenden und die Uraufführung am 12. April zu dirigieren.
Weber litt bereits an Tuberkulose, als er London besuchte. Er dirigierte die Uraufführung und zwölf ausverkaufte Aufführungen von Oberon in London im April und Mai, und trotz seiner sich schnell verschlechternden Gesundheit setzte er seine Verpflichtungen für Privatkonzerte und Benefizveranstaltungen fort.
Er starb während der Nacht zum 5. Juni 1826 in seinem Schlaf im Haus seines guten Freundes und Gastgebers Sir George Smart; er war 39 Jahre alt. Er wurde in London begraben.
Achtzehn Jahre später, im Dezember 1844, wurden seine Überreste auf den Familiengrabtplatz auf dem Alten Katholischen Friedhof in Dresden neben seinem jüngsten Sohn Alexander überführt, der im Alter von 19 Jahren an Masern sieben Wochen zuvor starb. Der einfache Grabstein, entworfen von Gottfried Semper, liegt gegen die nördliche Grenzmauer. Die Grabrede bei der Umbettung hielt Wagner.
Webers unvollendete Oper Die drei Pintos wurde von seiner Witwe ursprünglich an Meyerbeer zur Vollendung gegeben; sie wurde schließlich von Gustav Mahler vollendet, der die Uraufführung in Leipzig am 20. Januar 1888 dirigierte.
Vermächtnis
Webers Opern Der Freischütz, Euryanthe und Oberon beeinflussten die Entwicklung der Romantischen Oper in Deutschland großen Maße. Der Freischütz wurde als die erste deutsche Oper angesehen, Euryanthe entwickelte die Leitmotiv-Technik in beispiellosem Maße weiter, während Oberon Mendelssohns Musik für Ein Sommernachtstraum möglicherweise beeinflusste und gleichzeitig Webers lebenslange Interesse an der Musik außerwestlicher Kulturen offenbarte. Dieses Interesse manifestierte sich zunächst in Webers Bühnenmusik zu Schillers Übersetzung von Gozzis Turandot, für die er eine chinesische Melodie verwendete, was ihn zum ersten westlichen Komponisten machte, der eine asiatische Weise verwendete, die nicht von der pseudo-türkischen Art stammte, die von Mozart und anderen popularisiert wurde.
Webers Kompositionen für Klarinette, Fagott und Horn nehmen einen wichtigen Platz im musikalischen Repertoire ein. Seine Kompositionen für die Klarinette, zu denen zwei Konzerte, ein Concertino, ein Quintett, ein Duo concertante und Variationen über ein Thema aus seiner Oper Silvana gehören, werden heute regelmäßig aufgeführt. Sein Concertino für Horn und Orchester erfordert vom Spieler, zwei Noten gleichzeitig zu produzieren, indem er summt und spielt – eine Technik, die als „Multiphonics" bekannt ist. Sein Fagottkonzert und das Andante e Rondo ungarese, eine Umarbeitung eines ursprünglich für Viola und Orchester geschriebenen Werks, sind auch bei Fagottisten beliebt.
Webers Beitrag zur Vokal- und Chormusik ist ebenfalls erheblich. Sein Werk katholischer Kirchenmusik war im 19. Jahrhundert in Deutschland sehr beliebt, und er komponierte einen der frühesten Liedzyklen, Die Temperamente beim Verluste der Geliebten. Weber war auch bemerkenswert als einer der ersten Dirigenten, die ohne Klavier oder Violine dirigierten.
Webers Orchestrierung wurde auch von späteren Generationen von Komponisten highly gelobt und nachgeahmt – Berlioz erwähnte ihn mehrmals in seinem Treatise on Instrumentation, während Debussy bemerkte, dass der Klang des Weber-Orchesters durch die Prüfung der Seele jedes Instruments erhalten wurde.
Seine Opern beeinflussten die Werke späterer Opernkomponisten, besonders in Deutschland, wie Marschner, Meyerbeer und Wagner, sowie mehrere nationalistische Komponisten des 19. Jahrhunderts wie Glinka. Dem We wurde Huldigung entgegengebracht
