فيرنر هيرتسوغ: صانع الأفلام الذي سحب سفينة فوق جبل

لكي يصنع فيلماً عن رجل مهووس بدرجة تكفي لجر سفينة بخارية فوق جبل، قام فيرنر هيرتسوغ بالشيء الوحيد الذي اعتبره صادقاً: فقد جر سفينة بخارية حقيقية تزن 320 طناً فوق جبل حقيقي في غابات البيرو المطيرة، بدون مؤثرات خاصة، ومرتضى تحذيرات كل مهندس استشاره. إن إنتاج فيلم فيتزكارالدو كاد أن يقتل بشراً، ودفع نجمه إلى الغرائز الثائرة، وأصبح أسطورياً كالفلم نفسه. لقد كان التعبير الأنقَى لقناعة هيرتسوغ بأن السينما يجب أن تُنتزع من الواقع بتكلفة حقيقية، وأن الصورة على الشاشة يجب أن تُموَّل بالعرق والخطر. لم يسبق لأي صانع أفلام أن أخذ فكرة الهوس بمثل هذا المعنى الحرفي، لأن هيرتسوغ نفسه هو المهوس الذي تدور حوله أفلامه.

سيد عصامي الصنع

وُلد هيرتسوغ في ميونخ عام 1942 بينما كانت الحرب مشتعلة، ونشأ في قرية جبلية بافارية نائية لدرجة أنه لم يشاهد فيلماً، أو يجري مكالمة هاتفية، أو يعلم بوجود السينما حتى أصبح صبياً. لقد كان، بحكم الضرورة والمزاج، عصامياً تماماً. لقد سرق كاميرا من مدرسة ميونخ للسينما — وقال لاحقاً إنه لم يعتبر ذلك سرقة بل "ضرورة"، وأنه كان له حق طبيعي فيها — وبدأ في صنع الأفلام بدون تدريب رسمي وبقناعة تامة. لم تفارقه قط يقينية ذلك الغريب. لقد أصبح شخصية بارزة في السينما الألمانية الجديدة في سبعينيات القرن العشرين دون أن ينتمي تماماً إلى أي حركة، صانع أفلام لا يستجيب إلا لرؤيته الخاصة لما أسماه "الحقيقة النشوية" (أو الحقيقة المستغرقة) — وهي حقيقة شعرية أعمق تتجاوز مجرد الحقائق.

المهووس والكون غير المبال

تعود أفلام هيرتسوغ، التي تزيد عن سبعين فيلماً، بشكل مهووس إلى شخصية واحدة: الحالم الذي تتجاوز طموحاته كل منطق، في مواجهة عالم طبيعي يتسم بلا مبالاة تامة ومهيبة. فيلم أجيري، غضب الله (1972) يتابع سقوط الفاتح في الجنون على طوف هالك في غابات الأمازون. ويحلم فيلم فيتزكارالدو بناء دار أوبرا في الأدغال. تم تصوير هذه الأفلام في البرية الحقيقية في ظل ظروف قاسية، غالباً مع الممثل اللامع وغير المستقر خطيراً كلاوس كينسكي، الذي خاض معه هيرتسوغ واحدة من أكثر التعاونات انفجاراً في تاريخ السينما — وهي علاقة من الكراهية المتبادلة والعبقرية المتبادلة وثقها هيرتسوغ لاحقاً في فيلم وثائقي بعنوان عدوي اللدود.

أفلامه الوثائقية ليست أقل رؤيوية، ويرفض هيرتسوغ الحد المعتاد بين الحقيقة والخيال، مستعيناً بالتمثيل والابتكار سعياً وراء حقيقته النشوية. فيلم رجل الدب المرموق (غريزلي مان) (2005)، الذي تم تجميعه من لقطات لرجل عاش بين الدببة البرية حتى قتلوه، أصبح تأملاً مؤثراً في لا مبالاة الطبيعة والوهم البشري. أخذ فيلم كهف الأحلام المنسية الكاميرات إلى كهف شوفيه لتصوير أقدم فن على وجه الأرض. وفي كل ذلك، يروي هيرتسوغ بصوته الذي لا يُخطئ، الحزين، ذي اللكنة الألمانية، مقدماً تصريحات قاتمة وجميلة حول الفوضى وعداء الكون التي جعلت منه، بشكل غير محتمل، شخصية ثقافية محبوبة.

فلسفة التحمل

ما يجمع بين أعمال هيرتسوغ الهائلة والغريبة هو فلسفة الإرادة. وهو يؤمن بأن الفن العظيم يتطلب مخاطرة جسدية، وأن صانع الأفلام يجب أن يكون "رياضياً" في التحمل، وأن الراحة هي عدو الحقيقة. لقد مشى ذات مرة على الأقدام من ميونخ إلى باريس في الشتاء، مقتنعاً بأن رحلة الحج هذه ستُبقي صديقاً محتضراً على قيد الحياة. وقد أصيب برصاصة خلال مقابلة واستمر في التحدث؛ وأكل حذاءه الخاص بعد أن خسر رهاناً، محولاً حتى ذلك إلى فيلم قصير حول أهمية إنهاء ما يبدأه المرء. هذه ليست مجرد غرائب — بل هي النسخة المعاشة للانضباط الذي تطلبه أفلامه، ورفض لفصل الفن عن تكلفة صنعه.

لماذا يهم هذا الأمر

يُعد فيرنر هيرتسوغ مهماً لأنه وسع فكرة ما يمكن أن يكون عليه صانع الأفلام: ليس مدير أوهام بل مستكشف يعود بصور لا يجرؤ أي شخص آخر على التقاطها. لقد أثبت أن السينما يمكن أن تكون شكلاً من أشكال التحقيق المتطرف في الحالة البشرية، وأن الكاميرا يمكن أن تذهب إلى النهايات الحرفية والمجازية للأرض، وأن الخط بين الوثائقي والخيال أكثر ضبابية وأكثر إثارة للاهتمام بكثير مما تسمح به الأعراف.

وهو يظل، أيضاً، فيلسوفاً للمزاج المهووس — العبقري الذي لا يمكن إقناعه بالعدول عن هدفه المستحيل. تعج أفلامه بمثل هذه الشخصيات لأنه واحد منها، وهو يتعامل مع جنونهم لا بالسخرية بل بالرهبة. وفي ثقافة من المشاهد المولدة بالكمبيوتر والخالية من الاحتكاك، يمثل هيرتسوغ العكس تماماً: القناعة بأن أقوى الصور هي تلك التي تكلف شيئاً حقيقياً، وأن الموضوع اللائق للفن هو الإرادة البشرية الرائعة، المهلكة، التي لا تقهر على الحلم.