أميلكاري بونكييلي: بين فيردي وفيريزمو

لقد سمع الجميع تقريباً موسيقاه، ولا يكاد أحد يستطيع تسمية الرجل الذي كتبها. وصلت "رقصة الساعات" إلى القرن العشرين كرسوم متحركة من ديزني لأفراس النهر وهي ترتدي تنانير الباليه في فيلم فانتازيا (1940)، ثم مرة أخرى كلحن لشكوى ألان شيرمان في المخيم الصيفي "Hello Muddah, Hello Fadduh". إنها خاتمة الفصل الثالث من ميلودراما فينيسية كبرى كتبها ابن قائد فرقة موسيقية لومباردية، وهو الرجل الذي علم بوتشيني وماسكاني كيفية كتابة الأوبرا.

بادرنو فاسولارو

ولد أميلكاري بونكييلي في 31 أغسطس 1834 في بادرنو فاسولارو، وهي قرية بالقرب من كريمونا في مملكة لومبارديا-فينيتيا التي تحمل اسمه الآن. كان طفلاً معجزاً من النوع التقليدي: حصل على منحة دراسية لمعهد ميلانو للموسيقى في سن التاسعة، وكتب سيمفونيته الأولى في سن العاشرة. لكن ما تلا ذلك لم يكن المسيرة المهنية التي تنبأت بها مثل هذه البداية. فقد فاز بمنصب أستاذ في المعهد الموسيقي في مسابقة مفتوحة، ثم تم التلاعب لإخراجه منه، وقضى سنوات الثلاثينيات من عمره في الأقاليم بدلاً من مسرح لا سكالا.

الأقاليم

لم تكن تلك السنوات ضائعة، رغم أنها كانت غامضة. كقائد فرقة موسيقية بلدية في بياتشينزا ثم في كريمونا، كتب ورتب أكثر من مائتي عمل لفرقة النفخ، بما في ذلك مجموعة من التنويعات على "كرنفال فينيسيا"، وفي عام 1872، كونشيرتو لآلة اليوفونيوم - وهو أول كونشيرتو كتب على الإطلاق لآلة اليوفونيوم، ولا يزال واحداً من القلائل. إنه تدريب غير براق، وقد تركه مع شيء لم يمتلكه معظم مؤلفي الأوبرا الإيطاليين من جيله: معرفة عملية بما يمكن أن تفعله آلات النفخ الفردية حقاً، في أيدي الهواة، في الهواء الطلق.

مانزوني والفرصة الثانية

كانت أوبراه الأولى، التي عرضت في عام 1856، عبارة عن تلحين لرواية مانزوني المخطوبون (I promessi sposi)، الرواية الوطنية. لم تحقق الكثير. بعد ستة عشر عاماً أعاد كتابتها، وغيرت نسخة عام 1872 حياته: التقدير، وعقد مع دار ريكوردي، وأخيراً أبواب لا سكالا. تزوج من السوبرانو التي غنت دور لينا في المراجعة، تيريسينا برامبيلا، في عام 1874؛ وأصبح ابنهما أنيبالي ناقداً موسيقياً. تبع ذلك باليه التوأمتان (Le due gemelle) في عام 1873، والملحمة الليتوانية الليتوانيون (I Lituani) في عام 1874.

لا جوكوندا

افتتحت أوبرا لا جوكوندا في عام 1876 وهي السبب في بقاء اسمه. كان النص، المقتبس من مسرحية فيكتور هوغو أنجيلو، طاغية بادوفا (Angélo, tyran de Padoue)، من تأليف أريغو بويتو - الذي أراد تأليف الأوبرا بنفسه، لكن جوليو ريكوردي تجاوزه لصالح يد أكثر خبرة، فوقع نصه احتجاجاً باسم مستعار "توبيا جوريو". من ذلك التذمر جاء أحد أعظم النصوص الإيطالية وشراكة أنتجت نجاحاً حقيقياً. استمر بونكييلي في المراجعة؛ والنسخة التي يؤديها الجميع تعود لعام 1880.

يشير مسرح ليسيو في برشلونة إلى غرابة العمل بدقة: بين أوبرا دون باسكوالي لدونيزيتي في عام 1843 وأوبرا الفروسية الريفية لماسكاني في عام 1890، تعد لا جوكوندا عملياً أوبرا الريبرتوار الإيطالية الوحيدة التي لا تحمل توقيع فيردي. إنها تقف، في نفس السياق، في منتصف الطريق بين الأوبرا الكبرى الفرنسية، والدراما الرومانسية على طراز فيردي، وفيريزمو الذي لم يكن قد وصل بعد - عظمة فرنسية، وغنائية إيطالية، ومقاطع تتوقع بوضوح ما سيفعله ماسكاني وبوتشيني. لا تزال مقطوعة "السماء والبحر" للتينور و"صوت امرأة أو ملاك" للكونترالتو قطعاً للاختبار.

رقصة الساعات

الباليه الذي يختتم الفصل الثالث هو الموسيقى الأكثر شهرة التي كتبها أي مؤلف إيطالي في القرن التاسع عشر، وشهرتها منفصلة تماماً عن مؤلفها. هذا ليس حادثاً تماماً. الرقم هو عرض دقيق للمهارة التي علمتها له سنوات الفرقة الموسيقية - كتابة نظيفة ومميزة لأصوات الآلات الفردية، لا تُنسى على الفور، ومبنية للبقاء على قيد الحياة في الأداء الخشن. إنها تسافر جيداً لأنها صُنعت لذلك.

المعلم

في عام 1881 أعاده المعهد الموسيقي الذي أخرجه، هذه المرة كأستاذ للتأليف، وعُين قائداً للفرقة الموسيقية في كاتدرائية بيرغامو في نفس العام. من بين تلاميذه كان جاكومو بوتشيني، وبيترو ماسكاني، وإميليو بيتزي، وجيوفاني تيبالديني - مما يعني أن الرجلين اللذين سيحددان الثلاثين عاماً التالية من الأوبرا الإيطالية تعلما حرفتهما منه. استمر في التأليف: افتتح العرض التوراتي الابن الضال (Il figliuol prodigo) في لا سكالا في 26 ديسمبر 1880، والاقتباس الثاني لهوغو ماريون ديلورم (Marion Delorme) في 17 مارس 1885. لم يصمد أي منهما على المسرح. ترك مورو فالينزا (I Mori di Valenza) غير مكتملة؛ أكملها أرتورو كادوري وعُرضت في عام 1914. توفي بونكييلي بسبب الالتهاب الرئوي في ميلانو في 16 يناير 1886، عن عمر يناهز 51 عاماً، ودفن في المقبرة الأثرية.

لماذا يُدعى أميلكاري عبقرياً

أقوى حجة لصالحه هي تلك التي يقدمها مسرح ليسيو: لما يقرب من نصف قرن، في أكثر البلدان جنوناً بالأوبرا على وجه الأرض، كتب العمل الوحيد إلى جانب أعمال فيردي الذي حافظ على مكانه في الريبرتوار. تطلب ذلك موهبة خاصة وغير عصرية - التوليف. كان بونكييلي يستطيع سماع ما هو مفيد في الأوبرا الكبرى الفرنسية، وفي البنية الدرامية لفيردي، وفي الأسلوب الجديد الخام الذي كان يظهر خلفه، والجمع بينها دون أن تظهر الوصلات. قام بتوسيع الأوركسترا وتكثيف توزيع أوبرا إيطاليا، وكتب ألحاناً تنجو من كونها تُصفر بشكل سيئ. كان أيضاً معلماً هائلاً: خرج بوتشيني وماسكاني من فصله الدراسي.

الحجة المضادة صريحة وعادلة في الغالب. أوبرا واحدة فقط نجت من حياة عمل كبيرة؛ الليتوانيون، الابن الضال، وماريون ديلورم هي مجرد فضول، وكان لا بد من استخراج الليتوانيون من أرشيف الإذاعة الإيطالية في عام 1979 ليتم سماعها على الإطلاق. احتاجت لا جوكوندا إلى أربع سنوات من المراجعة لتصل إلى شكلها النهائي، وتعتمد سمعتها على نص بويتو بقدر ما تعتمد على النوتة الموسيقية. الموسيقى الخاصة به التي يعرفها الجميع مشهورة كرسوم متحركة وأسطوانة جديدة، مع بقاء مؤلفها مجهولاً. الموَلِّف ليس مبتكراً: بنى بونكييلي الجسر بين فيردي وفيريزمو، وعبره اثنان من طلابه وأخذا الفضل. هذا إنجاز حقيقي، وليس هو نفسه الأصالة.

الإرث

أعادت القرية التي ولد فيها تسمية نفسها باسمه، وهو أكثر مما يحصل عليه معظم المؤلفين. تظل لا جوكوندا في الريبرتوار الدولي، وسيلة للأصوات الكبيرة والعروض الأكبر؛ تظل "رقصة الساعات" في آذان الأشخاص الذين لم يروا أوبرا قط. لكن عمله الأكثر ديمومة تم في فصل دراسي في ميلانو بين عامي 1881 و1886. توزيع بوتشيني وصراحة ماسكاني كلاهما لديه بونكييلي في مكان ما في أصولهما، والرجل الذي تم التلاعب به ذات مرة للخروج من منصب أستاذ انتهى به الأمر بتشكيل العصر الذي تلا عصره.