باربيه شرودر: المنتج الذي مول الموجة الجديدة ثم صور ديكتاتوراً
في سن الثالثة والعشرين، وبدون تدريب في مدرسة سينمائية أو أموال عائلية تذكر، بدأ باربيه شرودر شركة إنتاج بالاعتماد على جرأته فقط. مولت شركة "لي فيلم دو لوزانج" بعض الأعمال التي حددت معالم الموجة الجديدة الفرنسية، وقضى مؤسسها العقود الستة التالية في إخراج كل شيء، من دراما عن إدمان الهيروين بموسيقى من فرقة بينك فلويد إلى فيلم وثائقي يروي فيه ديكتاتور إبادة جماعية فظائعه الخاصة كما لو كان يقدم كتيباً سياحياً.
طفولة بلا بلد ثابت
ولد شرودر في 26 أغسطس 1941 في طهران بإيران، لأم طبيبة ألمانية وأب جيولوجي سويسري. بين سن السادسة والحادية عشرة عاش في كولومبيا حيث كان يعمل والده، قبل أن ينتقلوا إلى فرنسا، حيث التحق شرودر في النهاية بجامعة السوربون في باريس. تركت تلك الطفولة المتنقلة شرودر بلا هوية وطنية واضحة حتى في مرحلة البلوغ؛ وبعد عقود سيصف لوزان، وليس سويسرا ككل، بأنها المكان الذي يعتبره وطنه، مجسداً ما وصفه أحد الملفات الشخصية بأنه "أكثر صانعي الأفلام السويسريين عالمية".
تأسيس بنك الموجة الجديدة
في عام 1964، وهو في الثالثة والعشرين من عمره فقط، أسس شرودر شركة الإنتاج "لي فيلم دو لوزانج"، في البداية بالشراكة مع إريك رومر، وهي شراكة استمرت حتى وفاة رومر بعد عقود. أصبحت الشركة واحدة من المحركات المالية الأساسية للموجة الجديدة الفرنسية، حيث أنتجت فيلم خبازة مونسو (1962)، وفيلم الأنثولوجيا باريس في نظر... (1965)، وفيلم جاك ريفيت سيلين وجولي تذهبان في قارب (1974)، وعملت مباشرة مع قائمة شملت جان لوك غودار وريفيت ورومر في ذروة التأثير الثقافي لحركتهم. قلة من الناس في مثل سنه في صناعة السينما كانوا يمولون أعمالاً بهذا القدر من الأهمية.
خلف الكاميرا: الإدمان والوادي
تناول أول فيلم من إخراج شرودر، مور (1969)، إدمان الهيروين بصراحة غير معتادة في ذلك العصر وحقق نجاحاً كبيراً في جميع أنحاء أوروبا؛ قامت فرقة بينك فلويد بتأليف موسيقاه التصويرية، لتبدأ علاقة عمل تكررت في فيلم شرودر الوادي (1972). وضع كلا الفيلمين شرودر بين المخرجين المستعدين لاستخدام موسيقى الروك والمواضيع المضادة للثقافة قبل وقت طويل من تحولها إلى عرف سائد.
عشرون سؤالاً وثماني دقائق على الساعة، ونسبة مئوية مقاسة مقابل كل من خاضه. دون تسجيل.
اخوض اختبار الذكاء →تصوير عيدي أمين
جاء العمل الأكثر إثارة للدهشة تاريخياً لشرودر في عام 1974 مع فيلم الجنرال عيدي أمين دادا: صورة ذاتية، وهو فيلم وثائقي بني على وصول واسع واستثنائي إلى الديكتاتور الأوغندي، الذي سمح له بسرد نسخته الخاصة من الأحداث مطولاً أمام الكاميرا. أصبح الفيلم أول جزء فيما وصفه شرودر لاحقاً بـ "ثلاثية الشر"، وهي مجموعة من الأفلام الوثائقية التي تفحص السلطوية والتطرف من الداخل بدلاً من خلال الإطار الصحفي التقليدي - وهو نهج تطلب من شرودر كسب ثقة أشخاص لن يجرؤ معظم صانعي الأفلام على الاقتراب منهم مباشرة.
هوليوود وترشيح للأوسكار
انتقل شرودر إلى صناعة الأفلام باللغة الإنجليزية وفي محيط هوليوود في الثمانينيات والتسعينيات دون التخلي عن الجدية الأخلاقية لأعماله السابقة. حصل فيلم بارفلاي (1987)، من بطولة ميكي رورك في دور نسخة خيالية من الكاتب تشارلز بوكوفسكي، على ترشيح للسعفة الذهبية في كان. حصل فيلم عكس الحظ (1990)، وهو سرده لقضية محاولة قتل كلاوس فون بولو، على ترشيح لشرودر لجائزة الأوسكار لأفضل مخرج، وفاز جيريمي آيرونز بجائزة الأوسكار لأفضل ممثل. واصل العمل داخل نظام استوديوهات هوليوود في أفلام امرأة عزباء (1992)، وقبلة الموت (1995)، وجريمة قتل بالأرقام (2002)، بينما لم يترك الوثائقي تماماً - يظل فيلمه عام 1978 كوكو، الغوريلا التي تتحدث، عن غوريلا مدربة على لغة الإشارة، أحد أكثر أعماله غير الروائية تميزاً.
فلسفة الاستقلال
لخص شرودر مسيرته المهنية بكلمات صريحة: "حياتي هي صنع الأفلام". أشار الزملاء والنقاد تحديداً إلى إصراره على الحفاظ على السيطرة الإبداعية النهائية عبر أنواع مختلفة جذرياً من الإنتاج - أفلام وثائقية فنية، أفلام إثارة هوليوودية، أعمال إنتاج الموجة الجديدة الفرنسية - كخيط رابط لفيلموغرافيا تقفز بين الأنواع. وُصف بأنه يرفض المشاريع التي يرى أنها تفتقر إلى الجدارة الفنية، بغض النظر عن جاذبيتها التجارية، وهو انضباط سمح له بالتنقل عبر صناعات السينما الوطنية دون أن يصبح مديناً لأي منها.
الحياة الشخصية
شرودر متزوج من الممثلة الفرنسية بول أوجييه ويقيم في فرنسا، البلد الذي عمل كقاعدة مهنية له طوال معظم حياته العملية كبالغ، حتى مع أن مكان ميلاده ومنازل طفولته وجنسيته تمتد عبر ثلاث قارات.
لماذا يُدعى باربيه عبقرياً
تستند قضية شرودر لهذه الكلمة إلى ذكاء واسع ومتسق بشكل غير عادي مطبق عبر أدوار غير متوافقة: ممول، منتج، وثائقي، ومخرج استوديو، يتطلب كل منها مجموعة مهارات مختلفة، استمرت على مدى ستة عقود دون أن تتراجع معاييره بشكل ملحوظ. إن تأسيس "لي فيلم دو لوزانج" في سن الثالثة والعشرين واستخدامها لتمويل رومر وريفيت وغودار يظهر حكماً مبكراً وناضجاً حول أي من صانعي الأفلام غير المثبتين آنذاك كان مهماً؛ إن كسب ثقة عيدي أمين بما يكفي للسماح له بسرد جرائمه أمام الكاميرا يظهر دهاءً صحفياً ونفسياً نادراً بين مخرجي أي عصر. أشاد النقاد والزملاء بـ "نهجه الدقيق ونزاهته الفنية" بدلاً من اللجوء مباشرة إلى كلمة عبقري، وهذا التمييز مهم: لا شيء في السجل يشير إلى أن شرودر اخترع لغة سينمائية جديدة بالطريقة التي فعلها أحياناً المخرجون الذين مولهم. ما يمتلكه بشكل واضح هو نطاق وحكم استثنائيان - القدرة على التعرف على العمل المهم لدى الآخرين وإنتاج عمل جاد، وغالباً ما يكون غير مريح، عبر أنواع لا يحاول معظم المخرجين عبورها أبداً. هذا نوع من الذكاء أندر وأكثر استدامة من أي تحفة فنية واحدة، حتى لو قاوم السرد الأنيق للعبقري الفرد.
الإرث
بصمات شرودر موجودة في فصلين متميزين من تاريخ السينما نادراً ما يتداخلان في مسيرة مهنية واحدة: كمنتج، ساعد في جعل الموجة الجديدة الفرنسية قابلة للاستمرار مالياً؛ وكمخرج، بنى مجموعة من الأعمال - من عيدي أمين دادا إلى عكس الحظ - محددة باستعداد غير عادي للجلوس مع الغموض الأخلاقي بدلاً من حله. عند تقاطع هذين الدورين يجلس صانع أفلام لم يتطابق جواز سفره تماماً مع أي هوية واحدة، وتشير مسيرته المهنية إلى أن ذلك لم يكن الهدف حقاً.


