لينا أولين: سكون خلفه فرن
لخصها إنغمار برغمان، الذي لم يكن يميل إلى الأوصاف السخية للأشخاص، قائلاً: "شخصية قوية، جميلة، حيوية، عاطفية، فوضوية أحياناً، ومجهزة بقدر صلب ومستقر من الحس السليم". كل جملة تؤدي وظيفتها، والأخيرة هي المفاجأة. كان برغمان قد لاحظ الشيء الذي يميز لينا أولين عن أي ممثلة أخرى وُصفت بالخطورة على الشاشة، وهو أن الخطر تحت السيطرة الكاملة، وينتج عن فنية تعرف بالضبط ما تفعله.
ولدت في المهنة، وخارجها
ولدت في ستوكهولم في 22 مارس 1955، وهي ابنة الممثل والمخرج ستيغ أولين والممثلة بريتا أولين، مما يعني أن المهنة لم تكن بالنسبة لها براقة ولا غامضة. ربما لهذا السبب لم تدخلها مباشرة. عملت كمساعدة تمريض ومدرسة بديلة، وفي عام 1974، في سن التاسعة عشرة، توجت بلقب ملكة جمال الدول الاسكندنافية.
هذا عنصر غريب في سيرة ذاتية مسرحية سويدية رصينة بخلاف ذلك، وهو ينذر بالتوتر الذي يمتد عبر مسيرتها المهنية بأكملها: ممثلة ذات تدريب كلاسيكي هائل قضت عقوداً يتم اختيارها، من قبل مخرجين في قارتين، بشكل أساسي لما تظهره.
الوحيدة التي احتفظوا بها
التحقت بأكاديمية الفنون المسرحية الوطنية السويدية في ستوكهولم - بتوصية من برغمان - ودرست هناك من 1976 إلى 1979. عند التخرج كانت العضو الوحيد في فصلها الذي عُرض عليه منصب دائم في المسرح الدرامي الملكي، دراماتين، المسرح الوطني السويدي.
بقيت لأكثر من عقد، تلعب أدوار شكسبير وستريندبرغ. تحت إشراف برغمان تولت أدواراً رئيسية في الملك لير ومسرحية حلم؛ في عام 1991 لعبت دور الآنسة جولي في مشاركة كضيفة في نيويورك أمام بيتر ستورمار. هذا هو الجزء من سيرتها الذاتية الذي يتم تخطيه بشكل روتيني في التغطية باللغة الإنجليزية، وهو الجزء الذي يفسر كل شيء آخر. قبل أن تراها هوليوود، كانت قد قضت عشر سنوات في أداء أصعب ريبيرتوار في أوروبا، كل ليلة، أمام جمهور يعرف النصوص.
فرقة برغمان
بدأ العمل السينمائي مع برغمان مبكراً وامتد عبر عقده الأخير في الإخراج: وجهاً لوجه في 1976، فاني وألكسندر في 1982، بعد البروفة في 1984. كان التواجد داخل تلك الفرقة تعليماً من نوع خاص - سينما برغمان مبنية على وجوه يتم تثبيتها في لقطات طويلة، وعلى ممثلين مطالبين بالحفاظ على حياة داخلية دون حوار للاختباء خلفه.
عشرون سؤالاً وثماني دقائق على الساعة، ونسبة مئوية مقاسة مقابل كل من خاضه. دون تسجيل.
اخوض اختبار الذكاء →خرجت أولين من ذلك بالتقنية التي ستحددها: يمكنها تثبيت لقطة دون القيام بأي شيء مرئي تقريباً والبقاء مشغولة تماماً.
سابينا، وما حدث بعد ذلك
كائن لا تحتمل خفته (1988) جعلتها مشهورة عالمياً، وجلبت لها ترشيحاً لجائزة غولدن غلوب، وأنتجت مقارنات مع غريتا غاربو - المجاملة القياسية، الكسولة قليلاً، التي تُدفع لأي ممثلة سويدية ذات ثقل، ولكن في حالتها تشير على الأقل إلى شيء حقيقي: غموض يجعل الجمهور يعمل.
في العام التالي جاء الأداء الذي يظل الأفضل لها. في أعداء، قصة حب لعبت دور ناجية من الهولوكوست، وفازت بجائزة دائرة نقاد السينما في نيويورك وترشيح لجائزة الأوسكار. إنه أداء بدون أي من التليين الذي يدعو إليه الموضوع؛ إنها تلعب الشهية والضرر والإرادة في وقت واحد، وترفض جعل معاناة الشخصية صفتها المميزة.
هوليوود، بعد أن حددتها، فعلت ما تفعله هوليوود، واختارتها مراراً وتكراراً كالأوروبية الخطيرة: هافانا، روميو ينزف، البوابة التاسعة. كانت ممتازة في كل منهم ومقيدة بكل منهم. الاستثناء كان شوكولاتة، من إخراج زوجها لاسي هالستروم، الذي تزوجته في 1994، والذي جلب لها ترشيحاً لجائزة بافتا. في التلفزيون وجدت عرضاً متأخراً غير محتمل كضابطة الكي جي بي إيرينا ديريفكو في إلياس بين 2002 و2006، وهو دور أكسبها ترشيحاً لجائزة إيمي برايم تايم وسمح لها بلعب حب الأم والحساب القاتل في نفس اللقطة - وهو، كما يحدث، تخصصها بالضبط.
لماذا تُدعى لينا عبقرية
الادعاء يتعلق بالحرفة، ويجب أن يُجادل فيه بهذه المصطلحات بدلاً من التأكيد عليه.
الجودة المحددة هي انفصال منضبط بين السطح والداخل. أسلوب أولين الافتراضي على الشاشة مستوٍ، غير متسرع، وأحياناً قريب من الفراغ - ويقرأ الجمهور الكثافة فيه، بشكل صحيح، لأن شيئاً ما يحدث بصدق في الأسفل قررت عدم إظهاره. هذا هو أصعب شيء يمكن للممثل القيام به أمام الكاميرا وأسهل شيء يمكن تزييفه بشكل سيء. يأتي مباشرة من مدرسة برغمان، حيث تجلس الكاميرا على وجه لفترة طويلة ولا يجد الممثل مكاناً يذهب إليه، ومن عشر سنوات من ستريندبرغ في دراماتين، حيث يجب بناء الأداء للبقاء على قيد الحياة من التكرار.
الجودة الثانية هي رفض التبسيط الأخلاقي. سواء كانت تلعب دور ناجية أو قاتلة أو جاسوسة، فهي ترفض الإشارة إلى كيف يجب أن يشعر الجمهور تجاه الشخصية، ولهذا السبب فإن أشرارها مزعجون وأدوارها المتعاطفة لا تصبح عاطفية أبداً.
الحجة المضادة جوهرية ولا ينبغي تجنبها. قضت أولين جزءاً كبيراً من مسيرتها المهنية في مواد أقل بكثير من مستواها، ونمطت كأوروبية غريبة، وجزء كبير من فيلموغرافيتها يتكون من أفلام إثارة تستخدم حضورها بدلاً من نطاقها. إنها مترجمة، وليست مبتكرة: لم تكتب أو تخرج أو تشكل مشاريع، وأعظم أعمالها تقع داخل أفلام أشخاص آخرين. أدوارها الأمريكية الأكثر شهرة تتاجر بشخصية - الأجنبية الهادئة والمخيفة جنسياً - التي هي أقرب إلى التمثيل من التحول، ومقارنة غاربو، بقدر ما هي مغرية، هي مقارنة بصورة بدلاً من مجموعة أعمال تفسيرية. لديها ترشيح واحد للأوسكار في مسيرة مهنية استمرت أربعين عاماً.
لذا فإن الحكم الصادق هو أن لينا أولين تمتلك موهبة تقنية نادرة، تشكلت من خلال تدريب صارم بشكل غير عادي، وأن الصناعة استخدمت ربما ثلثها. ما تفعله ليس اختراعاً فكرياً؛ إنه إدارة منضبطة لما يُسمح للجمهور برؤيته. بناءً على أدلة أعداء، قصة حب، فهي قادرة على العمل في أعلى مستوى. كلمة عبقرية ترتبط بشكل أكثر قابلية للدفاع ليس بمسيرتها المهنية بل بتلك القدرة - وبحقيقة أن برغمان، الذي كان لديه خياره في السويد، أوصى بها قبل أن تتدرب، وأبقاها في فرقته لعقد من الزمان، ثم وصفها في جملة لا تزال أدق شيء كتبه أي شخص عنها.
الإرث
استقرت في بيدفورد، نيويورك، مع هالستروم وعائلتهما، واستمرت في العمل بثبات حتى السبعينيات من عمرها، مع أرصدة تشمل صيادون والظلام في 2024. ما حملته من ستوكهولم - انضباط دراماتين، لقطة برغمان القريبة، الاقتناع بأن الجمهور يجب أن يضطر إلى الانحناء للأمام - أصبح الآن غير عادي بما يكفي في التمثيل السينمائي السائد ليبدو كنمط. كان في الواقع مجرد تدريب.