دوبو كونيكيدا: كاتب عصر ميجي الذي اكتشف وردزورث

في عام 1893، تولى معلم شاب منصباً في كيوشو، بعيداً عن طوكيو وأبعد من ذلك عن منطقة البحيرات، وهناك قرأ ويليام وردزورث. ما وجده لم يكن شاعراً أجنبياً غريباً، بل وصفاً لشيء كان يراه من نافذته الخاصة: القناعة بأن المناظر الطبيعية العادية والأشخاص العاديين هم مواضيع مناسبة للأدب الجاد. قضى دوبو كونيكيدا السنوات الخمس عشرة المتبقية من حياته القصيرة في إثبات ذلك باللغة اليابانية، وبذلك ساعد في ابتكار الرواية اليابانية الحديثة.

الصبي من إيواكوني

ولد باسم كونيكيدا تيتسو في 30 أغسطس 1871 في تشوشي، في تشيبا، ونشأ على يد والدته وزوج أم ساموراي. انتقلت العائلة إلى محافظة ياماغوتشي، ونشأ في إيواكوني الريفية وما حولها. قامت الريف بالعمل الذي فشل التعليم الرسمي في القيام به لاحقاً: لقد منحته موضوعاً. كل ما كتبه تقريباً يعود إلى الحقول والغابات والطرق الريفية والأشخاص الذين يعيشون فيها، وهذا الاهتمام ليس زخرفياً. إنه منهجه بالكامل.

ولد بعد أربع سنوات من بداية عصر ميجي، في يابان كانت تفكك نفسها وتعيد بناء نفسها على أسس غربية بسرعة تركت جيلاً بلا يقين موروث. كتابة دوبو هي محاولة طويلة لمعرفة ما هو الفرد، بمجرد أن توقف النظام القديم عن إخباره بذلك.

مطرود، معمد، مفلس

دخل قسم اللغة الإنجليزية في مدرسة طوكيو سيمون غاكو - المؤسسة التي أصبحت جامعة واسيدا - وطُرد في عام 1891 بسبب موقف سياسي متحدٍ، وهي تفصيلة تستحق الملاحظة: كان عاجزاً بطبعه عن الخضوع، مما كلفه مهنة ومنحه صوتاً. في أوائل العشرينيات من عمره، تعمد كمسيحي، وهو قرار شكل مفرداته الأخلاقية بشكل دائم حتى عندما تلاشت العقيدة. كانت المسيحية في يابان عصر ميجي التزاماً أقلية مع لمسة من الانشقاق، وكانت تناسب رجلاً طُرد للتو من الجامعة بسبب التمرد.

في عام 1892 أسس مجلة أدبية. في عام 1893 جاء منصب التدريس في كيوشو ووردزورث. في عام 1894، عندما اندلعت الحرب مع الصين، ذهب إلى البحر كمراسل حربي، وجعلت تقاريره من الحرب الصينية اليابانية الأولى اسمه معروفاً للجمهور العام لأول مرة.

الزواج الذي استمر خمسة أشهر

في عام 1895 تزوج من نوبوكو ساساكي. انهار الزواج بعد خمسة أشهر تحت ضغط مالي. كان الجرح غير متناسب مع مدته: الضيق الذي سببه له يمتد عبر مذكراته أزاموكازارو نو كي، والتيار السيري الذاتي في رواياته يبدأ من هنا. تزوج مرة أخرى في عام 1898 من إينوموتو هاروكو، واستمر ذلك الاتحاد للعقد الذي تبقى له.

موساشينو

كانت كتبه الأولى عبارة عن شعر - ساهم في مختارات جوجوشي في عام 1897 - لكن القصائد كانت أقل أهمية مما علمته إياه عن الضغط. "موساشينو" (1898) هي القطعة التي غيرت الأمور، وأعطت عنوانها للمجموعة التي صدرت عام 1901 والتي رسخت مكانته. موساشينو هي السهل الأسطوري خارج طوكيو، والكتاب تدور أحداثه هناك: قصص لأشخاص وحيدين تدور حياتهم حول التأثير المريح للمناظر الطبيعية، أو لقاء صدفة، أو تجربة مشتركة، وتُقرأ كدفاع مستمر عن الحياة البسيطة. يوضح وصف الناشر للمجموعة الطموح بوضوح - فهو يضع "أسرار الطبيعة" بجانب "أسرار الحالة الإنسانية" ويدعو إلى التوازن بين ما يحيط بنا وما نختبره فردياً. الكثير منها شبه سيري ذاتي.

القصص هادئة لدرجة قد تبدو ضئيلة. جين أوجي (1897) والقطع اللاحقة تأخذ شخصاً غير متميز وتتبع حزناً عادياً حتى نهايته العادية. تصف بريتانيكا التأثير بدقة: "وعي وردزورثي بالطبيعة" مطبق على "المآسي اليومية للأشخاص العاديين". غيونيكو تو باريشو (1901) - "لحم البقر والبطاطس" - وهارو نو توري (1904) تعمل على نفس المنوال.

التحول إلى الطبيعية

وصلت الطبيعية اليابانية في العقد الأول من القرن العشرين كنمط قاسٍ وسريري وغالباً وحشي، ويُسمى دوبو بانتظام كأحد مخترعيها. عمله اللاحق - كيوشي، تاكي نو كيدو - يتحرك في هذا الاتجاه، بعيداً عن العزاء الرومانسي نحو الملاحظة التي لا ترحم. لكن التسمية تبدو غير مناسبة والنقاد الصادقون يقولون ذلك. حكم بريتانيكا هو أن عمله "يميل نحو الرومانسية بدلاً من الواقعية القاسية". لقد زود الطبيعية بتقنيات الملاحظة البسيطة مع حجب الكآبة التي جعلها الممارسون اللاحقون هدفهم.

جاءت النهاية بسرعة. فشل مشروع نشر بعد الحرب الروسية اليابانية. أصيب بالسل في عام 1907، وتوفي في عام 1908 في تشيغاساكي في كاناغاوا، عن عمر يناهز ستة وثلاثين عاماً. دُفن في مقبرة أوياما في طوكيو.

لماذا يُدعى دوبو عبقرياً

المطالبة لدوبو ليست بالقوة الفكرية. لم يبنِ أي نظام، ولم يطرح أي نظرية، وترك مجموعة أعمال صغيرة بما يكفي لقراءتها في أسبوعين. المطالبة تعتمد على الأصالة الإدراكية - على كونه من أوائل الكتاب اليابانيين الذين نظروا إلى أشياء معينة ووجدوا أنها تستحق الحبر.

ابتكاران هما ملكه حقاً. الأول هو معاملة المناظر الطبيعية كحالة ذهنية بدلاً من خلفية: في موساشينو السهل ليس مشهداً لقصة، بل هو العامل الذي يواسي ويغير الأشخاص الذين يعبرونه. الثاني، والأكثر أهمية، هو ما تسميه بريتانيكا "موقفاً جديداً تجاه الفرد". أبطال دوبو هم أشخاص غير متميزين تُعامل حياتهم الداخلية كحقيقية تماماً - ليسوا أنواعاً اجتماعية، وليسوا رسوماً توضيحية أخلاقية، بل وعياً له الحق في اهتمام القارئ. في أدب يخرج من قرون من التقاليد الكلاسيكية، كان ذلك تغييراً هيكلياً، ولهذا السبب يوصف بأنه شخصية انتقالية مهمة بدلاً من مجرد كاتب جيد.

الحجة المضادة عادلة. توفي دوبو في السادسة والثلاثين من عمره بإنتاج متواضع وبدون تحفة فنية واسعة النطاق؛ سمعته تعتمد على قطع قصيرة ذات دقة كبيرة وطموح محدود. يطالب به حركة طبيعية لم يكن ينتمي إليها تماماً، مما يشير إلى أن موقعه التاريخي يهم بقدر إنجازه. إنه عبقري في الملاحظة بدلاً من البناء - نوع حقيقي، والنوع الذي يمكن بناء أدب وطني عليه بعد ذلك.

الإرث

ترك دوبو إرثاً لا يتناسب مع خمسة عشر عاماً من العمل ورف كتب نحيف. لقد منح الروائيين اليابانيين الذين تبعوه كلاً من الرخصة للكتابة عن أي شخص على وجه الخصوص وتقنية القيام بذلك: إلقاء بسيط، ملاحظة دقيقة، شعور تحمله المناظر الطبيعية بدلاً من إعلانه. لا يزال، في كل رواية عن تلك الفترة، المفصل بين الخيال الرومانسي لعصر ميجي والطبيعية التي حلت محله - الكاتب الذي أخذ الفرد على محمل الجد أولاً، حتى يتمكن الآخرون من تفكيكه لاحقاً.