ديك برونا: أصعب الخطوط البسيطة في عالم النشر

حاول أمناء المتاحف رسم رأس ميفي (Miffy). فهي في النهاية عبارة عن دائرة وأذنين ونقطتين وحرف x صغير. ما اكتشفوه - وما وصفه أحد أمناء متحف ريكز (Rijksmuseum) بأنه دليل على عبقرية حقيقية - هو أنهم لم يتمكنوا من فعل ذلك؛ فالبساطة الظاهرة تبين أنها تقف على حافة دقيقة للغاية من التناسب والوزن لا يكاد أحد يستطيع العثور عليها بالصدفة. وجدها ديك برونا (Dick Bruna) في عام 1955، واستمر في العثور عليها لمدة ستين عامًا أخرى، ولم يسمح أبدًا بيد شخص آخر بالاقتراب من الخط.

الابن الذي لم يرغب في النشر

وُلد هندريك ماجدالينوس برونا (Hendrik Magdalenus Bruna) في أوتريخت (Utrecht) في 23 أغسطس 1927 لعائلة تعمل في تجارة الكتب الهولندية. كان والده، أ. و. برونا، يدير دار النشر العائلية أ. و. برونا وابنه (A.W. Bruna & Zoon) مع شقيقه هينك، وكان من المفترض أن يتولى هو الخلافة. أثناء الاحتلال الألماني، احتمت العائلة في منطقة البحيرات الهولندية، وهناك، بعيدًا عن المدرسة والعالم، أصبح رسم الصبي أكثر من مجرد هواية.

الرفض، عندما جاء، لم يكن تمردًا على عمل العائلة بقدر ما كان إعادة توجيه له. كان سيعمل لصالح أ. و. برونا وابنه - لعقود، بغزارة - ولكن كفنان وليس كناشر. كان تدريبه الرسمي قصيرًا وغير سعيد. التحق بأكاديمية ريكز للفنون الجميلة (Rijksakademie van beeldende kunsten) في أمستردام ثم تركها، مقيمًا نفسه لاحقًا بصراحة قلما يتمتع بها الفنانون: لم يكن لديه موهبة كرسام ولم يكن يستطيع رسم المنظور.

باريس، والنوع الصحيح من الموهبة "الخاطئة"

ذهب إلى لندن ثم إلى باريس، وأعادت باريس تشكيله. ما وجده هناك لم يكن الأكاديمية بل الحداثيين: فرناند ليجيه (Fernand Léger)، وبابلو بيكاسو (Pablo Picasso)، وقبل كل شيء هنري ماتيس (Henri Matisse)، الذي أثبت عمله أن اللون المسطح والحافة الحاسمة يمكن أن تحملا مشاعر أكثر من التشكيل والظل. وما أضيف إلى ذلك كان إرثه الوطني الخاص، الانضباط الجرافيكي لمدرسة "دي ستيل" (De Stijl)، بألوانها الأساسية وزواياها القائمة وإيمانها بأن الاختزال هو شكل من أشكال الصدق.

بالنسبة لرجل لم يستطع رسم المنظور، كان هذا تحررًا وليس تعزية. كان المنظور هو الشيء الذي لم يكن يحتاجه. صورة برونا ليس لها عمق، ولا تظليل، ولا أفق؛ لها مستوى مسطح، وخط أسود محيط مرسوم بفرشاة، وعدد صغير من الألوان الصارخة للغاية.

ألفا غلاف كتاب

منذ عام 1951 عمل كمصمم للشركة العائلية، وكان الإنتاج هائلاً: حوالي ألفي غلاف كتاب وأكثر من مائة ملصق. كانت الأكثر شهرة هي أغلفة "دببة سوداء" (Zwarte Beertjes)، وهي سلسلة الكتب الورقية الخاصة ببرونا، حيث كان يجب أن يكون الغلاف مقروءًا بلمحة من عبر المتجر. كان ذلك تدريبًا مثاليًا لما تلا ذلك - سنوات من حل مشكلة، بالسرعة التجارية، حول عدد العلامات القليل الذي يمكن للصورة أن تعيش عليه.

الأرنبة في العطلة

في عام 1955، في عطلة عائلية، رسم برونا أرنبة لتسلية ابنه الصغير، وحكى له قصص ما قبل النوم عنها. ظهر الكتاب المصور الأول، "ناينتج" (Nijntje) - وهو تصغير هولندي لكلمة أرنبة صغيرة - في ذلك العام عن دار برونا وابنه. عندما تولى الناشر البريطاني ميثوين (Methuen) الشخصية في عام 1963، رأت المترجمة أوليف جونز (Olive Jones) أن الاسم الهولندي غير قابل للنطق للقراء الإنجليز وأعادت تسميتها ميفي (Miffy).

استقر التصميم تقريبًا على الفور ثم لم يتغير بالكاد لستة عقود: خط أسود سميك، ألوان أساسية مسطحة، نقطتان سوداوان للعينين، وفم مختزل في شكل x. ماريا كيركوف (Marja Kerkhof)، التي عملت معه في دار النشر، وصفت التأثير بدقة - صور واضحة جدًا، تشبه الصور التوضيحية تقريبًا، لا فوضى، وألوان أساسية قوية جدًا ومؤثرة. كان تفسير برونا نفسه للجاذبية غير متكلف بشكل مميز: "أعتقد أن السبب هو أنني أقضي وقتًا طويلًا في جعل رسوماتي بسيطة قدر الإمكان". وأصر على أن ميفي لم تكن أرنبة تحل محل طفل، بل مجرد فتاة صغيرة تعيش تجارب يومية.

ميفي تصبح عالمية

تتكون سلسلة ميفي الأساسية من اثني عشر وثلاثين كتابًا. ويبلغ عدد كتب برونا للأطفال حوالي مائة وعشرين كتابًا حسب الإحصائيات الأكثر شيوعًا، وقد بيعت أكثر من خمسة وثمانين مليون نسخة منها بأكثر من خمسين لغة. نمت صناعة حول الكتب: مبيعات تجارية تقدر بنحو ثلاثمائة مليون دولار سنويًا، ومسلسل تلفزيوني، وفيلم روائي طويل عام 2013. ظهرت ميفي على ملصقات مترو نيويورك بعد 11 سبتمبر 2001، وعلى حقول الزنبق المزروعة بشكلها في اليابان، حيث تقترب المودة هناك من العبادة.

أعلن برونا تقاعده في عام 2014، ووضع شرطًا واضحًا: حقوق ميفي لن تباع. في مارس 2016 حصل على جائزة ماكس فيلثويس (Max Velthuijs Prize)، وهي الجائزة الهولندية للعمل مدى الحياة في رسوم الأطفال. ظهر كتاب أخير، "ميفي مشاغبة" (Miffy is Naughty)، في عام 2017.

لماذا يُدعى ديك عبقريًا

لقد استُخدمت الكلمة، ومن قبل شخص لديه السلطة لاستخدامها: طبقها أمين متحف ريكز على برونا بعد أن حاول موظفو المتحف إعادة إنتاج رأس ميفي وفشلوا. ذلك الفشل هو الحجة الكاملة. القدرة المحددة هي حكم الطرح - رغبة مرضية تقريبًا في الاستمرار في الإزالة حتى لا يتبقى سوى ما لا يمكن اختزاله، جنبًا إلى جنب مع العين لمعرفة متى ستؤدي إزالة واحدة إضافية إلى انهيار الصورة إلى لا شيء. إنه انضباط الرفض، وهو أندر بكثير من الاختراع. كان تفسيره الخاص وصفًا للعمل، وليس الإلهام: فقد قضى وقتًا طويلًا في جعل الرسومات بسيطة قدر الإمكان. كانت البساطة نتاج الجهد، وليست طريقًا مختصرًا حوله.

مؤهلان صادقان. أولًا، هذه عبقرية حرفة وعين لا عبقرية عقل: لم يقترح برونا أي نظرية، ولم يكتب أي بيان، وأبقى نصوصه مقتضبة مثل رسوماته. ما كان يمتلكه هو يد ومعيار، وقد طبقهما على مشكلة واحدة لمدة ستين عامًا. ثانيًا، لم تكن المفردات من اختراعه. المستويات المسطحة، والخط الأسود المحيط، والألوان الأساسية هي من ماتيس ومدرسة "دي ستيل"، وقد قال برونا ذلك بنفسه؛ كانت أصالته تكمن في توجيه تلك الآلة الحداثية للبالغين نحو الأطفال في سن الثالثة ورفضه التنازل بمجرد وصوله إلى هناك. كما أنه استبعد نفسه من مجمع الفن التقليدي في السجلات - لا موهبة كرسام، لا منظور. الادعاء الذي يصمد أمام كل ذلك أضيق وأقوى من العبقرية العامة: لم يكن أحد أفضل منه في رسم "القليل جدًا".

الإرث

توفي برونا أثناء نومه في أوتريخت في 16 فبراير 2017، لأسباب طبيعية، عن عمر يناهز تسعة وثمانين عامًا، وترك خلفه زوجته وثلاثة أطفال وستة أحفاد. كان قد عمل حتى النهاية تقريبًا، في المدينة التي ولد فيها، ووصل كتاب "ميفي مشاغبة" إلى المتاجر بعد رحيله. ما تركه وراءه غير معتاد في الرسوم التجارية: مجموعة أعمال لم يلمسها أي مساعد، وشخصية رفض مبدئيًا بيع حقوقها، ولغة جرافيكية استوعبتها الثقافة البصرية الهولندية واليابانية تمامًا لدرجة أنها تُقرأ الآن كحقيقة طبيعية وليس كقرار رجل واحد. تظل الكتب كما كانت - أقصر مسافة ممكنة بين خط وشعور.