فيديريكو غارثيا لوركا: الشاعر الذي لم تستطع إسبانيا دفنه

في صيف عام 1936، كانت هناك مخطوطة على مكتب ناشر في مدريد، مع ملاحظة بخط يد المؤلف: سيعود غداً، ربما لإنهاء التفاصيل الأخيرة. لكنه لم يعد أبداً. اعتُقل الشاعر في غرناطة في 19 أغسطس وقُتل بالرصاص بالقرب من ألفاكار مع ثلاثة آخرين، واختفت الصفحات التي تركها خلفه لعقود قبل أن تظهر من جديد. كان الكتاب هو شاعر في نيويورك (Poeta en Nueva York)، الذي نُشر بعد وفاته عام 1940، وأصبحت تلك الملاحظة أكثر الكلمات المقتبسة في الأدب الإسباني الحديث.

موسيقي غيّر آلاته

وصل فيديريكو غارثيا لوركا (Federico García Lorca) في 5 يونيو 1898 في فوينتي فاكيروس، في سهول غرناطة، وهو ابن مالك أرض مزدهر حقق نجاحاً في تجارة السكر وأم تعمل معلمة. انتقلت العائلة إلى فالديروبيو في 1905 وإلى غرناطة نفسها في 1909. لم تكن مهنته الأولى الأدب بل الموسيقى: ست سنوات من العزف على البيانو تحت إشراف أنطونيو سيغورا ميسا (Antonio Segura Mesa)، وهو تدريب لم يغادر أذنه أبداً. عندما توفي سيغورا في 1916، وجه لوركا نفس القدرات نحو الكلمات، وفي 1918 نشر انطباعات ومناظر (Impresiones y paisajes)، وهو كتاب عن انطباعات السفر. كان قد التحق بجامعة غرناطة في 1915 لدراسة القانون والأدب والتأليف، وهو منهج دراسي تعامل معه كإذن لمواصلة التعلم بدلاً من كونه مساراً وظيفياً.

جاءت الخطوة الحاسمة في 1919، عندما استأجر غرفة في سكن الطلاب (Residencia de Estudiantes) في مدريد وبدأ في حضور جامعة مدريد. كان السكن في ذلك العقد التجمع الأكثر تركيزاً للمواهب الإسبانية في أي مكان: هناك التقى لوركا بصانع الأفلام لويس بونويل (Luis Buñuel) والرسام سلفادور دالي (Salvador Dalí)، وتلقى التوجيه من خوان رامون خيمينيث (Juan Ramón Jiménez)، وانضم إلى غريغوريو مارتينيث سييرا (Gregorio Martínez Sierra)، الذي كان يدير مسرح إيسلافا. قوبلت مسرحيته الأولى، تعويذة الفراشة (El maleficio de la mariposa، 1920)، باستقبال سيئ. لكن ذلك لم يبطئ من وتيرته.

الأندلس التي في الأسفل

طوال العشرينيات، بنى لوركا جسداً من الشعر استعار إيقاع الأغنية الشعبية دون أن يتعالى عليها. ظهر كتاب القصائد (Libro de poemas) في 1921، وأغانٍ (Canciones) في 1927، أما قصيدة الغناء العميق (Poema del cante jondo)، التي كُتبت في 1921، فقد انتظر نشرها حتى 1931. كانت الانطلاقة مع أغاني الغجر (Romancero gitano) في 1928، التي حولت شكل الأغنية الإسبانية التقليدية إلى شيء مشدود وعنيف وعصري. وصف لوركا الكتاب بأنه محاولة لتصوير أندلس خفية يسكنها الغجر والخيول ورؤساء الملائكة والكواكب، مزيج من الموروثات الثقافية بدلاً من بطاقة بريدية عن الجنوب.

جاءت الشهرة، ومعها مشكلة اشتكى منها لبقية حياته: كان القراء يريدون شاعر الغجر ولا شيء غير ذلك. انتهت علاقته بدالي، التي كانت مكثفة ورومانسية بين 1925 و1928، بالقطيعة؛ وادعى دالي لاحقاً أنه رفض ملاحقات لوركا. جرحه فيلم بونويل ودالي عام 1929 كلب أندلسي (Un Chien Andalou) بشدة، حيث قرأه كهجوم شخصي. كما انهارت علاقة مع النحات إميليو ألادرين بيروخو (Emilio Aladrén Perojo). كان مكتئباً، وفي نظر عائلته، كان بحاجة إلى الابتعاد.

نيويورك، والطين والأسلاك

في يونيو 1929، أبحر لوركا على متن السفينة أولمبيك (RMS Olympic) مع فرناندو دي لوس ريوس (Fernando de los Ríos)، ليس إلى باريس كما كانت تقتضي الموضة، بل إلى نيويورك. التحق بكلية الدراسات العامة بجامعة كولومبيا، وأقام في قاعة فورنالد ولاحقاً في قاعة جون جاي، ودرس الإنجليزية اسمياً، بينما كان يكتب فعلياً. سافر إلى فيرمونت وقضى وقتاً في هافانا. كان في المدينة وقت انهيار وول ستريت.

ما نتج عن ذلك كان أقل شيء أندلسي وأكثر شيء حداثي أنتجه على الإطلاق: كتاب قصائد ضد التعصب العرقي، والاستهلاك الأعمى، وعبادة الآلات. ملخص في. إس. بريتشيت (V. S. Pritchett) هو الأكثر حدة في السجل، فما نسميه الحضارة، سماه لوركا طيناً وأسلاكاً. حولته الرحلة أيضاً إلى مدافع عن المسرح الملتزم اجتماعياً، وهو ما شكل كل ما تلا ذلك.

لا باراكا والثلاثية الريفية

عاد لوركا إلى إسبانيا في ظل الجمهورية، وتولى في 1931 إدارة مسرح الجامعة لا باراكا (La Barraca)، وهي فرقة طلابية حملت الدراما الإسبانية الكلاسيكية على الشاحنات وأخذتها إلى قرى لم تر مسرحاً من قبل. كانت صياغته لغرضها ذات حدين بشكل مميز: المسرح، كما قال، هو مدرسة للبكاء والضحك، ومنتدى حر لمحاكمة الأعراف الاجتماعية القديمة والخاطئة.

ثم كتب المسرحيات الثلاث التي تحمل اسمه في الخارج. تشكل عرس الدم (Bodas de sangre، 1932)، ويرما (Yerma، 1934)، وبيت برناردا ألبا (La casa de Bernarda Alba، 1936) الثلاثية الريفية، وهي دراما عن الحبس والرغبة المحبطة والشرف والطبقة، حيث تتولد المأساة من الكود الاجتماعي نفسه بدلاً من أي شرير. كانت، وكان المقصود منها أن تكون، هجوماً على اللياقة البرجوازية، وقد تعاملت مع المثلية الجنسية والصراع الطبقي في وقت لم تكن فيه أي منهما مادة آمنة. لم تُنشر سوناتات الحب المظلم (Sonetos del amor oscuro)، التي كُتبت في 1936، حتى 1983؛ حددت الوثائق التي ظهرت في 2012 الشخص الموجهة إليه بأنه الناقد الشاب خوان راميريث دي لوكاس (Juan Ramírez de Lucas)، الذي كان لوركا يأمل في السفر معه إلى المكسيك.

غرناطة، أغسطس 1936

كان لوركا يحمل قناعات اشتراكية، ووقع وقرأ علناً بيانات الجبهة الشعبية، وكان في غرناطة عندما اندلعت الحرب الأهلية. اغتيل صهره مانويل فرنانديث-مونتيسينوس (Manuel Fernández-Montesinos)، الذي كان قد قبل منصب عمدة المدينة. اعتقل لوركا في 19 أغسطس 1936 وقتل في نفس اليوم على يد ميليشيا القوميين في فوينتي غراندي، بالقرب من ألفاكار. أدرج تقرير شرطة من حقبة فرانكو عام 1965 التهم كما فهمها النظام: اشتراكي، ماسوني، وممارس لما سماه بالممارسات المثلية وغير الطبيعية. لا يزال المؤرخون يختلفون حول الدافع الفعلي: السياسة، أو الجنس، أو تصفية حسابات فصائلية بين رجال منظمة CEDA وحزب الفالانج. لم يتم العثور على رفاته بشكل قاطع أبداً، على الرغم من الحفريات في 2009 و2014 و2016 وحملة مستمرة منذ 2021 في وادي فيثنار.

لماذا يُسمى فيديريكو عبقرياً

وصفت مكتبة نيويورك العامة، عند إقامة معرضها عام 2013 للمخطوطة المستعادة، لوركا بأنه أعظم شاعر وكاتب مسرحي حديث في إسبانيا - وهو حكم ترسخ ليصبح إجماعاً. القدرة المحددة التي يتم الثناء عليها هي قدرة نادرة: كان بإمكان لوركا سماع التراث الشفهي، والأغنية الشعبية (البالاد) و"الغناء العميق" في الأندلس، بدقة عالم فولكلور واستخدامها في نفس الوقت كمادة خام لتأثيرات حديثة تماماً، دون أن تتخثر النتيجة إلى محاكاة ساخرة أو تمرين أكاديمي. تدريبه الموسيقي هو الآلية المرئية. لقد جاء إلى الشعر من خلال ست سنوات على لوحة المفاتيح، وقصائده مبنية على الإيقاع والتكرار واللازمة بالطريقة التي تُبنى بها القطعة الموسيقية. نفس الغريزة عبرت الأنواع: الثلاثية الريفية أقرب من الناحية الهيكلية إلى الأوبرا منها إلى الدراما الطبيعية، ولهذا السبب تنجو من الترجمة إلى لغات تسطح صوره.

هناك وجهة نظر مقابلة صادقة لها جزآن. أولاً، الأسطورة لا تنفصل عن القتل - لوركا هو الشهيد الأكثر قابلية للاستخدام في القرن العشرين، ولا توجد طريقة نظيفة لقياس مقدار مكانته التي تعود إلى العمل الفني ومقدارها الذي يعود إلى المقبرة الجماعية وحظر فرانكو لكتبه حتى 1953. ثانياً، نطاقه ضيق. لقد عاد مراراً إلى نفس الهواجس: الرغبة المحبطة، الدم، الموت، المناظر الطبيعية الأندلسية. يعد شاعر في نيويورك أقوى دليل ضد هذه التهمة، لكنه كتاب واحد فقط. قُتل في سن الثامنة والثلاثين، مما يجعل أي حكم على سقف إبداعه تخمينياً بدلاً من كونه مستقراً.

الحياة بعد الموت

استمر الحظر حتى 1953؛ قاومت العائلة طويلاً نشر الأعمال غير المكتملة. منذ وفاة فرانكو، كان التعافي كاملاً. تدمج حديقة فيديريكو غارثيا لوركا في غرناطة "هويرتا دي سان فيثنتي" (Huerta de San Vicente)، منزل العائلة الصيفي، الذي افتتح كمتحف في 1995. يوجد تمثال في ساحة سانتا آنا في مدريد وحديقة في باريس؛ وأضافته سان فرانسيسكو إلى "ممشى شرف قوس قزح" في 2014. تحافظ مؤسسة فيديريكو غارثيا لوركا، التي تديرها ابنة أخته لورا، على الأرشيف. الشاعر لديه كل ما يمكن أن يقدمه الإرث باستثناء قبر.