كاثرين هيبورن: مسيرة مهنية بُنيت على الرفض

لمدة سبعين عاماً، ظلت تخبر العالم بتاريخ ميلاد خاطئ. فبعد وفاة شقيقها الأكبر توم (Tom) - الذي وُجد منتحراً في حادث ترك أثراً دائماً عليها - تبنت المراهقة كاثرين هيبورن (Katharine Hepburn) تاريخ ميلاده كتاريخ لميلادها، واستمرت عليه طوال خمسة عقود من النجومية، ولم تصحح السجل إلا في سيرتها الذاتية عام 1991. إنها حقيقة صغيرة وغريبة ومكشوفة عن امرأة قضت حياتها العامة بأكملها تقرر بنفسها أي نسخة منها ستكون متاحة للجمهور.

منزل هارتفورد

ولدت في 12 مايو 1907 في هارتفورد، كونيتيكت، وكانت الثانية من بين ستة أطفال في أسرة كانت تميل بشكل غير عادي للنقاش والتمسك بالمبادئ. كان والدها، توماس هيبورن (Thomas Hepburn)، طبيب مسالك بولية يتحدث علناً عن مرض الزهري في وقت كان فيه المرض من المحرمات في الأوساط الراقية. والدتها، كاثرين "كيت" هوتون هيبورن (Katharine "Kit" Houghton Hepburn)، كانت تنحدر من عائلة هوتون البارزة وحصلت على درجات علمية من كلية برين ماور (Bryn Mawr) وكلية رادكليف (Radcliffe) - وهو مستوى من التعليم كان بحد ذاته بياناً لامرأة في جيلها.

نشأ أطفال عائلة هيبورن على امتلاك الآراء والدفاع عنها على مائدة العشاء. إن أسلوب هيبورن الذي استمر مدى الحياة - الحروف الساكنة المسطحة لمنطقة نيو إنجلاند، والاستعداد للمقاطعة، والغياب التام للتصنع - لم يكن اختراعاً سينمائياً. بل كان أسلوب حياة منزلي.

برين ماور ومسرح كورت

تبعت والدتها إلى كلية برين ماور، وتخرجت في عام 1928 بدرجة في التاريخ والفلسفة، وانتقلت مباشرة إلى المسرح في نفس العام، حيث ظهرت في مسرحية القيصرة (The Czarina) وقامت بأول ظهور لها في برودواي على مسرح كورت (Cort Theatre). لم يكن من السهل تصنيفها: كانت طويلة جداً، حادة الملامح، سريعة، وبصوت يخترق أذن الجمهور بحدته.

ومع ذلك احتضنتها هوليوود. جلب لها ظهورها السينمائي الأول عام 1932 في فيلم فاتورة الطلاق (A Bill of Divorcement) شهرة فورية، وفي غضون عام حصلت على جائزة الأوسكار عن فيلم مجد الصباح (Morning Glory) عام 1933 وحققت نجاحاً في فيلم نساء صغيرات (Little Women) في العام نفسه.

سُم

كان السقوط سريعاً بنفس القدر. بحلول عام 1938، وصفتها استطلاعات الصناعة بأنها "سُم لشباك التذاكر" - وهو نتيجة، بأبسط القراءات، لأدوارها غير التقليدية ودفاعها العلني عن حقوق المرأة في وقت لم يكن فيه أي منهما آمناً تجارياً. وجدها الجمهور متغطرسة؛ ووجدها الموزعون غير قابلة للبيع. إنها الحلقة الأكثر دلالة في حياتها المهنية، بسبب ما فعلته بعد ذلك.

لم تتراجع. ذهبت إلى الكاتب المسرحي فيليب باري (Philip Barry) - الذي عملت معه سابقاً في مسرحية عطلة (Holiday) - وتم بناء فيلم قصة فيلادلفيا (The Philadelphia Story) حولها، وهي كوميديا عن امرأة يُشخص برودها كخطأ، ويتم فحصه، وفي النهاية يُغفر لها بدلاً من كسرها. حققت هيبورن نجاحاً هائلاً بالمسرحية في عام 1939، والأهم من ذلك، أنها سيطرت على حقوق الفيلم، مما سمح لها بفرض شروط عودتها إلى الشاشة في عام 1940. وتظل واحدة من أذكى المناورات المهنية التي نفذها أي ممثل أمريكي.

تريسي

في عام 1942 قامت ببطولة فيلم امرأة العام (Woman of the Year) مع سبنسر تريسي (Spencer Tracy) وبدأت ما يعتبره السجل أطول شراكة سينمائية في التاريخ: تسعة أفلام معاً، لم تنته إلا بوفاة تريسي في عام 1967 بعد وقت قصير من انتهائهما من فيلم خمن من سيأتي للعشاء (Guess Who's Coming to Dinner). بين تلك المحطات جاء فيلم ضلع آدم (Adam's Rib) ومجموعة من الأعمال التي فعلت شيئاً نادراً في عصرها - طرحت الجدل بين الجنسين كجدل بين أنداد، حيث كان ذكاء المرأة هو الفرضية بدلاً من أن يكون مزحة. كان ثبات تريسي كالصخر وسرعة هيبورن العصبية آلية كوميدية جديدة حقاً، ولا تزال هذه الأفلام تعرض.

الفصل الثاني الطويل

ظهرت في أكثر من أربعين فيلماً طويلاً وأكثر من ثلاثين عملاً مسرحياً، تراوحت بين الكوميديا، ودراما العصر الإليزابيثي، ومسرحيات برودواي الغنائية - مثل أليس آدمز (Alice Adams)، مسرح الباب (Stage Door)، تربية الطفل (Bringing Up Baby)، الملكة الأفريقية (The African Queen)، وقت الصيف (Summertime)، ورحلة النهار الطويلة إلى الليل (Long Day's Journey into Night). ما يميزها عن أي نجم آخر في فترة الاستوديوهات هو شكل مسيرتها المهنية المتأخرة. فقد فازت بأربع جوائز أوسكار في فئات التمثيل - مجد الصباح، خمن من سيأتي للعشاء، أسد في الشتاء (The Lion in Winter) (1968)، وعلى البركة الذهبية (On Golden Pond) (1981) - وجاءت ثلاث من الجوائز الأربع بعد بلوغها الثامنة والخمسين. وهي تحمل الرقم القياسي في ترشيحات الأوسكار باثني عشر ترشيحاً. وظلت تعمل حتى عام 1994.

لماذا تُسمى كاثرين عبقرية

الادعاء الصادق بشأن هيبورن ليس أنها كانت حرباء تقنية - فهي لم تكن كذلك، ولم تدع ذلك يوماً. لقد لعبت، في الجوهر، نوعاً واحداً من النساء: متعلمة، ذات إرادة، دفاعية، خائفة في أعماقها. تكمن العبقرية في أمرين. الأول هو مسألة الأداة البحتة. فتوقيتها في الكوميديا لا يكاد يضاهى في السينما الناطقة؛ فالسرعة التي تلتقط بها السطر وتعيده في فيلم تربية الطفل أو قصة فيلادلفيا تتطلب إحساس الموسيقي بالفواصل، والإيقاع، لا المادة، هو الذي ينتج الضحك. إن وصف مركز كينيدي لـ "وجه مضيء" و"صوت لا يضاهى" دقيق ولكنه غير مكتمل: فقوة الصوت تكمن في وزنه الموسيقي.

الثاني استراتيجي، وهو الموهبة الأكثر ندرة. لقد فهمت هيبورن الآلية التي تعمل بداخلها بشكل أفضل من الرجال الذين أداروها. وبعد إعلان وفاتها تجارياً في عام 1938، هندست قيامتها الخاصة بتكليف عمل مسرحي مكتوب لخدمة نقاط قوتها مع احتفاظها بحقوق الفيلم - وهو عمل من التأليف المهني لم يحاوله أي ممثل متعاقد من جيلها.

الرأي المعاكس: يعزى الكثير من التبجيل إلى الشخصية بدلاً من الأداء، وكانت الشخصية - مال كونيتيكت، تعليم برين ماور، ثبات النفس الذي لا تشوبه شائبة - جزءاً من امتياز طبقي جعل تحديها قابلاً للبقاء. كان بإمكانها رفض هوليوود لأنها كانت تملك مكاناً ترفض منه. بعض أفلام منتصف مسيرتها كانت متيبسة، والتصرفات التي تثير الإعجاب في الكوميديا قد تتكلس في الدراما. يُطرح الادعاء بشكل أفضل بشكل ضيق: كتقنية كوميدية ومديرة لمسيرتها المهنية، كانت استثنائية. وكدليل على أن النجمة يمكن أن تكون صعبة، وذكية، ومعمرة، كانت فريدة من نوعها تقريباً.

الإرث

توفيت هيبورن في 29 يونيو 2003، عن عمر يناهز ستة وتسعين عاماً، في فينويك في كونيتيكت، الولاية التي لم تغادرها بشكل دائم أبداً. خفتت أضواء برودواي حداداً عليها؛ وأطلقت نيويورك على زاوية شارع اسم طريق كاثرين هيبورن (Katharine Hepburn Way). يطلق عليها مركز كينيدي لقب "النجمة الأكثر أهمية ودواماً في الشاشة الفضية"، ومن غير المرجح أن يُكسر سجل الترشيحات الاثني عشر والجوائز الأربع.

ومع ذلك، فإن ما ينجو بشكل أكثر فائدة هو النموذج. قبل هيبورن، كان من المتوقع أن تكون مسيرة النجمة الأمريكية قصيرة وتعتمد على أن تكون محبوبة. لقد أثبتت على مدى سبعة عقود من العمل أنها يمكن أن تكون طويلة، جدلية، وتدار بالكامل وفقاً لشروط وضعتها هي بنفسها.