أديلايد لابي-غيارد

أديلايد لابي-غيارد (Adélaïde Labille-Guiard)، رسامة البورتريه وفنانة التصغير الفرنسية البارزة، ضمنت إرثها من خلال كسر الحواجز المؤسسية في القرن الثامن عشر. ولدت في باريس عام 1749، وتجاوزت الرموز الاجتماعية التقييدية لعصر الروكوكو لتصبح رسامة بلاط شهيرة، وحصلت في النهاية على القبول في الأكاديمية الملكية للرسم والنحت (Académie royale de peinture et de sculpture) المرموقة في عام 1783.

الصعود المهني والتحديات المبكرة

بدأت أديلايد لابي-غيارد، ابنة تاجر الخردوات كلود-إدم لابي (Claude-Edme Labille)، حياتها المهنية كفنانة تصغير. درست تحت إشراف فرانسوا-إيلي فينسنت (François-Élie Vincent) خلال فترة مراهقتها، ثم تدربت لاحقاً لدى سيد الباستيل الشهير كوينتين دي لا تور (Quentin de la Tour). في عام 1767، حصلت على القبول في أكاديمية سانت لوك (Académie de Saint-Luc)، مما وفر لها ظهوراً مهنياً. في عام 1769، تزوجت من لويس-نيكولا غيارد (Louis-Nicolas Guiard)، رغم أن الزوجين انفصلا بعد ثماني سنوات، وبحلول ذلك الوقت كانت بالفعل تعيل نفسها من خلال إنتاجها الفني. على الرغم من الإغلاق اللاحق لأكاديمية سانت لوك، فقد انتقلت إلى الرسم الزيتي، وهو شرط للدخول إلى الأكاديمية الملكية.

القبول في الأكاديمية الملكية

في عام 1783، تم ضم لابي-غيارد رسمياً إلى الأكاديمية الملكية للرسم والنحت، متشاركة في هذا الإنجاز مع إليزابيث-لويز فيجي لو برون (Elisabeth-Louise Vigée Le Brun). أثار دخولهما رد فعل عنيفاً من النقاد الذين عارضوا وجود النساء في المؤسسة. وزعت كتيبات مجهولة المصدر إشاعات تشهيرية حول شخصيتها لتقليل إنجازاتها المهنية. على الرغم من هذا العداء، أكسبتها مهارتها التقنية وصورها الزيتية سمعة مرموقة، مما أدى في النهاية إلى الحصول على معاش حكومي واعتراف نقدي في جميع أنحاء باريس.

رعاية البلاط واللوفر

بحلول عام 1787، سمح لها وضعها بالعمل كرسامة للبلاط للعائلة المالكة الفرنسية، وحملت اللقب الرسمي "رسامة السيدات" (peintre des mesdames). رسمت شخصيات بارزة، بما في ذلك الأميرة ماري أديلايد (Princess Marie Adélaïde) ومدام فيكتوار (Madame Victoire). أعمالها التاريخية الطموحة، بما في ذلك تكليفات من كونت بروفانس، رسخت مكانتها. في عام 1795، قامت بحملة ناجحة للحصول على مساحة استوديو في اللوفر، لتصبح أول امرأة تحصل على هذا الامتياز. دعمت مساحة العمل هذه إنتاجها الخاص وتدريب تلميذاتها.

الأسلوب الفني والإرث

كثيراً ما تحدى عملها معايير النوع الاجتماعي المعاصرة. من خلال لوحات مثل "صورة ذاتية مع تلميذتين" (Self-Portrait with Two Pupils)، صورت نفسها في دور نشط ومهني بدلاً من كونها موضوعاً سلبياً. قدرتها على تقديم القوام المعقد والأزياء، جنباً إلى جنب مع خيارات التكوين الجريئة — مثل جعل الأشخاص يتواصلون بصرياً بشكل مباشر — ميزت أسلوبها. في حين تم رفض بعض أعمالها من قبل اللوفر، إلا أن روائعها صامدة، حيث توجد قطع بارزة مثل "صورة ذاتية مع تلميذتين" الآن في مجموعات دولية مثل متحف المتروبوليتان للفنون.

حقائق سريعة

- الميلاد: 1749، باريس - الوفاة: 1803، باريس - الحركات الرئيسية: الروكوكو - عضوة في: أكاديمية سانت لوك، الأكاديمية الملكية للرسم والنحت - المنصب الرسمي في البلاط: رسامة السيدات (1787) - الأعمال الرئيسية: Madame de Selve faisant de la musique، صورة ذاتية مع تلميذتين

أسئلة يطرحها القراء

### هل كانت أول امرأة تنضم إلى الأكاديمية الملكية؟

كانت واحدة من أول امرأتين تم قبولهما، إلى جانب إليزابيث-لويز فيجي لو برون، في 31 مايو 1783.

### هل واجهت تمييزاً مهنياً؟

نعم. واجهت هجمات عامة كبيرة وكتيبات مجهولة المصدر تشكك في شخصيتها وأساليبها المهنية بعد قبولها في الأكاديمية الملكية.