مايلز ديفيس: صوت عدم العزف

في عام 1935، حصل صبي في شرق سانت لويس على بوق ومعلم يُدعى إلوود بوكانان، الذي طلب منه العزف دون "فايبراتو" (اهتزاز الصوت) – نغمات صافية، متوسطة المدى، دون زخرفة. وصفه ديفيس لاحقًا بأنه "أكبر تأثير في حياتي". بعد ستة وخمسين عامًا، منحته فرنسا وسام جوقة الشرف، وأطلق عليه وزير الثقافة جاك لانغ لقب "بيكاسو الجاز". في غضون ذلك، غيّر مسار الموسيقى الأمريكية خمس مرات تقريبًا، وفي كل مرة كان يفعل ذلك عن طريق حذف شيء ما.

ألتون، شرق سانت لويس، شارع 52

ولد باسم مايلز ديوي ديفيس الثالث في 26 مايو 1926 في ألتون بولاية إلينوي، لعائلة ثرية. كان والده طبيب أسنان، ووالدته معلمة موسيقى وعازفة كمان؛ انتقلت العائلة إلى شرق سانت لويس في عام 1927، وكانوا يمتلكون عقارًا مساحته 200 فدان في أركنساس. قال إنه بحلول سن الثانية عشرة، أصبحت الموسيقى أهم شيء في حياته.

في يوليو 1944، انضم إلى فرقة بيلي إيكستين التي ضمت ديزي غيليسبي وتشارلي باركر. في سبتمبر من ذلك العام، التحق بمدرسة جوليارد وبقي ثلاثة فصول دراسية، ثم تركها في منتصف عام 1945 ليعزف بدوام كامل. بعد ذلك حل محل غيليسبي في خماسية باركر، وبدأ تدريبه في شارع 52، حيث وقف بجانب أسرع موسيقي حي، وبنى أسلوبه على الاقتصاد في النغمات.

الفرقة التساعية والإبرة

في أغسطس 1948، رفض عرضًا للانضمام إلى أوركسترا ديوك إلينغتون وشكّل بدلاً من ذلك فرقة من تسعة أفراد مع جيري موليجان والموزع الموسيقي جيل إيفانز، باستخدام الهورن الفرنسي والتوبا - وهي آلات لم يكن لموسيقى الجاز استخدام لها. جُمعت جلسات يناير وأبريل 1949 لصالح شركة كابيتول لاحقًا في ألبوم Birth of the Cool (1957)، وأعادت توجيه عقد كامل من العزف على الساحل الغربي.

ثم كادت الأمور تنتهي. بعد رحلة إلى باريس عام 1949، أصبح مدمنًا بشدة على الهيروين؛ أُلقي القبض عليه بتهمة الحيازة في لوس أنجلوس عام 1950، وبحلول عام 1953 أصبح الإدمان حقيقة عامة من خلال مقابلة مع مجلة DownBeat. تعافى في ديترويت على مدى ستة أشهر تقريبًا وعاد إلى نيويورك في فبراير 1954 أقوى مما كان عليه منذ سنوات.

أنتج التعافي صوتًا جديدًا. منذ توقيعه مع شركة بريستيج في يناير 1951، ابتعد عن كثافة موسيقى البيبوب نحو النهج الفسيح الذي أعجب به لدى أحمد جمال، ونحو كاتم الصوت (Harmon mute) الذي أصبح علامته التجارية. جعلته فقرته في مهرجان نيوبورت في يوليو 1955 شخصية وطنية، ووقعه جورج أفاكيان مع شركة كولومبيا بمقدم قدره 4000 دولار.

الخماسية وألبوم *Kind of Blue*

سجلت الخماسية العظيمة الأولى - جون كولترين، ريد غارلاند، بول تشامبرز، فيلي جو جونز - جلسات ماراثونية لشركة بريستيج في مايو وأكتوبر 1956، أنتجت أربعة ألبومات: Cookin'، وRelaxin'، وWorkin'، وSteamin'. في الوقت نفسه بدأ شراكة من خمسة ألبومات مع جيل إيفانز أنتجت Miles Ahead (1957)، وPorgy and Bess (1959)، وSketches of Spain (1960)، التي استلهمت من رودريغو وفالا.

سُجل ألبوم Kind of Blue في مارس وأبريل 1959. خطط ديفيس للموسيقى حول أسلوب بيل إيفانز في العزف على البيانو؛ لم تكن الفرقة قد رأت ثلاثًا من المقطوعات قبل دخول الاستوديو. بتأثير من نظريات جورج راسل المودالية، استبدلت السيمفونية تتابعات الكوردات بسلالم موسيقية - تعليمات أقل، مساحة أكبر. تصفه مؤسسة الفنون الوطنية بأنه ألبوم الجاز الأكثر مبيعًا على الإطلاق؛ وبحلول عام 2019 تجاوز خمسة ملايين نسخة في الولايات المتحدة، وأعلن الكونغرس أنه كنز وطني في عام 2009.

نادي بيردلاند، أغسطس 1959

في نفس الشهر، خارج نادي بيردلاند، طلب شرطي يُدعى جيرالد كيلدوف من ديفيس التحرك. قال ديفيس إنه يعمل هناك. أُلقي القبض عليه؛ رأى شاهد الضابط يضربه في معدته بهراوة، وضربه المحققون على رأسه بقوة كافية لاستلزام خمس غرز. تمت تبرئته من تهمة الإخلال بالنظام في يناير 1960. حكمه الخاص: الحادث "غير حياتي وموقفي بالكامل مرة أخرى، وجعلني أشعر بالمرارة والسخرية".

الخماسية الثانية، ثم الكهرباء

بحلول مايو 1963، وظف عازف بيانو يبلغ من العمر ثلاثة وعشرين عامًا، هيربي هانكوك، وطبالًا يبلغ من العمر سبعة عشر عامًا، توني ويليامز، اللذين قال إنهما جعلاه يشعر بالحماس من جديد. مع رون كارتر، ومنذ 1964 واين شورتر، أصبحت هذه مجموعته الأكثر مغامرة. رائد ألبوما E.S.P. (1965) وMiles Smiles (1967) أسلوب "ما بعد البوب" الذي تخلى عن تتابعات الكوردات تمامًا - "إيقاع بلا تغييرات"، موسيقى بدون تعليمات توافقية.

جلب ألبوم In a Silent Way (فبراير 1969) كلاً من تشيك كوريا، وجو زافينول، وجون ماكلوفلين، وبدأت اتهامات التخلي عن المبادئ على الفور. وصل ألبوم Bitches Brew (1970) إلى المرتبة 35 في قائمة بيلبورد وتجاوز مليون نسخة بحلول عام 2003؛ في عام 1970 عزف في مهرجان جزيرة وايت أمام ما يقدر بـ 600 ألف شخص، وهو أكبر جمهور في حياته. احتوى ألبوم Get Up with It (1974) على مقطوعة "He Loved Him Madly"، وهي مرثية مدتها ثلاثون دقيقة لإلينغتون أثرت بشكل مباشر في موسيقى برايان إينو المحيطة. الألبومات الحية التي تلت ذلك - Agharta، Pangaea، Dark Magus - تعرضت لنقد لاذع، ولاحظ النقاد عادته في العزف وظهره للجمهور.

الصمت

بعد مهرجان شيفر للموسيقى في سبتمبر 1975، توقف. لمدة خمس سنوات لم يكن هناك شيء. في سيرته الذاتية وصف منزله في أبر ويست سايد بأنه حطام وسجل تعاطي الكحول والكوكايين؛ تذكر توني ويليامز أنه كان مريضًا بحلول الظهر. استبدل مفصل الورك في ديسمبر 1975. جددت كولومبيا عقده على أي حال في 1976 وأنشأت صندوقًا للدفع له بينما لم ينتج شيئًا.

عاد في عام 1980 بألبوم The Man with the Horn، الذي تلقى مراجعات سيئة لكنه نجح تجاريًا. في يناير 1982، أصيب بسكتة دماغية أصابت يده اليمنى بالشلل المؤقت؛ عادت سيسلي تايسون، التي تزوجها في نوفمبر 1981، من أفريقيا لرعايته، وبعد ثلاثة أشهر من الوخز بالإبر تعافى. جعلته يرسم، وظل يرسم بقية حياته. ألبوم Tutu (1986)، الذي صنع مع ماركوس ميلر، بُني من أجهزة سنثسيزر مبرمجة، وعينات، وحلقات طبل، وفاز بجائزة غرامي عام 1987 - موسيقي جاز يبلغ من العمر ستين عامًا يستخدم أدوات الاستوديو للعقد التالي.

لماذا يُدعى مايلز عبقريًا

لم تكن المؤسسات خجولة. الصندوق الوطني للفنون، الذي جعله "أستاذ جاز" في 1984، يصفه بأنه "يمكن القول إنه أكثر موسيقي جاز تأثيرًا في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية"، في طليعة هذا النوع لأكثر من أربعين عامًا. تصنفه بريتانيكا مع أرمسترونج وإلينغتون وباركر كواحد من الشخصيات الأربع المحورية في تاريخ الموسيقى. أدخله قاعة مشاهير الروك أند رول في عام 2006 كـ "أحد الشخصيات الرئيسية في تاريخ الجاز".

الموهبة المحددة مزدوجة. أولاً، الطرح: تعليمات بوكانان بالتخلي عن الفايبراتو أصبحت طريقة مدى الحياة، وكانت ابتكارات ديفيس كلها عمليات حذف تقريبًا - كثافة البيبوب، ثم تغيرات الكوردات، ثم التعليمات التوافقية، ثم الحدود بين الجاز وكل شيء آخر. ثانيًا، اختيار المواهب. حدد كولترين، هانكوك، ويليامز في السابعة عشرة، شورتر، زافينول، كوريا، وماكلوفلين قبل أن يفعل العالم ذلك، وبنى غرفًا أصبحوا فيها على حقيقتهم.

القضية المعارضة كبيرة. لم يكن أبدًا عازف البوق الأكثر موهبة تقنيًا في عصره، وكان الكثير مما يحمل اسمه تعاونيًا: كتب جيل إيفانز التوزيعات، خُطط ألبوم Kind of Blue حول أسلوب بيل إيفانز في البيانو، زود جورج راسل النظرية المودالية، وقام تيو ماسيرو بتحرير التسجيلات الكهربائية لتصل إلى شكلها الصادر. رُفض عمل منتصف السبعينيات من قبل العديد من النقاد في ذلك الوقت. كما أنه ضرب زوجته فرانسيس تايلور، وهو ما اعترف به في المطبوعات - "في كل مرة أضربها، أشعر بالسوء". العبقرية تصف التسجيلات. لا تمتد إلى الرجل.

الإرث

عزف في مونترو في 8 يوليو 1991 مع أوركسترا بقيادة كوينسي جونز، مؤديًا توزيعات جيل إيفانز للمرة الأولى منذ ثلاثة عقود. كان آخر عرض حي له في هوليوود بول في 25 أغسطس. توفي في 28 سبتمبر 1991، عن عمر يناهز خمسة وستين عامًا، بسبب الآثار المشتركة لسكتة دماغية والتهاب رئوي وفشل تنفسي.

كان له دور في البيبوب، وجاز كول، وهارد بوب، وجاز مودال، وما بعد البوب، والفيوجن - ست حركات في حياة عملية واحدة - وامتد تأثيره إلى الروك والفانك والتأليف الكلاسيكي والهيب هوب، وهو الأخير الذي كان يعمل نحوه في Doo-Bop، الذي صدر بعد وفاته في 1992. كان عزف البوق دائمًا أقل ما في الأمر. ما فعله حقًا هو الاستمرار في اتخاذ القرار، كل بضع سنوات، بأن الشيء الذي أتقنه للتو قد انتهى.