راؤول بيك: السينما كفعل محاسبة
فيلم مبني بالكامل على مخطوطة غير مكتملة لكاتب راحل، يرويها بصوته ممثل لم يلتقِ به قط، أصبح أحد أكثر الأفلام الوثائقية إشادة في العقد. ذلك الفيلم، "أنا لست زنجيك" (I Am Not Your Negro)، كان أقل من كونه سيرة ذاتية لجيمس بالدوين وأكثر من كونه حجة لم يتمكن بالدوين نفسه من إكمالها. مخرجه، راؤول بيك، قضى مسيرته المهنية في بناء الأفلام بهذه الطريقة - من شهادات الآخرين التي تم إسكاتها أو التي لم تكتمل، مجمعة في حجج حول السلطة ترفض البقاء بهدوء في الماضي.
طفولة بلا بلد واحد
ولد بيك في هايتي وغادرها وهو طفل عندما فرت عائلته من ديكتاتورية دوفالييه، ليبدأ طفولة متناثرة عبر جمهورية الكونغو والولايات المتحدة وفرنسا وألمانيا. هذا النشأة المتنقلة لم تمنحه إطاراً مرجعياً وطنياً واحداً، ولاحقاً، لم تمنحه أي تقليد سينمائي واحد يلتزم به - وهو شرط سيحوله إلى بصمة إخراجية، حيث يتنقل بسهولة بين كينشاسا وكيغالي وباريس وبورت أو برنس كما يتنقل بين الوثائقي والروائي. تدرب في البداية ليس في السينما بل في اقتصاديات الهندسة، وحصل على درجة متقدمة في ألمانيا، قبل أن يتجه إلى السينما في أكاديمية السينما والتلفزيون الألمانية في برلين (DFFB)، وهي نفس مدرسة السينما الألمانية الصارمة التي أنتجت جيلاً من المخرجين الأوروبيين المنخرطين سياسياً.
لومومبا وسياسة الاغتيال
جاءت انطلاقة بيك مع انخراطه المستمر في حياة وموت باتريس لومومبا، زعيم الاستقلال الكونغولي الذي اغتيل عام 1961 بتواطؤ من أجهزة الاستخبارات البلجيكية والأمريكية. تناول الموضوع لأول مرة في فيلم وثائقي عام 1992 قبل أن يجسده بالكامل في فيلم "لومومبا" (2000)، وهو فيلم روائي طويل عُرض في أسبوع المخرجين في كان وأسس بيك دولياً كمخرج سينمائي مستعد لمحاسبة القوى الاستعمارية السابقة مباشرة بدلاً من معاملة التاريخ الأفريقي كخلفية لقصص الغرباء. كان الخيار شخصياً بقدر ما كان سياسياً: فقد عاشت عائلة بيك نفسها في الكونغو خلال الفترة التي يصورها الفيلم، في ظل ظروف عهد موبوتو التي تلت مقتل لومومبا.
عشرون سؤالاً وثماني دقائق على الساعة، ونسبة مئوية مقاسة مقابل كل من خاضه. دون تسجيل.
اخوض اختبار الذكاء →الإبادة الجماعية والديكتاتورية وسنوات HBO
تبع بيك ذلك بفيلم "أحياناً في أبريل" (2005)، وهو تجسيد درامي من إنتاج HBO للإبادة الجماعية في رواندا يُروى من خلال عيون أخوين على طرفي نقيض من القتل، وهو مشروع جدير بالملاحظة لرفضه قوس الخلاص الذي شكل أفلام الإبادة الجماعية السابقة الموجهة للجماهير الغربية. عاد مباشرة إلى السياسة الهايتية بفيلم "مولوش الاستوائي" (2009)، وهو صورة خيالية لرئيس هايتي محاصر مستوحاة بشكل فضفاض من التاريخ المضطرب الأخير لبلده، وعُرض في مهرجاني تورنتو وبرلين السينمائيين.
مخرج سينمائي حكم أيضاً
لم يكن انخراط بيك في السياسة سينمائياً فقط. من عام 1996 إلى 1997 شغل منصب وزير الثقافة في هايتي، وهي فترة قصيرة ولكن ملموسة داخل آلة الحكومة منحته تجربة مباشرة للتسويات والقيود التي سيقوم لاحقاً بتجسيدها على الشاشة. في عام 1995 كان قد أسس بالفعل مؤسسة "منتدى إلدورادو" لدعم التنمية الثقافية في هايتي، وقضى لاحقاً عامين في تدريس كتابة السيناريو والإخراج في مدرسة تيش للفنون بجامعة نيويورك. منذ يناير 2010 يرأس مجلس إدارة "لا فيميس" (La Fémis)، مدرسة السينما الحكومية الرائدة في فرنسا، مما يضعه في وضع يسمح له بتشكيل تدريب الجيل القادم من المخرجين الفرنسيين.
إعادة تجميع بالدوين
أشهر أعمال بيك، "أنا لست زنجيك" (2016)، نشأ من لقاء مع كتابات جيمس بالدوين التي وصفها بيك بأنها كاشفة، اكتشفها في أواخر مراهقته وعاملها منذ ذلك الحين كنوع من الأساس الفكري لصناعته السينمائية. تم بناء الفيلم الوثائقي بالكامل من كلمات بالدوين المنشورة وغير المنشورة - متمحوراً حول مخطوطته غير المكتملة "تذكر هذا البيت" (Remember This House)، حول اغتيالات ميدغار إيفرز ومالكوم إكس ومارتن لوثر كينغ الابن - مع قيام صامويل إل جاكسون بأداء صوت بالدوين ليس كراوٍ منفصل بل، حسب وصف بيك، كشخصية مرسومة بالكامل تحمل صوت الكاتب التحليلي عبر لقطات أرشيفية لعصر الحقوق المدنية واحتجاجات "حياة السود مهمة" المعاصرة. استشهد بيك بالمخرجين المقاليين العابرين للحدود كريس ماركر وألكسندر كلوج كتأثيرات تكوينية، موضحاً أنهما منحاه الإذن "للذهاب إلى أبعد حد ممكن" في كسر السرد الوثائقي التقليدي. حصل الفيلم على ترشيح لجائزة الأوسكار، وفاز بجائزة بافتا وسيزار، مما عزز سمعة بيك كمخرج قادر على تحويل المواد التاريخية إلى حجة عاجلة بدلاً من سجل حنين. تبعه بفيلم "إبادة كل المتوحشين" (2021)، وهو مسلسل قصير من إنتاج HBO يوسع نفس الطريقة إلى اتهام واسع للاستعمار والإبادة الجماعية عبر القرون، وبفيلم "كارل ماركس الشاب" (2017)، وهو دراما سيرة ذاتية أكثر تقليدية تتبع الشراكة الفكرية المبكرة لماركس وإنجلز.
لماذا يُدعى راؤول عبقرياً
تستند مطالبة بيك بالكلمة إلى رؤية شكلية محددة: أن شخصيات التاريخ التي تم إسكاتها يمكن منحها صوتاً سينمائياً بالكامل، بكلماتها الخاصة، دون أن تقف سردية المخرج بين الجمهور والشهادة. كان بناء "أنا لست زنجيك" بالكامل من مخطوطة بالدوين ورسائله غير المنشورة، بدلاً من السرد المكلف أو مقابلات الرؤوس المتحدثة، مخاطرة هيكلية كان من الممكن أن تنتج بسهولة تمرين أرشيفي خامل؛ بدلاً من ذلك، عاملها النقاد وهيئات الجوائز كواحدة من أكثر الأفلام الوثائقية السياسية حدة في عصرها، ويعكس حساب بيك الخاص عن "الذهاب إلى أبعد حد ممكن" في البناء السردي مخرجاً يعمل بوعي ضد التقليد بدلاً من تكراره. عقود انخراطه مع لومومبا ورواندا وسياسة هايتي المضطربة - المستنيرة بكونه حكم لفترة وجيزة كوزير - تمنح أفلامه السياسية سلطة لا يستطيع معظم المخرجين الذين يقتربون من نفس المواضيع من الخارج المطالبة بها. الحجة المضادة الصادقة هي أن موهبة بيك هي في الأساس تنظيمية وهيكلية وليست ابتكارية بحتة: تنجح أفلامه من خلال العثور على الصوت الموجود الصحيح - مخطوطة بالدوين، رسائل ماركس، لقطات أرشيفية رواندية - وبناء إطار صارم حولها، بدلاً من توليد أفكار أصلية تماماً من لا شيء. هذه مهارة هائلة ونادرة، لكنها حرفة في خدمة كلمات الآخرين بقدر ما هي رؤية فريدة.
الإرث
جعلت أعمال بيك منه واحداً من المخرجين القلائل الذين تُعامل أفلامهم الوثائقية والدرامية كحجج تاريخية جادة بحد ذاتها، ويُستشهد بها في الفصول الدراسية جنباً إلى جنب مع المواد الأرشيفية والأدبية التي تستمد منها. من رئاسة "لا فيميس" إلى فيلموغرافيا تمتد عبر كينشاسا وكيغالي وهارلم، بنى مسيرة مهنية تصر على أن الماضي ليس مجرد ماضٍ أبداً - وأن التجميع الصحيح لكلمات كاتب راحل يمكن أن يغير الطريقة التي يفهم بها الحاضر نفسه.



