طوّر تشاك كلوز (Chuck Close) أسلوباً مميزاً لرسم لوحات البورتريه الضخمة عبر نقل الصور من صورة فوتوغرافية مقسمة إلى شبكة نحو لوحات قماشية عملاقة بدقة بالغة، خلية تلو الأخرى. فرض هذا النهج المنهجي ابتعاداً عن ضربات الفرشاة التقليدية، ليتطور على مدى عقود إلى فسيفساء معقدة ومتعددة الألوان لا تتشكل في هيئة ملامح بشرية مترابطة إلا عند النظر إليها من مسافة بعيدة.
الأسس الأكاديمية والتأثيرات المبكرة
وُلد كلوز في مونرو عام 1941، وتابع تعليماً مكثفاً قبل أن يرسخ مكانته كشخصية بارزة في الفن المعاصر. وشمل مساره الدراسي مدرسة إيفريت الثانوية وكلية إيفريت المجتمعية وجامعة واشنطن. وبحلول عام 1964، حصل على درجة الماجستير في الفنون الجميلة من كلية الفنون في جامعة ييل. ومكّنته منحة فولبرايت لاحقاً من الدراسة في أكاديمية الفنون الجميلة في فيينا، مما زاد من انضباطه التقني. وكان لاطلاعه المبكر على أعمال جاكسون بولوك (Jackson Pollock) دور محوري، إذ وجّه تركيزه الفني نحو أساليب الرسم التجريبية وغير التقليدية.
التطور التقني والمنهجية
في عام 1967، اتخذ كلوز قراراً واعياً بالتخلي عن فرشاة الرسم سعياً لتحدي قدراته وتحقيق انطلاقة فنية جديدة. واختبر أدوات متنوعة، منها البخاخات وشفرات الحلاقة والمماحي المثبتة على مثاقب كهربائية. واعتمدت عمليته على نظام شبكي صارم أتاح له بناء الصور عبر ملء المربعات الفردية بضربات دقيقة. ويسّرت هذه الممارسة الشاقة ابتكار أعمال متنوعة باستخدام وسائط مثل الغرافيت والألوان المائية والباستيل والحبر والكولاج المصنوع من الورق اليدوي. وأثرت هذه التقنيات في نهاية المطاف على تطوير تكنولوجيا الطباعة بنفث الحبر الحديثة.
البورتريه والشبكة
ارتبط اسم كلوز على نطاق واسع بالواقعية المفرطة، مع أنه صنّف اهتمامه الأساسي على أنه صنع علامات بصرية بدلاً من مجرد إعادة إنتاج للصور. وضمت سلسلته الواسعة من الصور الشخصية في كثير من الأحيان أفراداً من عائلته وفنانين زملاء، مثل لوحته المعروفة للموسيقي فيليب غلاس (Philip Glass). وأشار مراراً إلى أن معاناته الشخصية مع عمى التعرف على الوجوه (prosopagnosia) أثرت على تكريسه الطويل لرسم البورتريه. ومن خلال التركيز على التفاصيل البنيوية للوجوه الفردية، وجد وسيلة لمد الجسور بين البناء التجريدي والتمثيل التشخيصي.
عشرون سؤالاً وثماني دقائق على الساعة، ونسبة مئوية مقاسة مقابل كل من خاضه. دون تسجيل.
اخوض اختبار الذكاء →استمرار المسيرة والتكيف
عقب أزمة صحية في عام 1988 نتجت عن انسداد الشريان الشوكي الأمامي، أصيب كلوز بالشلل. وقام بتكييف أساليب عمله لتلائم حالته الجسدية، مواصلاً إنتاجه الغزير رساماً ومصوراً وطبّاعاً وفنان كولاج. وامتدت حياته المهنية عبر مدن عدة، من بينها سياتل ونيو هيفن وأمهيرست ومدينة نيويورك. وخلال مسيرته، عمل مدرساً في جامعة ماساتشوستس في أمهيرست، ونال تكريمات شملت جائزة روما والميدالية الوطنية للفنون.
حقائق سريعة
- تاريخ ومكان الميلاد: 1941، مونرو - الوفاة: 2021، أوشن سايد - المجالات الرئيسية: الرسم، التصوير الفوتوغرافي، فن الطباعة - العمل البارز: Subway Portraits - التعليم: كلية الفنون في جامعة ييل، جامعة واشنطن - الجوائز: جائزة روما، الميدالية الوطنية للفنون - العضوية المهنية: الأكاديمية الأمريكية للفنون والآداب - الحركة الفنية: الفن المعاصر
أسئلة يطرحها القراء
### لماذا ركّز تشاك كلوز على رسم الوجوه؟
أوضح كلوز أن معاناته مع عمى التعرف على الوجوه منحته دافعاً عملياً وملحاً لتوثيق الوجه البشري ودراسته بصورة متكررة.
### ما هي أهمية الشبكة في أعماله؟
سمحت له الشبكة بتفكيك الصور الفوتوغرافية إلى خلايا يسهل التعامل معها، ليملأها بأشكال ملونة أو بتدرجات الرمادي لتشكل صورة تترابط عن بعد.


