بيتر فورغاتش (Péter Forgács): الأرشيفي الذي يقرأ الأفلام المنزلية من أجل التاريخ
يقوم أب بتصوير أطفاله في أحد آحاد عام 1938 في بودابست، وتتذبذب الكاميرا بينما تتحرك أفقياً عبر طاولة نزهة. إنه لا يملك أي فكرة عما هو قادم. أما بيتر فورغاتش (Péter Forgács) فهو يعرف، وتلك الفجوة بين ما تظهره اللقطات وما يعرفه المشاهد هي المحرك الكامل لفنه. على مدى أربعة عقود، أخذ أفلام الهواة المنزلية — أعياد الميلاد، وحفلات الزفاف، ورحلات القوارب — وحولها إلى بعض أكثر الأفلام التاريخية هدوءاً وتدميراً على الإطلاق، لمجرد أنه لم يتم إعداد أو تمثيل أي شيء فيها لأجل التاريخ قط.
الطرد، ثم إعادة التوجيه
وُلد فورغاتش في 10 سبتمبر 1950. بدأ تدريسه الرسمي في أكاديمية الفنون الجميلة في المجر، لكنه طُرد قبل الانتهاء منها — وهي بداية غير ميمونة أعادت توجيهه نحو الحصول على درجات علمية كمعلم رسم، والتي أكملها في 1977. أمضى السنوات التالية متنقلاً عبر مؤسسات بحثية بدلاً من مدارس الفنون: معهد تعليم الكبار، ومعهد بحوث التعليم، ومركز البحوث للدراسات الاجتماعية التابع لأكاديمية العلوم المجرية. هذا المسار المؤسسي، بغض النظر عن مدى افتقاره للبريق، وضعه على اتصال بمشاكل وأساليب علم الاجتماع والأنثروبولوجيا في النظر إلى الحياة العادية والتي من شأنها أن تشكل كل ما صنع بعد ذلك — لم تكن اهتماماته سينمائية بحتة، بل كانت استقصائية.
الموسيقى، واستوديوهات السينما، وأرشيف ذكريات الآخرين
في أواخر السبعينيات وطوال الثمانينيات، تعاون فورغاتش مع فرقة الموسيقى المعاصرة المجرية مجموعة 180 (Group 180)، وهي تجربة أعطت أفلامه اللاحقة موسيقاها المميزة، والتي غالباً ما تكون مالحة وتنويمية مغناطيسية. أصبح أيضاً فناناً مستقلماً يعمل في استوديو بيلا بالاش السينمائي (Béla Balázs Filmstudio) ابتداءً من عام 1978، وهو مساحة شبه رسمية أعطت صانعي الأفلام التجريبية المجريين مجالاً للعمل خارج القيود التي فرضها التلفزيون الحكومي. لكن القرار الذي حدد مسيرته المهنية جاء في عام 1983، عندما أسس مؤسسة أرشيف الصور والأفلام الخاصة (Private Photo & Film Archives Foundation) في بودابست. شرعت المؤسسة في جمع الأفلام والتصوير الفوتوغرافي للهواة — وخاصة الأفلام المنزلية مقاس 16 مم و8 مم التي صورتها العائلات العادية بدءاً من العشرينيات — وهي مواد كانت دور الأرشيف والمتاحف تتجاهلها تقليدياً باعتبارها شخصية للغاية، وهواة للغاية، وغير توثيقية بما يكفي لتهم. رأى فورغاتش العكس تماماً: اللقطات غير المُعدة للحياة اليومية، التي صورها أشخاص لم تكن لديهم أي فكرة عن أنهم يصنعون أدلة تاريخية، كانت أكثر صدقاً بشأن فترة زمنية مقارنة بأي سجل رسمي تقريباً.
عشرون سؤالاً وثماني دقائق على الساعة، ونسبة مئوية مقاسة مقابل كل من خاضه. دون تسجيل.
اخوض اختبار الذكاء →المجر الخاصة والكارثة التي تقع خارج الشاشة
أثمر هذا الإدانة عن سلسلة "المجر الخاصة" (Private Hungary)، وهي مجموعة الأعمال التي صنعت سمعته. تأخذ الأفلام أفلاماً منزلية صورتها عائلات مجرية طوال الثلاثينيات والأربعينيات — النزهات، والرقصات، والتجمعات العائلية، والنسيج العادي للحياة من الطبقة الوسطى واليهودية — وتتركها تُعرض دون تغيير إلى حد كبير، غالباً مع تعليق هادئ أو عناوين داخلية تقدم فقط الحد الأدنى من السياق التاريخي. التأثير الذي وصفه النقاد دقيق: هذه أفلام "توثق حياة عادية سرعان ما تمزقها صدمة تاريخية استثنائية تحدث خارج الشاشة." الهولوكوست واقترابه لا يُعرضان بشكل مباشر أبداً في معظم هذه اللقطات؛ تتوقف الكاميرا ببساطة، أو تختفي العائلة الموجودة في إطار الصورة ببساطة من البكرات اللاحقة، ويُترك للمشاهد أداء الحسابات المروعة بنفسه. جاءت انطلاقته الدولية مع فيلم عائلة بارتوش (The Bartos Family) (1988)، الذي فاز بالجائزة الكبرى في مهرجان الفيديو العالمي في الهِيج في 1990، مما جعله راسخاً دولياً باعتباره شيئاً جديداً بحق في ممارسة الأفلام الوثائقية.
ما وراء المجر
لم يقتصر فورغاتش على هذه الطريقة في وطنه. السقوط الحر (Free Fall)، الذي فاز بجائزة Prix Europa في 1997، والكلب الأسود: قصص من الحرب الأهلية الإسبانية (El Perro Negro: Stories from the Spanish Civil War, 2005) وسعا التقنية الأرشيفية لتشمل صدمات وطنية أخرى. خروج الدانوب (The Danube Exodus)، وهو تركيب فني بُني بين 2000 و2002 حول لقطات لعملية إجلاء بقارب نهري عام 1939 للاجئين يهود ولاحقاً ألمان على نفس السفينة، وعُرض في متحف جيتي (Getty Museum) وأصبح أحد أكثر أعماله المعروضة على نطاق واسع في المعارض، إلى جانب ملكة جمال الكون (Miss Universe, 2006) وتركيب الفيديو رسائل إلى بعيد (Letters to Afar)، الذي عُرض في متحف تاريخ اليهود البولنديين في وارسو في 2013. تحرك عمله بسلاسة بين السينما ومساحة المعارض، والآن تستقر قطع من ممارسته القائمة على الأرشيف في المجموعات الدائمة لمتحف الفن الحديث (Museum of Modern Art)، ومتحف جيتي، ومركز بومبيدو (Centre Pompidou)، ومكتبة هارفارد (Harvard Library) — وهو احتضان مؤسسي واسع بشكل غير معتاد لفنان يعمل بشكل أساسي بأفلام منزلية لأشخاص آخرين.
التكريم
في عام 2007، حصل فورغاتش على جائزة إراسموس (Erasmus Prize)، وهي واحدة من أهم الجوائز الثقافية والفكرية في أوروبا، والتي تُمنح تقديراً لمنهجه المبتكر في التاريخ الثقافي ومساهمته في الحوار الفكري والثقافي الأوروبي من خلال ما وصفته لجنة الجائزة بأنه ممارسة سينمائية مميزة. وقد مثّل المجر في بينالي فينيسيا (Venice Biennale) في 2009، استضاف أرشيف هارفارد السينمائي (Harvard Film Archive) برنامج استعادة شاملاً تحت عنوان "بيتر فورغاتش وإعادة تنسيق التاريخ" (Péter Forgács and the Re-Orchestration of History)، وهي عبارة تلتقط بدقة ما يقوم به المونتاج الخاص به: فهو لا يبتكر لقطات أو يلفق مشاهد، بل يعيد تنسيق المواد الحالية — ترتيبها، ووضع الموسيقى التصويرية لها، والتعليق عليها — للكشف عن حجة تاريخية كامنة داخل الأفلام المنزلية التي لم يكن مقصوداً منها قط حمل أي حجة.
لماذا يُدعى بيتر عبقرياً
تستند مطالبة فورغاتش بالعبقرية إلى مهارة محددة وغير معتادة: القدرة على رؤية الأهمية التاريخية في مواد تجاهلها الجميع باعتبارها تافهة، ثم بناء المعنى منها دون تلفيق أي شيء. فهو لا يكتب حواراً، أو ينظم مشاهد، أو يصنع دراما — مادته الخام هي حرفياً أفلام منزلية لشخص آخر، وغالباً ما تكون قديمة منذ عقود وغير مخصصة لجمهور أبداً. الذكاء يكمن بالكامل في الاختيار، والترتيب، والمجاورة: تقرير أي بكرة من حفل عيد ميلاد عام 1938 تنتمي بجوار أي قطعة من السياق التاريخي، والثقة في الصمت ومرور الوقت غير الملحوظ للقيام بالعمل العاطفي الذي لا يمكن لأي تعليق صوتي مكتوب أن يضاهيه. لقد نسب إليه النقاد ولجان التحكيم ابتكار شكل وثائقي بشكل أساسي — بمعاملة لقطات الهواة كمصدر تاريخي وأنثروبولوجي أساسي بدلاً من كونها مواد عابرة — وقد حددت لجنة تحكيم جائزة إراسموس عمله صراحة كمساهمة فكرية بقدر ما هي مساهمة فنية. الحد الصادق للاستحقاق هو أن فورغاتش يظل في جوهره أمين أرشيف ومحرراً لمواد موجودة بدلاً من أن يكون منشئاً للصور؛ وعبقريته، إن صدق هذا اللفظ، تفسيرية وهيكلية وليست من النوع الذي ينتج محتوى بصرياً جديداً من العدم. عما إذا كان المونتاج والرؤية الأرشيفية وحدها يشكلان "عبقرية"، على عكس المنحى الأرشيفي الاستثنائي والصناعة التحريرية، فهو سؤال عادل قد يعترف معجبوه بأنها مسألة غير محسومة.
الإرث
الآن في منتصف عقدها السابع، يواصل فورغاتش العمل من الأرشيف الذي بناه قبل أكثر من أربعين عاما، وهي مؤسسة أصبحت بحد ذاتها موضوعاً للدراسة الأكاديمية — حيث يتتبع تاريخ أكاديمي لعام 2025 "أرشيف فورغاتش" كدراسة حالة حول كيف تعيد المجموعات الخاصة غير الرسمية تشكيل الذاكرة العامة. بعد أن حول لقطات الهواة التي صورتها العائلات لغير جمهور سوى أنفسهم إلى سجل دائم تحتفظ به متاحف مثل متحف الفن الحديث (MoMA)، وجيتي، ومركز بومبيدو، أثبت فورغاتش بفعالية أن أصدق الوثائق التاريخية هي في بعض الأحيان تلك التي لم يعتقد أحد أنه كان يصنعها.
